“長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。”
世人對李叔同（弘一法師）最多的認識可能就是這首《送別》了。
從《送別》創作至今，近一個世紀以來它一直被人們所傳唱。
它只有十句唱詞，八個樂句，用的是美國奧德威的一首通俗歌曲的旋律填詞而成。
看似簡單，卻彷彿有著無窮的魔力，感動著無數別離者，賺足了眼淚。
古人云：黯然銷魂者，唯別而已矣。
而佛家的八種痛苦，生、老、病、死、怨憎會、愛別離、五陰熾盛、求不得，也將別離作為人生八種痛苦的一種。
《送別》之所以在這麼多的送別詩歌中脫穎而出，就在於詞曲中凝練的滿滿的別離之感。
長亭、古道、芳草、晚風、笛聲、夕陽、天涯、濁酒、寒夢，幾乎用盡了中國古詩詞中關於別離的意象。
中國人的情緒一直都是內斂含蓄的，極少表達出來。
李叔同的這首詞，也是將所有的情緒收斂，只有後面一句，“天之涯，地之角，知交半零落”，將情緒微微釋放，也引得歌手朴樹在演唱到這一句的時候，一度哽咽泣不成聲。
這首《送別》選的旋律也很好，奧德威的這首曲子的旋律平和婉轉，內斂沉寂，將鬱結於心的情感完美的詮釋了出來。
長亭之外，古道旁邊，你我分別，芳草與遠處的藍天連成一色。晚風吹拂著路邊的垂柳，耳邊環繞著婉轉的笛聲，遠處的夕陽將要落山，還留著燦爛的晚霞。
一壺濁酒飲下，這就是我們相聚僅存的歡暢時光了，今夜寒夢過後，天涯海角，卻再也沒有你這樣的知己，只剩無盡的悲傷。
關於這首詞是送別誰的，大家對此一直都抱有爭議。有說是送別友人的，有說是送別情人的，但我更傾向於是李叔同送別自己的。
在寫這首《送別》，李叔同還未出家變成那個弘一法師，但是他心中肯定已經有了出世的念頭。
每個清晨與夜裡，自己與這個世界，與宇宙，就變得那麼遙遠。
回望自己的前半生，所有的寵辱榮華都已經經歷過了，再也沒有什麼能在自己心裡引起波瀾，冷冷的月光下，遠離人世，卻彷彿能跟自己的心更加貼近。
這是人與世界之間的大孤獨。
然後他狠下了心，做了那個弘一和尚。
他日本的妻子曾經跑到杭州虎跑寺去找他，但他的心始終如鐵石般冰冷。
黃炎培在《我也來談談李叔同先生》記錄了關於李叔同跟他的日本妻子誠子的分別：
“船開行了，叔同從不回頭，但見船一槳一槳蕩向湖心，直到連人帶船一齊埋沒湖雲深處，什麼都不見，叔同最後依然不回頭一顧，叔同夫人大哭而歸。”
李叔同的妻子曾經問他：“什麼是慈悲？”
他說：“愛，就是慈悲。”
李叔同做公子，做名士，做演員，做老師，到最後做和尚，得到所有人的稱讚與尊敬，對得起所有人，唯獨對不起的，就是他的妻子。
沒有為她，哪怕唱一首《送別》，一聲嘆息！
張愛玲
李叔同是一代才子，更是一代宗師，連高傲的張愛玲都說：
“不要認為我是個高傲的人，我從來不是的，至少，在弘一法師寺院轉圍牆外面，我是如此的謙卑。”