今天和大家分享李白的《採蓮曲》：
若耶溪邊採蓮女，笑隔荷花共人語。
日照新妝水底明，風飄香袂空中舉。
岸上誰家遊冶郎，三三五五映垂楊。
紫騮嘶入落花去，見此踟躕空斷腸。
可能有朋友注意到了，這首詩不是《唐詩三百首》裡的詩篇。之所以這麼選，是因為《採蓮曲》呀，實在是太應景了。我一直覺得如果沒有荷花，沒有鳴蟬，沒有暴雨，沒有晚上清涼的月光，那還算什麼夏天啊！更何況這幾首《採蓮曲》寫得真是好，完全不輸於入選《唐詩三百首》的那些詩篇。咱們得知道，《唐詩三百首》的編者蘅塘退士，他畢竟是個退休官員，他喜歡的詩雅正，但是呢也不免浸透著他的人生感慨，有的時候比較頹唐。比方說他選了好多宮怨詩，講美女失寵，影射自己人生不得志。這樣的詩篇在今天看來，就沒有那麼動人。相反，很多明媚鮮豔，歌唱美好人生的詩篇，倒是沒有入他的法眼，這就有他的侷限性了。所以呢，我雖然以《唐詩三百首》為本，但是也會少量地撿一撿被他遺忘的珍珠，呈現給大家。好，言歸正傳，看這首《採蓮曲》。前兩句：
若耶溪邊採蓮女，笑隔荷花共人語。
之前咱們說過若耶溪在紹興，就是當年西子浣紗的地方，因此呢也是出美女的地方。在採蓮女之前冠上若耶溪的名頭，不是說這採蓮女當真就在若耶溪，而是好比現在北京，你要說板栗必稱懷柔，要說大桃必稱平谷一樣，算是一種品牌效應。採蓮女本身就是美的，在前面加上“若耶溪邊”四個字，就會讓人產生一種宛若西子的聯想，顯得更美。可是呢，再美的美女如果只有容貌，沒有表情，沒有性情，也就只是個冷美人，或者說，是個紙糊的燈人，不會讓人產生真正的愛憐之心。那怎麼能把這些美若西子的採蓮女寫活呢？下一句“笑隔荷花共人語”，這句話我非常喜歡，真是風流婉轉、搖曳多姿。這採蓮女啊，可不是深閨之中不苟言笑的貴族小姐。她們一邊勞動一邊還攀著荷莖，隔著荷花，和夥伴們聊天兒嬉笑呢。你看一句話，又有表情，又有動作，還有心情，馬上這採蓮女就活了。這就好比《詩經·碩人》篇講莊姜之美一樣，怎麼講呢？先說“手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐，齒如瓠犀，螓首蛾眉”，用了這麼多比喻，咱們印象深不深呢？其實也沒有那麼深。但是接下來兩句“巧笑倩兮，美目盼兮”，這個美女呀，馬上就顧盼生輝了。李白這句“笑隔荷花共人語”，其實就是平民版本的“巧笑倩兮，美目盼兮”。一笑一語，採蓮女的天真嬌俏，已經躍然紙上了。那下面兩句：
日照新妝水底明，風飄香袂空中舉。
這兩句話多明豔啊！明豔在哪兒呢？你看上一句講“水底明”，下一句講“空中舉”，一個是靜態，一個是動態，一個是水下，一個是天上，那天和水之間呢，就是我們的採蓮女啊。採蓮女的新妝被高高的太陽照著，一直映到清清的水底，採蓮女沾染著脂粉香和荷花香的衣袂，被風吹著，一直飄到天上去。大家可以想一想，新妝照水，這採蓮女多美呀；香袂輕揚，這採蓮女的衣服多輕啊。夏日午間，薄紗輕籠的美人，本來應該比較香豔吧，可是呢，這些採蓮女一點兒都不讓人覺得香豔，相反她們還是那麼清純，為什麼？因為她們不在引起香豔聯想的房間裡，她們是在大自然裡，在天和水的中間，她們是天和水的中心。她們被太陽愛著，被清風寵著，她們和水一樣清亮透明，她們和風一樣自由瀟灑。綺而不豔，風流神秀，這就是李白的本事！也是隻有李白，才能輕輕鬆鬆就達到的境界。那可能有人會說了，採蓮女嘛，畢竟是勞動者呀，又是新妝，又是香袂，這哪是勞動人民的樣子呀，她們真的那麼穿嗎？哎，這個沒錯。李白是浪漫主義詩人，他寫任何人，一向都不見得是事實第一，而是審美第一。比方說我們之前舉過的例子，《宿五松山下荀媼家》，一個農村老婦給他盛了一碗白米飯，他也要寫成“跪進雕胡飯，月光明素盤”。這是真實的生活嗎？當然不是。但是呢，這就是中國語言的美感。也是古人所說的，沒有一絲寒酸氣。這其實跟京劇裡頭的俊旦是一個道理，你看在京劇裡頭哪怕是苦守寒窯十八載，整天吃糠咽菜的王寶釧，一出場也要滿頭珠翠。這不是別的就是美，愛美，歌頌美，這不就是人類的天性嘛！那四句詩寫下來，採蓮女的美，其實已經寫到極致了，接下來怎麼寫呢？下兩句：
岸上誰家遊冶郎，三三五五映垂楊。
這是從採蓮女的美貌寫到了少年的反應了。採蓮女子那麼漂亮，那麼嬌俏，岸上的小夥子怎麼能不動心呢。他們三三五五隱藏在柳蔭背後，假裝乘涼，其實都在暗暗地偷看著採蓮女子。用少年的反應來映襯採蓮女的美貌，這其實是《陌上桑》裡頭寫秦羅敷的寫法。《陌上桑》是怎麼寫的呀？“行者見羅敷，下擔捋髭鬚。少年見羅敷，脫帽著帩頭。耕者忘其犁，鋤者忘其鋤。來歸相怨怒，但坐觀羅敷”。無論是老人還是少年，無論是耕者還是鋤者，都被羅敷的美深深打動，忘乎所以了。那“岸上誰家遊冶郎，三三五五映垂楊”，也是一樣啊。少年在垂楊下徘徊不去，還不是因為有這群採蓮女，只不過呢，《陌上桑》寫的直白，有點兒喜劇色彩，而《採蓮曲》則寫得委婉含蓄，有青春氣息。可是呢，正因為這委婉含蓄，少男少女那種青澀的、遮遮掩掩的感情，才活靈活現地呈現在我們面前。那麼在講王昌齡《採蓮曲》的時候，我問過大家，採蓮女知不知道詩人的存在？結論很可能是不知道，他們之間隔著密密麻麻的荷葉、荷花，採蓮女自由歡暢，詩人則有點自作多情。那李白的這首《採蓮曲》裡，採蓮女知不知道岸上游冶郎的存在？我猜是知道的，正因為知道，她們才嬌聲俏語，才衣袂輕揮。說白了，這裡頭有點兒小心思，有點兒小挑逗。那小夥子呢，反倒顯得害羞一點兒，故意裝出一副不在意的樣子，但其實呢，卻又捨不得離去。這是多麼美好的青春畫卷啊！那接下來呢，接下來呀，詩人自己出場了。
紫騮嘶入落花去，見此踟躕空斷腸。
詩人在哪兒啊？他本來在更遠一點兒的岸上，看著這溪水裡的採蓮女，柳蔭下的遊冶郎，心生感慨呀，年輕多好啊！多想加入青年人的行列呀！可是呢，正在這時，紫騮馬一路撒花，跑過岸邊的芳草地，草地上的野花紛紛飄落。這真是紫騮馬和落花嗎？不是吧，紫騮馬還暗示著時光飛逝啊，落花呢，則象徵著青春難在呀！這紫騮馬是誰的呀？是詩人的還是少年的？這其實並不重要，重要的是紫騮馬的一聲長嘶，喚醒了詩人，你的青春已經遠去了，你已經不能夠再分享這池中岸上的歡樂了。不忍離去，又不能分享，這不才是“見此踟躕空斷腸”嘛。那可能有人會說，如此說來這首詩的情調有點兒消極了。也不盡然，正因為青春如此美好，詩人才會感慨青春易逝，也正因為青春易逝，才讓人更覺得青春是如此美好。也就是說呢，詩人的一聲嘆息，其實反倒加深了我們之前的美好印象，這也是李白版本的“勸君莫惜金縷衣，勸君惜取少年時”啊！再讀一遍：
若耶溪邊採蓮女，笑隔荷花共人語。
日照新妝水底明，風飄香袂空中舉。
岸上誰家遊冶郎，三三五五映垂楊。
紫騮嘶入落花去，見此踟躕空斷腸。
