《蘭亭序》
《蘭亭序》局部
《蘭亭序》局部
《蘭亭序》局部
《蘭亭序》局部
《蘭亭序》局部
《蘭亭序》局部
在中國書法史上， “書聖”王羲之行書中最有代表性的是《蘭亭序》，它被譽為“天下第一行書”，很多學習書法的人，都會臨摩它學習它。
《蘭亭序》為什麼地位會這樣高呢？陝西是全國書法的核心重鎮，今天我們就特邀長安大學教授、中國當代享譽書壇的學者型書法家杜中信先生一起來帶領我們，賞析這篇中國書法史上的經典名帖——
風格突變：劃時代的創新 從古樸轉為現代的瀟灑秀潤
首先，說說王羲之。王羲之在中國書法史上影響特別大，我們需要強調的是，他具有劃時代的作用，是創新的典範。在王羲之之前，人們寫字，都是比較古樸的，接近於隸書，甚至草書的寫法，也就是章草的成分比較多。王羲之把中國書法的行草，從古樸的樸素風格，變化成現代的非常瀟灑、非常秀潤的新的風格，字很美很漂亮。增加了字的靈動和秀潤的成分，這是王羲之在中國書法史上的貢獻。
其次，王羲之這幅《蘭亭序》，是他的代表作，後來到了唐代，被唐太宗李世民極力推崇。為什麼能受到統治階級的推崇，這是有原因的。我們看《蘭亭序》整體的風格，古人形容為“清雄”兩個字，所謂的“清”，就指它的秀潤、瀟灑、跌宕。“雄”，指他筆下很見骨力。就是說，要瀟灑，要活潑，還要非常有力度，這樣才是真正的好作品。王羲之能做到這兩點，這是很矛盾的兩點，能夠同時表現出來，難度是很高的。王羲之的第二個特點，是他書法的整體風格，符合中國古典哲學的中庸思想。他沒有慷慨激昂的大起大落，也沒有低沉的萎靡不振的頹廢和自怨自艾。他的書法裡有一種安靜雅緻，文質彬彬，但是又很活潑的氣息。所以，他的書法符合中國知識分子士大夫階層的審美取向，有儒家的儒雅，有佛教的禪意，有道教的虛無，有誇張，但是又恰到好處不過分。這種風格，是任何人都可以接受的，所以他能夠做到讓專家叫好，讓百姓鼓掌，他的作品成功就在這個地方。所以王羲之的名字，在他之後的一千多年家喻戶曉，可以說沒有一個書法家能夠排在他之上，古人甚至把《蘭亭序》評價為“天下第一行書”。按道理，藝術不存在競技的問題，沒有辦法進行排序和評價，文人這樣推崇他，可見對他的崇拜和仰慕。一直到現在，學習書法，尤其是學習行草書的人，都繞不過王羲之。
當然，《蘭亭序》是王羲之的代表作，是行書，但是王羲之還有其他的書體。例如，草書有《喪亂帖》《孔侍中帖》等等，楷書有《黃庭經》等。但是王羲之的真跡，誰也沒有見過，杜甫有句詩說“蘭亭繭紙入昭陵”，據傳說《蘭亭序》真跡是在李世民的墓裡，昭陵。所以現在流傳下來的《蘭亭序》，只有兩種，一種是摹的，像馮成素的神武蘭亭。另外是臨的，就是照著寫的，照著寫的有虞世南、褚遂良、歐陽詢等的墨寶。相傳臨的最好的是定武蘭亭，歐陽詢的版本。
章法錯落有致 穩中求動
非常自然 又匠心獨運
首先說章法。王羲之《蘭亭序》，我們以馮成素的摹本作分析，這也是最有名的一個版本，相傳比較接近王羲之的原作。從整體章法上來講，錯落有致、有行無列。行草書的結構，能夠在一篇字裡面有輕重的變化，一行字裡有韻律感的變化，整篇字給人感覺活潑不生硬。裡面有些字的對比很鮮明，包括字的大小的對比，粗細的對比，疏密的對比，方圓的對比等。對比是藝術中非常重要的藝術手段，沒有對比就顯得平庸、呆板，通過對比，打破平庸就會顯得活潑。《蘭亭序》從第一個字開始，就一字領全篇，第一個“永”字就把風格固定下來。“永”字，既有穩健的一面，又有靈動的一面，後來傳說的“永字八法”，也是受這個的影響。“永”字產生了，後面全篇的風格基本上也就這樣了，永和九年，歲在癸丑，“醜”字塗改了，用了方筆，但是塗改得非常自然，不像現在有些人故意地抹一下，簡直東施效顰。《蘭亭序》裡面有些字是補進去的，比如說“崇山峻嶺”，“崇”字是補進去的，後面也有些改動的地方，雖然塗改了，呈現為一個墨塊，但是增加了整體章法的美。我們學習書法的人，不要故意這樣去做，書貴自然，不要刻意去做作。有些字在章法裡，寫得很舒朗，但是誇張得又非常大膽，比如說“少長鹹集”，“少”字很瘦，那一撇很誇張，很長，像個柳葉一樣，是弧線，仔細看，裡面又有粗細的變化，是圓筆寫成的，給人感覺很挺拔，很有張力，這一筆是非常漂亮的，值得好好欣賞。“少長”的“長”字，又很細，古人講“瘦不為重，細不為輕”，雖然很細，但是很挺拔，很有力量，尤其是下面收的兩筆，收得非常精彩。“少長鹹集”，到“鹹”字，又變粗了，“集”字又很穩，這種節奏的變化非常多，而且裡面好多方筆圓筆的變化，比如說“蘭亭”的“蘭”字右邊豎的轉折，用的是方筆，到了“茂林修竹”的“茂”字，下面左邊一筆，入筆是圓筆，變化很多很豐富，調整了整篇作品的章法。有的字又很重，例如“映帶左右”，“帶”字比較長，“左”字比較細，“右”字比較粗，而且“口”用方筆轉折，形成了強弱的鮮明對比，在章法上的感覺很活潑。
在整體章法上，《蘭亭序》是非常成功的，整篇作品裡面沒有采取草書的寫法，全部都是行楷，既顯得平穩，又顯得活潑，王羲之能把分寸把握得恰如其分，他是在經意和不經意之間創作的這幅作品，非常自然，又匠心獨運。
整體結構注重對比誇張
但是道法自然 恰到好處
王羲之書法的結構，有對比，但是不強烈，有誇張，但是恰到好處。語言大師侯寶林先生講過，沒有誇張，不是藝術，但是寧可不到，不要過分。現在有些說相聲的人，誇張過了，玩命地搞笑料，比起老一輩的藝術家，就顯得不自然了。王羲之的字，給人感覺很自然很舒服，古人講“書貴自然”，不要把字故意寫得劍拔弩張、擠眉弄眼，或者非常粗俗古怪，那樣就流俗了。書法，是一門高雅藝術，首先要高雅，堅決不能俗。王羲之的《蘭亭序》，就在於很高雅，沒有江湖氣也沒有市井氣，古人說“文質彬彬，然後君子”，如果連高雅都做不到，就不能稱其為書法藝術作品。可以說王羲之這幅作品，在書法裡起到表率的作用，所以到現在，很多人還是在臨摹它，欣賞它，而且久賞不厭，越看內容越豐富，說明藝術含金量豐富，永遠挖掘不完。
《蘭亭序》在結構處理上非常巧妙，比如說“群賢畢至”的“群”字，“君”在上，“羊”在下，從上向下數，可以數出八個橫，在藝術作品裡，最忌諱的是雷同，設想一下，如果把這八個橫，都按照一個方向，一種粗細寫出來的話，那就很僵很死板了，就像古人講的“如排算子”，像籬笆牆一樣，沒有意思了。王羲之能夠對中國漢字這些相同的筆畫進行大膽地誇張變化，是他藝術高明的地方。我們看“群”字上面這三個橫，入筆的方式，行筆的方向，筆畫的粗細長短，角度弧度，都有變化，看起來像一朵花一樣展開，非常巧妙。下邊的“羊”字三橫相對平穩，又和上面誇張部分形成了對比，所以，雖然是八個橫，但是明顯區別開了，給人感覺不重複，這個字就處理得非常成功。
這樣的例子非常多，“春”字，“暮”字，“會”字，都在筆畫的處理上非常講究，“夫人之相與”，“夫”字和“人”字，兩個字緊挨，雖然有兩個捺，但是寫出來不一樣，尤其“人”字的捺，寫出來像個柳葉，漂亮活潑。在結構上，王羲之動了很多腦筋。第一個字“永和九年”，“永”字就很難寫，結構主筆就是一筆豎，其他筆畫都不足以支撐結構重心，能把左右這幾個曲線都寫好，而且相互呼應，難度非常大，他能處理得很漂亮，“和”字比較穩，王羲之採取了橫向的處理，“年”字又取縱勢，故意寫得很長，做了變化，不是像漢代的隸書，全篇比較一致，都是扁扁的或者都是長長的。王羲之不是，他是根據這個字結構本身，非常靈活地把他們變化開，很活潑。“天朗氣清”的“朗”字，左半部用的直線，右半部的“月”字用了曲線，長撇和豎就變化開了，結構和點畫的形狀能夠有機地結合起來。有人說，《蘭亭序》裡有多少個“之”字，每個都不一樣，其實何止是“之”字，變化是貫穿始終的。我們再看看筆畫裡的“捺”，幾乎每一次的出現都有不同的面貌。
“春”“永”“暮”“足”“欣”等等，尤其是“足以極視聽之娛”的“足”字，是個反寫的捺，它的稜角在上面，寫起來很費勁。又例如“清流急湍”，連著三個三點水，要是處理成十二個點，就非常失敗了，但是王羲之能打破常規，書寫既顯得平穩，又有奇險的一面，敢於鋌而走險。再例如，“仰觀宇宙之大，俯察品類之盛”，一張一弛，有張有收，有擒有縱，有粗有細。
點畫用筆善於變化
活潑又雄強 充滿張力
古人講因點畫而生結構，下來我們講點畫。
王羲之書法的點畫體現了王羲之的創作風格，他的用筆非常善於變化，既活潑又雄強。古人評價書法，第一點要求就是力度，“力透紙背”“入木三分”“鐵畫銀鉤”“力能扛鼎”。在《蘭亭序》裡，每一筆都是非常挺拔的，他的直線，就像康有為說的“直如準繩”，他的曲線，像弓箭一樣，隱而不發，很有彈性。例如“歲在癸丑”，“歲”字右邊的戈勾，“茂林修竹”的“茂”字裡的戈勾，給人的感覺就是很有張力，隨時可以彈回直線，古人講就像萬歲古藤。他的捺，出得去還收得住，不飄。他的勾，有些接近於魏碑，比較平，角度不大，例如“殊”“亭”，但是“蘭亭”的“蘭”字，勾就向上挑，王羲之書法變化比較豐富，不像唐楷，相對統一。
在一行裡，有大小的變化，粗細的變化，曲直的變化，有些左邊短豎的入筆，採取了空中“S”形行走的動作，比如說，“惠風和暢”的“暢”字左邊的入筆，“惠風和暢”的“惠”字左邊“田”的入筆，“茂林修竹”的“茂”字，入筆都帶“S”形的動作，就顯得整幅作品內容比較豐富，變化多。
王羲之，是中國書法史上最偉大的書法家之一，在唐代就有很多書法家學王羲之，虞世南、褚遂良，包括後來宋代的米芾，一直到現在，王羲之的書法都是後世書法學習的不二法門。王羲之《蘭亭序》這幅作品，每一個筆畫，就好比樂章裡的每一個音符，充滿了變化，活潑高雅，用這種風格表現了文章的內容，當時的心情，形式與內容又可以達到高度的統一，讓人歎為觀止，不愧是千古絕唱。