今年的E3相信喜歡遊戲的人都有在關注，《死亡擱淺》、《FF7重置版》、《看門狗：軍團》這些大作的訊息令我們大飽眼福，尤其是《賽博朋克2077》終於公佈了發售日期，讓作為一直都在觀望的阿左興奮不已！不過，雖然六月帶來許多的驚喜與歡樂，但是如今這些都還是鏡中花水中月，縱使在如何畫餅充飢也依舊不能掩蓋本月貧乏的新遊數量。阿左在瀏覽發售表的時候無意中發現了《屍靈》這款遊戲，久遠的年代背景、一看就沒好事的名字、還有一個失蹤的妹妹，從設定上就非常有意思。但是大家也都知道，獨立遊戲的水平參差不齊，能被稱之為不錯簡直是在大浪淘沙？那麼《屍靈》這款遊戲的質量到底如何？它是否是獨立遊戲裡面的滄海遺珠？那麼就讓我們一起走進這一期的《左右遊評》吧！
藝術氣息濃郁的唯美畫風
在進入遊戲的一瞬間，我瞬間被《屍靈》的遊戲畫面圈粉了。，黃褐色的樹葉，翠綠的植被、碧藍的天空讓小鎮充滿空靈與自然的氣息。白色的房屋高低錯落的分佈在四處，通過樹木和房屋的點綴，讓現代化的建築與自然完美的融合在一起。而且小鎮面臨大海後靠群山，按照中國的說法：藏風聚氣無疑是一塊風水寶地。當身處這樣的環境中，近處看著眼前潺潺的海水，遠處眺望白雲與大山交融，身邊樹木山石在陽光的照射下明暗交接，整個畫面我的感覺就是純淨、大氣還有質樸，有一種回到自然的感覺。
實際上Red Thread在環境上沒有太多虛構的處理，畢竟森林覆蓋率高達60％挪威本身就具有靚麗的風景。作為本地人的Red Thread收集了大量1920年的照片圖紙、繪畫和參考資料，從每一個勺子到每一座山都盡力去還原，然後利用寫實的畫風、油畫手法，將20世紀20年代挪威躍然於遊戲之中，把斯堪的納維亞半島風情完美的呈現出來。
《屍靈》作為一個恐怖遊戲，在阿左的印象中應該是類似於和它差不多一塊發售的《層層恐懼2》一樣，陰暗的環境、扭曲的怪物、雜亂的佈景。然而在進入遊戲後卻發現，這一切與我想象的大相徑庭，不要說嚇人了，它簡直可以用唯美來形容。
生動令人回味的劇情
《屍靈》這個遊戲早在六年前就已經發布預告了，從當時的宣傳片來看，抽象壓抑的畫風、陰暗的環境還有探索冒險的部分，毫無疑問這是準備做一個恐怖遊戲。而且從藝術集DLC裡面也有關於"屍靈"這個怪物的概念圖。然而在多年以後的今天，不僅僅改變了畫面風格，還有遊戲的類型。在如今的《屍靈》中，劇情是遊戲的核心。一般來說，哪怕一個遊戲再以劇情為主，為了增加可玩性，大部分都會在裡面加入動作、解謎、潛行等玩法。但是《屍靈》並不一樣，甚至可以說沒有任何的玩法，純粹的依靠劇情的推動來完成遊戲，體驗上就像是看了一場電影一樣。
既然如此，那麼《屍靈》的劇情體驗就成為了遊戲成敗的關鍵。在阿左看來講故事需要保證其完整性、連貫性還有起伏的節奏三個特點，如果再來點具有內涵的思考進行昇華那就更好了。那麼接下來針對遊戲的劇情來聊一聊，劇透的成分會比較多，介意的劇情黨直接到：XX：XX
遊戲開始講的是在1920年，主角愛德華得知失蹤的妹妹在挪威的一個邊緣小鎮格拉維克，然而當他與朋友麗麗來到了這裡後，卻發現整個鎮子早已人去樓空，自己來時的小船也失去了蹤影。這樣的開頭是不是覺得有點熟悉？沒錯，《屍靈》很明顯的使用了偵探解密遊戲的框架，除了套路的開頭，在內容也體現了這點。比如遊戲中有很多的線索並不是直白的告訴了我們，而是需要從散落的文件中一點點提取有用信息，然後進行梳理和推測。不過為了讓劇情的體驗更加的連貫，遊戲極大的削弱了收集推理的難度。
首先荒蕪人煙場景意味著不需要和人對話來找信息，而且可以獲得資料也不多，較少的信息點更容易聯繫起來進行推測；其次需要尋找的資料都擺放在非常顯眼的地方，不必花費時間尋找；最後當我們獲得一些信息之後，主角會通過喃喃自語或者和朋友麗麗的對話將大部分的故事推敲出來，我們能思考的只是一些旁枝末節或者延伸的劇情。基本上只要跟著遊戲的流程走下去，自然就明白了《屍靈》到底講述了一個什麼樣的故事。
我們要知道任何事情的發生都不是突然的，都是有相應的原因。就像佛家所說的因果，昨日之因，今日之果；今日之因，他日之果。把這個放到電影或者小說裡那就是伏筆，只有擁有起因-經過-結果的故事，才能稱之為完整。《屍靈》既然劇情是十分重要的，那麼每一個結果發生的時候，在之前就必然需要埋下伏筆，這樣才能讓整個故事變得生動和真實。就好比《奇異人生》之中，重要的選擇就是一個伏筆，不同的選擇會影響未來的結局。
在遊戲中Red Thread就埋下了許多伏筆，比如一開始麗麗在船上說"（小鎮）看起來很幽靜，很漂亮。而且很荒涼，像是一個專門為鬼魂打造的地方"。現在回想起來，這回話其實從一開始就已經暗示小鎮已經空無人煙的情況。還有在墓地的時候，面對著最後一個不知名的死者，愛德華下意識的認為這是妹妹伊麗莎白跑出去挖墳，但是一般人潛意識不應該是拒絕的嗎？接下來麗麗對愛德華所說："你用了一生的時間去追她，你什麼時候能用餘生做些有用的事情"。我想看到這裡大家也明白了，這些都是為了妹妹已經死亡的事實埋下的伏筆。諸如此類的伏筆還有很多，也正是因為它們的存在，保證了故事發展的流暢，也因此交代了一些事情的起因，保證劇情的完整性。
除了伏筆以外，《屍靈》的劇情的節奏把控同樣也做的不錯。雖然流程上只有短短不到三個小時，但是緊湊的時間裡還把故事講得跌宕起伏。在遊戲裡共有六天的時間，每一天可以視為一個章節，雖然在內容上它們長短不一，但是卻遵循著類似於電影鬆緊有度、逐步推進高潮的原則。
我對此做出了一個情緒曲線圖，《屍靈》從第一天開始上升、到第三天出現一個爆發點；然後在第四天回落和醞釀，第五天伴隨著真相進入高潮，在第六天結束之後迴歸平靜。這樣就會在輕鬆時可以交代了一些人物感情變化，為後續劇情打打基礎；等到了緊迫的時候，讓原本放鬆的精神瞬間被調動，之前積攢的情緒瞬間爆發。鬆弛有度的方式使得劇情發展生動充滿活力，讓我們沉浸其中不由自主跟隨劇情繼續下去。
並不是一個恐怖遊戲
《屍靈》很多新聞都會在它的名字前面冠上恐怖遊戲的定義，然而從前面的評測還有畫面來看似乎又不像。那麼當我們把現在恐怖遊戲的特點放到《屍靈》之中，看一看遊戲是否能匹配的上。
無論是什麼時候的恐怖遊戲，氣氛的渲染從來都是重中之重。一般情況下，陰暗的光線、扭曲的意象，配合上驚悚的BGM，從感官上直接給人一種不祥的氣息，從而營造出恐怖的氣氛。那我們看看《屍靈》，自然唯美的遊戲畫面、緩慢淡雅的BGM。在看到這樣的環境時，我們期望的是置身其中，這個和恐怖遊戲想要遠遠躲避開的感覺相違背。
或許這是為了後面可以形成強烈的反差？那麼我拿出《屍靈》最像是恐怖遊戲的部分來看一看。在遊戲中，濃郁的霧氣遮擋了視線，我們在其中跟隨者指引在濃霧中去追尋前面的聲源是不是自己的妹妹，這時候背景的BGM也變得有些詭異。看起來挺像，然而實際上本質有著很大的區別。恐怖遊戲的本質其實就是利用對於未知事物和自身弱小的無力帶來的恐懼，其核心之處是擁有一個令人無力反抗恐怖源，就比如《寂靜嶺》之中的鬼怪，當我們遇到的是時候第一反應應該是逃跑。然而在《屍靈》中，"屍靈"只是一種隱喻而並沒有真實存在，它沒有怪物這個要素來讓你感到一種威脅。所以在剛剛的畫面中，帶給我們的是一種懸疑的緊張，而不是恐懼迫切的想逃跑。
在阿左看來遊戲雖然有一些玄幻的設定，但是它既沒有氣氛上的營造，也沒有令人畏懼的怪物，甚至連突然而來的驚嚇或者說"jump scare"也並不存在。所以說《屍靈》並不能稱之為一個恐怖遊戲，實際上是一個包著恐怖遊戲外皮的冒險類敘事遊戲。。
總結
《屍靈》它沒有令人膽戰心驚的詭異元素，也沒有讓人眼前一亮的遊戲玩法。它只是純粹的為我們講述了一個尋找真相的故事。或許有許多疑問並沒有的到解決，但是畢竟主角並不是什麼通靈大師，也沒有神奇能力，一切的真相與祕密都被埋葬在了寂靜的漁村中。就像麗麗最後所說"這一切並不重要"，因為主角已經獲得了他自己的救贖。
出色的劇情表現，跌宕起伏的情緒渲染，配合上精良的畫面與合適的配音，這種全然為故事服務方式構成了格拉維克小鎮驚奇而又感人的冒險。在最後的結局，Red Thread採用了開放式處理手段，這種適當的留白給我們遐想的空間。最終阿左給到《屍靈》7.3的分數，或許作為一個遊戲而言它是不合格，但是在劇情上確實帶來電影般的體驗，我強烈推薦給劇情黨們。但是如果你是喜歡操作的話，遊戲只有走路和點擊選項的操作也談不上有什麼玩法，就不建議你入手此遊戲。
屍靈在遊戲中的具象
《屍靈》既然作為遊戲的名字，那麼肯定有它代表的含義，那麼我和大家分享一下個人的看法。"屍靈"的英文名《Draugen》其實是挪威語，代表了一個挪威神話故事裡面一個不死怪物，它生活在潮溼的墓穴中，會不擇手段保護同他們一起埋葬的財寶和祕密。然而它並沒出現在遊戲中，反而載入界面，劇情道具卻利用了這個元素。我在結束後想了很久，其實"屍靈"已經出現在遊戲中了，它並不是原本的怪物，而是隱喻了因為保護祕密而導致壞結果的人。
如果這樣看的話，遊戲中出現的屍靈有三個。第一個屍靈就是約翰，作為礦洞事件的受益者，他因為對於真相的保密，導致了和弟弟之間的敵對發展成村民之間的敵對，也是後續所謂的詛咒、暴亂的起源。第二個屍靈是露西，作為約翰的女兒，她和敵對叔叔的兒子私交甚密，在發現了礦洞被隱瞞的祕密。她的身亡激化了本來就是民眾本來的敵對，大量的衝突的爆發引發了多人的死亡，讓整個小鎮快速的分崩離析。最後的屍靈就是主角，他在內心隱瞞了妹妹的死亡真相，把自己困頓在一個小天地裡面，只有分裂的人格一直陪伴。那一句I'm not be along."，看似溫馨的話語實際上卻是深沉的灰色。或許這也就是為什麼會用複數形式Draugen做名字的原因吧。
優點
+優秀的畫面
+接地氣的翻譯
+大幅度轉折的劇情
+較好的懸疑氣氛
缺點
-未解謎團與劇情太多
-流程很短
-缺乏遊戲性