「寫在前面」
最近一部叫做《無名之輩》的電影很火，不知道大家看了嗎？
電影裡有一首超好聽的插曲，是汪蘇瀧唱的。
看到他名字的瞬間我愣住了，這個名字背後，有太多我們這代人的青春回憶了。
其實，有很多歌手都曾陪著我們長大，一段旋律，一段時光。
今天鎮守海的這篇文章，充滿了回憶中的旋律。你記得的，你不記得的。
它可以帶著我們所有的90後，重走一次青春。
——楊樂多
2018年11月，汪蘇瀧出道的第八年。
他憑藉著一首《無名之輩》驚豔了很多人。同時間，同名電影上映，成為11月份最大的黑馬。
人們驚呼，這還是我們認識的汪蘇瀧嗎？
當然不是，他早就不是八年前的“非主流歌手”了，當人們驚異地發現這個“全新的汪蘇瀧”時，他在擺脫標籤的路上，已經走很久很久了。
八年前，我剛上初一。
這一年是薛之謙最艱難、最無望的時候，他剛開通微博，一邊吐槽上海物價，一邊買街邊的冰淇淋，看不見未來。
同年，李榮浩創作出了《老街》，可惜沒火，又創作了《一半》，也沒發行，他還在幕後為人做嫁衣。
當時薛之謙非常喜歡《一半》，可惜沒錢，一直耿耿於懷。
這首歌火起來時，已經是五年後的事了。
也是這一年，復讀一年的華晨宇，終於以高出20多分的成績，考上了武漢音樂學院；毛不易更小，他才16歲，大概還在穿高一校服。
日後大紅大紫的歌手們，都還在潛伏。
這一年，開始展現出強大統治力的歌手，來自安徽醫科大學管理系，剛畢業不久，才24歲。一年前他發佈了個人專輯《自定義》，迅速成為年度歌手第五名。
他叫許嵩。
2010年的許嵩，年初發表了第二張專輯《尋霧啟事》，引起轟動。《灰色頭像》拿下騰訊金曲獎，《廬州月》拿下流行榜第二。
一時間，滿大街都是“你灰色頭像不會再跳動...”
那還是個沒有微信的年代，這首歌在QQ空間火了起來，火爆的程度超出了所有人的想象，直到第二年，這首歌還雄踞在排行榜上。
遺憾的是，原創音樂流行榜上，沒見到許嵩。
這是少數被主流認可的榜單，當時最受歡迎的專輯，是汪峰和陳奕迅的。最受歡迎的歌手，是周杰倫和胡彥斌。最佳歌手，是林俊杰和張靚穎。
這一年的周杰倫，太耀眼了。
入選了美國雜誌“百大人物”，美國一地區將每年12月31日設為“周杰倫日”，甚至連一顆編號257248的行星，都被命名為“周杰倫星”，風頭一時無兩。
陳奕迅也日漸升溫。
那時候，主流音樂只認《一絲不掛》這樣的歌。作詞最厲害的，林夕、方文山、黃偉文，都是主流歌手們的御筆。
不被主流承認，成了許嵩的底色。
這種底色，幾乎蔓延到了所有網絡歌手身上，比如汪蘇瀧。這一年，汪蘇瀧發佈了兩張專輯，《弗絲特》和《慢慢懂》，一夜成名。
但同樣，他的歌只流行於網絡上，專輯中，大街小巷的低音炮裡。
唯獨不會出現在主流視野裡。
在汪蘇瀧傳唱度極高的《埋葬冬天》裡，女聲歌手叫阿悄。
阿悄曲風多變，接觸的風格很多，在唱《埋葬冬天》之前，她還和人合作過一首《紅裝》，這首歌是她最開始走紅的作品。
也因此，引出了這首歌的創作者，另一個長期佔據榜單的網絡歌手。
這個人就是徐良。
徐良的聲音很有辨識度，唱的多是《犯賤》《胸前》《飛機場》《客官不可以》等作品，曲風獨特，聚攏了大批歌迷，勢頭不弱於許嵩和汪蘇瀧。
至此，支配了90後整個初中回憶的三大巨頭，歸位了。
時間拉回2018年11月，國風極樂夜現場。
這是網易雲舉辦的一場聲勢浩大的國風音樂盛典，地點在鳥巢，這場盛會被稱為“神仙陣容”。
其陣容之強大，簡直囊括了所有國風歌手。
當晚出現的大咖，包括了張傑、戴荃、方文山、鞠婧禕、李玉剛、楊宗緯、許嵩、楊千嬅等人，而另外，主辦方還邀請了一眾小鮮肉，諸如樂華七子、尤長靖等人來坐場。
真可謂咖位極高，流量極大。
然而，迎來全場最高尖叫聲的，卻是另外一位歌手。
這個人，叫河圖。
“刀戟聲共絲竹沙啞 誰帶你看城外廝殺 七重紗衣 血濺了白紗 兵臨城下 六軍不發 誰知再見已是 生死無話 ”
這首《傾盡天下》的旋律剛響起，全場沸騰，無數歌迷暴風哭泣，對歌迷們來說，這首才是真正的國風，才是最應該出現在極樂夜的神曲。
而之所以被稱為“神仙陣容”，更因為這場盛宴請來了：河圖、老妖、倫桑、洛天依、李常超、雙笙、阿杰、銀臨、貳嬸、Winky詩、吾恩、西瓜、墨名棋妙......
混過古風圈的人，才知道這陣容多恐怖。
是夜，大量歌迷聚在鳥巢外圍，合唱了《傾盡天下》。
八年前，這些歌還不叫國風，叫古風。
在那個被汪蘇瀧、徐良、許嵩所支配的年代，同樣出身網絡的古風圈，卻硬是打出了一片天地。
彼時，歌迷們管這個叫“混圈”。
大多數人最早接觸古風圈的原因，基本上都是因為一首歌入的坑，河圖的《傾盡天下》就是這樣的一首入坑神曲，他陰柔而硬朗，極有磁性的音線匯聚了一大批粉絲。
人們驚訝地發現，在周杰倫的“中國風”之外，在長期被《青花瓷》《東風破》所籠罩的世界外，竟還有如此令人著迷的歌曲。
於是一發不可收拾。
另一位非常知名的古風歌手叫音頻怪物，歌迷稱之為“老妖”，此人聲音磅礴、大氣、灑脫，非常有氣勢。
他憑藉著一首《浮生未歇》，奠定了自己古風大佬的位置，和河圖兩人，站到了圈裡不可撼動的位置上。
古風圈巔峰時，也曾風行一時。
隨後，小曲兒出現了。
小曲兒唱功非常了得，一首《上邪》直接炸了古風圈，隨後佳作頻出，諸如《于歸》等歌，直接讓他封神，靠著渾厚而高昂的唱功，迅速積累了一大批粉絲。
可惜，這位“後起之秀”一時間飄了。
從吐槽音頻怪物老了，過氣了，到對河圖指桑罵槐，又裝成《盜墓筆記》粉絲圈錢，又說哪個明星睡他女朋友，隨後被打臉，連《上邪》和《無字歌》都被曝出抄襲。
小曲兒的不良品行，一時間得罪了大半個古風圈。
甚至古風圈兩大巨頭直接向他開撕了。
老妖怒髮衝冠，以前輩的姿態懟他，“衝你這句話，兩年後我依然風頭強勁。”
連一向低調且神祕的河圖，也連發四條微博，直斥小曲兒，稱他“當年跪舔的時候，尾巴是怎麼搖的？”
這場撕逼，成為古風圈裡的年度大戲。
那時候我已經上了高中，不再摻和圈子裡的事，只知道圈裡的人再怎麼撕，畢竟還是小眾的範圍。
事實上，這場撕逼過後，古風圈越發沒落了。
時間已經來到了2015年，人們開始給許嵩、汪蘇瀧、徐良等人貼上非主流的標籤，最初的那批歌迷也開始走上高中和大學。
時代發生更替。
經過漫長的攀爬，薛之謙終於發行了《紳士》，各種獎拿到手軟；蟄伏幕後多年的李榮浩創作了《不將就》，迅速佔據臺灣流行樂熱門單曲榜榜首。
而華晨宇憑著一首撕心裂肺的《無字歌》出道後，也成了非常有名氣的歌手。
巧的是，當年小曲兒被爆抄襲的歌，也叫《無字歌》。
三年後，小曲兒沒有出現在國風極樂夜現場。
時間再拉回2018年11月，陳羽凡吸毒上了熱搜。
陳羽凡基本上是涼了，同樣受到吸毒影響的，還有民謠歌手宋冬野，他唱過“愛上一匹野馬 可我的家裡沒有草原”，也唱過“斑馬斑馬 你還記得我嗎 ”。
宋冬野火得早，2013年這一年，《董小姐》無處不在。
這個胖子吸毒後，圈裡的人經常來看望他，其實就包括堯十三和馬頔。
以堯十三和馬頔為線索，引出來的兩條線，基本上代表了近年來最引人矚目的民謠類型。
堯十三孤獨而敏感，他帶著濃厚的人文氣質，和圈裡的李志、周雲蓬、萬曉利、鍾立風等人更像，深邃，自成一派。
而馬頔則是清新且更為眾人所知的，他和李健、陳粒、趙雷、程璧等人更像，在宋冬野火了之後，他也憑藉著《南山南》一炮而紅。
李健帶著《傳奇》歸來，驚豔了大量觀眾；一百八十線歌手陳粒憑藉著《奇妙能力歌》受到大量關注。
趙雷最耀眼，他憑藉著一首《成都》，真真正正掀起了舉國民謠的浪潮。
2016年那年，連高中的學校廣播，都在播著“和我 在成都的街頭走一走 喔嗚喔喔 ”。
彼時，我正在備戰高考。
對於許嵩汪蘇瀧和徐良等人情情愛愛的歌，我已經興趣索然；而對陪伴了我很長時間的古風圈，也慢慢變得平淡。
開始有了新的追求。
和古風相比，民謠同樣是小眾的，對大多數聽周杰倫、陳奕迅的人來說，李志和河圖這兩個名字，可能都很陌生。
但不同的是，聽民謠的，優越感強一點。
在“非主流三大巨頭”慢慢褪去熱度之後，這一代的歌迷們，開始有了一種自覺，他們開始尋找更加容易產生認同的音樂。
恰好這時，民謠湧現出大量的人才。
上一次出現這種民謠盛景，還是二十多年前，那還是朴樹、高曉鬆、老狼和盧庚戌的年代，世人皆傳唱著《同桌的你》和《睡在我上鋪的兄弟》。
後來民謠圈商業化越來越嚴重，大眾審美疲勞，民謠日漸低迷。
再火起來時，已經到了馬頔、宋冬野、陳粒、趙雷的時代。這時代人才輩出，比起二十年前，絲毫不遜色。
前輩因為青春的逝去，慢慢淡出了公眾視野；新一代的歌手們續寫傳奇，依然在這個獨立的領域中唱著孤獨與人生。
時常會出現一些驚豔的作品，不時掀起波瀾。
但這畢竟還是小圈子裡的事。
事實上，圈子再怎麼熱鬧，真正能進入大眾視野的民謠，都少之又少。
僅僅只是一小撮人的精神寄託。
而這個圈子外面，也發生了翻天覆地的變化。時代大浪淘沙，音樂這個圈子，也迅速進行著新陳代謝。
2018年11月份最火的歌，是《沙漠駱駝》。
這是一首在抖音上炸開的歌，一時間火得一塌糊塗，歌手是展展與羅羅，如果不是後來被指認盜用歌曲，很多人還以為他們可以成為筷子兄弟一類的組合。
2014年時，火到爆炸的歌，被稱為神曲。
筷子兄弟的《小蘋果》就是這樣的一首神曲，它表現為一首歌突破所有階層和圈子，最後回到了廣場舞。
遠古時期的神曲，有《老鼠愛大米》和《兩隻蝴蝶》，再近一點的是《愛情買賣》和《傷不起》。
“愛情不是你想賣 想賣就能賣 ”
“傷不起 真的傷不起 ”
類似的旋律一旦響起，真可謂是“音樂搖頭丸”，席捲一切，頗有“寶刀屠龍，誰與爭峰”的味道，以勢不可擋的攻勢，滲透到你所在的每一個角落裡。
這樣的旋律，支配了好幾代人。
就在筷子兄弟的《小蘋果》發行的前兩年，另一對神曲組合，也發佈了一首病毒式的歌曲《最炫民族風》。
這對組合，就是鳳凰傳奇。
鳳凰傳奇從手機鈴聲的年代，就開始了極其恐怖的統治力。那時候的筷子兄弟，還不知道什麼叫“火了”。
從《月亮之上》到《荷塘月色》再到《自由飛翔》，再到《最炫民族風》，這個二人組合，把90後一大段的青春，安排得明明白白。
萬萬沒想到，高潮發生在2015年。
就在古風圈正在上演“撕逼年度大戲”的時候，鳳凰傳奇和筷子兄弟，這兩對神奇的組合，聯手上了春晚，他們將兩首神曲糅合在一起，唱出了《最炫小蘋果》。
是夜，掀起了高潮。
但能通過一首神曲，持續火下去的人，不多。
相反，很多人享受這樣的一陣“突然紅上天”的時期，又迅速地沒落了。
唱《忐忑》的龔琳娜也好，唱《江南style》的鳥叔也好，喧鬧的時候，全世界都在注視著，熱度過去了，大家又跑路了。
最典型的就是龐麥郎。
這個唱著“我的滑板鞋，時尚時尚最時尚”的小鎮青年，一度紅遍半邊天，連演出的票價炒到天價，仍然一票難求。
然而多年後，他開一場演唱會，現場保安比來的觀眾都多。
龐麥郎涼了，但有人卻靠著《我的滑板鞋》火了。
華晨宇在《天籟之戰》的首播中，重新演繹了《我的滑板鞋2016》，炸了全場。
無數網友紛紛留言：“聽了花花唱的，想殺了原唱。”
華晨宇是唱得驚為天人。但這句話卻是對龐麥郎，這個說話都帶著非常濃重口音的青年，一種極大的惡意。
是的，這世界不屬於龐麥郎。
它屬於有更強大能力、更豐富資源、更懂得規則的人，它遵循著優勝劣汰的規則，強的把弱的，拍死在沙灘上。
新生的歌手，呈現出了喧鬧的狀態。
繼續將時間線拉回2018年11月，薛之謙上了熱搜。
這個熱搜不容易理清，你可能關注過李小璐、賈乃亮、PG one等人的事，你也可能關注過薛之謙、高磊鑫、李雨桐的事情。
但是這群人突然扭成一團，這件事就複雜多了。不過撇開這堆事，薛之謙火起來卻是一個簡單而漫長的故事。
2005年，從《我型我秀》中，走出了很多日後很有名的明星，其中包括張傑、戚薇、關喆等等，而另一個人，儘管拿到了前四名，卻在接下來的十年時間裡，一直火不起來。
這個人就是薛之謙。
這一年，周杰倫如日中天，風頭無兩。
而小他四歲的薛之謙，真正火起來已經是十年後的事了，中間他開過火鍋店，做過淘寶賣過服裝，都不溫不火，掙扎而困頓。
後來靠著段子才進入了更多人的視野。
與他從同個選秀節目出來的張傑和戚薇，一個個比他更早紅了起來。與他同公司的林俊杰、許嵩，更是對他完全碾壓。
只有他，活得憋屈而壓抑。
瞭解他經歷過的一切，你就知道，這個人太想紅了，太想火了。
2016年，我高考結束，和同學出去喝酒，在KTV裡點滿了兩頁的歌，一半以上都是薛之謙的。
“我可以為我們的散 承擔一半 可我偏要摧毀所有的好感 ”
他終於火得一塌糊塗。
這首歌為薛之謙拿下了十大金曲獎，但作曲並不是薛之謙，而是和薛之謙關係很好的哥們，同樣人氣火爆的李榮浩。
2013年，從幕後到臺前，李榮浩一炮而紅。
一出道，他就獲得了金曲獎五項提名，拿下了最佳新人獎。在同階段出道的人中，沒有一個比得過他的。
而“最佳新人獎”，曾是周杰倫當年的遺憾。
多年以後，李榮浩被稱為“最摳門明星”，因為他的歌，從作曲、編曲、寫詞，再到吉他、貝斯、和聲，清一色都是他一個人包攬的，“錢不給外人賺”。
風行時，你捂上耳朵都能聽到李榮浩的歌。
同時段，另一位具有強大創作力的歌手則年輕得多，他以2013年快男總冠軍的身份出現在了世人面前，被譽為90後音樂人第一扛把子。
他叫華晨宇。
他對於同齡歌手，幾乎是壓制性的存在，因為他對自己極端嚴格。
這種嚴格，和他的身世有關，母親走了，父親不管他，後面的路都是他一個人在走。所以他對自己嚴格，對他人淡漠。
這種性格延續到了《明日之子》，他淘汰選手毫不手軟，甚至在只需要淘汰4人的情況下，他淘汰了6人。
這樣的性格，和薛之謙對上了。
在《明日之子》中，薛之謙惜才，他知道多年沉寂、無人問津的滋味，所以他會能給選手更多的機會，廖俊濤被淘汰的時候，薛之謙三天都沒緩過來。
但華晨宇嚴格，他覺得該淘汰的，就必須要淘汰，“回去重來。”
標準不同，華粉和薛粉撕了起來。
臺下撕成一片的時候，臺上卻突然安靜地傳出一陣悠揚的旋律：
“一杯敬朝陽 一杯敬月光 喚醒我的嚮往 溫柔了寒窗 於是可以不回頭地逆風飛翔 不怕心頭有雨 眼底有霜”
旋律來自《明日之子》的最強廠牌毛不易，又一顆冉冉上升的星辰。
這首歌面世之後，播放量首日破千萬，首周破億，連續蟬聯酷狗單曲榜三個月的冠軍。
毛不易，這個天賦型選手一夜成名。
至此，新生代歌手們輪番上陣，華語樂壇，好不熱鬧。
依然是2018年11月，6000多首歌因版權問題從KTV裡下架。
其中，陳奕迅的歌曲達到了154首，他的實力毋庸置疑，是新一代的歌神。
香港第一代歌神，是許冠傑，他成功將粵語唱進了流行圈。第二代歌神，張學友，此人地位不用說，四大天王之一，說是一個時代也不為過。
意外的是，第二代歌神張學友，第三代歌神陳奕迅，竟在2006年，同時被另一個人壓制了。
時間回到2006年，第十二屆榜中榜頒獎現場，這一年，真的是群雄逐鹿，眾星聚集。
簡單介紹一下陣容，簡直瘋狂：劉德華、張學友、陳奕迅、五月天、王力宏、潘瑋柏、陶喆、黃立行...
可以說要多豪華有多豪華。
這樣的一群頂級音樂人，入圍爭奪五項大獎，其中包括：年度最佳歌曲、最佳創作歌手獎、最佳男歌手獎、最受歡迎MV、最受歡迎港臺男歌手。
但你很難以想象，這麼一群聲名遠揚的人物，在入圍了之後，竟只能給他人當陪襯的綠葉。
這正是最令人目瞪口呆的地方。
當天，五項大獎，全被另外一個人包攬了。
這個人，就是周杰倫。
這個地表最強的音樂皇帝，已經不能用普通的歌手角度去衡量他了，開創時代，引領潮流，即使在一片輝煌的華語樂壇中，依然能獨領風騷。
從登上時代週刊，到設立“周杰倫日”，再到行星以他命名，同時間八億人收聽他的《以父之名》。
他向世人證明，鐵打的周杰倫只有一個。
事實上，就地位而言，同時代的人中，只有陳奕迅和林俊杰能接近周杰倫。想超過他的，目前還沒見到影子。
2000年後，周杰倫真正意義上統治了十多年華語樂壇。
多年後，有人問：李榮浩、毛不易、薛之謙有機會超過周杰倫嗎？
沒有。
最專業的李榮浩，曲風單調；最有天賦的毛不易，初出茅廬；最高人氣的薛之謙，在周杰倫當年笑傲群雄時，才剛出道。
論成就與地位，放眼年輕一代，接近周杰倫都很難，更別說拉平，或超越。
哪怕周杰倫後來不發專輯，只出單曲了，可《告白氣球》《等你下課》出來後，依然能引領潮流。
周杰倫統治下的這十多年，是華語樂壇群雄並起的十多年。
這群歌手慢慢脫離原有的框架，各自走出了精彩。
一開始，同年出道的孫燕姿直逼周杰倫，甚至拿下了最佳新人獎，被稱為“男周女孫”，可惜後續無力，04年後就火不動了。
04年張韶涵出道，隨後唱出了《隱形的翅膀》，壓制了孫燕姿，熱度同樣直逼周杰倫。
同年，和張韶涵合唱了《快樂崇拜》的潘瑋柏也火到不行，但沒過幾年，又換了人，周杰倫依然還火著。
這時候，飽受關注的女歌手還有梁靜茹，蔡依林，張惠妹，劉若英等等。
在周杰倫時代，火得比較長的是王力宏和陶喆，前者被稱為完美男人，一出道光環無限，但後面基本歸隱了。後者更被稱為音樂教父，但09年後熱度也下去了。
三人同時火的時候，被稱為“華語樂壇三大天王”。
多年後，在《吐槽大會》上，李誕犀利地說道：“華語樂壇誰最強？今天來了兩個錯誤的答案。”
臺上正是陶喆和王力宏。
火得更長點的，是羅志祥和吳克群。
“愛轉角遇見了誰”和“為你寫詩 為你靜止”是同時間的歌，羅是亞洲舞王，熱了很多年。吳揚言5年內超越周杰倫，再後來也銷聲匿跡了。
林俊杰與吳克群、周杰倫當時也並稱“三天王”。
除了鐵打的周杰倫，其他兩人都換了。
林可以說是最接近周杰倫的人了，佳作頻出，水平穩定，被譽為“行走的CD”，但即使如此，成就依然不及周。
陳奕迅則長期被周杰倫壓制，2000年往後十年的成就，談不上和周杰倫持平，甚至早期時，人氣還不如林俊杰、梁靜茹等人。
但在2010年後，陳奕迅開始趕上來了。
男歌手女歌手如此，組合也不例外，當時SHE可以說是中國第一女團，火爆了半邊天，後來田馥甄單飛，輝煌不再。
周杰倫當時極力捧紅南拳媽媽，方文山還為之寫詞，可過沒多久，就涼了。
蘇打綠和五月天也曾紅極一時，前者擁有大批死忠粉，後者被稱為“天團”，但近年來的新歌，傳唱度都不高。
周杰倫見證了輝煌，引領了輝煌，獨孤求敗。
2000年到2010年，是華語主流音樂的十年輝煌，這場輝煌，以周杰倫驚豔出場開始，到後面逐漸凋零，走到最後還是周杰倫。
2010年後，華語主流歌手凋零，前輩慢慢淡出，主流樂壇再沒見到群雄爭霸的盛況，自此輝煌不再。
隨後，許嵩、汪蘇瀧、徐良開始走紅，故事回到了本文最開始的地方，進入了“非主流時代”。
而這，就是90後一路成長的軌跡。
環繞每一個90後成長的音樂，當然不會都一樣。
蘿蔔青菜，自然各有所愛。
但如果真的非要給這個群體畫出一條籠統的線，大概是這樣的：
這條線以周杰倫為代表，陳奕迅、林俊杰、梁靜茹等歌手穿插並行，薛之謙、華晨宇、李榮浩後起之秀，筷子兄弟、鳳凰傳奇名噪一時，宋冬野、陳粒、趙雷時有驚豔，許嵩、汪蘇瀧、徐良異軍突起，河圖、老妖、小曲兒獨行邊緣。
這些歌手們，組成了大多數90後的青春。
而每條線延伸出去，都是一片非常豐富的世界。
比如陳奕迅延伸出去，可能你還能聽到張敬軒，聽到楊千嬅，聽到謝安琪，聽到麥浚龍，最後躲不過周柏豪。
比如汪蘇瀧延伸出去，可能你還能聽到徐良，聽到許嵩，聽到阿悄，聽到小賤，聽到本兮和單色凌。
這一個個的歌手，構成了我們青春的底色。
多年之後，甚至連你自己都覺得非主流，很中二，開始帶著偏見去審視自己過去的那段時光。
你有時候覺得當年的自己，太傻了，幼稚，不堪回首。
可有時候又覺得，那時候也挺好的，可歲月一去不回頭。
時間回到2018年11月。
過去的這個月裡，對大多數的歌手們來說，依然是平淡的一個月，和平時沒啥區別。
你可能偶爾會聽到，咦，汪蘇瀧上吐槽大會了？宋冬野跟著陳冠希吐槽吳亦凡了？筷子兄弟的新歌怎麼沒火起來？薛之謙和李小璐也扯上關係了？周杰倫原來都兩個孩子了？
也許會驚訝一下，但也的確在意料之中。
一個事實是，當你聽歌的時候，回憶停留在過去，聽汪蘇瀧會想起初中，聽周杰倫會想起初戀。
而現實則在面前，“連詞都念不清楚”的異類周杰倫，已經成為了一個時代；“非主流”的汪蘇瀧，也開始蛻變成了讓人眼前一亮的音樂人。
唱著《奔跑》的陳羽凡，前一秒還萬眾矚目，下一秒就墜落深淵；風光一時的龐麥郎，轉瞬又變得無人問津。
微小的變龐大了，流行的卻過時了；
沉寂的開始火了，風光的卻涼涼了。
你不知道，誰曾經是“我不認識你 你不屬於我”，誰又變成“我們是朋友 還可以問候”；誰會“從灰燼裡面 破繭成蝶”，誰又會是“焚成灰的蝴蝶 斷了根的枝葉”
但你知道，在這些歌手們沉沉浮浮的命運下，埋藏著的，是每一個90後有喜有悲，有聚有散的青春。
一邊享受，一邊淚流。
我太懷念那一段青春了，那一段活在旋律中的生命，也是我從稚嫩慢慢走向成熟的整個過程。如果有人想把這麼多年的歌，匯成一首大串燒，去懷念那些陪過我的歌手們。
那麼這歌的開頭應該是：“我聽見你的聲音 有種特別的感覺”。
而來結束這首大串燒的歌，要選《等你下課》。即使它聽起來更像是首情歌，但我總覺得這首歌是周杰倫唱給粉絲聽的，這也讓我意識到，我的青春也差不多下課了。
“總有一天
總有一年
會發現
有人默默地陪在你的身邊
也許我不該在你的世界
當你收到情書
也代表我已經走遠 ”
