'遊戲《幻想水滸傳2》的成功之道：揭祕《水滸傳》遊戲衍生品'
師夷長技以制夷——魏源
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
圖1-4：主角（左）、七美（中）與喬伊（右）
而在遊戲後期，各種戰爭爆發以後，遊戲的劇情與節奏變得緊張而急促。顛簸流離的主角與喬伊在命運的玩弄中成為了兩個對立面的軍隊統帥：想靠革命讓天下人獲得幸福的主角、想靠力量讓世界和平的喬伊、只想三人平平淡淡過幸福生活的七美，三人在命運的洪流中越走越遠。直到那支命運之箭扎進了七美的心窩，一切才變得安靜下來。
在無情的命運中抹著心傷望著與自己有同等理想的對方，那是一種什麼樣的心情？
對命運的不可控帶來的悲劇向來都是悲劇演繹的最高境界，也不愧知名遊戲媒體IGN所評選出的十大經典JRPG（日式角色扮演類遊戲）中，《幻想水滸傳2》赫然在列了。
五、小結
《幻想水滸傳2》是一個集大成者，它擁有著其它經典RPG遊戲所具備的遊戲元素，如鍛冶、附魔、料理、釣魚等等；也有著魔法、城堡、貴族等西方魔幻元素與騎士文化；更有著《水滸傳》中108星與英雄起義的設定。看似四不像的的組合作品，卻在精雕細琢的音樂、畫面與劇情之下，成為了PS平臺上，一大不可磨滅的經典JRPG作品。
《幻想水滸傳2》本身過硬的遊戲品質，成為了它成功的原因之一。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
圖1-4：主角（左）、七美（中）與喬伊（右）
而在遊戲後期，各種戰爭爆發以後，遊戲的劇情與節奏變得緊張而急促。顛簸流離的主角與喬伊在命運的玩弄中成為了兩個對立面的軍隊統帥：想靠革命讓天下人獲得幸福的主角、想靠力量讓世界和平的喬伊、只想三人平平淡淡過幸福生活的七美，三人在命運的洪流中越走越遠。直到那支命運之箭扎進了七美的心窩，一切才變得安靜下來。
在無情的命運中抹著心傷望著與自己有同等理想的對方，那是一種什麼樣的心情？
對命運的不可控帶來的悲劇向來都是悲劇演繹的最高境界，也不愧知名遊戲媒體IGN所評選出的十大經典JRPG（日式角色扮演類遊戲）中，《幻想水滸傳2》赫然在列了。
五、小結
《幻想水滸傳2》是一個集大成者，它擁有著其它經典RPG遊戲所具備的遊戲元素，如鍛冶、附魔、料理、釣魚等等；也有著魔法、城堡、貴族等西方魔幻元素與騎士文化；更有著《水滸傳》中108星與英雄起義的設定。看似四不像的的組合作品，卻在精雕細琢的音樂、畫面與劇情之下，成為了PS平臺上，一大不可磨滅的經典JRPG作品。
《幻想水滸傳2》本身過硬的遊戲品質，成為了它成功的原因之一。
第二章：《幻想水滸傳2》的受眾
《幻想水滸傳2》中的人物設定與畫面都充滿了二次元的氣息，男性帥氣，女性可愛，明顯面對的玩家群體是青少年玩家群體。因此，在90年代出現的《幻想水滸傳2》，自其誕生以來的十多年來，都受到了70後乃至90後等各個時期的青少年玩家們的追捧。
這樣的現象取決於它的兩個巨大特徵：異想天開與顛覆傳統。
一、異想天開
既然在“水滸傳”三個字前面加上了幻想，其天馬行空的幻想力是毋庸置疑的。眾所周知，青少年時期是人類好奇心最旺盛的階段，在這個階段中，人類雖然已經成長到足以分清現實與幻想，但卻仍然難以把控自身對幻想世界的好奇心。
《幻想水滸傳》很好地用了《水滸傳》中的一些設定，卻又結合了西方魔幻文化（如圖2-1）與傳統騎士文化，讓青少年們對整個遊戲的世界觀與內容充滿了探索慾望與好奇心。這部在傳統人士眼中的魔改作品，卻給了青少年們巨大的想象力。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
圖1-4：主角（左）、七美（中）與喬伊（右）
而在遊戲後期，各種戰爭爆發以後，遊戲的劇情與節奏變得緊張而急促。顛簸流離的主角與喬伊在命運的玩弄中成為了兩個對立面的軍隊統帥：想靠革命讓天下人獲得幸福的主角、想靠力量讓世界和平的喬伊、只想三人平平淡淡過幸福生活的七美，三人在命運的洪流中越走越遠。直到那支命運之箭扎進了七美的心窩，一切才變得安靜下來。
在無情的命運中抹著心傷望著與自己有同等理想的對方，那是一種什麼樣的心情？
對命運的不可控帶來的悲劇向來都是悲劇演繹的最高境界，也不愧知名遊戲媒體IGN所評選出的十大經典JRPG（日式角色扮演類遊戲）中，《幻想水滸傳2》赫然在列了。
五、小結
《幻想水滸傳2》是一個集大成者，它擁有著其它經典RPG遊戲所具備的遊戲元素，如鍛冶、附魔、料理、釣魚等等；也有著魔法、城堡、貴族等西方魔幻元素與騎士文化；更有著《水滸傳》中108星與英雄起義的設定。看似四不像的的組合作品，卻在精雕細琢的音樂、畫面與劇情之下，成為了PS平臺上，一大不可磨滅的經典JRPG作品。
《幻想水滸傳2》本身過硬的遊戲品質，成為了它成功的原因之一。
第二章：《幻想水滸傳2》的受眾
《幻想水滸傳2》中的人物設定與畫面都充滿了二次元的氣息，男性帥氣，女性可愛，明顯面對的玩家群體是青少年玩家群體。因此，在90年代出現的《幻想水滸傳2》，自其誕生以來的十多年來，都受到了70後乃至90後等各個時期的青少年玩家們的追捧。
這樣的現象取決於它的兩個巨大特徵：異想天開與顛覆傳統。
一、異想天開
既然在“水滸傳”三個字前面加上了幻想，其天馬行空的幻想力是毋庸置疑的。眾所周知，青少年時期是人類好奇心最旺盛的階段，在這個階段中，人類雖然已經成長到足以分清現實與幻想，但卻仍然難以把控自身對幻想世界的好奇心。
《幻想水滸傳》很好地用了《水滸傳》中的一些設定，卻又結合了西方魔幻文化（如圖2-1）與傳統騎士文化，讓青少年們對整個遊戲的世界觀與內容充滿了探索慾望與好奇心。這部在傳統人士眼中的魔改作品，卻給了青少年們巨大的想象力。
圖2-1：《幻想水滸傳2》充滿了獅鷲、獨角獸等西方魔幻元素
二、顛覆傳統
人到了青少年時期，總是會進入一段心理叛逆期。在這段叛逆期內，我們非常容易對成人的世界觀與價值觀提出質疑與實際反抗。事實上，這種反叛心理偶爾也會出現在成年人或者成年作品之上。
舉例說明，曾經由周星馳所主演的電影《大話西遊》，在它剛上映時，立馬獲得罵聲一片。各種傳統文化的捍衛者，高舉“這是對經典文學名著的褻瀆”之口號，將其批駁得一無是處——但彼時身為少年的我與我的那群小夥伴們，卻被裡面的各種搞笑段子逗得開懷大笑。
時過境遷，觀眾們在一次又一次地回味中，發現了《大話西遊》在魔改表皮之下，卻隱藏著至深的細膩情感在其中。它如同紫霞仙子的那滴眼淚，落在了人們的心中，但大家卻卻毫不自知。等到我們有了一定生活閱歷，卻恍如隔世般地憶起了一切。
於是到了2017年，《大話西遊》重新上映，觀眾們都開始紛紛購票並喊話：我們都欠周星馳一張電影票。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
圖1-4：主角（左）、七美（中）與喬伊（右）
而在遊戲後期，各種戰爭爆發以後，遊戲的劇情與節奏變得緊張而急促。顛簸流離的主角與喬伊在命運的玩弄中成為了兩個對立面的軍隊統帥：想靠革命讓天下人獲得幸福的主角、想靠力量讓世界和平的喬伊、只想三人平平淡淡過幸福生活的七美，三人在命運的洪流中越走越遠。直到那支命運之箭扎進了七美的心窩，一切才變得安靜下來。
在無情的命運中抹著心傷望著與自己有同等理想的對方，那是一種什麼樣的心情？
對命運的不可控帶來的悲劇向來都是悲劇演繹的最高境界，也不愧知名遊戲媒體IGN所評選出的十大經典JRPG（日式角色扮演類遊戲）中，《幻想水滸傳2》赫然在列了。
五、小結
《幻想水滸傳2》是一個集大成者，它擁有著其它經典RPG遊戲所具備的遊戲元素，如鍛冶、附魔、料理、釣魚等等；也有著魔法、城堡、貴族等西方魔幻元素與騎士文化；更有著《水滸傳》中108星與英雄起義的設定。看似四不像的的組合作品，卻在精雕細琢的音樂、畫面與劇情之下，成為了PS平臺上，一大不可磨滅的經典JRPG作品。
《幻想水滸傳2》本身過硬的遊戲品質，成為了它成功的原因之一。
第二章：《幻想水滸傳2》的受眾
《幻想水滸傳2》中的人物設定與畫面都充滿了二次元的氣息，男性帥氣，女性可愛，明顯面對的玩家群體是青少年玩家群體。因此，在90年代出現的《幻想水滸傳2》，自其誕生以來的十多年來，都受到了70後乃至90後等各個時期的青少年玩家們的追捧。
這樣的現象取決於它的兩個巨大特徵：異想天開與顛覆傳統。
一、異想天開
既然在“水滸傳”三個字前面加上了幻想，其天馬行空的幻想力是毋庸置疑的。眾所周知，青少年時期是人類好奇心最旺盛的階段，在這個階段中，人類雖然已經成長到足以分清現實與幻想，但卻仍然難以把控自身對幻想世界的好奇心。
《幻想水滸傳》很好地用了《水滸傳》中的一些設定，卻又結合了西方魔幻文化（如圖2-1）與傳統騎士文化，讓青少年們對整個遊戲的世界觀與內容充滿了探索慾望與好奇心。這部在傳統人士眼中的魔改作品，卻給了青少年們巨大的想象力。
圖2-1：《幻想水滸傳2》充滿了獅鷲、獨角獸等西方魔幻元素
二、顛覆傳統
人到了青少年時期，總是會進入一段心理叛逆期。在這段叛逆期內，我們非常容易對成人的世界觀與價值觀提出質疑與實際反抗。事實上，這種反叛心理偶爾也會出現在成年人或者成年作品之上。
舉例說明，曾經由周星馳所主演的電影《大話西遊》，在它剛上映時，立馬獲得罵聲一片。各種傳統文化的捍衛者，高舉“這是對經典文學名著的褻瀆”之口號，將其批駁得一無是處——但彼時身為少年的我與我的那群小夥伴們，卻被裡面的各種搞笑段子逗得開懷大笑。
時過境遷，觀眾們在一次又一次地回味中，發現了《大話西遊》在魔改表皮之下，卻隱藏著至深的細膩情感在其中。它如同紫霞仙子的那滴眼淚，落在了人們的心中，但大家卻卻毫不自知。等到我們有了一定生活閱歷，卻恍如隔世般地憶起了一切。
於是到了2017年，《大話西遊》重新上映，觀眾們都開始紛紛購票並喊話：我們都欠周星馳一張電影票。
圖2-2：朱茵在大話西遊中飾演紫霞仙子
我想，其中更多的原因在於，《大話西遊》是在我們青少年時期出現的作品，它上面承載著我們青少年時期的情懷吧。
說回《水滸傳》，我想，大部分人在年少時期看完《水滸傳》，內心都是憤恨的吧？對宋江這個男主角會不會極度厭惡與反感？為了歸順，最後不惜出賣自己和兄弟們的信念，甚至到了小說最後，還毒死了一直對自己忠心耿耿的李逵。
而對比起來，《幻想水滸傳2》中的男主角善良、單純，而且為了自己的信念戰鬥到了最後，自然更得人喜歡。而年紀與自己相仿的遊戲角色，也更加容易進入到青少年玩家們的內心世界中去。也難怪大部分動漫或者遊戲作品的主角們都是青少年了。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
圖1-4：主角（左）、七美（中）與喬伊（右）
而在遊戲後期，各種戰爭爆發以後，遊戲的劇情與節奏變得緊張而急促。顛簸流離的主角與喬伊在命運的玩弄中成為了兩個對立面的軍隊統帥：想靠革命讓天下人獲得幸福的主角、想靠力量讓世界和平的喬伊、只想三人平平淡淡過幸福生活的七美，三人在命運的洪流中越走越遠。直到那支命運之箭扎進了七美的心窩，一切才變得安靜下來。
在無情的命運中抹著心傷望著與自己有同等理想的對方，那是一種什麼樣的心情？
對命運的不可控帶來的悲劇向來都是悲劇演繹的最高境界，也不愧知名遊戲媒體IGN所評選出的十大經典JRPG（日式角色扮演類遊戲）中，《幻想水滸傳2》赫然在列了。
五、小結
《幻想水滸傳2》是一個集大成者，它擁有著其它經典RPG遊戲所具備的遊戲元素，如鍛冶、附魔、料理、釣魚等等；也有著魔法、城堡、貴族等西方魔幻元素與騎士文化；更有著《水滸傳》中108星與英雄起義的設定。看似四不像的的組合作品，卻在精雕細琢的音樂、畫面與劇情之下，成為了PS平臺上，一大不可磨滅的經典JRPG作品。
《幻想水滸傳2》本身過硬的遊戲品質，成為了它成功的原因之一。
第二章：《幻想水滸傳2》的受眾
《幻想水滸傳2》中的人物設定與畫面都充滿了二次元的氣息，男性帥氣，女性可愛，明顯面對的玩家群體是青少年玩家群體。因此，在90年代出現的《幻想水滸傳2》，自其誕生以來的十多年來，都受到了70後乃至90後等各個時期的青少年玩家們的追捧。
這樣的現象取決於它的兩個巨大特徵：異想天開與顛覆傳統。
一、異想天開
既然在“水滸傳”三個字前面加上了幻想，其天馬行空的幻想力是毋庸置疑的。眾所周知，青少年時期是人類好奇心最旺盛的階段，在這個階段中，人類雖然已經成長到足以分清現實與幻想，但卻仍然難以把控自身對幻想世界的好奇心。
《幻想水滸傳》很好地用了《水滸傳》中的一些設定，卻又結合了西方魔幻文化（如圖2-1）與傳統騎士文化，讓青少年們對整個遊戲的世界觀與內容充滿了探索慾望與好奇心。這部在傳統人士眼中的魔改作品，卻給了青少年們巨大的想象力。
圖2-1：《幻想水滸傳2》充滿了獅鷲、獨角獸等西方魔幻元素
二、顛覆傳統
人到了青少年時期，總是會進入一段心理叛逆期。在這段叛逆期內，我們非常容易對成人的世界觀與價值觀提出質疑與實際反抗。事實上，這種反叛心理偶爾也會出現在成年人或者成年作品之上。
舉例說明，曾經由周星馳所主演的電影《大話西遊》，在它剛上映時，立馬獲得罵聲一片。各種傳統文化的捍衛者，高舉“這是對經典文學名著的褻瀆”之口號，將其批駁得一無是處——但彼時身為少年的我與我的那群小夥伴們，卻被裡面的各種搞笑段子逗得開懷大笑。
時過境遷，觀眾們在一次又一次地回味中，發現了《大話西遊》在魔改表皮之下，卻隱藏著至深的細膩情感在其中。它如同紫霞仙子的那滴眼淚，落在了人們的心中，但大家卻卻毫不自知。等到我們有了一定生活閱歷，卻恍如隔世般地憶起了一切。
於是到了2017年，《大話西遊》重新上映，觀眾們都開始紛紛購票並喊話：我們都欠周星馳一張電影票。
圖2-2：朱茵在大話西遊中飾演紫霞仙子
我想，其中更多的原因在於，《大話西遊》是在我們青少年時期出現的作品，它上面承載著我們青少年時期的情懷吧。
說回《水滸傳》，我想，大部分人在年少時期看完《水滸傳》，內心都是憤恨的吧？對宋江這個男主角會不會極度厭惡與反感？為了歸順，最後不惜出賣自己和兄弟們的信念，甚至到了小說最後，還毒死了一直對自己忠心耿耿的李逵。
而對比起來，《幻想水滸傳2》中的男主角善良、單純，而且為了自己的信念戰鬥到了最後，自然更得人喜歡。而年紀與自己相仿的遊戲角色，也更加容易進入到青少年玩家們的內心世界中去。也難怪大部分動漫或者遊戲作品的主角們都是青少年了。
圖2-3：《幻想水滸傳2》的男主角
突然想起前面所提的《中華一番》中的名言：“我們的傳統是——顛覆傳統！”這便是青少年們的意志。
三、小結
異想天開的幻想架空世界，與顛覆傳統的劇情設置，都成了吸引它青少年受眾們的致命武器，再加上本身就精雕細琢的劇情，也難怪它會受到眾玩家的追捧了，這便是使它成功的原因之二。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
圖1-4：主角（左）、七美（中）與喬伊（右）
而在遊戲後期，各種戰爭爆發以後，遊戲的劇情與節奏變得緊張而急促。顛簸流離的主角與喬伊在命運的玩弄中成為了兩個對立面的軍隊統帥：想靠革命讓天下人獲得幸福的主角、想靠力量讓世界和平的喬伊、只想三人平平淡淡過幸福生活的七美，三人在命運的洪流中越走越遠。直到那支命運之箭扎進了七美的心窩，一切才變得安靜下來。
在無情的命運中抹著心傷望著與自己有同等理想的對方，那是一種什麼樣的心情？
對命運的不可控帶來的悲劇向來都是悲劇演繹的最高境界，也不愧知名遊戲媒體IGN所評選出的十大經典JRPG（日式角色扮演類遊戲）中，《幻想水滸傳2》赫然在列了。
五、小結
《幻想水滸傳2》是一個集大成者，它擁有著其它經典RPG遊戲所具備的遊戲元素，如鍛冶、附魔、料理、釣魚等等；也有著魔法、城堡、貴族等西方魔幻元素與騎士文化；更有著《水滸傳》中108星與英雄起義的設定。看似四不像的的組合作品，卻在精雕細琢的音樂、畫面與劇情之下，成為了PS平臺上，一大不可磨滅的經典JRPG作品。
《幻想水滸傳2》本身過硬的遊戲品質，成為了它成功的原因之一。
第二章：《幻想水滸傳2》的受眾
《幻想水滸傳2》中的人物設定與畫面都充滿了二次元的氣息，男性帥氣，女性可愛，明顯面對的玩家群體是青少年玩家群體。因此，在90年代出現的《幻想水滸傳2》，自其誕生以來的十多年來，都受到了70後乃至90後等各個時期的青少年玩家們的追捧。
這樣的現象取決於它的兩個巨大特徵：異想天開與顛覆傳統。
一、異想天開
既然在“水滸傳”三個字前面加上了幻想，其天馬行空的幻想力是毋庸置疑的。眾所周知，青少年時期是人類好奇心最旺盛的階段，在這個階段中，人類雖然已經成長到足以分清現實與幻想，但卻仍然難以把控自身對幻想世界的好奇心。
《幻想水滸傳》很好地用了《水滸傳》中的一些設定，卻又結合了西方魔幻文化（如圖2-1）與傳統騎士文化，讓青少年們對整個遊戲的世界觀與內容充滿了探索慾望與好奇心。這部在傳統人士眼中的魔改作品，卻給了青少年們巨大的想象力。
圖2-1：《幻想水滸傳2》充滿了獅鷲、獨角獸等西方魔幻元素
二、顛覆傳統
人到了青少年時期，總是會進入一段心理叛逆期。在這段叛逆期內，我們非常容易對成人的世界觀與價值觀提出質疑與實際反抗。事實上，這種反叛心理偶爾也會出現在成年人或者成年作品之上。
舉例說明，曾經由周星馳所主演的電影《大話西遊》，在它剛上映時，立馬獲得罵聲一片。各種傳統文化的捍衛者，高舉“這是對經典文學名著的褻瀆”之口號，將其批駁得一無是處——但彼時身為少年的我與我的那群小夥伴們，卻被裡面的各種搞笑段子逗得開懷大笑。
時過境遷，觀眾們在一次又一次地回味中，發現了《大話西遊》在魔改表皮之下，卻隱藏著至深的細膩情感在其中。它如同紫霞仙子的那滴眼淚，落在了人們的心中，但大家卻卻毫不自知。等到我們有了一定生活閱歷，卻恍如隔世般地憶起了一切。
於是到了2017年，《大話西遊》重新上映，觀眾們都開始紛紛購票並喊話：我們都欠周星馳一張電影票。
圖2-2：朱茵在大話西遊中飾演紫霞仙子
我想，其中更多的原因在於，《大話西遊》是在我們青少年時期出現的作品，它上面承載著我們青少年時期的情懷吧。
說回《水滸傳》，我想，大部分人在年少時期看完《水滸傳》，內心都是憤恨的吧？對宋江這個男主角會不會極度厭惡與反感？為了歸順，最後不惜出賣自己和兄弟們的信念，甚至到了小說最後，還毒死了一直對自己忠心耿耿的李逵。
而對比起來，《幻想水滸傳2》中的男主角善良、單純，而且為了自己的信念戰鬥到了最後，自然更得人喜歡。而年紀與自己相仿的遊戲角色，也更加容易進入到青少年玩家們的內心世界中去。也難怪大部分動漫或者遊戲作品的主角們都是青少年了。
圖2-3：《幻想水滸傳2》的男主角
突然想起前面所提的《中華一番》中的名言：“我們的傳統是——顛覆傳統！”這便是青少年們的意志。
三、小結
異想天開的幻想架空世界，與顛覆傳統的劇情設置，都成了吸引它青少年受眾們的致命武器，再加上本身就精雕細琢的劇情，也難怪它會受到眾玩家的追捧了，這便是使它成功的原因之二。
第三章：《幻想水滸傳2》的創作者
《幻想水滸傳2》是一部日本遊戲，創作它的自然是一群日本人。那麼日本人的意識與本質中，又有哪些特性，使得這部作品如此成功？
一、崇拜強者
日本民族一直都是一個擅於吸收別人的能力，並將其轉化成自己能力的民族。不說其它，光從戰國時期日本人給自己取名字這件事情上就可見一二。由日本光榮公司發售的著名遊戲《太閣立志傳V》（如圖3-1）中，就有著關於男主角豐臣秀吉的改名事件。
豐臣秀吉原名藤吉郎，甚至連姓氏都沒有。後來被織田信長所賞識，成了步兵小隊長，並在戰國時期的著名戰役——“桶狹間之戰”中戰績赫赫，獲得其主公織田信長的賜名木下秀吉。織田信長表示，“藤吉郎”這個名字實在是太土了——因為它堪比我國的“狗剩”。再後來，木下秀吉通過自身的努力，晉升為了今濱城城主。織田信長又給其賜姓羽柴，源自於他手下的兩大家老（算是他的左右手）——丹羽長秀與柴田勝家兩者之姓，以激勵秀吉繼續努力奮鬥。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
圖1-4：主角（左）、七美（中）與喬伊（右）
而在遊戲後期，各種戰爭爆發以後，遊戲的劇情與節奏變得緊張而急促。顛簸流離的主角與喬伊在命運的玩弄中成為了兩個對立面的軍隊統帥：想靠革命讓天下人獲得幸福的主角、想靠力量讓世界和平的喬伊、只想三人平平淡淡過幸福生活的七美，三人在命運的洪流中越走越遠。直到那支命運之箭扎進了七美的心窩，一切才變得安靜下來。
在無情的命運中抹著心傷望著與自己有同等理想的對方，那是一種什麼樣的心情？
對命運的不可控帶來的悲劇向來都是悲劇演繹的最高境界，也不愧知名遊戲媒體IGN所評選出的十大經典JRPG（日式角色扮演類遊戲）中，《幻想水滸傳2》赫然在列了。
五、小結
《幻想水滸傳2》是一個集大成者，它擁有著其它經典RPG遊戲所具備的遊戲元素，如鍛冶、附魔、料理、釣魚等等；也有著魔法、城堡、貴族等西方魔幻元素與騎士文化；更有著《水滸傳》中108星與英雄起義的設定。看似四不像的的組合作品，卻在精雕細琢的音樂、畫面與劇情之下，成為了PS平臺上，一大不可磨滅的經典JRPG作品。
《幻想水滸傳2》本身過硬的遊戲品質，成為了它成功的原因之一。
第二章：《幻想水滸傳2》的受眾
《幻想水滸傳2》中的人物設定與畫面都充滿了二次元的氣息，男性帥氣，女性可愛，明顯面對的玩家群體是青少年玩家群體。因此，在90年代出現的《幻想水滸傳2》，自其誕生以來的十多年來，都受到了70後乃至90後等各個時期的青少年玩家們的追捧。
這樣的現象取決於它的兩個巨大特徵：異想天開與顛覆傳統。
一、異想天開
既然在“水滸傳”三個字前面加上了幻想，其天馬行空的幻想力是毋庸置疑的。眾所周知，青少年時期是人類好奇心最旺盛的階段，在這個階段中，人類雖然已經成長到足以分清現實與幻想，但卻仍然難以把控自身對幻想世界的好奇心。
《幻想水滸傳》很好地用了《水滸傳》中的一些設定，卻又結合了西方魔幻文化（如圖2-1）與傳統騎士文化，讓青少年們對整個遊戲的世界觀與內容充滿了探索慾望與好奇心。這部在傳統人士眼中的魔改作品，卻給了青少年們巨大的想象力。
圖2-1：《幻想水滸傳2》充滿了獅鷲、獨角獸等西方魔幻元素
二、顛覆傳統
人到了青少年時期，總是會進入一段心理叛逆期。在這段叛逆期內，我們非常容易對成人的世界觀與價值觀提出質疑與實際反抗。事實上，這種反叛心理偶爾也會出現在成年人或者成年作品之上。
舉例說明，曾經由周星馳所主演的電影《大話西遊》，在它剛上映時，立馬獲得罵聲一片。各種傳統文化的捍衛者，高舉“這是對經典文學名著的褻瀆”之口號，將其批駁得一無是處——但彼時身為少年的我與我的那群小夥伴們，卻被裡面的各種搞笑段子逗得開懷大笑。
時過境遷，觀眾們在一次又一次地回味中，發現了《大話西遊》在魔改表皮之下，卻隱藏著至深的細膩情感在其中。它如同紫霞仙子的那滴眼淚，落在了人們的心中，但大家卻卻毫不自知。等到我們有了一定生活閱歷，卻恍如隔世般地憶起了一切。
於是到了2017年，《大話西遊》重新上映，觀眾們都開始紛紛購票並喊話：我們都欠周星馳一張電影票。
圖2-2：朱茵在大話西遊中飾演紫霞仙子
我想，其中更多的原因在於，《大話西遊》是在我們青少年時期出現的作品，它上面承載著我們青少年時期的情懷吧。
說回《水滸傳》，我想，大部分人在年少時期看完《水滸傳》，內心都是憤恨的吧？對宋江這個男主角會不會極度厭惡與反感？為了歸順，最後不惜出賣自己和兄弟們的信念，甚至到了小說最後，還毒死了一直對自己忠心耿耿的李逵。
而對比起來，《幻想水滸傳2》中的男主角善良、單純，而且為了自己的信念戰鬥到了最後，自然更得人喜歡。而年紀與自己相仿的遊戲角色，也更加容易進入到青少年玩家們的內心世界中去。也難怪大部分動漫或者遊戲作品的主角們都是青少年了。
圖2-3：《幻想水滸傳2》的男主角
突然想起前面所提的《中華一番》中的名言：“我們的傳統是——顛覆傳統！”這便是青少年們的意志。
三、小結
異想天開的幻想架空世界，與顛覆傳統的劇情設置，都成了吸引它青少年受眾們的致命武器，再加上本身就精雕細琢的劇情，也難怪它會受到眾玩家的追捧了，這便是使它成功的原因之二。
第三章：《幻想水滸傳2》的創作者
《幻想水滸傳2》是一部日本遊戲，創作它的自然是一群日本人。那麼日本人的意識與本質中，又有哪些特性，使得這部作品如此成功？
一、崇拜強者
日本民族一直都是一個擅於吸收別人的能力，並將其轉化成自己能力的民族。不說其它，光從戰國時期日本人給自己取名字這件事情上就可見一二。由日本光榮公司發售的著名遊戲《太閣立志傳V》（如圖3-1）中，就有著關於男主角豐臣秀吉的改名事件。
豐臣秀吉原名藤吉郎，甚至連姓氏都沒有。後來被織田信長所賞識，成了步兵小隊長，並在戰國時期的著名戰役——“桶狹間之戰”中戰績赫赫，獲得其主公織田信長的賜名木下秀吉。織田信長表示，“藤吉郎”這個名字實在是太土了——因為它堪比我國的“狗剩”。再後來，木下秀吉通過自身的努力，晉升為了今濱城城主。織田信長又給其賜姓羽柴，源自於他手下的兩大家老（算是他的左右手）——丹羽長秀與柴田勝家兩者之姓，以激勵秀吉繼續努力奮鬥。
圖3-1：《太閣立志傳V》
由此可見，在日本人的觀念中，他們並不會注重自己姓氏而是非常崇拜強者，比如日本的各種文化都殘留著古代中國唐朝的影子——畢竟在那個時期，唐朝的繁榮是無國能及的。所以我國的四大名著之一的《水滸傳》，作為我國的文學瑰寶，自然就受到了廣大日本文學家們的喜愛，他們對《水滸傳》的推崇備至也為《水滸傳》在日本的傳播打下了夯實的基礎。
二、植入自身的文化
雖然日本人喜歡接受外來文化，但如果我們認為他們會被他們所接受的外來文化所同化，那就大錯特錯了。
自從在17世紀初傳入當時還是江戶時代的日本之後，《水滸傳》可謂是經歷了各種各樣的定位：被當做文化作品傳播、被當做漢語學習資料傳播、被重新用大白話進行演繹、被研究各種內涵要素、被影射當下現實、被改編成其它體裁的作品（漫畫、影視、遊戲等）。
在《水滸傳》不斷地被折騰的過程中，日本人充分地彰顯了自己擅長消化他人文化並植入自身文化的能力。在各種充斥著日本文化的《水滸傳》改版問世之後，又通過各種途徑傳回了我國，實現了日本人的文化迴流。
比如著名的《水滸傳（日本無窮會藏本）》（如圖3-2），就在我國廣為流傳，也成為了推動我國原版《水滸傳》的助力之一。不同文化的人讀相同的作品，產生出的不同觀點與觀念，也成了這些文化迴流作品的魅力之一。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
圖1-4：主角（左）、七美（中）與喬伊（右）
而在遊戲後期，各種戰爭爆發以後，遊戲的劇情與節奏變得緊張而急促。顛簸流離的主角與喬伊在命運的玩弄中成為了兩個對立面的軍隊統帥：想靠革命讓天下人獲得幸福的主角、想靠力量讓世界和平的喬伊、只想三人平平淡淡過幸福生活的七美，三人在命運的洪流中越走越遠。直到那支命運之箭扎進了七美的心窩，一切才變得安靜下來。
在無情的命運中抹著心傷望著與自己有同等理想的對方，那是一種什麼樣的心情？
對命運的不可控帶來的悲劇向來都是悲劇演繹的最高境界，也不愧知名遊戲媒體IGN所評選出的十大經典JRPG（日式角色扮演類遊戲）中，《幻想水滸傳2》赫然在列了。
五、小結
《幻想水滸傳2》是一個集大成者，它擁有著其它經典RPG遊戲所具備的遊戲元素，如鍛冶、附魔、料理、釣魚等等；也有著魔法、城堡、貴族等西方魔幻元素與騎士文化；更有著《水滸傳》中108星與英雄起義的設定。看似四不像的的組合作品，卻在精雕細琢的音樂、畫面與劇情之下，成為了PS平臺上，一大不可磨滅的經典JRPG作品。
《幻想水滸傳2》本身過硬的遊戲品質，成為了它成功的原因之一。
第二章：《幻想水滸傳2》的受眾
《幻想水滸傳2》中的人物設定與畫面都充滿了二次元的氣息，男性帥氣，女性可愛，明顯面對的玩家群體是青少年玩家群體。因此，在90年代出現的《幻想水滸傳2》，自其誕生以來的十多年來，都受到了70後乃至90後等各個時期的青少年玩家們的追捧。
這樣的現象取決於它的兩個巨大特徵：異想天開與顛覆傳統。
一、異想天開
既然在“水滸傳”三個字前面加上了幻想，其天馬行空的幻想力是毋庸置疑的。眾所周知，青少年時期是人類好奇心最旺盛的階段，在這個階段中，人類雖然已經成長到足以分清現實與幻想，但卻仍然難以把控自身對幻想世界的好奇心。
《幻想水滸傳》很好地用了《水滸傳》中的一些設定，卻又結合了西方魔幻文化（如圖2-1）與傳統騎士文化，讓青少年們對整個遊戲的世界觀與內容充滿了探索慾望與好奇心。這部在傳統人士眼中的魔改作品，卻給了青少年們巨大的想象力。
圖2-1：《幻想水滸傳2》充滿了獅鷲、獨角獸等西方魔幻元素
二、顛覆傳統
人到了青少年時期，總是會進入一段心理叛逆期。在這段叛逆期內，我們非常容易對成人的世界觀與價值觀提出質疑與實際反抗。事實上，這種反叛心理偶爾也會出現在成年人或者成年作品之上。
舉例說明，曾經由周星馳所主演的電影《大話西遊》，在它剛上映時，立馬獲得罵聲一片。各種傳統文化的捍衛者，高舉“這是對經典文學名著的褻瀆”之口號，將其批駁得一無是處——但彼時身為少年的我與我的那群小夥伴們，卻被裡面的各種搞笑段子逗得開懷大笑。
時過境遷，觀眾們在一次又一次地回味中，發現了《大話西遊》在魔改表皮之下，卻隱藏著至深的細膩情感在其中。它如同紫霞仙子的那滴眼淚，落在了人們的心中，但大家卻卻毫不自知。等到我們有了一定生活閱歷，卻恍如隔世般地憶起了一切。
於是到了2017年，《大話西遊》重新上映，觀眾們都開始紛紛購票並喊話：我們都欠周星馳一張電影票。
圖2-2：朱茵在大話西遊中飾演紫霞仙子
我想，其中更多的原因在於，《大話西遊》是在我們青少年時期出現的作品，它上面承載著我們青少年時期的情懷吧。
說回《水滸傳》，我想，大部分人在年少時期看完《水滸傳》，內心都是憤恨的吧？對宋江這個男主角會不會極度厭惡與反感？為了歸順，最後不惜出賣自己和兄弟們的信念，甚至到了小說最後，還毒死了一直對自己忠心耿耿的李逵。
而對比起來，《幻想水滸傳2》中的男主角善良、單純，而且為了自己的信念戰鬥到了最後，自然更得人喜歡。而年紀與自己相仿的遊戲角色，也更加容易進入到青少年玩家們的內心世界中去。也難怪大部分動漫或者遊戲作品的主角們都是青少年了。
圖2-3：《幻想水滸傳2》的男主角
突然想起前面所提的《中華一番》中的名言：“我們的傳統是——顛覆傳統！”這便是青少年們的意志。
三、小結
異想天開的幻想架空世界，與顛覆傳統的劇情設置，都成了吸引它青少年受眾們的致命武器，再加上本身就精雕細琢的劇情，也難怪它會受到眾玩家的追捧了，這便是使它成功的原因之二。
第三章：《幻想水滸傳2》的創作者
《幻想水滸傳2》是一部日本遊戲，創作它的自然是一群日本人。那麼日本人的意識與本質中，又有哪些特性，使得這部作品如此成功？
一、崇拜強者
日本民族一直都是一個擅於吸收別人的能力，並將其轉化成自己能力的民族。不說其它，光從戰國時期日本人給自己取名字這件事情上就可見一二。由日本光榮公司發售的著名遊戲《太閣立志傳V》（如圖3-1）中，就有著關於男主角豐臣秀吉的改名事件。
豐臣秀吉原名藤吉郎，甚至連姓氏都沒有。後來被織田信長所賞識，成了步兵小隊長，並在戰國時期的著名戰役——“桶狹間之戰”中戰績赫赫，獲得其主公織田信長的賜名木下秀吉。織田信長表示，“藤吉郎”這個名字實在是太土了——因為它堪比我國的“狗剩”。再後來，木下秀吉通過自身的努力，晉升為了今濱城城主。織田信長又給其賜姓羽柴，源自於他手下的兩大家老（算是他的左右手）——丹羽長秀與柴田勝家兩者之姓，以激勵秀吉繼續努力奮鬥。
圖3-1：《太閣立志傳V》
由此可見，在日本人的觀念中，他們並不會注重自己姓氏而是非常崇拜強者，比如日本的各種文化都殘留著古代中國唐朝的影子——畢竟在那個時期，唐朝的繁榮是無國能及的。所以我國的四大名著之一的《水滸傳》，作為我國的文學瑰寶，自然就受到了廣大日本文學家們的喜愛，他們對《水滸傳》的推崇備至也為《水滸傳》在日本的傳播打下了夯實的基礎。
二、植入自身的文化
雖然日本人喜歡接受外來文化，但如果我們認為他們會被他們所接受的外來文化所同化，那就大錯特錯了。
自從在17世紀初傳入當時還是江戶時代的日本之後，《水滸傳》可謂是經歷了各種各樣的定位：被當做文化作品傳播、被當做漢語學習資料傳播、被重新用大白話進行演繹、被研究各種內涵要素、被影射當下現實、被改編成其它體裁的作品（漫畫、影視、遊戲等）。
在《水滸傳》不斷地被折騰的過程中，日本人充分地彰顯了自己擅長消化他人文化並植入自身文化的能力。在各種充斥著日本文化的《水滸傳》改版問世之後，又通過各種途徑傳回了我國，實現了日本人的文化迴流。
比如著名的《水滸傳（日本無窮會藏本）》（如圖3-2），就在我國廣為流傳，也成為了推動我國原版《水滸傳》的助力之一。不同文化的人讀相同的作品，產生出的不同觀點與觀念，也成了這些文化迴流作品的魅力之一。
圖3-2：《水滸傳（日本無窮會藏本）》
三、悲哀
《水滸傳》無疑是一部徹頭徹尾的悲劇，而日本文化中，悲哀與憂鬱一直都是他們所青睞的元素。
在11世紀，日本有一部由日本平安時代的女作家紫式部創作的長篇小說問世，它叫做《源氏物語》。而在這部作品中，“哀”字出現的頻率，竟高達1000次以上。
到了二戰後，參與了屠殺戰爭的日本民族，戰後都陷入了對自身的悲嘆與對戰爭的憎恨當中，而日本的各種作家們，則把這樣的情緒一代又一代地傳承了下來——要知道，我們甚至可以在《哆啦A夢》等漫畫作品中看到各種反戰的劇情。（如圖3-3）
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
圖1-4：主角（左）、七美（中）與喬伊（右）
而在遊戲後期，各種戰爭爆發以後，遊戲的劇情與節奏變得緊張而急促。顛簸流離的主角與喬伊在命運的玩弄中成為了兩個對立面的軍隊統帥：想靠革命讓天下人獲得幸福的主角、想靠力量讓世界和平的喬伊、只想三人平平淡淡過幸福生活的七美，三人在命運的洪流中越走越遠。直到那支命運之箭扎進了七美的心窩，一切才變得安靜下來。
在無情的命運中抹著心傷望著與自己有同等理想的對方，那是一種什麼樣的心情？
對命運的不可控帶來的悲劇向來都是悲劇演繹的最高境界，也不愧知名遊戲媒體IGN所評選出的十大經典JRPG（日式角色扮演類遊戲）中，《幻想水滸傳2》赫然在列了。
五、小結
《幻想水滸傳2》是一個集大成者，它擁有著其它經典RPG遊戲所具備的遊戲元素，如鍛冶、附魔、料理、釣魚等等；也有著魔法、城堡、貴族等西方魔幻元素與騎士文化；更有著《水滸傳》中108星與英雄起義的設定。看似四不像的的組合作品，卻在精雕細琢的音樂、畫面與劇情之下，成為了PS平臺上，一大不可磨滅的經典JRPG作品。
《幻想水滸傳2》本身過硬的遊戲品質，成為了它成功的原因之一。
第二章：《幻想水滸傳2》的受眾
《幻想水滸傳2》中的人物設定與畫面都充滿了二次元的氣息，男性帥氣，女性可愛，明顯面對的玩家群體是青少年玩家群體。因此，在90年代出現的《幻想水滸傳2》，自其誕生以來的十多年來，都受到了70後乃至90後等各個時期的青少年玩家們的追捧。
這樣的現象取決於它的兩個巨大特徵：異想天開與顛覆傳統。
一、異想天開
既然在“水滸傳”三個字前面加上了幻想，其天馬行空的幻想力是毋庸置疑的。眾所周知，青少年時期是人類好奇心最旺盛的階段，在這個階段中，人類雖然已經成長到足以分清現實與幻想，但卻仍然難以把控自身對幻想世界的好奇心。
《幻想水滸傳》很好地用了《水滸傳》中的一些設定，卻又結合了西方魔幻文化（如圖2-1）與傳統騎士文化，讓青少年們對整個遊戲的世界觀與內容充滿了探索慾望與好奇心。這部在傳統人士眼中的魔改作品，卻給了青少年們巨大的想象力。
圖2-1：《幻想水滸傳2》充滿了獅鷲、獨角獸等西方魔幻元素
二、顛覆傳統
人到了青少年時期，總是會進入一段心理叛逆期。在這段叛逆期內，我們非常容易對成人的世界觀與價值觀提出質疑與實際反抗。事實上，這種反叛心理偶爾也會出現在成年人或者成年作品之上。
舉例說明，曾經由周星馳所主演的電影《大話西遊》，在它剛上映時，立馬獲得罵聲一片。各種傳統文化的捍衛者，高舉“這是對經典文學名著的褻瀆”之口號，將其批駁得一無是處——但彼時身為少年的我與我的那群小夥伴們，卻被裡面的各種搞笑段子逗得開懷大笑。
時過境遷，觀眾們在一次又一次地回味中，發現了《大話西遊》在魔改表皮之下，卻隱藏著至深的細膩情感在其中。它如同紫霞仙子的那滴眼淚，落在了人們的心中，但大家卻卻毫不自知。等到我們有了一定生活閱歷，卻恍如隔世般地憶起了一切。
於是到了2017年，《大話西遊》重新上映，觀眾們都開始紛紛購票並喊話：我們都欠周星馳一張電影票。
圖2-2：朱茵在大話西遊中飾演紫霞仙子
我想，其中更多的原因在於，《大話西遊》是在我們青少年時期出現的作品，它上面承載著我們青少年時期的情懷吧。
說回《水滸傳》，我想，大部分人在年少時期看完《水滸傳》，內心都是憤恨的吧？對宋江這個男主角會不會極度厭惡與反感？為了歸順，最後不惜出賣自己和兄弟們的信念，甚至到了小說最後，還毒死了一直對自己忠心耿耿的李逵。
而對比起來，《幻想水滸傳2》中的男主角善良、單純，而且為了自己的信念戰鬥到了最後，自然更得人喜歡。而年紀與自己相仿的遊戲角色，也更加容易進入到青少年玩家們的內心世界中去。也難怪大部分動漫或者遊戲作品的主角們都是青少年了。
圖2-3：《幻想水滸傳2》的男主角
突然想起前面所提的《中華一番》中的名言：“我們的傳統是——顛覆傳統！”這便是青少年們的意志。
三、小結
異想天開的幻想架空世界，與顛覆傳統的劇情設置，都成了吸引它青少年受眾們的致命武器，再加上本身就精雕細琢的劇情，也難怪它會受到眾玩家的追捧了，這便是使它成功的原因之二。
第三章：《幻想水滸傳2》的創作者
《幻想水滸傳2》是一部日本遊戲，創作它的自然是一群日本人。那麼日本人的意識與本質中，又有哪些特性，使得這部作品如此成功？
一、崇拜強者
日本民族一直都是一個擅於吸收別人的能力，並將其轉化成自己能力的民族。不說其它，光從戰國時期日本人給自己取名字這件事情上就可見一二。由日本光榮公司發售的著名遊戲《太閣立志傳V》（如圖3-1）中，就有著關於男主角豐臣秀吉的改名事件。
豐臣秀吉原名藤吉郎，甚至連姓氏都沒有。後來被織田信長所賞識，成了步兵小隊長，並在戰國時期的著名戰役——“桶狹間之戰”中戰績赫赫，獲得其主公織田信長的賜名木下秀吉。織田信長表示，“藤吉郎”這個名字實在是太土了——因為它堪比我國的“狗剩”。再後來，木下秀吉通過自身的努力，晉升為了今濱城城主。織田信長又給其賜姓羽柴，源自於他手下的兩大家老（算是他的左右手）——丹羽長秀與柴田勝家兩者之姓，以激勵秀吉繼續努力奮鬥。
圖3-1：《太閣立志傳V》
由此可見，在日本人的觀念中，他們並不會注重自己姓氏而是非常崇拜強者，比如日本的各種文化都殘留著古代中國唐朝的影子——畢竟在那個時期，唐朝的繁榮是無國能及的。所以我國的四大名著之一的《水滸傳》，作為我國的文學瑰寶，自然就受到了廣大日本文學家們的喜愛，他們對《水滸傳》的推崇備至也為《水滸傳》在日本的傳播打下了夯實的基礎。
二、植入自身的文化
雖然日本人喜歡接受外來文化，但如果我們認為他們會被他們所接受的外來文化所同化，那就大錯特錯了。
自從在17世紀初傳入當時還是江戶時代的日本之後，《水滸傳》可謂是經歷了各種各樣的定位：被當做文化作品傳播、被當做漢語學習資料傳播、被重新用大白話進行演繹、被研究各種內涵要素、被影射當下現實、被改編成其它體裁的作品（漫畫、影視、遊戲等）。
在《水滸傳》不斷地被折騰的過程中，日本人充分地彰顯了自己擅長消化他人文化並植入自身文化的能力。在各種充斥著日本文化的《水滸傳》改版問世之後，又通過各種途徑傳回了我國，實現了日本人的文化迴流。
比如著名的《水滸傳（日本無窮會藏本）》（如圖3-2），就在我國廣為流傳，也成為了推動我國原版《水滸傳》的助力之一。不同文化的人讀相同的作品，產生出的不同觀點與觀念，也成了這些文化迴流作品的魅力之一。
圖3-2：《水滸傳（日本無窮會藏本）》
三、悲哀
《水滸傳》無疑是一部徹頭徹尾的悲劇，而日本文化中，悲哀與憂鬱一直都是他們所青睞的元素。
在11世紀，日本有一部由日本平安時代的女作家紫式部創作的長篇小說問世，它叫做《源氏物語》。而在這部作品中，“哀”字出現的頻率，竟高達1000次以上。
到了二戰後，參與了屠殺戰爭的日本民族，戰後都陷入了對自身的悲嘆與對戰爭的憎恨當中，而日本的各種作家們，則把這樣的情緒一代又一代地傳承了下來——要知道，我們甚至可以在《哆啦A夢》等漫畫作品中看到各種反戰的劇情。（如圖3-3）
圖3-3：穿越到過去的哆啦A夢與大雄開心地表示日本戰敗了
在這樣的情緒中，日本文學開始出現一種以脫離時代背景與社會生活，而特寫自己日常生活瑣事與各種心理活動為特徵的小說，他們更注重內心的描繪而忽略外部的世界，目的就是為了鑽進自己的內心而自我安慰以求解脫。所以我們看到的作品，也大多帶有一絲淡淡的哀怨與憂傷。
當然如果長期帶有這樣的情緒而不去看心理醫生的話，到了最後可能就會產生極度的心理扭曲與心理變態。比如來自1948年日本著名小說家太宰治的代表作《人間失格》（意思是喪失為人的資格，如圖3-4）中，就大量地渲染了各種負面的情緒。小說問世的同年，太宰治自辭於世。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
圖1-4：主角（左）、七美（中）與喬伊（右）
而在遊戲後期，各種戰爭爆發以後，遊戲的劇情與節奏變得緊張而急促。顛簸流離的主角與喬伊在命運的玩弄中成為了兩個對立面的軍隊統帥：想靠革命讓天下人獲得幸福的主角、想靠力量讓世界和平的喬伊、只想三人平平淡淡過幸福生活的七美，三人在命運的洪流中越走越遠。直到那支命運之箭扎進了七美的心窩，一切才變得安靜下來。
在無情的命運中抹著心傷望著與自己有同等理想的對方，那是一種什麼樣的心情？
對命運的不可控帶來的悲劇向來都是悲劇演繹的最高境界，也不愧知名遊戲媒體IGN所評選出的十大經典JRPG（日式角色扮演類遊戲）中，《幻想水滸傳2》赫然在列了。
五、小結
《幻想水滸傳2》是一個集大成者，它擁有著其它經典RPG遊戲所具備的遊戲元素，如鍛冶、附魔、料理、釣魚等等；也有著魔法、城堡、貴族等西方魔幻元素與騎士文化；更有著《水滸傳》中108星與英雄起義的設定。看似四不像的的組合作品，卻在精雕細琢的音樂、畫面與劇情之下，成為了PS平臺上，一大不可磨滅的經典JRPG作品。
《幻想水滸傳2》本身過硬的遊戲品質，成為了它成功的原因之一。
第二章：《幻想水滸傳2》的受眾
《幻想水滸傳2》中的人物設定與畫面都充滿了二次元的氣息，男性帥氣，女性可愛，明顯面對的玩家群體是青少年玩家群體。因此，在90年代出現的《幻想水滸傳2》，自其誕生以來的十多年來，都受到了70後乃至90後等各個時期的青少年玩家們的追捧。
這樣的現象取決於它的兩個巨大特徵：異想天開與顛覆傳統。
一、異想天開
既然在“水滸傳”三個字前面加上了幻想，其天馬行空的幻想力是毋庸置疑的。眾所周知，青少年時期是人類好奇心最旺盛的階段，在這個階段中，人類雖然已經成長到足以分清現實與幻想，但卻仍然難以把控自身對幻想世界的好奇心。
《幻想水滸傳》很好地用了《水滸傳》中的一些設定，卻又結合了西方魔幻文化（如圖2-1）與傳統騎士文化，讓青少年們對整個遊戲的世界觀與內容充滿了探索慾望與好奇心。這部在傳統人士眼中的魔改作品，卻給了青少年們巨大的想象力。
圖2-1：《幻想水滸傳2》充滿了獅鷲、獨角獸等西方魔幻元素
二、顛覆傳統
人到了青少年時期，總是會進入一段心理叛逆期。在這段叛逆期內，我們非常容易對成人的世界觀與價值觀提出質疑與實際反抗。事實上，這種反叛心理偶爾也會出現在成年人或者成年作品之上。
舉例說明，曾經由周星馳所主演的電影《大話西遊》，在它剛上映時，立馬獲得罵聲一片。各種傳統文化的捍衛者，高舉“這是對經典文學名著的褻瀆”之口號，將其批駁得一無是處——但彼時身為少年的我與我的那群小夥伴們，卻被裡面的各種搞笑段子逗得開懷大笑。
時過境遷，觀眾們在一次又一次地回味中，發現了《大話西遊》在魔改表皮之下，卻隱藏著至深的細膩情感在其中。它如同紫霞仙子的那滴眼淚，落在了人們的心中，但大家卻卻毫不自知。等到我們有了一定生活閱歷，卻恍如隔世般地憶起了一切。
於是到了2017年，《大話西遊》重新上映，觀眾們都開始紛紛購票並喊話：我們都欠周星馳一張電影票。
圖2-2：朱茵在大話西遊中飾演紫霞仙子
我想，其中更多的原因在於，《大話西遊》是在我們青少年時期出現的作品，它上面承載著我們青少年時期的情懷吧。
說回《水滸傳》，我想，大部分人在年少時期看完《水滸傳》，內心都是憤恨的吧？對宋江這個男主角會不會極度厭惡與反感？為了歸順，最後不惜出賣自己和兄弟們的信念，甚至到了小說最後，還毒死了一直對自己忠心耿耿的李逵。
而對比起來，《幻想水滸傳2》中的男主角善良、單純，而且為了自己的信念戰鬥到了最後，自然更得人喜歡。而年紀與自己相仿的遊戲角色，也更加容易進入到青少年玩家們的內心世界中去。也難怪大部分動漫或者遊戲作品的主角們都是青少年了。
圖2-3：《幻想水滸傳2》的男主角
突然想起前面所提的《中華一番》中的名言：“我們的傳統是——顛覆傳統！”這便是青少年們的意志。
三、小結
異想天開的幻想架空世界，與顛覆傳統的劇情設置，都成了吸引它青少年受眾們的致命武器，再加上本身就精雕細琢的劇情，也難怪它會受到眾玩家的追捧了，這便是使它成功的原因之二。
第三章：《幻想水滸傳2》的創作者
《幻想水滸傳2》是一部日本遊戲，創作它的自然是一群日本人。那麼日本人的意識與本質中，又有哪些特性，使得這部作品如此成功？
一、崇拜強者
日本民族一直都是一個擅於吸收別人的能力，並將其轉化成自己能力的民族。不說其它，光從戰國時期日本人給自己取名字這件事情上就可見一二。由日本光榮公司發售的著名遊戲《太閣立志傳V》（如圖3-1）中，就有著關於男主角豐臣秀吉的改名事件。
豐臣秀吉原名藤吉郎，甚至連姓氏都沒有。後來被織田信長所賞識，成了步兵小隊長，並在戰國時期的著名戰役——“桶狹間之戰”中戰績赫赫，獲得其主公織田信長的賜名木下秀吉。織田信長表示，“藤吉郎”這個名字實在是太土了——因為它堪比我國的“狗剩”。再後來，木下秀吉通過自身的努力，晉升為了今濱城城主。織田信長又給其賜姓羽柴，源自於他手下的兩大家老（算是他的左右手）——丹羽長秀與柴田勝家兩者之姓，以激勵秀吉繼續努力奮鬥。
圖3-1：《太閣立志傳V》
由此可見，在日本人的觀念中，他們並不會注重自己姓氏而是非常崇拜強者，比如日本的各種文化都殘留著古代中國唐朝的影子——畢竟在那個時期，唐朝的繁榮是無國能及的。所以我國的四大名著之一的《水滸傳》，作為我國的文學瑰寶，自然就受到了廣大日本文學家們的喜愛，他們對《水滸傳》的推崇備至也為《水滸傳》在日本的傳播打下了夯實的基礎。
二、植入自身的文化
雖然日本人喜歡接受外來文化，但如果我們認為他們會被他們所接受的外來文化所同化，那就大錯特錯了。
自從在17世紀初傳入當時還是江戶時代的日本之後，《水滸傳》可謂是經歷了各種各樣的定位：被當做文化作品傳播、被當做漢語學習資料傳播、被重新用大白話進行演繹、被研究各種內涵要素、被影射當下現實、被改編成其它體裁的作品（漫畫、影視、遊戲等）。
在《水滸傳》不斷地被折騰的過程中，日本人充分地彰顯了自己擅長消化他人文化並植入自身文化的能力。在各種充斥著日本文化的《水滸傳》改版問世之後，又通過各種途徑傳回了我國，實現了日本人的文化迴流。
比如著名的《水滸傳（日本無窮會藏本）》（如圖3-2），就在我國廣為流傳，也成為了推動我國原版《水滸傳》的助力之一。不同文化的人讀相同的作品，產生出的不同觀點與觀念，也成了這些文化迴流作品的魅力之一。
圖3-2：《水滸傳（日本無窮會藏本）》
三、悲哀
《水滸傳》無疑是一部徹頭徹尾的悲劇，而日本文化中，悲哀與憂鬱一直都是他們所青睞的元素。
在11世紀，日本有一部由日本平安時代的女作家紫式部創作的長篇小說問世，它叫做《源氏物語》。而在這部作品中，“哀”字出現的頻率，竟高達1000次以上。
到了二戰後，參與了屠殺戰爭的日本民族，戰後都陷入了對自身的悲嘆與對戰爭的憎恨當中，而日本的各種作家們，則把這樣的情緒一代又一代地傳承了下來——要知道，我們甚至可以在《哆啦A夢》等漫畫作品中看到各種反戰的劇情。（如圖3-3）
圖3-3：穿越到過去的哆啦A夢與大雄開心地表示日本戰敗了
在這樣的情緒中，日本文學開始出現一種以脫離時代背景與社會生活，而特寫自己日常生活瑣事與各種心理活動為特徵的小說，他們更注重內心的描繪而忽略外部的世界，目的就是為了鑽進自己的內心而自我安慰以求解脫。所以我們看到的作品，也大多帶有一絲淡淡的哀怨與憂傷。
當然如果長期帶有這樣的情緒而不去看心理醫生的話，到了最後可能就會產生極度的心理扭曲與心理變態。比如來自1948年日本著名小說家太宰治的代表作《人間失格》（意思是喪失為人的資格，如圖3-4）中，就大量地渲染了各種負面的情緒。小說問世的同年，太宰治自辭於世。
圖3-4：太宰治與他的《人間失格》
所以由於上述各種原因，日本作家們對於人類的內心描寫，與對無可奈何的悲哀命運之描寫，都有著登峰造極的造詣，那是流在血液中的靈魂。也因此，在《幻想水滸傳2》中，男主角、七美與喬伊之間超越一切的感情與不可違抗的命運之間的巨大矛盾，就成為了這部作品最扣人心絃的點。
四、小結
日本文化中獨有的崇拜強者情愫讓他們對我國的文學瑰寶推崇備至，《水滸傳》因而在日本廣為傳播；而日本人擅於植入文化的能力又讓其對經典作品進行再加工，成功地進行了文化迴流；加上日本文化對於悲哀特有的執念，讓其對人物心理刻畫與悲劇內容的把控掌握得淋漓盡致，最終使得作為《水滸傳》衍生作品的《幻想水滸傳2》之劇情感人至深，令人難以忘懷。這便是《幻想水滸傳2》成功的原因之三。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
圖1-4：主角（左）、七美（中）與喬伊（右）
而在遊戲後期，各種戰爭爆發以後，遊戲的劇情與節奏變得緊張而急促。顛簸流離的主角與喬伊在命運的玩弄中成為了兩個對立面的軍隊統帥：想靠革命讓天下人獲得幸福的主角、想靠力量讓世界和平的喬伊、只想三人平平淡淡過幸福生活的七美，三人在命運的洪流中越走越遠。直到那支命運之箭扎進了七美的心窩，一切才變得安靜下來。
在無情的命運中抹著心傷望著與自己有同等理想的對方，那是一種什麼樣的心情？
對命運的不可控帶來的悲劇向來都是悲劇演繹的最高境界，也不愧知名遊戲媒體IGN所評選出的十大經典JRPG（日式角色扮演類遊戲）中，《幻想水滸傳2》赫然在列了。
五、小結
《幻想水滸傳2》是一個集大成者，它擁有著其它經典RPG遊戲所具備的遊戲元素，如鍛冶、附魔、料理、釣魚等等；也有著魔法、城堡、貴族等西方魔幻元素與騎士文化；更有著《水滸傳》中108星與英雄起義的設定。看似四不像的的組合作品，卻在精雕細琢的音樂、畫面與劇情之下，成為了PS平臺上，一大不可磨滅的經典JRPG作品。
《幻想水滸傳2》本身過硬的遊戲品質，成為了它成功的原因之一。
第二章：《幻想水滸傳2》的受眾
《幻想水滸傳2》中的人物設定與畫面都充滿了二次元的氣息，男性帥氣，女性可愛，明顯面對的玩家群體是青少年玩家群體。因此，在90年代出現的《幻想水滸傳2》，自其誕生以來的十多年來，都受到了70後乃至90後等各個時期的青少年玩家們的追捧。
這樣的現象取決於它的兩個巨大特徵：異想天開與顛覆傳統。
一、異想天開
既然在“水滸傳”三個字前面加上了幻想，其天馬行空的幻想力是毋庸置疑的。眾所周知，青少年時期是人類好奇心最旺盛的階段，在這個階段中，人類雖然已經成長到足以分清現實與幻想，但卻仍然難以把控自身對幻想世界的好奇心。
《幻想水滸傳》很好地用了《水滸傳》中的一些設定，卻又結合了西方魔幻文化（如圖2-1）與傳統騎士文化，讓青少年們對整個遊戲的世界觀與內容充滿了探索慾望與好奇心。這部在傳統人士眼中的魔改作品，卻給了青少年們巨大的想象力。
圖2-1：《幻想水滸傳2》充滿了獅鷲、獨角獸等西方魔幻元素
二、顛覆傳統
人到了青少年時期，總是會進入一段心理叛逆期。在這段叛逆期內，我們非常容易對成人的世界觀與價值觀提出質疑與實際反抗。事實上，這種反叛心理偶爾也會出現在成年人或者成年作品之上。
舉例說明，曾經由周星馳所主演的電影《大話西遊》，在它剛上映時，立馬獲得罵聲一片。各種傳統文化的捍衛者，高舉“這是對經典文學名著的褻瀆”之口號，將其批駁得一無是處——但彼時身為少年的我與我的那群小夥伴們，卻被裡面的各種搞笑段子逗得開懷大笑。
時過境遷，觀眾們在一次又一次地回味中，發現了《大話西遊》在魔改表皮之下，卻隱藏著至深的細膩情感在其中。它如同紫霞仙子的那滴眼淚，落在了人們的心中，但大家卻卻毫不自知。等到我們有了一定生活閱歷，卻恍如隔世般地憶起了一切。
於是到了2017年，《大話西遊》重新上映，觀眾們都開始紛紛購票並喊話：我們都欠周星馳一張電影票。
圖2-2：朱茵在大話西遊中飾演紫霞仙子
我想，其中更多的原因在於，《大話西遊》是在我們青少年時期出現的作品，它上面承載著我們青少年時期的情懷吧。
說回《水滸傳》，我想，大部分人在年少時期看完《水滸傳》，內心都是憤恨的吧？對宋江這個男主角會不會極度厭惡與反感？為了歸順，最後不惜出賣自己和兄弟們的信念，甚至到了小說最後，還毒死了一直對自己忠心耿耿的李逵。
而對比起來，《幻想水滸傳2》中的男主角善良、單純，而且為了自己的信念戰鬥到了最後，自然更得人喜歡。而年紀與自己相仿的遊戲角色，也更加容易進入到青少年玩家們的內心世界中去。也難怪大部分動漫或者遊戲作品的主角們都是青少年了。
圖2-3：《幻想水滸傳2》的男主角
突然想起前面所提的《中華一番》中的名言：“我們的傳統是——顛覆傳統！”這便是青少年們的意志。
三、小結
異想天開的幻想架空世界，與顛覆傳統的劇情設置，都成了吸引它青少年受眾們的致命武器，再加上本身就精雕細琢的劇情，也難怪它會受到眾玩家的追捧了，這便是使它成功的原因之二。
第三章：《幻想水滸傳2》的創作者
《幻想水滸傳2》是一部日本遊戲，創作它的自然是一群日本人。那麼日本人的意識與本質中，又有哪些特性，使得這部作品如此成功？
一、崇拜強者
日本民族一直都是一個擅於吸收別人的能力，並將其轉化成自己能力的民族。不說其它，光從戰國時期日本人給自己取名字這件事情上就可見一二。由日本光榮公司發售的著名遊戲《太閣立志傳V》（如圖3-1）中，就有著關於男主角豐臣秀吉的改名事件。
豐臣秀吉原名藤吉郎，甚至連姓氏都沒有。後來被織田信長所賞識，成了步兵小隊長，並在戰國時期的著名戰役——“桶狹間之戰”中戰績赫赫，獲得其主公織田信長的賜名木下秀吉。織田信長表示，“藤吉郎”這個名字實在是太土了——因為它堪比我國的“狗剩”。再後來，木下秀吉通過自身的努力，晉升為了今濱城城主。織田信長又給其賜姓羽柴，源自於他手下的兩大家老（算是他的左右手）——丹羽長秀與柴田勝家兩者之姓，以激勵秀吉繼續努力奮鬥。
圖3-1：《太閣立志傳V》
由此可見，在日本人的觀念中，他們並不會注重自己姓氏而是非常崇拜強者，比如日本的各種文化都殘留著古代中國唐朝的影子——畢竟在那個時期，唐朝的繁榮是無國能及的。所以我國的四大名著之一的《水滸傳》，作為我國的文學瑰寶，自然就受到了廣大日本文學家們的喜愛，他們對《水滸傳》的推崇備至也為《水滸傳》在日本的傳播打下了夯實的基礎。
二、植入自身的文化
雖然日本人喜歡接受外來文化，但如果我們認為他們會被他們所接受的外來文化所同化，那就大錯特錯了。
自從在17世紀初傳入當時還是江戶時代的日本之後，《水滸傳》可謂是經歷了各種各樣的定位：被當做文化作品傳播、被當做漢語學習資料傳播、被重新用大白話進行演繹、被研究各種內涵要素、被影射當下現實、被改編成其它體裁的作品（漫畫、影視、遊戲等）。
在《水滸傳》不斷地被折騰的過程中，日本人充分地彰顯了自己擅長消化他人文化並植入自身文化的能力。在各種充斥著日本文化的《水滸傳》改版問世之後，又通過各種途徑傳回了我國，實現了日本人的文化迴流。
比如著名的《水滸傳（日本無窮會藏本）》（如圖3-2），就在我國廣為流傳，也成為了推動我國原版《水滸傳》的助力之一。不同文化的人讀相同的作品，產生出的不同觀點與觀念，也成了這些文化迴流作品的魅力之一。
圖3-2：《水滸傳（日本無窮會藏本）》
三、悲哀
《水滸傳》無疑是一部徹頭徹尾的悲劇，而日本文化中，悲哀與憂鬱一直都是他們所青睞的元素。
在11世紀，日本有一部由日本平安時代的女作家紫式部創作的長篇小說問世，它叫做《源氏物語》。而在這部作品中，“哀”字出現的頻率，竟高達1000次以上。
到了二戰後，參與了屠殺戰爭的日本民族，戰後都陷入了對自身的悲嘆與對戰爭的憎恨當中，而日本的各種作家們，則把這樣的情緒一代又一代地傳承了下來——要知道，我們甚至可以在《哆啦A夢》等漫畫作品中看到各種反戰的劇情。（如圖3-3）
圖3-3：穿越到過去的哆啦A夢與大雄開心地表示日本戰敗了
在這樣的情緒中，日本文學開始出現一種以脫離時代背景與社會生活，而特寫自己日常生活瑣事與各種心理活動為特徵的小說，他們更注重內心的描繪而忽略外部的世界，目的就是為了鑽進自己的內心而自我安慰以求解脫。所以我們看到的作品，也大多帶有一絲淡淡的哀怨與憂傷。
當然如果長期帶有這樣的情緒而不去看心理醫生的話，到了最後可能就會產生極度的心理扭曲與心理變態。比如來自1948年日本著名小說家太宰治的代表作《人間失格》（意思是喪失為人的資格，如圖3-4）中，就大量地渲染了各種負面的情緒。小說問世的同年，太宰治自辭於世。
圖3-4：太宰治與他的《人間失格》
所以由於上述各種原因，日本作家們對於人類的內心描寫，與對無可奈何的悲哀命運之描寫，都有著登峰造極的造詣，那是流在血液中的靈魂。也因此，在《幻想水滸傳2》中，男主角、七美與喬伊之間超越一切的感情與不可違抗的命運之間的巨大矛盾，就成為了這部作品最扣人心絃的點。
四、小結
日本文化中獨有的崇拜強者情愫讓他們對我國的文學瑰寶推崇備至，《水滸傳》因而在日本廣為傳播；而日本人擅於植入文化的能力又讓其對經典作品進行再加工，成功地進行了文化迴流；加上日本文化對於悲哀特有的執念，讓其對人物心理刻畫與悲劇內容的把控掌握得淋漓盡致，最終使得作為《水滸傳》衍生作品的《幻想水滸傳2》之劇情感人至深，令人難以忘懷。這便是《幻想水滸傳2》成功的原因之三。
尾章：師夷長技以制夷
綜上所述，《幻想水滸傳2》成功的原因主要有三點：
- 1.自身過硬的優秀遊戲品質；
- 2.深入青少年群體喜好的遊戲內容設計；
- 3.日本民族擅長描繪心理活動與悲劇，使得其劇情扣人心絃而令人難以忘懷。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
圖1-4：主角（左）、七美（中）與喬伊（右）
而在遊戲後期，各種戰爭爆發以後，遊戲的劇情與節奏變得緊張而急促。顛簸流離的主角與喬伊在命運的玩弄中成為了兩個對立面的軍隊統帥：想靠革命讓天下人獲得幸福的主角、想靠力量讓世界和平的喬伊、只想三人平平淡淡過幸福生活的七美，三人在命運的洪流中越走越遠。直到那支命運之箭扎進了七美的心窩，一切才變得安靜下來。
在無情的命運中抹著心傷望著與自己有同等理想的對方，那是一種什麼樣的心情？
對命運的不可控帶來的悲劇向來都是悲劇演繹的最高境界，也不愧知名遊戲媒體IGN所評選出的十大經典JRPG（日式角色扮演類遊戲）中，《幻想水滸傳2》赫然在列了。
五、小結
《幻想水滸傳2》是一個集大成者，它擁有著其它經典RPG遊戲所具備的遊戲元素，如鍛冶、附魔、料理、釣魚等等；也有著魔法、城堡、貴族等西方魔幻元素與騎士文化；更有著《水滸傳》中108星與英雄起義的設定。看似四不像的的組合作品，卻在精雕細琢的音樂、畫面與劇情之下，成為了PS平臺上，一大不可磨滅的經典JRPG作品。
《幻想水滸傳2》本身過硬的遊戲品質，成為了它成功的原因之一。
第二章：《幻想水滸傳2》的受眾
《幻想水滸傳2》中的人物設定與畫面都充滿了二次元的氣息，男性帥氣，女性可愛，明顯面對的玩家群體是青少年玩家群體。因此，在90年代出現的《幻想水滸傳2》，自其誕生以來的十多年來，都受到了70後乃至90後等各個時期的青少年玩家們的追捧。
這樣的現象取決於它的兩個巨大特徵：異想天開與顛覆傳統。
一、異想天開
既然在“水滸傳”三個字前面加上了幻想，其天馬行空的幻想力是毋庸置疑的。眾所周知，青少年時期是人類好奇心最旺盛的階段，在這個階段中，人類雖然已經成長到足以分清現實與幻想，但卻仍然難以把控自身對幻想世界的好奇心。
《幻想水滸傳》很好地用了《水滸傳》中的一些設定，卻又結合了西方魔幻文化（如圖2-1）與傳統騎士文化，讓青少年們對整個遊戲的世界觀與內容充滿了探索慾望與好奇心。這部在傳統人士眼中的魔改作品，卻給了青少年們巨大的想象力。
圖2-1：《幻想水滸傳2》充滿了獅鷲、獨角獸等西方魔幻元素
二、顛覆傳統
人到了青少年時期，總是會進入一段心理叛逆期。在這段叛逆期內，我們非常容易對成人的世界觀與價值觀提出質疑與實際反抗。事實上，這種反叛心理偶爾也會出現在成年人或者成年作品之上。
舉例說明，曾經由周星馳所主演的電影《大話西遊》，在它剛上映時，立馬獲得罵聲一片。各種傳統文化的捍衛者，高舉“這是對經典文學名著的褻瀆”之口號，將其批駁得一無是處——但彼時身為少年的我與我的那群小夥伴們，卻被裡面的各種搞笑段子逗得開懷大笑。
時過境遷，觀眾們在一次又一次地回味中，發現了《大話西遊》在魔改表皮之下，卻隱藏著至深的細膩情感在其中。它如同紫霞仙子的那滴眼淚，落在了人們的心中，但大家卻卻毫不自知。等到我們有了一定生活閱歷，卻恍如隔世般地憶起了一切。
於是到了2017年，《大話西遊》重新上映，觀眾們都開始紛紛購票並喊話：我們都欠周星馳一張電影票。
圖2-2：朱茵在大話西遊中飾演紫霞仙子
我想，其中更多的原因在於，《大話西遊》是在我們青少年時期出現的作品，它上面承載著我們青少年時期的情懷吧。
說回《水滸傳》，我想，大部分人在年少時期看完《水滸傳》，內心都是憤恨的吧？對宋江這個男主角會不會極度厭惡與反感？為了歸順，最後不惜出賣自己和兄弟們的信念，甚至到了小說最後，還毒死了一直對自己忠心耿耿的李逵。
而對比起來，《幻想水滸傳2》中的男主角善良、單純，而且為了自己的信念戰鬥到了最後，自然更得人喜歡。而年紀與自己相仿的遊戲角色，也更加容易進入到青少年玩家們的內心世界中去。也難怪大部分動漫或者遊戲作品的主角們都是青少年了。
圖2-3：《幻想水滸傳2》的男主角
突然想起前面所提的《中華一番》中的名言：“我們的傳統是——顛覆傳統！”這便是青少年們的意志。
三、小結
異想天開的幻想架空世界，與顛覆傳統的劇情設置，都成了吸引它青少年受眾們的致命武器，再加上本身就精雕細琢的劇情，也難怪它會受到眾玩家的追捧了，這便是使它成功的原因之二。
第三章：《幻想水滸傳2》的創作者
《幻想水滸傳2》是一部日本遊戲，創作它的自然是一群日本人。那麼日本人的意識與本質中，又有哪些特性，使得這部作品如此成功？
一、崇拜強者
日本民族一直都是一個擅於吸收別人的能力，並將其轉化成自己能力的民族。不說其它，光從戰國時期日本人給自己取名字這件事情上就可見一二。由日本光榮公司發售的著名遊戲《太閣立志傳V》（如圖3-1）中，就有著關於男主角豐臣秀吉的改名事件。
豐臣秀吉原名藤吉郎，甚至連姓氏都沒有。後來被織田信長所賞識，成了步兵小隊長，並在戰國時期的著名戰役——“桶狹間之戰”中戰績赫赫，獲得其主公織田信長的賜名木下秀吉。織田信長表示，“藤吉郎”這個名字實在是太土了——因為它堪比我國的“狗剩”。再後來，木下秀吉通過自身的努力，晉升為了今濱城城主。織田信長又給其賜姓羽柴，源自於他手下的兩大家老（算是他的左右手）——丹羽長秀與柴田勝家兩者之姓，以激勵秀吉繼續努力奮鬥。
圖3-1：《太閣立志傳V》
由此可見，在日本人的觀念中，他們並不會注重自己姓氏而是非常崇拜強者，比如日本的各種文化都殘留著古代中國唐朝的影子——畢竟在那個時期，唐朝的繁榮是無國能及的。所以我國的四大名著之一的《水滸傳》，作為我國的文學瑰寶，自然就受到了廣大日本文學家們的喜愛，他們對《水滸傳》的推崇備至也為《水滸傳》在日本的傳播打下了夯實的基礎。
二、植入自身的文化
雖然日本人喜歡接受外來文化，但如果我們認為他們會被他們所接受的外來文化所同化，那就大錯特錯了。
自從在17世紀初傳入當時還是江戶時代的日本之後，《水滸傳》可謂是經歷了各種各樣的定位：被當做文化作品傳播、被當做漢語學習資料傳播、被重新用大白話進行演繹、被研究各種內涵要素、被影射當下現實、被改編成其它體裁的作品（漫畫、影視、遊戲等）。
在《水滸傳》不斷地被折騰的過程中，日本人充分地彰顯了自己擅長消化他人文化並植入自身文化的能力。在各種充斥著日本文化的《水滸傳》改版問世之後，又通過各種途徑傳回了我國，實現了日本人的文化迴流。
比如著名的《水滸傳（日本無窮會藏本）》（如圖3-2），就在我國廣為流傳，也成為了推動我國原版《水滸傳》的助力之一。不同文化的人讀相同的作品，產生出的不同觀點與觀念，也成了這些文化迴流作品的魅力之一。
圖3-2：《水滸傳（日本無窮會藏本）》
三、悲哀
《水滸傳》無疑是一部徹頭徹尾的悲劇，而日本文化中，悲哀與憂鬱一直都是他們所青睞的元素。
在11世紀，日本有一部由日本平安時代的女作家紫式部創作的長篇小說問世，它叫做《源氏物語》。而在這部作品中，“哀”字出現的頻率，竟高達1000次以上。
到了二戰後，參與了屠殺戰爭的日本民族，戰後都陷入了對自身的悲嘆與對戰爭的憎恨當中，而日本的各種作家們，則把這樣的情緒一代又一代地傳承了下來——要知道，我們甚至可以在《哆啦A夢》等漫畫作品中看到各種反戰的劇情。（如圖3-3）
圖3-3：穿越到過去的哆啦A夢與大雄開心地表示日本戰敗了
在這樣的情緒中，日本文學開始出現一種以脫離時代背景與社會生活，而特寫自己日常生活瑣事與各種心理活動為特徵的小說，他們更注重內心的描繪而忽略外部的世界，目的就是為了鑽進自己的內心而自我安慰以求解脫。所以我們看到的作品，也大多帶有一絲淡淡的哀怨與憂傷。
當然如果長期帶有這樣的情緒而不去看心理醫生的話，到了最後可能就會產生極度的心理扭曲與心理變態。比如來自1948年日本著名小說家太宰治的代表作《人間失格》（意思是喪失為人的資格，如圖3-4）中，就大量地渲染了各種負面的情緒。小說問世的同年，太宰治自辭於世。
圖3-4：太宰治與他的《人間失格》
所以由於上述各種原因，日本作家們對於人類的內心描寫，與對無可奈何的悲哀命運之描寫，都有著登峰造極的造詣，那是流在血液中的靈魂。也因此，在《幻想水滸傳2》中，男主角、七美與喬伊之間超越一切的感情與不可違抗的命運之間的巨大矛盾，就成為了這部作品最扣人心絃的點。
四、小結
日本文化中獨有的崇拜強者情愫讓他們對我國的文學瑰寶推崇備至，《水滸傳》因而在日本廣為傳播；而日本人擅於植入文化的能力又讓其對經典作品進行再加工，成功地進行了文化迴流；加上日本文化對於悲哀特有的執念，讓其對人物心理刻畫與悲劇內容的把控掌握得淋漓盡致，最終使得作為《水滸傳》衍生作品的《幻想水滸傳2》之劇情感人至深，令人難以忘懷。這便是《幻想水滸傳2》成功的原因之三。
尾章：師夷長技以制夷
綜上所述，《幻想水滸傳2》成功的原因主要有三點：
- 1.自身過硬的優秀遊戲品質；
- 2.深入青少年群體喜好的遊戲內容設計；
- 3.日本民族擅長描繪心理活動與悲劇，使得其劇情扣人心絃而令人難以忘懷。
圖4-1：《幻想水滸傳2》中國與國之間的博弈也非常精彩
KONAMI用了我國《水滸傳》的名號，卻創造了一部帶有自己國家文化特色的成功遊戲作品，這樣的能力與精神值得我們細細揣摩。我國著名民族英雄林則徐一直奉行來自魏源先生“師夷長技以制夷”的精神，意思就是學習敵人的優點來打敗敵人。但是不得不佩服的是，來自日本島的大和民族，卻非常擅長用這個技巧。
作為我國文學瑰寶之一的《水滸傳》，經過日本文學界的細心栽培與薰陶，培養出了一批又一批帶有日本民族特色的文學作品。而這些日本文學作品，又衍生出了一大批更多體裁的日本文化作品：如漫畫、動畫、遊戲等等。而這些作品，追根究底，都是我們中國文學的衍生作品——包括《幻想水滸傳2》在內。
個人認為，這樣的文化交流與傳播是積極的，因為在看了這些衍生作品之後，接受群體很可能會被激發出對原作的興趣。比如當年我在玩完《幻想水滸傳2》之後，又把《水滸傳》拿出來溫習了一遍——只是這一遍溫習的過程中，更有畫面感，也更為有趣。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
圖1-4：主角（左）、七美（中）與喬伊（右）
而在遊戲後期，各種戰爭爆發以後，遊戲的劇情與節奏變得緊張而急促。顛簸流離的主角與喬伊在命運的玩弄中成為了兩個對立面的軍隊統帥：想靠革命讓天下人獲得幸福的主角、想靠力量讓世界和平的喬伊、只想三人平平淡淡過幸福生活的七美，三人在命運的洪流中越走越遠。直到那支命運之箭扎進了七美的心窩，一切才變得安靜下來。
在無情的命運中抹著心傷望著與自己有同等理想的對方，那是一種什麼樣的心情？
對命運的不可控帶來的悲劇向來都是悲劇演繹的最高境界，也不愧知名遊戲媒體IGN所評選出的十大經典JRPG（日式角色扮演類遊戲）中，《幻想水滸傳2》赫然在列了。
五、小結
《幻想水滸傳2》是一個集大成者，它擁有著其它經典RPG遊戲所具備的遊戲元素，如鍛冶、附魔、料理、釣魚等等；也有著魔法、城堡、貴族等西方魔幻元素與騎士文化；更有著《水滸傳》中108星與英雄起義的設定。看似四不像的的組合作品，卻在精雕細琢的音樂、畫面與劇情之下，成為了PS平臺上，一大不可磨滅的經典JRPG作品。
《幻想水滸傳2》本身過硬的遊戲品質，成為了它成功的原因之一。
第二章：《幻想水滸傳2》的受眾
《幻想水滸傳2》中的人物設定與畫面都充滿了二次元的氣息，男性帥氣，女性可愛，明顯面對的玩家群體是青少年玩家群體。因此，在90年代出現的《幻想水滸傳2》，自其誕生以來的十多年來，都受到了70後乃至90後等各個時期的青少年玩家們的追捧。
這樣的現象取決於它的兩個巨大特徵：異想天開與顛覆傳統。
一、異想天開
既然在“水滸傳”三個字前面加上了幻想，其天馬行空的幻想力是毋庸置疑的。眾所周知，青少年時期是人類好奇心最旺盛的階段，在這個階段中，人類雖然已經成長到足以分清現實與幻想，但卻仍然難以把控自身對幻想世界的好奇心。
《幻想水滸傳》很好地用了《水滸傳》中的一些設定，卻又結合了西方魔幻文化（如圖2-1）與傳統騎士文化，讓青少年們對整個遊戲的世界觀與內容充滿了探索慾望與好奇心。這部在傳統人士眼中的魔改作品，卻給了青少年們巨大的想象力。
圖2-1：《幻想水滸傳2》充滿了獅鷲、獨角獸等西方魔幻元素
二、顛覆傳統
人到了青少年時期，總是會進入一段心理叛逆期。在這段叛逆期內，我們非常容易對成人的世界觀與價值觀提出質疑與實際反抗。事實上，這種反叛心理偶爾也會出現在成年人或者成年作品之上。
舉例說明，曾經由周星馳所主演的電影《大話西遊》，在它剛上映時，立馬獲得罵聲一片。各種傳統文化的捍衛者，高舉“這是對經典文學名著的褻瀆”之口號，將其批駁得一無是處——但彼時身為少年的我與我的那群小夥伴們，卻被裡面的各種搞笑段子逗得開懷大笑。
時過境遷，觀眾們在一次又一次地回味中，發現了《大話西遊》在魔改表皮之下，卻隱藏著至深的細膩情感在其中。它如同紫霞仙子的那滴眼淚，落在了人們的心中，但大家卻卻毫不自知。等到我們有了一定生活閱歷，卻恍如隔世般地憶起了一切。
於是到了2017年，《大話西遊》重新上映，觀眾們都開始紛紛購票並喊話：我們都欠周星馳一張電影票。
圖2-2：朱茵在大話西遊中飾演紫霞仙子
我想，其中更多的原因在於，《大話西遊》是在我們青少年時期出現的作品，它上面承載著我們青少年時期的情懷吧。
說回《水滸傳》，我想，大部分人在年少時期看完《水滸傳》，內心都是憤恨的吧？對宋江這個男主角會不會極度厭惡與反感？為了歸順，最後不惜出賣自己和兄弟們的信念，甚至到了小說最後，還毒死了一直對自己忠心耿耿的李逵。
而對比起來，《幻想水滸傳2》中的男主角善良、單純，而且為了自己的信念戰鬥到了最後，自然更得人喜歡。而年紀與自己相仿的遊戲角色，也更加容易進入到青少年玩家們的內心世界中去。也難怪大部分動漫或者遊戲作品的主角們都是青少年了。
圖2-3：《幻想水滸傳2》的男主角
突然想起前面所提的《中華一番》中的名言：“我們的傳統是——顛覆傳統！”這便是青少年們的意志。
三、小結
異想天開的幻想架空世界，與顛覆傳統的劇情設置，都成了吸引它青少年受眾們的致命武器，再加上本身就精雕細琢的劇情，也難怪它會受到眾玩家的追捧了，這便是使它成功的原因之二。
第三章：《幻想水滸傳2》的創作者
《幻想水滸傳2》是一部日本遊戲，創作它的自然是一群日本人。那麼日本人的意識與本質中，又有哪些特性，使得這部作品如此成功？
一、崇拜強者
日本民族一直都是一個擅於吸收別人的能力，並將其轉化成自己能力的民族。不說其它，光從戰國時期日本人給自己取名字這件事情上就可見一二。由日本光榮公司發售的著名遊戲《太閣立志傳V》（如圖3-1）中，就有著關於男主角豐臣秀吉的改名事件。
豐臣秀吉原名藤吉郎，甚至連姓氏都沒有。後來被織田信長所賞識，成了步兵小隊長，並在戰國時期的著名戰役——“桶狹間之戰”中戰績赫赫，獲得其主公織田信長的賜名木下秀吉。織田信長表示，“藤吉郎”這個名字實在是太土了——因為它堪比我國的“狗剩”。再後來，木下秀吉通過自身的努力，晉升為了今濱城城主。織田信長又給其賜姓羽柴，源自於他手下的兩大家老（算是他的左右手）——丹羽長秀與柴田勝家兩者之姓，以激勵秀吉繼續努力奮鬥。
圖3-1：《太閣立志傳V》
由此可見，在日本人的觀念中，他們並不會注重自己姓氏而是非常崇拜強者，比如日本的各種文化都殘留著古代中國唐朝的影子——畢竟在那個時期，唐朝的繁榮是無國能及的。所以我國的四大名著之一的《水滸傳》，作為我國的文學瑰寶，自然就受到了廣大日本文學家們的喜愛，他們對《水滸傳》的推崇備至也為《水滸傳》在日本的傳播打下了夯實的基礎。
二、植入自身的文化
雖然日本人喜歡接受外來文化，但如果我們認為他們會被他們所接受的外來文化所同化，那就大錯特錯了。
自從在17世紀初傳入當時還是江戶時代的日本之後，《水滸傳》可謂是經歷了各種各樣的定位：被當做文化作品傳播、被當做漢語學習資料傳播、被重新用大白話進行演繹、被研究各種內涵要素、被影射當下現實、被改編成其它體裁的作品（漫畫、影視、遊戲等）。
在《水滸傳》不斷地被折騰的過程中，日本人充分地彰顯了自己擅長消化他人文化並植入自身文化的能力。在各種充斥著日本文化的《水滸傳》改版問世之後，又通過各種途徑傳回了我國，實現了日本人的文化迴流。
比如著名的《水滸傳（日本無窮會藏本）》（如圖3-2），就在我國廣為流傳，也成為了推動我國原版《水滸傳》的助力之一。不同文化的人讀相同的作品，產生出的不同觀點與觀念，也成了這些文化迴流作品的魅力之一。
圖3-2：《水滸傳（日本無窮會藏本）》
三、悲哀
《水滸傳》無疑是一部徹頭徹尾的悲劇，而日本文化中，悲哀與憂鬱一直都是他們所青睞的元素。
在11世紀，日本有一部由日本平安時代的女作家紫式部創作的長篇小說問世，它叫做《源氏物語》。而在這部作品中，“哀”字出現的頻率，竟高達1000次以上。
到了二戰後，參與了屠殺戰爭的日本民族，戰後都陷入了對自身的悲嘆與對戰爭的憎恨當中，而日本的各種作家們，則把這樣的情緒一代又一代地傳承了下來——要知道，我們甚至可以在《哆啦A夢》等漫畫作品中看到各種反戰的劇情。（如圖3-3）
圖3-3：穿越到過去的哆啦A夢與大雄開心地表示日本戰敗了
在這樣的情緒中，日本文學開始出現一種以脫離時代背景與社會生活，而特寫自己日常生活瑣事與各種心理活動為特徵的小說，他們更注重內心的描繪而忽略外部的世界，目的就是為了鑽進自己的內心而自我安慰以求解脫。所以我們看到的作品，也大多帶有一絲淡淡的哀怨與憂傷。
當然如果長期帶有這樣的情緒而不去看心理醫生的話，到了最後可能就會產生極度的心理扭曲與心理變態。比如來自1948年日本著名小說家太宰治的代表作《人間失格》（意思是喪失為人的資格，如圖3-4）中，就大量地渲染了各種負面的情緒。小說問世的同年，太宰治自辭於世。
圖3-4：太宰治與他的《人間失格》
所以由於上述各種原因，日本作家們對於人類的內心描寫，與對無可奈何的悲哀命運之描寫，都有著登峰造極的造詣，那是流在血液中的靈魂。也因此，在《幻想水滸傳2》中，男主角、七美與喬伊之間超越一切的感情與不可違抗的命運之間的巨大矛盾，就成為了這部作品最扣人心絃的點。
四、小結
日本文化中獨有的崇拜強者情愫讓他們對我國的文學瑰寶推崇備至，《水滸傳》因而在日本廣為傳播；而日本人擅於植入文化的能力又讓其對經典作品進行再加工，成功地進行了文化迴流；加上日本文化對於悲哀特有的執念，讓其對人物心理刻畫與悲劇內容的把控掌握得淋漓盡致，最終使得作為《水滸傳》衍生作品的《幻想水滸傳2》之劇情感人至深，令人難以忘懷。這便是《幻想水滸傳2》成功的原因之三。
尾章：師夷長技以制夷
綜上所述，《幻想水滸傳2》成功的原因主要有三點：
- 1.自身過硬的優秀遊戲品質；
- 2.深入青少年群體喜好的遊戲內容設計；
- 3.日本民族擅長描繪心理活動與悲劇，使得其劇情扣人心絃而令人難以忘懷。
圖4-1：《幻想水滸傳2》中國與國之間的博弈也非常精彩
KONAMI用了我國《水滸傳》的名號，卻創造了一部帶有自己國家文化特色的成功遊戲作品，這樣的能力與精神值得我們細細揣摩。我國著名民族英雄林則徐一直奉行來自魏源先生“師夷長技以制夷”的精神，意思就是學習敵人的優點來打敗敵人。但是不得不佩服的是，來自日本島的大和民族，卻非常擅長用這個技巧。
作為我國文學瑰寶之一的《水滸傳》，經過日本文學界的細心栽培與薰陶，培養出了一批又一批帶有日本民族特色的文學作品。而這些日本文學作品，又衍生出了一大批更多體裁的日本文化作品：如漫畫、動畫、遊戲等等。而這些作品，追根究底，都是我們中國文學的衍生作品——包括《幻想水滸傳2》在內。
個人認為，這樣的文化交流與傳播是積極的，因為在看了這些衍生作品之後，接受群體很可能會被激發出對原作的興趣。比如當年我在玩完《幻想水滸傳2》之後，又把《水滸傳》拿出來溫習了一遍——只是這一遍溫習的過程中，更有畫面感，也更為有趣。
圖4-2：在看原著《水滸傳》時，我時常想起《幻想水滸傳2》中的人物
總結起來就是，日本人用中國文化來傳播日本文化，最後又推動了中國文化自身的傳播。這種文化迴流的技巧非常值得我們學習——不過值得我們高興的是，已經有許多國人學會了。
比如在日本流行的艦娘類遊戲《艦隊これくしょん -艦これ-》（俗稱艦C），帶有大量的日式二次元文化元素。但是《艦C》在通過遊戲傳播到中國之後，艦娘這一理念被中國的遊戲開發商給迅速吸取，並創新出了各種玩法，開發出了我們自己的艦娘類遊戲《碧藍航線》。該遊戲在日本發佈後，受到廣大日本玩家的喜愛，併為遊戲創下了海外市場月流水兩億的奇蹟。
用日本人自己的二次元文化來回敬他們，這也算是師夷長技以制夷了吧。
最後，衷心祝願我們的中國文化，永世輝煌。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
圖1-4：主角（左）、七美（中）與喬伊（右）
而在遊戲後期，各種戰爭爆發以後，遊戲的劇情與節奏變得緊張而急促。顛簸流離的主角與喬伊在命運的玩弄中成為了兩個對立面的軍隊統帥：想靠革命讓天下人獲得幸福的主角、想靠力量讓世界和平的喬伊、只想三人平平淡淡過幸福生活的七美，三人在命運的洪流中越走越遠。直到那支命運之箭扎進了七美的心窩，一切才變得安靜下來。
在無情的命運中抹著心傷望著與自己有同等理想的對方，那是一種什麼樣的心情？
對命運的不可控帶來的悲劇向來都是悲劇演繹的最高境界，也不愧知名遊戲媒體IGN所評選出的十大經典JRPG（日式角色扮演類遊戲）中，《幻想水滸傳2》赫然在列了。
五、小結
《幻想水滸傳2》是一個集大成者，它擁有著其它經典RPG遊戲所具備的遊戲元素，如鍛冶、附魔、料理、釣魚等等；也有著魔法、城堡、貴族等西方魔幻元素與騎士文化；更有著《水滸傳》中108星與英雄起義的設定。看似四不像的的組合作品，卻在精雕細琢的音樂、畫面與劇情之下，成為了PS平臺上，一大不可磨滅的經典JRPG作品。
《幻想水滸傳2》本身過硬的遊戲品質，成為了它成功的原因之一。
第二章：《幻想水滸傳2》的受眾
《幻想水滸傳2》中的人物設定與畫面都充滿了二次元的氣息，男性帥氣，女性可愛，明顯面對的玩家群體是青少年玩家群體。因此，在90年代出現的《幻想水滸傳2》，自其誕生以來的十多年來，都受到了70後乃至90後等各個時期的青少年玩家們的追捧。
這樣的現象取決於它的兩個巨大特徵：異想天開與顛覆傳統。
一、異想天開
既然在“水滸傳”三個字前面加上了幻想，其天馬行空的幻想力是毋庸置疑的。眾所周知，青少年時期是人類好奇心最旺盛的階段，在這個階段中，人類雖然已經成長到足以分清現實與幻想，但卻仍然難以把控自身對幻想世界的好奇心。
《幻想水滸傳》很好地用了《水滸傳》中的一些設定，卻又結合了西方魔幻文化（如圖2-1）與傳統騎士文化，讓青少年們對整個遊戲的世界觀與內容充滿了探索慾望與好奇心。這部在傳統人士眼中的魔改作品，卻給了青少年們巨大的想象力。
圖2-1：《幻想水滸傳2》充滿了獅鷲、獨角獸等西方魔幻元素
二、顛覆傳統
人到了青少年時期，總是會進入一段心理叛逆期。在這段叛逆期內，我們非常容易對成人的世界觀與價值觀提出質疑與實際反抗。事實上，這種反叛心理偶爾也會出現在成年人或者成年作品之上。
舉例說明，曾經由周星馳所主演的電影《大話西遊》，在它剛上映時，立馬獲得罵聲一片。各種傳統文化的捍衛者，高舉“這是對經典文學名著的褻瀆”之口號，將其批駁得一無是處——但彼時身為少年的我與我的那群小夥伴們，卻被裡面的各種搞笑段子逗得開懷大笑。
時過境遷，觀眾們在一次又一次地回味中，發現了《大話西遊》在魔改表皮之下，卻隱藏著至深的細膩情感在其中。它如同紫霞仙子的那滴眼淚，落在了人們的心中，但大家卻卻毫不自知。等到我們有了一定生活閱歷，卻恍如隔世般地憶起了一切。
於是到了2017年，《大話西遊》重新上映，觀眾們都開始紛紛購票並喊話：我們都欠周星馳一張電影票。
圖2-2：朱茵在大話西遊中飾演紫霞仙子
我想，其中更多的原因在於，《大話西遊》是在我們青少年時期出現的作品，它上面承載著我們青少年時期的情懷吧。
說回《水滸傳》，我想，大部分人在年少時期看完《水滸傳》，內心都是憤恨的吧？對宋江這個男主角會不會極度厭惡與反感？為了歸順，最後不惜出賣自己和兄弟們的信念，甚至到了小說最後，還毒死了一直對自己忠心耿耿的李逵。
而對比起來，《幻想水滸傳2》中的男主角善良、單純，而且為了自己的信念戰鬥到了最後，自然更得人喜歡。而年紀與自己相仿的遊戲角色，也更加容易進入到青少年玩家們的內心世界中去。也難怪大部分動漫或者遊戲作品的主角們都是青少年了。
圖2-3：《幻想水滸傳2》的男主角
突然想起前面所提的《中華一番》中的名言：“我們的傳統是——顛覆傳統！”這便是青少年們的意志。
三、小結
異想天開的幻想架空世界，與顛覆傳統的劇情設置，都成了吸引它青少年受眾們的致命武器，再加上本身就精雕細琢的劇情，也難怪它會受到眾玩家的追捧了，這便是使它成功的原因之二。
第三章：《幻想水滸傳2》的創作者
《幻想水滸傳2》是一部日本遊戲，創作它的自然是一群日本人。那麼日本人的意識與本質中，又有哪些特性，使得這部作品如此成功？
一、崇拜強者
日本民族一直都是一個擅於吸收別人的能力，並將其轉化成自己能力的民族。不說其它，光從戰國時期日本人給自己取名字這件事情上就可見一二。由日本光榮公司發售的著名遊戲《太閣立志傳V》（如圖3-1）中，就有著關於男主角豐臣秀吉的改名事件。
豐臣秀吉原名藤吉郎，甚至連姓氏都沒有。後來被織田信長所賞識，成了步兵小隊長，並在戰國時期的著名戰役——“桶狹間之戰”中戰績赫赫，獲得其主公織田信長的賜名木下秀吉。織田信長表示，“藤吉郎”這個名字實在是太土了——因為它堪比我國的“狗剩”。再後來，木下秀吉通過自身的努力，晉升為了今濱城城主。織田信長又給其賜姓羽柴，源自於他手下的兩大家老（算是他的左右手）——丹羽長秀與柴田勝家兩者之姓，以激勵秀吉繼續努力奮鬥。
圖3-1：《太閣立志傳V》
由此可見，在日本人的觀念中，他們並不會注重自己姓氏而是非常崇拜強者，比如日本的各種文化都殘留著古代中國唐朝的影子——畢竟在那個時期，唐朝的繁榮是無國能及的。所以我國的四大名著之一的《水滸傳》，作為我國的文學瑰寶，自然就受到了廣大日本文學家們的喜愛，他們對《水滸傳》的推崇備至也為《水滸傳》在日本的傳播打下了夯實的基礎。
二、植入自身的文化
雖然日本人喜歡接受外來文化，但如果我們認為他們會被他們所接受的外來文化所同化，那就大錯特錯了。
自從在17世紀初傳入當時還是江戶時代的日本之後，《水滸傳》可謂是經歷了各種各樣的定位：被當做文化作品傳播、被當做漢語學習資料傳播、被重新用大白話進行演繹、被研究各種內涵要素、被影射當下現實、被改編成其它體裁的作品（漫畫、影視、遊戲等）。
在《水滸傳》不斷地被折騰的過程中，日本人充分地彰顯了自己擅長消化他人文化並植入自身文化的能力。在各種充斥著日本文化的《水滸傳》改版問世之後，又通過各種途徑傳回了我國，實現了日本人的文化迴流。
比如著名的《水滸傳（日本無窮會藏本）》（如圖3-2），就在我國廣為流傳，也成為了推動我國原版《水滸傳》的助力之一。不同文化的人讀相同的作品，產生出的不同觀點與觀念，也成了這些文化迴流作品的魅力之一。
圖3-2：《水滸傳（日本無窮會藏本）》
三、悲哀
《水滸傳》無疑是一部徹頭徹尾的悲劇，而日本文化中，悲哀與憂鬱一直都是他們所青睞的元素。
在11世紀，日本有一部由日本平安時代的女作家紫式部創作的長篇小說問世，它叫做《源氏物語》。而在這部作品中，“哀”字出現的頻率，竟高達1000次以上。
到了二戰後，參與了屠殺戰爭的日本民族，戰後都陷入了對自身的悲嘆與對戰爭的憎恨當中，而日本的各種作家們，則把這樣的情緒一代又一代地傳承了下來——要知道，我們甚至可以在《哆啦A夢》等漫畫作品中看到各種反戰的劇情。（如圖3-3）
圖3-3：穿越到過去的哆啦A夢與大雄開心地表示日本戰敗了
在這樣的情緒中，日本文學開始出現一種以脫離時代背景與社會生活，而特寫自己日常生活瑣事與各種心理活動為特徵的小說，他們更注重內心的描繪而忽略外部的世界，目的就是為了鑽進自己的內心而自我安慰以求解脫。所以我們看到的作品，也大多帶有一絲淡淡的哀怨與憂傷。
當然如果長期帶有這樣的情緒而不去看心理醫生的話，到了最後可能就會產生極度的心理扭曲與心理變態。比如來自1948年日本著名小說家太宰治的代表作《人間失格》（意思是喪失為人的資格，如圖3-4）中，就大量地渲染了各種負面的情緒。小說問世的同年，太宰治自辭於世。
圖3-4：太宰治與他的《人間失格》
所以由於上述各種原因，日本作家們對於人類的內心描寫，與對無可奈何的悲哀命運之描寫，都有著登峰造極的造詣，那是流在血液中的靈魂。也因此，在《幻想水滸傳2》中，男主角、七美與喬伊之間超越一切的感情與不可違抗的命運之間的巨大矛盾，就成為了這部作品最扣人心絃的點。
四、小結
日本文化中獨有的崇拜強者情愫讓他們對我國的文學瑰寶推崇備至，《水滸傳》因而在日本廣為傳播；而日本人擅於植入文化的能力又讓其對經典作品進行再加工，成功地進行了文化迴流；加上日本文化對於悲哀特有的執念，讓其對人物心理刻畫與悲劇內容的把控掌握得淋漓盡致，最終使得作為《水滸傳》衍生作品的《幻想水滸傳2》之劇情感人至深，令人難以忘懷。這便是《幻想水滸傳2》成功的原因之三。
尾章：師夷長技以制夷
綜上所述，《幻想水滸傳2》成功的原因主要有三點：
- 1.自身過硬的優秀遊戲品質；
- 2.深入青少年群體喜好的遊戲內容設計；
- 3.日本民族擅長描繪心理活動與悲劇，使得其劇情扣人心絃而令人難以忘懷。
圖4-1：《幻想水滸傳2》中國與國之間的博弈也非常精彩
KONAMI用了我國《水滸傳》的名號，卻創造了一部帶有自己國家文化特色的成功遊戲作品，這樣的能力與精神值得我們細細揣摩。我國著名民族英雄林則徐一直奉行來自魏源先生“師夷長技以制夷”的精神，意思就是學習敵人的優點來打敗敵人。但是不得不佩服的是，來自日本島的大和民族，卻非常擅長用這個技巧。
作為我國文學瑰寶之一的《水滸傳》，經過日本文學界的細心栽培與薰陶，培養出了一批又一批帶有日本民族特色的文學作品。而這些日本文學作品，又衍生出了一大批更多體裁的日本文化作品：如漫畫、動畫、遊戲等等。而這些作品，追根究底，都是我們中國文學的衍生作品——包括《幻想水滸傳2》在內。
個人認為，這樣的文化交流與傳播是積極的，因為在看了這些衍生作品之後，接受群體很可能會被激發出對原作的興趣。比如當年我在玩完《幻想水滸傳2》之後，又把《水滸傳》拿出來溫習了一遍——只是這一遍溫習的過程中，更有畫面感，也更為有趣。
圖4-2：在看原著《水滸傳》時，我時常想起《幻想水滸傳2》中的人物
總結起來就是，日本人用中國文化來傳播日本文化，最後又推動了中國文化自身的傳播。這種文化迴流的技巧非常值得我們學習——不過值得我們高興的是，已經有許多國人學會了。
比如在日本流行的艦娘類遊戲《艦隊これくしょん -艦これ-》（俗稱艦C），帶有大量的日式二次元文化元素。但是《艦C》在通過遊戲傳播到中國之後，艦娘這一理念被中國的遊戲開發商給迅速吸取，並創新出了各種玩法，開發出了我們自己的艦娘類遊戲《碧藍航線》。該遊戲在日本發佈後，受到廣大日本玩家的喜愛，併為遊戲創下了海外市場月流水兩億的奇蹟。
用日本人自己的二次元文化來回敬他們，這也算是師夷長技以制夷了吧。
最後，衷心祝願我們的中國文化，永世輝煌。
師夷長技以制夷——魏源
摘要
日式角色扮演遊戲《幻想水滸傳2》一直被譽為日本十大最佳劇情遊戲之一，是日本遊戲史上一個不可小覷的實力作品。它頂著我國四大名著之一《水滸傳》的名稱，演繹的劇情卻又和《水滸傳》關聯甚少，內容甚至融入了各種西方魔幻元素與騎士文化。那麼究竟是什麼原因讓它如此成功？
本文我將從它本身的內容、它的受眾、與它的創作者三方面來探討這個問題。
第一章：《幻想水滸傳2》
作為四大名著之一的《三國演義》，在遊戲界中一直有著眾星捧月之勢：《吞食天地》、《三國無雙》、《全戰三國》、《三國殺》等與三國文化相關的遊戲可謂是琳琅滿目、層出不窮。
而同樣作為描繪“英雄主義讚歌”的另一部四大名著之一的《水滸傳》，卻似乎鮮有人問津。但如果你是從90年代過來的玩家，就一定聽過《幻想水滸傳》系列遊戲作品。
一、《幻想水滸傳2》的誕生
1995年末，在PS平臺上，日本著名公司KONAMI（科樂美）發佈了《幻想水滸傳》的第一作。該遊戲一經發布，它以“水滸傳”為名與其108個可加入的遊戲角色之噱頭使其迅速走紅，加上本身不俗的遊戲性與劇情打造，使《幻想水滸傳》一時之間，成了玩家們津津樂道的優秀作品。
於是在1998年，KONAMI趁熱打鐵，發佈了《幻想水滸傳》的續作《幻想水滸傳2》（如圖1-1）。不輸一代的遊戲性與更為突出的優秀劇本，加上成熟的2D表現畫面，《幻想水滸傳2》逐漸被玩家們捧上了遊戲界佳作的神壇——它也是國內大部分老玩家在《幻想水滸傳》系列作品中最熟悉的一部。
圖1-1：《幻想水滸傳2》
二、《幻想水滸傳2》與《水滸傳》的關聯性
相較其它與水滸傳相關的遊戲而言（比如光榮的《水滸傳：天命之誓》），《幻想水滸傳2》和《水滸傳》原著本身的關聯性可以說是非常稀少的。
如果硬要找到其關聯性，我認為有以下三點：
- ①劇情都是主角建立某個組織，然後對抗一方帝國；
- ②《幻想水滸傳2》中，有著天罡36人、地煞72人等待著玩家去收服然後成為夥伴，對應了《水滸傳》中的108名梁山好漢；
- ③在人物性格刻畫上，遊戲角色們多少會有些許原著人物的影子。比如隊伍中一旦有天速星（原著為神行太保戴宗）的人物在，玩家就會跑得很快；而天機星的人物修（如圖1-2）和原著中天機星的智多星吳用一樣，都是軍師等等。
圖1-2：充滿智慧的軍師——修
三、豐富多彩的遊戲性
為了提高遊戲性，《幻想水滸傳2》還被打造出了大量的遊戲細節。比如在人物角色設定上，雖然人數高達108人，但在可選擇的角色中，沒有一個是沒有自身劇情的雞肋角色。玩家可以在備選角色中選擇6名角色同行，如果選擇的角色之間互有關聯，則可以在戰鬥中或劇情中發生獨特且有趣的對話，更有協力技可以使用，專屬的戰鬥動畫看起來十分有趣。
除此之外，遊戲還加入了眾多具有可玩性的內容：代替了魔法的紋章系統、可更換各種背景的澡堂元素、角色的劇情關聯與特技搭配、調查角色特性的偵探事務所、釣魚養生小遊戲等等。當然，我個人覺得最有意思的，還是來自地藏星海遙的劇情。海遙在根據地開飯店之後，主角找他對話的話，就會開啟他專屬的料理比賽劇情，玩家若能勝出，則會開啟其後續劇情。（如圖1-3）
所以也有玩家戲稱，海遙是一個把《幻想水滸傳2》變成了《中華一番》（注1）的男人。
注1：《中華一番》，日本漫畫家小川悅司所編繪的美食類漫畫作品，曾被動畫化後引入了我國，改名《中華小當家》，誇張的演繹與琳琅滿目的美食讓其紅極一時。
圖1-3：頗有意思的料理對決小遊戲
四、劇情雕琢
一般而言，融入了太多元素的遊戲，很容易因為無法顧全所有元素而被玩家們所詬病為四不像作品，比如《最終幻想15》所設計的開放世界，由於空氣牆、交通工具設計不夠自由、探索感不夠強等問題，使得它的開放世界元素完美地成為了一個雞肋般的設計。
但是《幻想水滸傳2》在融入了上一節所述的眾多元素之後，遊戲內容卻並不顯雜亂，反而讓人在遊玩遊戲的時候，有一種在享受滿漢全席一樣的滿足感。究其原因，我個人認為關鍵就在這四個字上——劇情雕琢。
不同於大部分悲劇作品用一個極端的反派帶來的悲哀，《幻想水滸傳2》的編劇村山吉隆先生，非常擅長利用動靜結合來營造命運的無奈。遊戲前期，充斥著大量慢節奏的劇情演繹方式，結合東野美紀老師舒緩而動情的背景音樂，將主角、主角的姐姐七美、主角的發小喬伊三人間的親情與友情刻畫得入木三分。
圖1-4：主角（左）、七美（中）與喬伊（右）
而在遊戲後期，各種戰爭爆發以後，遊戲的劇情與節奏變得緊張而急促。顛簸流離的主角與喬伊在命運的玩弄中成為了兩個對立面的軍隊統帥：想靠革命讓天下人獲得幸福的主角、想靠力量讓世界和平的喬伊、只想三人平平淡淡過幸福生活的七美，三人在命運的洪流中越走越遠。直到那支命運之箭扎進了七美的心窩，一切才變得安靜下來。
在無情的命運中抹著心傷望著與自己有同等理想的對方，那是一種什麼樣的心情？
對命運的不可控帶來的悲劇向來都是悲劇演繹的最高境界，也不愧知名遊戲媒體IGN所評選出的十大經典JRPG（日式角色扮演類遊戲）中，《幻想水滸傳2》赫然在列了。
五、小結
《幻想水滸傳2》是一個集大成者，它擁有著其它經典RPG遊戲所具備的遊戲元素，如鍛冶、附魔、料理、釣魚等等；也有著魔法、城堡、貴族等西方魔幻元素與騎士文化；更有著《水滸傳》中108星與英雄起義的設定。看似四不像的的組合作品，卻在精雕細琢的音樂、畫面與劇情之下，成為了PS平臺上，一大不可磨滅的經典JRPG作品。
《幻想水滸傳2》本身過硬的遊戲品質，成為了它成功的原因之一。
第二章：《幻想水滸傳2》的受眾
《幻想水滸傳2》中的人物設定與畫面都充滿了二次元的氣息，男性帥氣，女性可愛，明顯面對的玩家群體是青少年玩家群體。因此，在90年代出現的《幻想水滸傳2》，自其誕生以來的十多年來，都受到了70後乃至90後等各個時期的青少年玩家們的追捧。
這樣的現象取決於它的兩個巨大特徵：異想天開與顛覆傳統。
一、異想天開
既然在“水滸傳”三個字前面加上了幻想，其天馬行空的幻想力是毋庸置疑的。眾所周知，青少年時期是人類好奇心最旺盛的階段，在這個階段中，人類雖然已經成長到足以分清現實與幻想，但卻仍然難以把控自身對幻想世界的好奇心。
《幻想水滸傳》很好地用了《水滸傳》中的一些設定，卻又結合了西方魔幻文化（如圖2-1）與傳統騎士文化，讓青少年們對整個遊戲的世界觀與內容充滿了探索慾望與好奇心。這部在傳統人士眼中的魔改作品，卻給了青少年們巨大的想象力。
圖2-1：《幻想水滸傳2》充滿了獅鷲、獨角獸等西方魔幻元素
二、顛覆傳統
人到了青少年時期，總是會進入一段心理叛逆期。在這段叛逆期內，我們非常容易對成人的世界觀與價值觀提出質疑與實際反抗。事實上，這種反叛心理偶爾也會出現在成年人或者成年作品之上。
舉例說明，曾經由周星馳所主演的電影《大話西遊》，在它剛上映時，立馬獲得罵聲一片。各種傳統文化的捍衛者，高舉“這是對經典文學名著的褻瀆”之口號，將其批駁得一無是處——但彼時身為少年的我與我的那群小夥伴們，卻被裡面的各種搞笑段子逗得開懷大笑。
時過境遷，觀眾們在一次又一次地回味中，發現了《大話西遊》在魔改表皮之下，卻隱藏著至深的細膩情感在其中。它如同紫霞仙子的那滴眼淚，落在了人們的心中，但大家卻卻毫不自知。等到我們有了一定生活閱歷，卻恍如隔世般地憶起了一切。
於是到了2017年，《大話西遊》重新上映，觀眾們都開始紛紛購票並喊話：我們都欠周星馳一張電影票。
圖2-2：朱茵在大話西遊中飾演紫霞仙子
我想，其中更多的原因在於，《大話西遊》是在我們青少年時期出現的作品，它上面承載著我們青少年時期的情懷吧。
說回《水滸傳》，我想，大部分人在年少時期看完《水滸傳》，內心都是憤恨的吧？對宋江這個男主角會不會極度厭惡與反感？為了歸順，最後不惜出賣自己和兄弟們的信念，甚至到了小說最後，還毒死了一直對自己忠心耿耿的李逵。
而對比起來，《幻想水滸傳2》中的男主角善良、單純，而且為了自己的信念戰鬥到了最後，自然更得人喜歡。而年紀與自己相仿的遊戲角色，也更加容易進入到青少年玩家們的內心世界中去。也難怪大部分動漫或者遊戲作品的主角們都是青少年了。
圖2-3：《幻想水滸傳2》的男主角
突然想起前面所提的《中華一番》中的名言：“我們的傳統是——顛覆傳統！”這便是青少年們的意志。
三、小結
異想天開的幻想架空世界，與顛覆傳統的劇情設置，都成了吸引它青少年受眾們的致命武器，再加上本身就精雕細琢的劇情，也難怪它會受到眾玩家的追捧了，這便是使它成功的原因之二。
第三章：《幻想水滸傳2》的創作者
《幻想水滸傳2》是一部日本遊戲，創作它的自然是一群日本人。那麼日本人的意識與本質中，又有哪些特性，使得這部作品如此成功？
一、崇拜強者
日本民族一直都是一個擅於吸收別人的能力，並將其轉化成自己能力的民族。不說其它，光從戰國時期日本人給自己取名字這件事情上就可見一二。由日本光榮公司發售的著名遊戲《太閣立志傳V》（如圖3-1）中，就有著關於男主角豐臣秀吉的改名事件。
豐臣秀吉原名藤吉郎，甚至連姓氏都沒有。後來被織田信長所賞識，成了步兵小隊長，並在戰國時期的著名戰役——“桶狹間之戰”中戰績赫赫，獲得其主公織田信長的賜名木下秀吉。織田信長表示，“藤吉郎”這個名字實在是太土了——因為它堪比我國的“狗剩”。再後來，木下秀吉通過自身的努力，晉升為了今濱城城主。織田信長又給其賜姓羽柴，源自於他手下的兩大家老（算是他的左右手）——丹羽長秀與柴田勝家兩者之姓，以激勵秀吉繼續努力奮鬥。
圖3-1：《太閣立志傳V》
由此可見，在日本人的觀念中，他們並不會注重自己姓氏而是非常崇拜強者，比如日本的各種文化都殘留著古代中國唐朝的影子——畢竟在那個時期，唐朝的繁榮是無國能及的。所以我國的四大名著之一的《水滸傳》，作為我國的文學瑰寶，自然就受到了廣大日本文學家們的喜愛，他們對《水滸傳》的推崇備至也為《水滸傳》在日本的傳播打下了夯實的基礎。
二、植入自身的文化
雖然日本人喜歡接受外來文化，但如果我們認為他們會被他們所接受的外來文化所同化，那就大錯特錯了。
自從在17世紀初傳入當時還是江戶時代的日本之後，《水滸傳》可謂是經歷了各種各樣的定位：被當做文化作品傳播、被當做漢語學習資料傳播、被重新用大白話進行演繹、被研究各種內涵要素、被影射當下現實、被改編成其它體裁的作品（漫畫、影視、遊戲等）。
在《水滸傳》不斷地被折騰的過程中，日本人充分地彰顯了自己擅長消化他人文化並植入自身文化的能力。在各種充斥著日本文化的《水滸傳》改版問世之後，又通過各種途徑傳回了我國，實現了日本人的文化迴流。
比如著名的《水滸傳（日本無窮會藏本）》（如圖3-2），就在我國廣為流傳，也成為了推動我國原版《水滸傳》的助力之一。不同文化的人讀相同的作品，產生出的不同觀點與觀念，也成了這些文化迴流作品的魅力之一。
圖3-2：《水滸傳（日本無窮會藏本）》
三、悲哀
《水滸傳》無疑是一部徹頭徹尾的悲劇，而日本文化中，悲哀與憂鬱一直都是他們所青睞的元素。
在11世紀，日本有一部由日本平安時代的女作家紫式部創作的長篇小說問世，它叫做《源氏物語》。而在這部作品中，“哀”字出現的頻率，竟高達1000次以上。
到了二戰後，參與了屠殺戰爭的日本民族，戰後都陷入了對自身的悲嘆與對戰爭的憎恨當中，而日本的各種作家們，則把這樣的情緒一代又一代地傳承了下來——要知道，我們甚至可以在《哆啦A夢》等漫畫作品中看到各種反戰的劇情。（如圖3-3）
圖3-3：穿越到過去的哆啦A夢與大雄開心地表示日本戰敗了
在這樣的情緒中，日本文學開始出現一種以脫離時代背景與社會生活，而特寫自己日常生活瑣事與各種心理活動為特徵的小說，他們更注重內心的描繪而忽略外部的世界，目的就是為了鑽進自己的內心而自我安慰以求解脫。所以我們看到的作品，也大多帶有一絲淡淡的哀怨與憂傷。
當然如果長期帶有這樣的情緒而不去看心理醫生的話，到了最後可能就會產生極度的心理扭曲與心理變態。比如來自1948年日本著名小說家太宰治的代表作《人間失格》（意思是喪失為人的資格，如圖3-4）中，就大量地渲染了各種負面的情緒。小說問世的同年，太宰治自辭於世。
圖3-4：太宰治與他的《人間失格》
所以由於上述各種原因，日本作家們對於人類的內心描寫，與對無可奈何的悲哀命運之描寫，都有著登峰造極的造詣，那是流在血液中的靈魂。也因此，在《幻想水滸傳2》中，男主角、七美與喬伊之間超越一切的感情與不可違抗的命運之間的巨大矛盾，就成為了這部作品最扣人心絃的點。
四、小結
日本文化中獨有的崇拜強者情愫讓他們對我國的文學瑰寶推崇備至，《水滸傳》因而在日本廣為傳播；而日本人擅於植入文化的能力又讓其對經典作品進行再加工，成功地進行了文化迴流；加上日本文化對於悲哀特有的執念，讓其對人物心理刻畫與悲劇內容的把控掌握得淋漓盡致，最終使得作為《水滸傳》衍生作品的《幻想水滸傳2》之劇情感人至深，令人難以忘懷。這便是《幻想水滸傳2》成功的原因之三。
尾章：師夷長技以制夷
綜上所述，《幻想水滸傳2》成功的原因主要有三點：
- 1.自身過硬的優秀遊戲品質；
- 2.深入青少年群體喜好的遊戲內容設計；
- 3.日本民族擅長描繪心理活動與悲劇，使得其劇情扣人心絃而令人難以忘懷。
圖4-1：《幻想水滸傳2》中國與國之間的博弈也非常精彩
KONAMI用了我國《水滸傳》的名號，卻創造了一部帶有自己國家文化特色的成功遊戲作品，這樣的能力與精神值得我們細細揣摩。我國著名民族英雄林則徐一直奉行來自魏源先生“師夷長技以制夷”的精神，意思就是學習敵人的優點來打敗敵人。但是不得不佩服的是，來自日本島的大和民族，卻非常擅長用這個技巧。
作為我國文學瑰寶之一的《水滸傳》，經過日本文學界的細心栽培與薰陶，培養出了一批又一批帶有日本民族特色的文學作品。而這些日本文學作品，又衍生出了一大批更多體裁的日本文化作品：如漫畫、動畫、遊戲等等。而這些作品，追根究底，都是我們中國文學的衍生作品——包括《幻想水滸傳2》在內。
個人認為，這樣的文化交流與傳播是積極的，因為在看了這些衍生作品之後，接受群體很可能會被激發出對原作的興趣。比如當年我在玩完《幻想水滸傳2》之後，又把《水滸傳》拿出來溫習了一遍——只是這一遍溫習的過程中，更有畫面感，也更為有趣。
圖4-2：在看原著《水滸傳》時，我時常想起《幻想水滸傳2》中的人物
總結起來就是，日本人用中國文化來傳播日本文化，最後又推動了中國文化自身的傳播。這種文化迴流的技巧非常值得我們學習——不過值得我們高興的是，已經有許多國人學會了。
比如在日本流行的艦娘類遊戲《艦隊これくしょん -艦これ-》（俗稱艦C），帶有大量的日式二次元文化元素。但是《艦C》在通過遊戲傳播到中國之後，艦娘這一理念被中國的遊戲開發商給迅速吸取，並創新出了各種玩法，開發出了我們自己的艦娘類遊戲《碧藍航線》。該遊戲在日本發佈後，受到廣大日本玩家的喜愛，併為遊戲創下了海外市場月流水兩億的奇蹟。
用日本人自己的二次元文化來回敬他們，這也算是師夷長技以制夷了吧。
最後，衷心祝願我們的中國文化，永世輝煌。
（本文由 @逗比鯊魚哥打遊戲 原創，嚴禁抄襲！）