《三塊廣告牌》：這是一部溫暖治癒的犯罪喜劇，讓人深思

好的電影通常都有一個好故事，觀眾會隨矛盾的激化和解決，全程保持流暢的觀影感受。而一些更好的電影，則會悄悄的把人物放在了故事的前面，到最後你關心的是人物命運，遠多過於事件的解決，與人物建立起的深刻共鳴，是故事走進觀眾內心的真正結點。《三塊廣告牌》：這是一部溫暖治癒的犯罪喜劇，讓人深思。

電影無論從紮實的劇本，導演的風格，演員的表演，闡述的主題，發人深思的結局，都能直插人們的內心。完美的戲劇，讓下一秒沾滿了期待。完美的演員讓整個舞臺猶如眼前，細碎而又隨時變化的舉止凝固在一個主體上。玩味的臺詞在理解範圍之內又可以讓觀眾帶上個體的視鏡。

這著實是一部讓人驚喜之作。此片在人物性格的轉變，矛盾的激化與和解，以及情節的設計上，都是最近幾年不可多得的佳片，以至於整個電影有許多個可以分析和探討的角度。 電影情節環環相扣，處處合拍，把人物、細節、線索運用到極致，每一個人都脫不開關係，每一秒鐘都不是多餘的。一波三折，跌宕起伏，充滿各種意料之外、情理之中的轉折。

電影成功地給一個懸疑驚悚故事，裹上了黑色幽默外衣，在螺旋重複式的劇情推進中，案件偵破沒有絲毫進展，一群人物的外相和內心則被抽絲剝繭地呈現出來，進而勾勒出一個小鎮社會的微觀生態。影片中每個人物，都沒有明確的正反派標籤，吊兒郎當的警員，在警長一封信的鼓勵下，竟然與女主一起捍衛正義，女主痛失女兒讓人同情，但卻敢放火燒警察局，警長看似威嚴，在疾病面前卻像個孩子，不禁讓人思考：自己在這樣的環境下究竟該如何選擇，整個劇情不斷反轉，也不斷的考驗人性，相當揪心。

這個電影，無疑有著一個極佳的劇本，關於“好劇本”的定義是什麼？其實不僅僅是一個精彩絕倫讓人意想不到的故事，就像電影的故事，其實就很簡單，就是圍繞一個懟天懟地懟空氣的暴怒老媽的故事展開，但一路看下來給人的感覺就是“五味雜陳”，這就是電影藝術的魅力。

這樣的一部電影並不容易：它有一條主故事線，但它想表達的，卻不在這條故事線拋出的劇情推動上；它有幾個出彩的人物，但似乎他們的行為都在即將要出彩的時候戛然而止。於是看的時候你會覺得，它好像在東抓一口，西說一塊，但看完以後卻又五味雜陳，似是在驟停之時把你推向了另一個廣闊的維度中。

故事女主角海耶斯的故事，我比喻就是一塊從頭到尾的完整的磚頭，另外兩個半塊拼接的磚頭是警長威洛比和警察迪克森的故事，這兩個警察的故事在影片中一前一後與海耶斯故事交融並列，將敘事的寬度，張力做到最大化。

米爾德雷德看見滿身是火的狄克森，旁邊是案卷，那一刻她在心裡與狄克森達成和解。幾分鐘的鏡頭，是愛被恨包圍，是愛衝出恨的包圍，與對面那個原本是敵人，也許明天是朋友的人心中的友善擁抱在一起。卑鄙與偉大、惡毒與善良，仇恨與熱愛是可以互不排斥地存在同一顆心裡的人。

電影立意之高遠，能量密度之大，實在讓人歎服。弗蘭西斯·麥克多蒙德真的是超級演技派，她在電影中或堅強，或軟弱，或霸道，或忍讓，都讓人心疼不已，你看不出她是好萊塢女明星，就是那個失去女兒後愧疚不安，無處發洩，然後與全世界為敵的母親。

至於山姆，他讓我印象深刻之處在於，黑人警官告知他那個人不是他認為的凶手後。他聽完有一瞬間的呆滯，當時表情馬上變了，有種不敢相信的感覺。然後再說“what!”這時表情肯定是會變得，他轉換的很好，表現出一個小警察以為自己真能有些作用最後卻又空歡喜一場的懷疑，倒是山姆表演的精彩之處。

影片最後，已經迴歸人性、恪守本職的狄克森撫摸了沉睡的母親，和女主踏上了制裁的道路。他們最後究竟有沒有讓那個凶手得到懲罰，我不知道，但狄克森，確實在最後，找回了真正的自己，找回了，真誠。電影整體來說氣氛較為凝重，看完後總覺得有些胸中壓抑之感。不過女主真的是表演得很好，各種不屈服和復仇，看來比較偏執，但有女性獨立的一部分含義在裡面。她的偏執，大概是出於對女兒生前的內疚感吧，希望與勇氣確實可貴，但理解與理智更加難得。

這是一部溫暖治癒的犯罪喜劇，讓人深思。這部電影富有啟示錄般的意義。在如今這個職業多元化的時代，人生的經驗可能天差地別。鋪天蓋地的網絡評論，粗暴地把一切歸納成機械式的因果。於是，狂歡的看客們不經審判，把最顯眼的疑犯推上輿論的斷頭臺，正如廣告牌把威洛比推上斷頭臺。所有人從這個過程中得到滿足。