王少媛（資料圖片）
人物名片
王少媛，1965年出生於仙遊縣蓋尾鎮。現為國家級非物質文化遺產代表性傳承人、中國戲劇家協會常務委員、省戲劇家協會副主席，享受國務院特殊津貼。1979年進鯉聲劇團，師從朱石鳳，工青衣、閨文、花旦、武旦等行當。主要代表作品有《葉李娘》《晉宮寒月》《春草闖堂》《江梅妃》等。1999年獲第十七屆中國戲劇“梅花獎”。她的表演典雅細膩，音色清麗圓潤，富有濃厚的莆仙戲韻味，被譽為福建莆仙戲第一旦。
王少媛：臺前幕後四十載
從1979年登臺至今，40年的莆仙戲演藝生涯裡，王少媛一枝獨秀，既能活躍在舞臺上，駕馭不同類型、不同行當，成為最耀眼的星，也甘於躲在幕後，當團長、院長、校長，以一種哪裡需要我我就在哪裡的凜然之氣，守護莆仙戲人才培養的搖籃，靜待年輕一代的成長。
她的眼睛會說話
13歲以前，王少媛在仙遊縣蓋尾鎮上的民營劇團。上世紀七八十年代，莆田各鄉鎮的莆仙戲表演迎來發展熱潮，處處開花。王少媛趕上了這個“好時候”。
“那時候我愛聽廣播裡的歌，《洪湖赤衛隊》唱得特別好。”王少媛回憶，她媽媽的同事無意間聽到，就建議把她放在仙遊縣蓋尾鎮的劇團。
“我聽了特開心，從此以後，心就‘野’了。”當時王少媛已上了中學，但數學除法還學不會。學校裡常常放假。無意間有人指了這麼一條校園外的出路，不承想卻開啟了她的演藝生涯。
王少媛高高興興地跑到民營劇團裡，平日裡跟在莆仙戲演員後頭，演的都是丫環一類的小角色。12歲的年紀，小身板在劇團臺前幕後跑，看似可愛，但這讓王家“蒙了羞”——此前，王家祖上都出高才生，從來沒有人演戲。
王少媛的親戚認為她的父親很不爭氣，才送女兒去學戲。“我爸爸那時在古洋農場工作，不常在家。有一天他回來聽說了我的事，跑去劇團裡把我抓回家。”可等爸爸去上班了，她就又跑去劇團演戲。“有次我去榜頭下鄉演出，被他撞見，他騎自行車，一手提著我，一手抓鋪蓋回家。”就這樣，反反覆覆好幾次，最後看到女兒的堅持，爸爸只好妥協了。
仙遊縣地域不小，民間劇團下鄉，往往都是在當地紮根十天半個月。因為年紀小，王少媛笑說她常常到一個地方就丟一件衣服。那時市面上，布料裡數的確良最好，王少媛的母親託同事從上海帶回一塊的確良布，給她做了條褲子。“剛穿的時候非常寶貝，但沒過多久就丟了。戲演完了，大家都散了，我一個人提著包在蓋尾街上溜來溜去。”王少媛遇上一個村裡的老爺爺，哭著和人家說弄丟寶貴的東西，不敢回家。
然而，這個生活上老出差錯的女孩子，卻有捂不住的悟性。有一次她上臺演《白蛇傳》裡白蛇的兒子，雷峰塔下，母子相見大哭，王少媛的這場哭戲，哭得大家發現原來這個小孩子的眼睛會說話。
1978年，仙遊縣鯉聲劇團要招5個“國家幹部”，這對莆仙戲演員是個千載難逢的機會。王少媛報考了，加入了幾百位競爭者的隊伍中。因為聲音條件突出、模仿能力強，加上不俗的悟性，那一年，王少媛順利進入了鯉聲劇團。
上世紀80年代的鯉聲劇團，俗稱“百虎團”，人才濟濟。80多個演員，老中青不斷層，行旦齊全。
王少媛一腳踏進這個大家庭，劇團雖是團帶班的傳授形式，但那時沒專人帶，也沒有角色可以演。“老師前輩們每晚演出很辛苦，只有在白天練功的時候，我們新人才能抓住機會跟著老藝人學一學。”王少媛說。
《江梅妃》劇照（資料圖片）
鯉聲中綻開“梅花”
在鯉聲劇團裡，王少媛最初的日常工作，是在演出前分節目單，完了之後拉大幕，放字幕。
其中，王少媛獨鍾情於放字幕。當時放字幕很累，字是寫在塑料上，人家唱到什麼，就要跟進捲到哪兒，需要高度集中注意力，一直在那守著。“我喜歡這個看似繁瑣的工作，是因為多放幾次，我就能把整個劇本背下來，還能聽到演員的唱腔，能看對人物活靈活現的塑造。”王少媛說，像《團圓之後》《春草闖堂》這些經典的劇本，她就是從那個時候開始背起的。1985年，王少媛迎來了演藝生涯中的重大關口。那時鄭懷興已在劇作家群體中嶄露頭角，他寫了劇本《晉宮寒月》，劇中的“驪姬”是一位敢愛敢恨，在封建時代敢於追求理想、情感熾烈、性格複雜的女人。旦角戲分量重，情感轉變多，一般人駕馭不來。
“按理說怎麼也輪不到我演，我才17歲，經驗太少，但機緣巧合，我斗膽接了這個戲。”但緊接著面臨的問題是情感體驗不足。鄭懷興老師就和王少媛磨這個劇本。“寒月”那一場，說的是驪姬這一本屬於草原上的人，對年輕的皇子生起了感情，但對方不接受。“我起初怎麼也演不好這個戲，鄭懷興老師建議我去喝酒，想下女人很有目的地愛上一個人，人家又不接受，你什麼感受。”王少媛說那時壓根不會喝酒，但也聽從老師的話，真去喝了，喝完躺在草坪上，看著天上的月亮，發現神奇地、馬上有了靈感。
王少媛憑藉《晉宮寒月》一舉成名，當年就參加莆田市第一屆戲劇節，受到北京專家的肯定。
1998年，鯉聲劇團來到了又一個輝煌的關口。那一年，前有臺灣文化交流中心邀請演出，後有福建古老劇種晉京展演。如此重大的任務，團裡決定採用封閉式訓練，出演的人集體待在仙遊縣龍華鎮磨頭村禮堂達半年之久。“那次總共排了八個戲，我演了七個主角。”
《葉李娘》也在其列。《葉李娘》是鄭懷興為王少媛量身定製的。這個戲集旦角表演之最，把所有莆仙戲的旦角戲都寫進來。整個戲從賢淑勤勞、織布、跋山涉水，一路演到做壽衣、告御狀、滾鐵釘板、負枷……“連北京專家都戲稱鄭老師好殘忍，雖然是旦角的戲，但整個戲都在打滾、唱唸做打，非常考驗體力和對人物的把握。”王少媛回憶，當時鄭懷興說，我們沒有足夠的經濟條件，燈光、舞美簡陋，只能靠莆仙戲劇種的魅力、淋漓盡致的表演來吸引眼球。
這個戲前後一個小時五十分鐘，王少媛一個人演了一個半小時。
當時這個作品是被選去角逐梅花獎的，這是戲曲界的最高榮譽。表演當天臺下反應熱烈，那一屆評委卻不趕巧出差在外，王少媛的努力似乎白費了。“其實那時候對梅花獎沒有太大的概念，我想那就回家，繼續好好演自己的戲。”王少媛提到，沒想後來評委組主動打電話來，準備在11月底來福建，重看這部戲。
結果，毫無懸念地，《葉李娘》為她贏得了梅花獎。王少媛也成為至今莆仙戲唯一的梅花獎獲得者。
王少媛指導學生表演
從臺前走到幕後
“挺起胸，慢慢走過去。眼睛看扇尾，皺眉！”16日，在莆田藝術學校的舞臺邊，王少媛指導臺上的學生表演《春草闖堂》。去年，她由莆仙大劇院轉來莆田藝術學校，再次擔任校長職務。
早在2003年，演藝事業正當紅的時候，王少媛辭去鯉聲劇團團長，選擇來到莆田藝術學校。如今，兜兜轉轉一圈，又回來了。她說：“哪裡需要我就往哪裡走。”
但這個培養莆仙戲傳承人的擔子不是一開始就自覺承擔的。“沒得梅花獎前，曾經一度，我也想下海經商不當演員，因為團裡競爭很大。”王少媛說，得了梅花獎後，她當上團長，第二年又趕上劇場建設工程，硬著頭皮看圖紙。但就這樣，隨著劇場建設，她把這個培養人才的搖籃逐漸地編織成真。
2011年，莆仙大劇院招來了四面八方的人才。當時身為莆仙大劇院院長的王少媛，認為如何統一提升這些演員是件大事。統一思想、統一藝術是她的堅持，由於大劇院實行差額撥款，“我能想到最好的，就是讓演員在業務戲上專業化。在為劇團帶來收入的同時，提升演員的藝術水準”。
“下鄉演業務戲，要有一種哪怕是舞臺坎坷，也要把臺步走好的精神，就像在劇場裡要求自己一樣。”王少媛說，雖然是業務戲，但也要認真思考這個人物怎麼演，如果對自己要求不嚴格，思想一懈，情緒一洩，那就可惜了。
效果很快顯現，2012年，莆仙大劇院的戲金從6000多元上漲到18000元。“觀眾看了戲，覺得值這個錢。”
今年9月，莆田藝術學校計劃搬到新校址。“現在我滿腦子都是新校的事，上次去上海，參觀了一個做油畫的，就想能談一個項目，來與學校合作。去上海戲劇學院看錶演，我也專程跑去和院長談合作。”
2018年的香港藝術交流節，莆仙戲受邀參演。網絡系統開放不到5分鐘，戲票就一搶而空。“很多觀眾都從世界各地特意跑過去聽我唱戲。”王少媛因此倍受感動。
作為一個藝術家，王少媛喜歡單純的演藝事業，喜歡待在舞臺上，發揮她的光和熱。但她坦言舞臺後的經營，也是一個藝術家該做的事。
如何做好莆仙戲的帶頭人，成為王少媛這些年的心頭事。
莆仙戲在大多數人的印象中，都是停留在鄉下的草臺戲上。王少媛說：“所以我一直有個想法，在每次莆仙戲演出前，可用10分鐘左右的時間，簡短介紹下莆仙戲歷史、表演特色。今天晚上演什麼戲，我們在這個戲裡運用了多少鑼鼓經、曲牌、科介，看戲的人就會在接下去的演出中特別留意相關內容，把這個古老的劇種普及給更多的人。”
在王少媛的辦公室裡，一直掛著一件青衣的戲服。“我就想閒下來的時候，可以穿上練練水袖。”雖然上臺機會少了，但她說，功夫還要常常拾起來、不能廢。
（福建日報全媒體記者 俞靚）
責任編輯：王 敏 沈 琳 陳恆山
值班主任：林雙華