2019，誰不想擁有一個“飛馳人生”！
以夢為馬，飛馳人生
看完《飛馳人生》，走在路上在想電影最後那個畫面，回到家忍不住搜出主題曲，阿信唱的《一半人生》單曲循環的聽著，突然有了想寫寫東西的衝動，因為是看的首映，怕說多了劇透說少了表達不出我激動的心情，不過，我覺得不存在劇透。
因為電影笑點很多，熱血的地方很多，每個人對於人生，對於夢想都有不同的感受，所以看完這篇影評，再去看電影，或許你會有和我不同的感受。
作為一個故事來看，是很常見的一個梗：沈騰飾演的一個曾經輝煌的人張弛，在不小心“失足”之後，從人生巔峰跌落谷底。
曾經坐擁豪宅，美酒，美女，豪車……身邊永遠都是巴結自己的人，在自己跌落谷底的時候，廣告違約，房屋沒收，也不再有人搭理自己，一時間成為露天陽臺賣炒飯為生的“社會底層”。
忽然有一天，這個曾經的“奇蹟”想東山再起，於是開始找曾經的“戰友”，再找回“戰馬”，想要奪回曾經的一切。
五年後為了自己的夢想，也為了向兒子張飛證明他以前曾是拉力賽車冠軍，張馳打算重回拉力賽場。
在張馳被迫退役的五年裡，林臻東取代了他，並連續榮登五年冠軍寶座。
賽車是張馳的夢想，他對賽車極其熱愛，賽車可以讓他的生命大放光彩，他更希望在兒子張飛面前證明自己，成為兒子的榜樣。
他要證明自己不是過氣的賽車手，只要給他參賽資格，再加上一臺車，他就可以讓賽車充滿生命力，綻放冠軍光環。
在被取消參賽資格之前他曾經幾次奪得冠軍寶座，當時是何其的榮耀受人尊敬和擁戴。
順境時的友誼並沒有我們想象中的那麼堅固，我們都不想被別人拖累，尊重有本事的，瞧不起落魄的。
中年危機、永不言敗
張弛被禁賽的五年，新一代車神已經產生。
張弛靠炒飯為生，失去了曾經的朋友，和兒子相依為命。
雖然他每天都堅持模擬練車，可是年輕一代卻指出他的開法已經過時了。
張弛在生活狀態和心理上都遭受了中年危機。
夢想這種寶貴的東西，現在卻被我們配以桂圓、枸杞和冰糖，放到保溫杯裡，溫水吞服，享受葛優癱，沉迷小確喪，倡導佛系人生，失去理想變成大雞腿，跟鹹魚沒有區別又怎麼樣……這叫什麼青年，一點都不酷！
我們如何度過中年危機
“月過中秋清輝減，人到中年萬事休。”
這句話大體定下了國人對中年看法的主基調。
中年如人生一季，回眸是春，望眼是秋。
在這一前一後的顧盼之間，流動的時間逐漸變成了白霜，不經意間便爬上了雙鬢。
調查發現，在上海、北京、廣州、成都、武漢和西安六個城市中，上海和北京的中年人“危機指數”並列第一。“
人到中年，危機四伏”的感觸為何來勢洶洶，中年人正在遭遇哪些困擾，人到中年，如何擁有自己的幸福？
人到中年之前，就算大多數時候我們逃避，或許也曾經想過鼓起一些勇氣衝破枷鎖實現心中的理想，試試看人生可以達到多少高度，也體會體會成功的感覺。
可是任我們橫衝直撞，好像四面都是牆，微小如自己怎麼也衝不出一個自己想象的世界。
當我們回憶這段自己看起來奮鬥的時光的時候，發現除了在自己的記憶裡自己努力的心酸，對這個世界來說：
我們的努力微不足道，人生好像還沒年輕，已經到了中年。
年輕是一段被隱藏的時光，我們努力想使年輕有意義，而世界根本不屑你的精力。
危機越來越重，幸福越來越遠的中年
導演韓寒，主演沈騰，基本上從年齡上都是或者都往中年趕了，整部影片定調，人設，都是奔著中年危機來的，人為什麼年紀越大越懷舊，為什麼到了這個階段就出現危機？
因為人是向死而生，人到中年，離死亡更進一步，懷舊的不是舊物，而是舊物的那個年代，準確說那個年代還年輕的自己，就像老人會變得固執不肯接受新事物，不是因為他們不愛接受新事物，而是懷舊曾經年輕的那個自己，因為接受現在的新意味著接受自己現在的老，大多數老人都不肯接受，這些老人很容易因循守舊，精神分析裡這種防禦叫否認；
同樣，到中年的人，體力/精力/創造力可能都比不上年輕人了，心裡自然產生了焦慮和危機。
據聯合國世界衛生組織提出的新年齡分段裡，將45～59歲的人群界定為中年人。
時下被年輕人戲謔的“中年危機”不過是一種類似“人到中年力不從心”的疲勞感和焦灼感，是一場“社會化後的心理危機”。
而真正的主角——50歲左右的群體，正過著上有老，下有小；
既要顧家，又有事業；
不敢瀟灑，更不敢崩潰；
經常抑鬱，一不小心還會累死的生活……
訴說中年，總會帶有一絲絲悲哀、悲涼、悲慘、悲壯的意味。
趙明義的保溫杯、馮唐的“油膩中年”，都能引發中年人“懷舊+感慨”的狂潮。
事業、家庭、健康頻頻亮起紅燈，他們正離煩惱很近，離幸福很遠。
“分析心理學”的奠基者榮格，把人類35歲～40歲之後的階段定義為“中年時期”。
他認為這一時期的人通常家庭穩定，事業有成，但會感受到巨大的虛無，這是人生具體目標達成之後的心靈真空，也就是“中年危機”。
要想填補這種真空，必須尋找一種新的價值觀，即由對外部世界物質刺激的追求轉向對內心世界的探索和體驗。
實際上，中年危機描述的正是這樣一種狀態——“你所擁有的一切，家庭、工作、財富，看似美好堅固，但你已有些力不從心；
你懷疑人生前半場的意義，卻得不到答案，你感到虛無。”
成年人的世界猶如沙漠獨行，選擇坐下，再站起來比登天還難；
選擇逆風而行，面對你的是無盡的風沙還是穿越過去後的風景，都是你自己的選擇。
“只有一個人對自己失去信心的時候，他才是真的過時了。”
他在禁賽的五年裡，在腦海裡模擬了一萬多次駕駛，109公里賽道的1462道彎，他都清清楚楚印刻在腦中。
最後，他終於再次登上巴音布魯克的賽道，他的眼神用灼熱，堅定，深邃形容都不夠恰如其分，我覺得那是一種坦然，釋然，平靜，因為他終於回到了他夢想的賽道上去了，回到屬於他最愛的位置上去了。
成功的道路之所以寬廣，因為沒有不辛苦的努力，逃避也就不是一天就練成的，如果很努力還是看不到出口，放棄非常容易。
最純粹的熱血追夢
為了一生熱愛，拼盡全力
電影中的“燃”不僅體現在視覺呈現上，還融於沈騰對一生熱愛的追尋。
一心想要證明自己的他，即使遭遇一次次挫折，依然全力向前，那股歷盡風雨卻不被沾染一分雜質的少年心氣，十足動人，“無論到了什麼年紀，依然會被那股純粹感動到一塌糊塗。”
最後的賽程，看得人血脈賁張，空氣緊緊的繃著，踢上一腳就會分崩離析，當畫面慢慢變淡，最後只剩他一個人，和他的車，所謂記錄，所謂成績，所謂名利，都化作天邊的雲霞。
關於孩子的夢想，我們大人該怎麼去支持呢？
一個“夢想與結果”的心理學實驗
心理學家庫柏.史密斯曾做過一個有趣的心理學實驗。
在一個實驗室內，實驗人員分別在遠處和近處各設立一個目標，接著讓一些孩子投球，還要讓孩子在投球前預想自己將得到的分數。
實驗人員發現，不同選擇的孩子存在的規律很有趣：
那些選擇遠處目標的孩子，給自己預想的分數較高；那些選擇近處目標的孩子，給自己預想的分數普遍較低。
實驗結果更是讓人驚訝，那些選擇遠處目標的孩子，他們的得分普遍較高，而那些一開始選擇近處目標的孩子，他們的最終得分比他們預想的還要低。
“夢想有多大，舞臺就有多大”的真實寫照。
一個孩子夢想的大小，決定了他們未來的成就。
孩子的夢想，將如何決定他們的行動？
不過，夢想也不是天馬行空、信口雌黃而來的，這種區別就好比是一個孩子“夢想到太空旅遊”與“夢想回到古代”的區別，最終會決定孩子的努力、信心以及對困難和挑戰的把握，是“有難度但可及的”還是“遙遙不可及的”。
我們這代的父母習慣對孩子進行“飯碗危機”教育，而不習慣、不擅長對孩子進行“夢想”教育。
我們總會不知不覺間把孩子的夢想劃分為“三六九等”。
當孩子說自己的夢想是清潔工的時候，你可能已經陷入深深的擔憂，你會告訴孩子醫生更有未來。“
不能讓自己的孩子輸在起跑線上”的想法往往讓家長聽不到孩子內心的想法，忽視了自己孩子的理解能力，阻礙了他們體驗的步伐。
教育學家指出：只有點燃孩子的夢想，讓孩子為自己的夢想學習、探索，孩子的學習才能由被動變主動，發揮自己最大的潛能。
尊重孩子的夢想，哪怕再卑微；守護孩子的想象力，因為比知識更重要的是好奇心與想象力；包容他們的異想天開，這是他們與生俱來最寶貴的天賦。
關於韓寒
這兩個字對於大多數人都是十分熟悉的。
1998年，只有17歲的韓寒，參加了第一屆新概念作文大賽，一篇千字出頭的文章《杯中窺人》，令一眾評委大為驚歎他的才華，因此，那一次他順利拿下了首屆大賽的一等獎。
2000年，正值高一的韓寒選擇了退學，當他說出自己以後要靠稿費養活自己時，辦公室的老師們都笑了。
但隨後，韓寒完成並出版了自己的第一部小說《三重門》，狠打了那些笑他人的臉。
記得當時在看《三重門》時，對這本書最清楚的評論，便是大家驚訝於一個十幾歲的孩子，居然能夠寫出與年齡極為不相稱的老練文章，實在是有點不可思議。
於那些總說他變了的質疑，他並不反對，但更想要讓大家去思考的是：
人這一輩子到底是要循著自己的想法過？
還是要按照別人眼中的樣子進行？
若是你不明白我想要過怎樣的生活，又怎會知道現在的我，不是曾經的我一直想要追尋的呢？
《飛馳人生》的結尾出現了一段字幕“獻給所熱愛的一切”。
在激烈、燃炸的賽車比賽後，以這樣一段字幕收尾，令人無比動容。
這也是向夢想致敬！
張馳面對沒錢沒車沒隊友的窘境，沒有放棄和退縮，而是選擇挑戰年輕一代的賽車天才，重新出發去追尋自己的賽車夢——
你有過如此窘境嗎？
你有過如此執著嗎？
於很多人來說，我們都會在年輕時候用輕狂來捍衛自己的夢想，但長大以後，我們更多的選擇用睿智和思想去堅持它。
繼續的路上，總會有改變，但那樣的改變，並不是妥協於整個世界，而是在經歷更多以後，認清了這個世界的真相，依舊還能鼓起勇氣去熱愛生活。
作者簡介：小賢老師
國家二級心理諮詢師、塔羅牌占卜師、行星能量頌缽療愈師，自由碼字人，培訓師。
體會愛的老靈魂，人生路的探索者。
以有限文字，寫無限可能！
倡導以愛為本質的精神生活，一起感悟生活的真諦，生命的真意！
我遇見你，然後遇見我自己！——實用心理學