「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
問：
拍攝時有什麼趣事值得分享嗎？比如拍攝時和夏洛特·甘斯布（Charlotte Gainsbourg）之間有什麼好玩的事情？
文森特·拉科斯特：
有一個比較好玩的故事，當時我和夏洛特·甘斯布一起拍戲的時間只有三週，是在格魯吉亞的一個村莊拍攝的。因為我當時男扮女裝，當時村裡的人可能知道夏洛特·甘斯布要來拍戲，結果卻認錯人，把我錯認成夏洛特·甘斯布。當時我儘可能用手勢說明“我不是她”，但無論怎麼解釋都沒辦法說清楚。最後沒辦法，只能在村民的衣服上籤了字，然而直到最後他還是認為我就是夏洛特·甘斯布。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
問：
拍攝時有什麼趣事值得分享嗎？比如拍攝時和夏洛特·甘斯布（Charlotte Gainsbourg）之間有什麼好玩的事情？
文森特·拉科斯特：
有一個比較好玩的故事，當時我和夏洛特·甘斯布一起拍戲的時間只有三週，是在格魯吉亞的一個村莊拍攝的。因為我當時男扮女裝，當時村裡的人可能知道夏洛特·甘斯布要來拍戲，結果卻認錯人，把我錯認成夏洛特·甘斯布。當時我儘可能用手勢說明“我不是她”，但無論怎麼解釋都沒辦法說清楚。最後沒辦法，只能在村民的衣服上籤了字，然而直到最後他還是認為我就是夏洛特·甘斯布。
夏洛特·甘斯布在《女兒國的傑基》
問：
與克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018）是你在熒幕上詮釋的第一個同性角色，也是去年戛納電影節最動人的一部電影，請問對你來說這個角色的挑戰是什麼？你又是如何完成這一角色塑造的？當時導演是如何帶你進入這個與你真實生活差距較大的角色的？
文森特·拉科斯特：
當時導演給我看了幾部電影，去吸收一些靈感，比如說《我自己的愛達荷》（My Own Private Idaho, 1991）以及王家衛的電影。導演也會帶我們瞭解90年代的氛圍。90年代有很多同性戀作家，後來死於艾滋病，導演就帶我們瞭解他們的作品及當時的整個氛圍。他還給了我們90年代的香水，比如他當年會噴的香水，基本上就是從整個氛圍和情感上去啟發演員。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
問：
拍攝時有什麼趣事值得分享嗎？比如拍攝時和夏洛特·甘斯布（Charlotte Gainsbourg）之間有什麼好玩的事情？
文森特·拉科斯特：
有一個比較好玩的故事，當時我和夏洛特·甘斯布一起拍戲的時間只有三週，是在格魯吉亞的一個村莊拍攝的。因為我當時男扮女裝，當時村裡的人可能知道夏洛特·甘斯布要來拍戲，結果卻認錯人，把我錯認成夏洛特·甘斯布。當時我儘可能用手勢說明“我不是她”，但無論怎麼解釋都沒辦法說清楚。最後沒辦法，只能在村民的衣服上籤了字，然而直到最後他還是認為我就是夏洛特·甘斯布。
夏洛特·甘斯布在《女兒國的傑基》
問：
與克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018）是你在熒幕上詮釋的第一個同性角色，也是去年戛納電影節最動人的一部電影，請問對你來說這個角色的挑戰是什麼？你又是如何完成這一角色塑造的？當時導演是如何帶你進入這個與你真實生活差距較大的角色的？
文森特·拉科斯特：
當時導演給我看了幾部電影，去吸收一些靈感，比如說《我自己的愛達荷》（My Own Private Idaho, 1991）以及王家衛的電影。導演也會帶我們瞭解90年代的氛圍。90年代有很多同性戀作家，後來死於艾滋病，導演就帶我們瞭解他們的作品及當時的整個氛圍。他還給了我們90年代的香水，比如他當年會噴的香水，基本上就是從整個氛圍和情感上去啟發演員。
格斯·範·桑特《我自己的愛達荷》 My Own Private Idaho (1991)
我自己在表演的時候沒有刻意把它當做是一個同性題材的劇本，就把它當做是一個非常浪漫的、悲傷的愛情故事。劇中我所飾演的角色其實有點像導演自己，因此有一些鏡頭就是在導演曾經生活過的寓所拍攝的。拍攝的時候，導演讓我們不需要有任何禁忌，明確自己的性取向，非常自由地對待它，讓我們在服裝，姿態方面都非常自信，展現出自己的吸引力，從中也使自己獲得愉悅。因此導演也非常強調對話，包括眼神的流露。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
問：
拍攝時有什麼趣事值得分享嗎？比如拍攝時和夏洛特·甘斯布（Charlotte Gainsbourg）之間有什麼好玩的事情？
文森特·拉科斯特：
有一個比較好玩的故事，當時我和夏洛特·甘斯布一起拍戲的時間只有三週，是在格魯吉亞的一個村莊拍攝的。因為我當時男扮女裝，當時村裡的人可能知道夏洛特·甘斯布要來拍戲，結果卻認錯人，把我錯認成夏洛特·甘斯布。當時我儘可能用手勢說明“我不是她”，但無論怎麼解釋都沒辦法說清楚。最後沒辦法，只能在村民的衣服上籤了字，然而直到最後他還是認為我就是夏洛特·甘斯布。
夏洛特·甘斯布在《女兒國的傑基》
問：
與克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018）是你在熒幕上詮釋的第一個同性角色，也是去年戛納電影節最動人的一部電影，請問對你來說這個角色的挑戰是什麼？你又是如何完成這一角色塑造的？當時導演是如何帶你進入這個與你真實生活差距較大的角色的？
文森特·拉科斯特：
當時導演給我看了幾部電影，去吸收一些靈感，比如說《我自己的愛達荷》（My Own Private Idaho, 1991）以及王家衛的電影。導演也會帶我們瞭解90年代的氛圍。90年代有很多同性戀作家，後來死於艾滋病，導演就帶我們瞭解他們的作品及當時的整個氛圍。他還給了我們90年代的香水，比如他當年會噴的香水，基本上就是從整個氛圍和情感上去啟發演員。
格斯·範·桑特《我自己的愛達荷》 My Own Private Idaho (1991)
我自己在表演的時候沒有刻意把它當做是一個同性題材的劇本，就把它當做是一個非常浪漫的、悲傷的愛情故事。劇中我所飾演的角色其實有點像導演自己，因此有一些鏡頭就是在導演曾經生活過的寓所拍攝的。拍攝的時候，導演讓我們不需要有任何禁忌，明確自己的性取向，非常自由地對待它，讓我們在服裝，姿態方面都非常自信，展現出自己的吸引力，從中也使自己獲得愉悅。因此導演也非常強調對話，包括眼神的流露。
王家衛《春光乍洩》 (1997)
問：
順著同性這個話題，如今國內影迷在談到《喜歡、輕吻、快跑》這部電影時就會同時提到《請以你的名字呼喚我》，請問你是怎麼看待這部電影？以後是否會想要合作導演盧卡·瓜達尼諾 Luca Guadagnino？
文森特·拉科斯特：
當然，我看過《請以你的名字呼喚我》。這部電影非常輕鬆、歡快，是意大利夏季度假的氛圍，講述的是關於慾望誕生的過程。我自己出演的《喜歡、輕吻、快跑》就不太一樣，雖然都是同性題材，但故事更悲傷一點，也涉及到艾滋病等等。我在電影節的時候遇到過那位導演，如果有機會合作的話我會很高興，因為這是一個了不起的導演，他的電影有一種非常輕快的東西，儘管話題可能是很沉重的，但他以一種輕快的方式去處理它。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
問：
拍攝時有什麼趣事值得分享嗎？比如拍攝時和夏洛特·甘斯布（Charlotte Gainsbourg）之間有什麼好玩的事情？
文森特·拉科斯特：
有一個比較好玩的故事，當時我和夏洛特·甘斯布一起拍戲的時間只有三週，是在格魯吉亞的一個村莊拍攝的。因為我當時男扮女裝，當時村裡的人可能知道夏洛特·甘斯布要來拍戲，結果卻認錯人，把我錯認成夏洛特·甘斯布。當時我儘可能用手勢說明“我不是她”，但無論怎麼解釋都沒辦法說清楚。最後沒辦法，只能在村民的衣服上籤了字，然而直到最後他還是認為我就是夏洛特·甘斯布。
夏洛特·甘斯布在《女兒國的傑基》
問：
與克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018）是你在熒幕上詮釋的第一個同性角色，也是去年戛納電影節最動人的一部電影，請問對你來說這個角色的挑戰是什麼？你又是如何完成這一角色塑造的？當時導演是如何帶你進入這個與你真實生活差距較大的角色的？
文森特·拉科斯特：
當時導演給我看了幾部電影，去吸收一些靈感，比如說《我自己的愛達荷》（My Own Private Idaho, 1991）以及王家衛的電影。導演也會帶我們瞭解90年代的氛圍。90年代有很多同性戀作家，後來死於艾滋病，導演就帶我們瞭解他們的作品及當時的整個氛圍。他還給了我們90年代的香水，比如他當年會噴的香水，基本上就是從整個氛圍和情感上去啟發演員。
格斯·範·桑特《我自己的愛達荷》 My Own Private Idaho (1991)
我自己在表演的時候沒有刻意把它當做是一個同性題材的劇本，就把它當做是一個非常浪漫的、悲傷的愛情故事。劇中我所飾演的角色其實有點像導演自己，因此有一些鏡頭就是在導演曾經生活過的寓所拍攝的。拍攝的時候，導演讓我們不需要有任何禁忌，明確自己的性取向，非常自由地對待它，讓我們在服裝，姿態方面都非常自信，展現出自己的吸引力，從中也使自己獲得愉悅。因此導演也非常強調對話，包括眼神的流露。
王家衛《春光乍洩》 (1997)
問：
順著同性這個話題，如今國內影迷在談到《喜歡、輕吻、快跑》這部電影時就會同時提到《請以你的名字呼喚我》，請問你是怎麼看待這部電影？以後是否會想要合作導演盧卡·瓜達尼諾 Luca Guadagnino？
文森特·拉科斯特：
當然，我看過《請以你的名字呼喚我》。這部電影非常輕鬆、歡快，是意大利夏季度假的氛圍，講述的是關於慾望誕生的過程。我自己出演的《喜歡、輕吻、快跑》就不太一樣，雖然都是同性題材，但故事更悲傷一點，也涉及到艾滋病等等。我在電影節的時候遇到過那位導演，如果有機會合作的話我會很高興，因為這是一個了不起的導演，他的電影有一種非常輕快的東西，儘管話題可能是很沉重的，但他以一種輕快的方式去處理它。
盧卡·瓜達尼諾《請以你的名字呼喚我》Call Me by Your Name (2017)
問：
10年中，你個人也經歷了從青春期到成年人的人生階段，然而也有很大一部分時間都是在表演中度過的。你認為如今“表演”對你個人的意義是什麼？
文森特·拉科斯特：
目前我希望和不同的導演合作，演繹不同類型的角色，可以進入另一個世界，為此我願意嘗試和接觸一切。我現在的生活狀態是，演戲是我一生中最大的愛好，而我可以以這個愛好來工作，因此我覺得是非常幸福的，而且是非常難得的人生際遇。世界上有這麼多優秀的電影人，對我來說這是汲取不盡的資源，而且將來還會有一些偉大的電影人誕生，未來他們也會做出很好的電影，所以在這個意義上，演戲這件事可能已經超越了我個人的成長。因為我始終熱愛電影，而我在生活中就是在做我感興趣的事情，我覺得非常幸福。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
問：
拍攝時有什麼趣事值得分享嗎？比如拍攝時和夏洛特·甘斯布（Charlotte Gainsbourg）之間有什麼好玩的事情？
文森特·拉科斯特：
有一個比較好玩的故事，當時我和夏洛特·甘斯布一起拍戲的時間只有三週，是在格魯吉亞的一個村莊拍攝的。因為我當時男扮女裝，當時村裡的人可能知道夏洛特·甘斯布要來拍戲，結果卻認錯人，把我錯認成夏洛特·甘斯布。當時我儘可能用手勢說明“我不是她”，但無論怎麼解釋都沒辦法說清楚。最後沒辦法，只能在村民的衣服上籤了字，然而直到最後他還是認為我就是夏洛特·甘斯布。
夏洛特·甘斯布在《女兒國的傑基》
問：
與克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018）是你在熒幕上詮釋的第一個同性角色，也是去年戛納電影節最動人的一部電影，請問對你來說這個角色的挑戰是什麼？你又是如何完成這一角色塑造的？當時導演是如何帶你進入這個與你真實生活差距較大的角色的？
文森特·拉科斯特：
當時導演給我看了幾部電影，去吸收一些靈感，比如說《我自己的愛達荷》（My Own Private Idaho, 1991）以及王家衛的電影。導演也會帶我們瞭解90年代的氛圍。90年代有很多同性戀作家，後來死於艾滋病，導演就帶我們瞭解他們的作品及當時的整個氛圍。他還給了我們90年代的香水，比如他當年會噴的香水，基本上就是從整個氛圍和情感上去啟發演員。
格斯·範·桑特《我自己的愛達荷》 My Own Private Idaho (1991)
我自己在表演的時候沒有刻意把它當做是一個同性題材的劇本，就把它當做是一個非常浪漫的、悲傷的愛情故事。劇中我所飾演的角色其實有點像導演自己，因此有一些鏡頭就是在導演曾經生活過的寓所拍攝的。拍攝的時候，導演讓我們不需要有任何禁忌，明確自己的性取向，非常自由地對待它，讓我們在服裝，姿態方面都非常自信，展現出自己的吸引力，從中也使自己獲得愉悅。因此導演也非常強調對話，包括眼神的流露。
王家衛《春光乍洩》 (1997)
問：
順著同性這個話題，如今國內影迷在談到《喜歡、輕吻、快跑》這部電影時就會同時提到《請以你的名字呼喚我》，請問你是怎麼看待這部電影？以後是否會想要合作導演盧卡·瓜達尼諾 Luca Guadagnino？
文森特·拉科斯特：
當然，我看過《請以你的名字呼喚我》。這部電影非常輕鬆、歡快，是意大利夏季度假的氛圍，講述的是關於慾望誕生的過程。我自己出演的《喜歡、輕吻、快跑》就不太一樣，雖然都是同性題材，但故事更悲傷一點，也涉及到艾滋病等等。我在電影節的時候遇到過那位導演，如果有機會合作的話我會很高興，因為這是一個了不起的導演，他的電影有一種非常輕快的東西，儘管話題可能是很沉重的，但他以一種輕快的方式去處理它。
盧卡·瓜達尼諾《請以你的名字呼喚我》Call Me by Your Name (2017)
問：
10年中，你個人也經歷了從青春期到成年人的人生階段，然而也有很大一部分時間都是在表演中度過的。你認為如今“表演”對你個人的意義是什麼？
文森特·拉科斯特：
目前我希望和不同的導演合作，演繹不同類型的角色，可以進入另一個世界，為此我願意嘗試和接觸一切。我現在的生活狀態是，演戲是我一生中最大的愛好，而我可以以這個愛好來工作，因此我覺得是非常幸福的，而且是非常難得的人生際遇。世界上有這麼多優秀的電影人，對我來說這是汲取不盡的資源，而且將來還會有一些偉大的電影人誕生，未來他們也會做出很好的電影，所以在這個意義上，演戲這件事可能已經超越了我個人的成長。因為我始終熱愛電影，而我在生活中就是在做我感興趣的事情，我覺得非常幸福。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
近幾年新一代的法國電影人也起來了，你也在法國媒體中被稱為是“新法國電影的一張臉孔”，請問你是否在這方面有更長遠的目標或計劃？你談到對錶演本感興趣，是不是意味著未來可能嘗試出演舞臺劇或者電視劇？還是說你還是執著於在大銀幕上展現自己？
文森特·拉科斯特：
只要感興趣的我都願意去嘗試，關鍵是我感興趣的，做自己喜歡的事情。當然我現在最大的愛好就是電影，但是我也還是希望未來能嘗試不同的東西，可以是不同的電影，也可以是不同的形式。不過我認為本質上沒有太大的變化，可能舞臺劇的表演會有一些不同，因為會有更多的限制。我也有一次戲劇表演的經歷，如果有機會的話我非常願意嘗試。可能還是看各種各樣的偶然性和機遇吧，關鍵是在我感興趣的地方。因為我接表演項目的話，我會考慮自己作為觀眾是否有意願去看它，在我有意去看的情況下我才會有意去演。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
問：
拍攝時有什麼趣事值得分享嗎？比如拍攝時和夏洛特·甘斯布（Charlotte Gainsbourg）之間有什麼好玩的事情？
文森特·拉科斯特：
有一個比較好玩的故事，當時我和夏洛特·甘斯布一起拍戲的時間只有三週，是在格魯吉亞的一個村莊拍攝的。因為我當時男扮女裝，當時村裡的人可能知道夏洛特·甘斯布要來拍戲，結果卻認錯人，把我錯認成夏洛特·甘斯布。當時我儘可能用手勢說明“我不是她”，但無論怎麼解釋都沒辦法說清楚。最後沒辦法，只能在村民的衣服上籤了字，然而直到最後他還是認為我就是夏洛特·甘斯布。
夏洛特·甘斯布在《女兒國的傑基》
問：
與克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018）是你在熒幕上詮釋的第一個同性角色，也是去年戛納電影節最動人的一部電影，請問對你來說這個角色的挑戰是什麼？你又是如何完成這一角色塑造的？當時導演是如何帶你進入這個與你真實生活差距較大的角色的？
文森特·拉科斯特：
當時導演給我看了幾部電影，去吸收一些靈感，比如說《我自己的愛達荷》（My Own Private Idaho, 1991）以及王家衛的電影。導演也會帶我們瞭解90年代的氛圍。90年代有很多同性戀作家，後來死於艾滋病，導演就帶我們瞭解他們的作品及當時的整個氛圍。他還給了我們90年代的香水，比如他當年會噴的香水，基本上就是從整個氛圍和情感上去啟發演員。
格斯·範·桑特《我自己的愛達荷》 My Own Private Idaho (1991)
我自己在表演的時候沒有刻意把它當做是一個同性題材的劇本，就把它當做是一個非常浪漫的、悲傷的愛情故事。劇中我所飾演的角色其實有點像導演自己，因此有一些鏡頭就是在導演曾經生活過的寓所拍攝的。拍攝的時候，導演讓我們不需要有任何禁忌，明確自己的性取向，非常自由地對待它，讓我們在服裝，姿態方面都非常自信，展現出自己的吸引力，從中也使自己獲得愉悅。因此導演也非常強調對話，包括眼神的流露。
王家衛《春光乍洩》 (1997)
問：
順著同性這個話題，如今國內影迷在談到《喜歡、輕吻、快跑》這部電影時就會同時提到《請以你的名字呼喚我》，請問你是怎麼看待這部電影？以後是否會想要合作導演盧卡·瓜達尼諾 Luca Guadagnino？
文森特·拉科斯特：
當然，我看過《請以你的名字呼喚我》。這部電影非常輕鬆、歡快，是意大利夏季度假的氛圍，講述的是關於慾望誕生的過程。我自己出演的《喜歡、輕吻、快跑》就不太一樣，雖然都是同性題材，但故事更悲傷一點，也涉及到艾滋病等等。我在電影節的時候遇到過那位導演，如果有機會合作的話我會很高興，因為這是一個了不起的導演，他的電影有一種非常輕快的東西，儘管話題可能是很沉重的，但他以一種輕快的方式去處理它。
盧卡·瓜達尼諾《請以你的名字呼喚我》Call Me by Your Name (2017)
問：
10年中，你個人也經歷了從青春期到成年人的人生階段，然而也有很大一部分時間都是在表演中度過的。你認為如今“表演”對你個人的意義是什麼？
文森特·拉科斯特：
目前我希望和不同的導演合作，演繹不同類型的角色，可以進入另一個世界，為此我願意嘗試和接觸一切。我現在的生活狀態是，演戲是我一生中最大的愛好，而我可以以這個愛好來工作，因此我覺得是非常幸福的，而且是非常難得的人生際遇。世界上有這麼多優秀的電影人，對我來說這是汲取不盡的資源，而且將來還會有一些偉大的電影人誕生，未來他們也會做出很好的電影，所以在這個意義上，演戲這件事可能已經超越了我個人的成長。因為我始終熱愛電影，而我在生活中就是在做我感興趣的事情，我覺得非常幸福。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
近幾年新一代的法國電影人也起來了，你也在法國媒體中被稱為是“新法國電影的一張臉孔”，請問你是否在這方面有更長遠的目標或計劃？你談到對錶演本感興趣，是不是意味著未來可能嘗試出演舞臺劇或者電視劇？還是說你還是執著於在大銀幕上展現自己？
文森特·拉科斯特：
只要感興趣的我都願意去嘗試，關鍵是我感興趣的，做自己喜歡的事情。當然我現在最大的愛好就是電影，但是我也還是希望未來能嘗試不同的東西，可以是不同的電影，也可以是不同的形式。不過我認為本質上沒有太大的變化，可能舞臺劇的表演會有一些不同，因為會有更多的限制。我也有一次戲劇表演的經歷，如果有機會的話我非常願意嘗試。可能還是看各種各樣的偶然性和機遇吧，關鍵是在我感興趣的地方。因為我接表演項目的話，我會考慮自己作為觀眾是否有意願去看它，在我有意去看的情況下我才會有意去演。
GQ 雜誌（法國）為文森特·拉科斯特拍攝的一組照片／攝影師 Arthur Delloye
問：
在《阿曼達》（Amanda, 2018）中，你有和小孩子合作的經歷，可否請你談談和小孩子合作的體驗？
文森特·拉科斯特：
是的，在和孩子一起演戲之前我自己也在考慮這個問題，因為沒有和孩子合作過，感覺可能會有點壓力，因為覺得和成人合作會更容易。我會考慮孩子是不是會清楚意識到自己在演戲？戲中的情感是否會影響到他的生活？之類的問題。後來在演戲過程中，我發現小孩子是知道自己在演戲的，他有這個意識，比如戲中有需要流淚的場景，等這場戲拍完之後，他就回到了自己的生活。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
問：
拍攝時有什麼趣事值得分享嗎？比如拍攝時和夏洛特·甘斯布（Charlotte Gainsbourg）之間有什麼好玩的事情？
文森特·拉科斯特：
有一個比較好玩的故事，當時我和夏洛特·甘斯布一起拍戲的時間只有三週，是在格魯吉亞的一個村莊拍攝的。因為我當時男扮女裝，當時村裡的人可能知道夏洛特·甘斯布要來拍戲，結果卻認錯人，把我錯認成夏洛特·甘斯布。當時我儘可能用手勢說明“我不是她”，但無論怎麼解釋都沒辦法說清楚。最後沒辦法，只能在村民的衣服上籤了字，然而直到最後他還是認為我就是夏洛特·甘斯布。
夏洛特·甘斯布在《女兒國的傑基》
問：
與克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018）是你在熒幕上詮釋的第一個同性角色，也是去年戛納電影節最動人的一部電影，請問對你來說這個角色的挑戰是什麼？你又是如何完成這一角色塑造的？當時導演是如何帶你進入這個與你真實生活差距較大的角色的？
文森特·拉科斯特：
當時導演給我看了幾部電影，去吸收一些靈感，比如說《我自己的愛達荷》（My Own Private Idaho, 1991）以及王家衛的電影。導演也會帶我們瞭解90年代的氛圍。90年代有很多同性戀作家，後來死於艾滋病，導演就帶我們瞭解他們的作品及當時的整個氛圍。他還給了我們90年代的香水，比如他當年會噴的香水，基本上就是從整個氛圍和情感上去啟發演員。
格斯·範·桑特《我自己的愛達荷》 My Own Private Idaho (1991)
我自己在表演的時候沒有刻意把它當做是一個同性題材的劇本，就把它當做是一個非常浪漫的、悲傷的愛情故事。劇中我所飾演的角色其實有點像導演自己，因此有一些鏡頭就是在導演曾經生活過的寓所拍攝的。拍攝的時候，導演讓我們不需要有任何禁忌，明確自己的性取向，非常自由地對待它，讓我們在服裝，姿態方面都非常自信，展現出自己的吸引力，從中也使自己獲得愉悅。因此導演也非常強調對話，包括眼神的流露。
王家衛《春光乍洩》 (1997)
問：
順著同性這個話題，如今國內影迷在談到《喜歡、輕吻、快跑》這部電影時就會同時提到《請以你的名字呼喚我》，請問你是怎麼看待這部電影？以後是否會想要合作導演盧卡·瓜達尼諾 Luca Guadagnino？
文森特·拉科斯特：
當然，我看過《請以你的名字呼喚我》。這部電影非常輕鬆、歡快，是意大利夏季度假的氛圍，講述的是關於慾望誕生的過程。我自己出演的《喜歡、輕吻、快跑》就不太一樣，雖然都是同性題材，但故事更悲傷一點，也涉及到艾滋病等等。我在電影節的時候遇到過那位導演，如果有機會合作的話我會很高興，因為這是一個了不起的導演，他的電影有一種非常輕快的東西，儘管話題可能是很沉重的，但他以一種輕快的方式去處理它。
盧卡·瓜達尼諾《請以你的名字呼喚我》Call Me by Your Name (2017)
問：
10年中，你個人也經歷了從青春期到成年人的人生階段，然而也有很大一部分時間都是在表演中度過的。你認為如今“表演”對你個人的意義是什麼？
文森特·拉科斯特：
目前我希望和不同的導演合作，演繹不同類型的角色，可以進入另一個世界，為此我願意嘗試和接觸一切。我現在的生活狀態是，演戲是我一生中最大的愛好，而我可以以這個愛好來工作，因此我覺得是非常幸福的，而且是非常難得的人生際遇。世界上有這麼多優秀的電影人，對我來說這是汲取不盡的資源，而且將來還會有一些偉大的電影人誕生，未來他們也會做出很好的電影，所以在這個意義上，演戲這件事可能已經超越了我個人的成長。因為我始終熱愛電影，而我在生活中就是在做我感興趣的事情，我覺得非常幸福。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
近幾年新一代的法國電影人也起來了，你也在法國媒體中被稱為是“新法國電影的一張臉孔”，請問你是否在這方面有更長遠的目標或計劃？你談到對錶演本感興趣，是不是意味著未來可能嘗試出演舞臺劇或者電視劇？還是說你還是執著於在大銀幕上展現自己？
文森特·拉科斯特：
只要感興趣的我都願意去嘗試，關鍵是我感興趣的，做自己喜歡的事情。當然我現在最大的愛好就是電影，但是我也還是希望未來能嘗試不同的東西，可以是不同的電影，也可以是不同的形式。不過我認為本質上沒有太大的變化，可能舞臺劇的表演會有一些不同，因為會有更多的限制。我也有一次戲劇表演的經歷，如果有機會的話我非常願意嘗試。可能還是看各種各樣的偶然性和機遇吧，關鍵是在我感興趣的地方。因為我接表演項目的話，我會考慮自己作為觀眾是否有意願去看它，在我有意去看的情況下我才會有意去演。
GQ 雜誌（法國）為文森特·拉科斯特拍攝的一組照片／攝影師 Arthur Delloye
問：
在《阿曼達》（Amanda, 2018）中，你有和小孩子合作的經歷，可否請你談談和小孩子合作的體驗？
文森特·拉科斯特：
是的，在和孩子一起演戲之前我自己也在考慮這個問題，因為沒有和孩子合作過，感覺可能會有點壓力，因為覺得和成人合作會更容易。我會考慮孩子是不是會清楚意識到自己在演戲？戲中的情感是否會影響到他的生活？之類的問題。後來在演戲過程中，我發現小孩子是知道自己在演戲的，他有這個意識，比如戲中有需要流淚的場景，等這場戲拍完之後，他就回到了自己的生活。
米夏埃爾·艾斯《阿曼達》 Amanda (2018)
我自己一開始比較害羞，因為不知道如何跟小孩子相處，我自己沒有孩子，而且身邊也沒有孩子，我會擔心如果小朋友不認真的話，是不是需要提醒他，或者當小朋友太緊張的時候，是不是需要和他開開玩笑之類的。我自己預先設想了很多，但到最後我發現和成人合作是一樣的，非常簡單和順利。但因為小朋友規定每天最多隻能演三個小時，所以我是上午和女孩一起演戲，下午就演沒有女孩子的鏡頭，所以感覺一天演戲的時間更長了。小孩子是非常率真的，是怎麼樣就怎麼樣，因此拍攝也是很輕鬆的。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
問：
拍攝時有什麼趣事值得分享嗎？比如拍攝時和夏洛特·甘斯布（Charlotte Gainsbourg）之間有什麼好玩的事情？
文森特·拉科斯特：
有一個比較好玩的故事，當時我和夏洛特·甘斯布一起拍戲的時間只有三週，是在格魯吉亞的一個村莊拍攝的。因為我當時男扮女裝，當時村裡的人可能知道夏洛特·甘斯布要來拍戲，結果卻認錯人，把我錯認成夏洛特·甘斯布。當時我儘可能用手勢說明“我不是她”，但無論怎麼解釋都沒辦法說清楚。最後沒辦法，只能在村民的衣服上籤了字，然而直到最後他還是認為我就是夏洛特·甘斯布。
夏洛特·甘斯布在《女兒國的傑基》
問：
與克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018）是你在熒幕上詮釋的第一個同性角色，也是去年戛納電影節最動人的一部電影，請問對你來說這個角色的挑戰是什麼？你又是如何完成這一角色塑造的？當時導演是如何帶你進入這個與你真實生活差距較大的角色的？
文森特·拉科斯特：
當時導演給我看了幾部電影，去吸收一些靈感，比如說《我自己的愛達荷》（My Own Private Idaho, 1991）以及王家衛的電影。導演也會帶我們瞭解90年代的氛圍。90年代有很多同性戀作家，後來死於艾滋病，導演就帶我們瞭解他們的作品及當時的整個氛圍。他還給了我們90年代的香水，比如他當年會噴的香水，基本上就是從整個氛圍和情感上去啟發演員。
格斯·範·桑特《我自己的愛達荷》 My Own Private Idaho (1991)
我自己在表演的時候沒有刻意把它當做是一個同性題材的劇本，就把它當做是一個非常浪漫的、悲傷的愛情故事。劇中我所飾演的角色其實有點像導演自己，因此有一些鏡頭就是在導演曾經生活過的寓所拍攝的。拍攝的時候，導演讓我們不需要有任何禁忌，明確自己的性取向，非常自由地對待它，讓我們在服裝，姿態方面都非常自信，展現出自己的吸引力，從中也使自己獲得愉悅。因此導演也非常強調對話，包括眼神的流露。
王家衛《春光乍洩》 (1997)
問：
順著同性這個話題，如今國內影迷在談到《喜歡、輕吻、快跑》這部電影時就會同時提到《請以你的名字呼喚我》，請問你是怎麼看待這部電影？以後是否會想要合作導演盧卡·瓜達尼諾 Luca Guadagnino？
文森特·拉科斯特：
當然，我看過《請以你的名字呼喚我》。這部電影非常輕鬆、歡快，是意大利夏季度假的氛圍，講述的是關於慾望誕生的過程。我自己出演的《喜歡、輕吻、快跑》就不太一樣，雖然都是同性題材，但故事更悲傷一點，也涉及到艾滋病等等。我在電影節的時候遇到過那位導演，如果有機會合作的話我會很高興，因為這是一個了不起的導演，他的電影有一種非常輕快的東西，儘管話題可能是很沉重的，但他以一種輕快的方式去處理它。
盧卡·瓜達尼諾《請以你的名字呼喚我》Call Me by Your Name (2017)
問：
10年中，你個人也經歷了從青春期到成年人的人生階段，然而也有很大一部分時間都是在表演中度過的。你認為如今“表演”對你個人的意義是什麼？
文森特·拉科斯特：
目前我希望和不同的導演合作，演繹不同類型的角色，可以進入另一個世界，為此我願意嘗試和接觸一切。我現在的生活狀態是，演戲是我一生中最大的愛好，而我可以以這個愛好來工作，因此我覺得是非常幸福的，而且是非常難得的人生際遇。世界上有這麼多優秀的電影人，對我來說這是汲取不盡的資源，而且將來還會有一些偉大的電影人誕生，未來他們也會做出很好的電影，所以在這個意義上，演戲這件事可能已經超越了我個人的成長。因為我始終熱愛電影，而我在生活中就是在做我感興趣的事情，我覺得非常幸福。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
近幾年新一代的法國電影人也起來了，你也在法國媒體中被稱為是“新法國電影的一張臉孔”，請問你是否在這方面有更長遠的目標或計劃？你談到對錶演本感興趣，是不是意味著未來可能嘗試出演舞臺劇或者電視劇？還是說你還是執著於在大銀幕上展現自己？
文森特·拉科斯特：
只要感興趣的我都願意去嘗試，關鍵是我感興趣的，做自己喜歡的事情。當然我現在最大的愛好就是電影，但是我也還是希望未來能嘗試不同的東西，可以是不同的電影，也可以是不同的形式。不過我認為本質上沒有太大的變化，可能舞臺劇的表演會有一些不同，因為會有更多的限制。我也有一次戲劇表演的經歷，如果有機會的話我非常願意嘗試。可能還是看各種各樣的偶然性和機遇吧，關鍵是在我感興趣的地方。因為我接表演項目的話，我會考慮自己作為觀眾是否有意願去看它，在我有意去看的情況下我才會有意去演。
GQ 雜誌（法國）為文森特·拉科斯特拍攝的一組照片／攝影師 Arthur Delloye
問：
在《阿曼達》（Amanda, 2018）中，你有和小孩子合作的經歷，可否請你談談和小孩子合作的體驗？
文森特·拉科斯特：
是的，在和孩子一起演戲之前我自己也在考慮這個問題，因為沒有和孩子合作過，感覺可能會有點壓力，因為覺得和成人合作會更容易。我會考慮孩子是不是會清楚意識到自己在演戲？戲中的情感是否會影響到他的生活？之類的問題。後來在演戲過程中，我發現小孩子是知道自己在演戲的，他有這個意識，比如戲中有需要流淚的場景，等這場戲拍完之後，他就回到了自己的生活。
米夏埃爾·艾斯《阿曼達》 Amanda (2018)
我自己一開始比較害羞，因為不知道如何跟小孩子相處，我自己沒有孩子，而且身邊也沒有孩子，我會擔心如果小朋友不認真的話，是不是需要提醒他，或者當小朋友太緊張的時候，是不是需要和他開開玩笑之類的。我自己預先設想了很多，但到最後我發現和成人合作是一樣的，非常簡單和順利。但因為小朋友規定每天最多隻能演三個小時，所以我是上午和女孩一起演戲，下午就演沒有女孩子的鏡頭，所以感覺一天演戲的時間更長了。小孩子是非常率真的，是怎麼樣就怎麼樣，因此拍攝也是很輕鬆的。
米夏埃爾·艾斯《阿曼達》 Amanda (2018)
問：
你說自己很喜歡喜劇，可否推薦三部影史上你最喜歡的喜劇作品？
文森特·拉科斯特：
第一部是《非親兄弟》（Step Brothers, 2008），是威爾·法瑞爾（Will Ferrell）出演的，第二部是《酒會》（The Party, 2017）。第三的話，我對意大利5、60年代帶有政治色彩的電影很感興趣，因為一方面是喜劇形式，另一方面則會反映時代的政治背景，比如意大利導演阿爾貝託·索爾迪（Alberto Sordi）也在其中出演的一部喜劇《老女人的錢財》（Lo Scopone Scientifico, 1972）。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
問：
拍攝時有什麼趣事值得分享嗎？比如拍攝時和夏洛特·甘斯布（Charlotte Gainsbourg）之間有什麼好玩的事情？
文森特·拉科斯特：
有一個比較好玩的故事，當時我和夏洛特·甘斯布一起拍戲的時間只有三週，是在格魯吉亞的一個村莊拍攝的。因為我當時男扮女裝，當時村裡的人可能知道夏洛特·甘斯布要來拍戲，結果卻認錯人，把我錯認成夏洛特·甘斯布。當時我儘可能用手勢說明“我不是她”，但無論怎麼解釋都沒辦法說清楚。最後沒辦法，只能在村民的衣服上籤了字，然而直到最後他還是認為我就是夏洛特·甘斯布。
夏洛特·甘斯布在《女兒國的傑基》
問：
與克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018）是你在熒幕上詮釋的第一個同性角色，也是去年戛納電影節最動人的一部電影，請問對你來說這個角色的挑戰是什麼？你又是如何完成這一角色塑造的？當時導演是如何帶你進入這個與你真實生活差距較大的角色的？
文森特·拉科斯特：
當時導演給我看了幾部電影，去吸收一些靈感，比如說《我自己的愛達荷》（My Own Private Idaho, 1991）以及王家衛的電影。導演也會帶我們瞭解90年代的氛圍。90年代有很多同性戀作家，後來死於艾滋病，導演就帶我們瞭解他們的作品及當時的整個氛圍。他還給了我們90年代的香水，比如他當年會噴的香水，基本上就是從整個氛圍和情感上去啟發演員。
格斯·範·桑特《我自己的愛達荷》 My Own Private Idaho (1991)
我自己在表演的時候沒有刻意把它當做是一個同性題材的劇本，就把它當做是一個非常浪漫的、悲傷的愛情故事。劇中我所飾演的角色其實有點像導演自己，因此有一些鏡頭就是在導演曾經生活過的寓所拍攝的。拍攝的時候，導演讓我們不需要有任何禁忌，明確自己的性取向，非常自由地對待它，讓我們在服裝，姿態方面都非常自信，展現出自己的吸引力，從中也使自己獲得愉悅。因此導演也非常強調對話，包括眼神的流露。
王家衛《春光乍洩》 (1997)
問：
順著同性這個話題，如今國內影迷在談到《喜歡、輕吻、快跑》這部電影時就會同時提到《請以你的名字呼喚我》，請問你是怎麼看待這部電影？以後是否會想要合作導演盧卡·瓜達尼諾 Luca Guadagnino？
文森特·拉科斯特：
當然，我看過《請以你的名字呼喚我》。這部電影非常輕鬆、歡快，是意大利夏季度假的氛圍，講述的是關於慾望誕生的過程。我自己出演的《喜歡、輕吻、快跑》就不太一樣，雖然都是同性題材，但故事更悲傷一點，也涉及到艾滋病等等。我在電影節的時候遇到過那位導演，如果有機會合作的話我會很高興，因為這是一個了不起的導演，他的電影有一種非常輕快的東西，儘管話題可能是很沉重的，但他以一種輕快的方式去處理它。
盧卡·瓜達尼諾《請以你的名字呼喚我》Call Me by Your Name (2017)
問：
10年中，你個人也經歷了從青春期到成年人的人生階段，然而也有很大一部分時間都是在表演中度過的。你認為如今“表演”對你個人的意義是什麼？
文森特·拉科斯特：
目前我希望和不同的導演合作，演繹不同類型的角色，可以進入另一個世界，為此我願意嘗試和接觸一切。我現在的生活狀態是，演戲是我一生中最大的愛好，而我可以以這個愛好來工作，因此我覺得是非常幸福的，而且是非常難得的人生際遇。世界上有這麼多優秀的電影人，對我來說這是汲取不盡的資源，而且將來還會有一些偉大的電影人誕生，未來他們也會做出很好的電影，所以在這個意義上，演戲這件事可能已經超越了我個人的成長。因為我始終熱愛電影，而我在生活中就是在做我感興趣的事情，我覺得非常幸福。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
近幾年新一代的法國電影人也起來了，你也在法國媒體中被稱為是“新法國電影的一張臉孔”，請問你是否在這方面有更長遠的目標或計劃？你談到對錶演本感興趣，是不是意味著未來可能嘗試出演舞臺劇或者電視劇？還是說你還是執著於在大銀幕上展現自己？
文森特·拉科斯特：
只要感興趣的我都願意去嘗試，關鍵是我感興趣的，做自己喜歡的事情。當然我現在最大的愛好就是電影，但是我也還是希望未來能嘗試不同的東西，可以是不同的電影，也可以是不同的形式。不過我認為本質上沒有太大的變化，可能舞臺劇的表演會有一些不同，因為會有更多的限制。我也有一次戲劇表演的經歷，如果有機會的話我非常願意嘗試。可能還是看各種各樣的偶然性和機遇吧，關鍵是在我感興趣的地方。因為我接表演項目的話，我會考慮自己作為觀眾是否有意願去看它，在我有意去看的情況下我才會有意去演。
GQ 雜誌（法國）為文森特·拉科斯特拍攝的一組照片／攝影師 Arthur Delloye
問：
在《阿曼達》（Amanda, 2018）中，你有和小孩子合作的經歷，可否請你談談和小孩子合作的體驗？
文森特·拉科斯特：
是的，在和孩子一起演戲之前我自己也在考慮這個問題，因為沒有和孩子合作過，感覺可能會有點壓力，因為覺得和成人合作會更容易。我會考慮孩子是不是會清楚意識到自己在演戲？戲中的情感是否會影響到他的生活？之類的問題。後來在演戲過程中，我發現小孩子是知道自己在演戲的，他有這個意識，比如戲中有需要流淚的場景，等這場戲拍完之後，他就回到了自己的生活。
米夏埃爾·艾斯《阿曼達》 Amanda (2018)
我自己一開始比較害羞，因為不知道如何跟小孩子相處，我自己沒有孩子，而且身邊也沒有孩子，我會擔心如果小朋友不認真的話，是不是需要提醒他，或者當小朋友太緊張的時候，是不是需要和他開開玩笑之類的。我自己預先設想了很多，但到最後我發現和成人合作是一樣的，非常簡單和順利。但因為小朋友規定每天最多隻能演三個小時，所以我是上午和女孩一起演戲，下午就演沒有女孩子的鏡頭，所以感覺一天演戲的時間更長了。小孩子是非常率真的，是怎麼樣就怎麼樣，因此拍攝也是很輕鬆的。
米夏埃爾·艾斯《阿曼達》 Amanda (2018)
問：
你說自己很喜歡喜劇，可否推薦三部影史上你最喜歡的喜劇作品？
文森特·拉科斯特：
第一部是《非親兄弟》（Step Brothers, 2008），是威爾·法瑞爾（Will Ferrell）出演的，第二部是《酒會》（The Party, 2017）。第三的話，我對意大利5、60年代帶有政治色彩的電影很感興趣，因為一方面是喜劇形式，另一方面則會反映時代的政治背景，比如意大利導演阿爾貝託·索爾迪（Alberto Sordi）也在其中出演的一部喜劇《老女人的錢財》（Lo Scopone Scientifico, 1972）。
問：
2019年你擔任了多部作品的主演，可否簡單向大家介紹其中一部在拍攝時最有感觸的作品？
文森特·拉科斯特：
2019年我有好幾部電影作品，一部是與我一同來上海的安託萬·德·巴里（Antoine de Bary）導演的戲（《領袖的誕生》L’Enfance d’un Chef, 2016）。安託萬是我很多年的朋友了，也比較特別，因為我一般都和年紀大一點的導演合作，這次就是和自己的朋友合作，而且是他的第一部戲，所以比較特別。在這部戲中，我演的是一位過氣明星，後來重新進入演藝圈，飾演戴高樂這一角色的故事。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
問：
拍攝時有什麼趣事值得分享嗎？比如拍攝時和夏洛特·甘斯布（Charlotte Gainsbourg）之間有什麼好玩的事情？
文森特·拉科斯特：
有一個比較好玩的故事，當時我和夏洛特·甘斯布一起拍戲的時間只有三週，是在格魯吉亞的一個村莊拍攝的。因為我當時男扮女裝，當時村裡的人可能知道夏洛特·甘斯布要來拍戲，結果卻認錯人，把我錯認成夏洛特·甘斯布。當時我儘可能用手勢說明“我不是她”，但無論怎麼解釋都沒辦法說清楚。最後沒辦法，只能在村民的衣服上籤了字，然而直到最後他還是認為我就是夏洛特·甘斯布。
夏洛特·甘斯布在《女兒國的傑基》
問：
與克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018）是你在熒幕上詮釋的第一個同性角色，也是去年戛納電影節最動人的一部電影，請問對你來說這個角色的挑戰是什麼？你又是如何完成這一角色塑造的？當時導演是如何帶你進入這個與你真實生活差距較大的角色的？
文森特·拉科斯特：
當時導演給我看了幾部電影，去吸收一些靈感，比如說《我自己的愛達荷》（My Own Private Idaho, 1991）以及王家衛的電影。導演也會帶我們瞭解90年代的氛圍。90年代有很多同性戀作家，後來死於艾滋病，導演就帶我們瞭解他們的作品及當時的整個氛圍。他還給了我們90年代的香水，比如他當年會噴的香水，基本上就是從整個氛圍和情感上去啟發演員。
格斯·範·桑特《我自己的愛達荷》 My Own Private Idaho (1991)
我自己在表演的時候沒有刻意把它當做是一個同性題材的劇本，就把它當做是一個非常浪漫的、悲傷的愛情故事。劇中我所飾演的角色其實有點像導演自己，因此有一些鏡頭就是在導演曾經生活過的寓所拍攝的。拍攝的時候，導演讓我們不需要有任何禁忌，明確自己的性取向，非常自由地對待它，讓我們在服裝，姿態方面都非常自信，展現出自己的吸引力，從中也使自己獲得愉悅。因此導演也非常強調對話，包括眼神的流露。
王家衛《春光乍洩》 (1997)
問：
順著同性這個話題，如今國內影迷在談到《喜歡、輕吻、快跑》這部電影時就會同時提到《請以你的名字呼喚我》，請問你是怎麼看待這部電影？以後是否會想要合作導演盧卡·瓜達尼諾 Luca Guadagnino？
文森特·拉科斯特：
當然，我看過《請以你的名字呼喚我》。這部電影非常輕鬆、歡快，是意大利夏季度假的氛圍，講述的是關於慾望誕生的過程。我自己出演的《喜歡、輕吻、快跑》就不太一樣，雖然都是同性題材，但故事更悲傷一點，也涉及到艾滋病等等。我在電影節的時候遇到過那位導演，如果有機會合作的話我會很高興，因為這是一個了不起的導演，他的電影有一種非常輕快的東西，儘管話題可能是很沉重的，但他以一種輕快的方式去處理它。
盧卡·瓜達尼諾《請以你的名字呼喚我》Call Me by Your Name (2017)
問：
10年中，你個人也經歷了從青春期到成年人的人生階段，然而也有很大一部分時間都是在表演中度過的。你認為如今“表演”對你個人的意義是什麼？
文森特·拉科斯特：
目前我希望和不同的導演合作，演繹不同類型的角色，可以進入另一個世界，為此我願意嘗試和接觸一切。我現在的生活狀態是，演戲是我一生中最大的愛好，而我可以以這個愛好來工作，因此我覺得是非常幸福的，而且是非常難得的人生際遇。世界上有這麼多優秀的電影人，對我來說這是汲取不盡的資源，而且將來還會有一些偉大的電影人誕生，未來他們也會做出很好的電影，所以在這個意義上，演戲這件事可能已經超越了我個人的成長。因為我始終熱愛電影，而我在生活中就是在做我感興趣的事情，我覺得非常幸福。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
近幾年新一代的法國電影人也起來了，你也在法國媒體中被稱為是“新法國電影的一張臉孔”，請問你是否在這方面有更長遠的目標或計劃？你談到對錶演本感興趣，是不是意味著未來可能嘗試出演舞臺劇或者電視劇？還是說你還是執著於在大銀幕上展現自己？
文森特·拉科斯特：
只要感興趣的我都願意去嘗試，關鍵是我感興趣的，做自己喜歡的事情。當然我現在最大的愛好就是電影，但是我也還是希望未來能嘗試不同的東西，可以是不同的電影，也可以是不同的形式。不過我認為本質上沒有太大的變化，可能舞臺劇的表演會有一些不同，因為會有更多的限制。我也有一次戲劇表演的經歷，如果有機會的話我非常願意嘗試。可能還是看各種各樣的偶然性和機遇吧，關鍵是在我感興趣的地方。因為我接表演項目的話，我會考慮自己作為觀眾是否有意願去看它，在我有意去看的情況下我才會有意去演。
GQ 雜誌（法國）為文森特·拉科斯特拍攝的一組照片／攝影師 Arthur Delloye
問：
在《阿曼達》（Amanda, 2018）中，你有和小孩子合作的經歷，可否請你談談和小孩子合作的體驗？
文森特·拉科斯特：
是的，在和孩子一起演戲之前我自己也在考慮這個問題，因為沒有和孩子合作過，感覺可能會有點壓力，因為覺得和成人合作會更容易。我會考慮孩子是不是會清楚意識到自己在演戲？戲中的情感是否會影響到他的生活？之類的問題。後來在演戲過程中，我發現小孩子是知道自己在演戲的，他有這個意識，比如戲中有需要流淚的場景，等這場戲拍完之後，他就回到了自己的生活。
米夏埃爾·艾斯《阿曼達》 Amanda (2018)
我自己一開始比較害羞，因為不知道如何跟小孩子相處，我自己沒有孩子，而且身邊也沒有孩子，我會擔心如果小朋友不認真的話，是不是需要提醒他，或者當小朋友太緊張的時候，是不是需要和他開開玩笑之類的。我自己預先設想了很多，但到最後我發現和成人合作是一樣的，非常簡單和順利。但因為小朋友規定每天最多隻能演三個小時，所以我是上午和女孩一起演戲，下午就演沒有女孩子的鏡頭，所以感覺一天演戲的時間更長了。小孩子是非常率真的，是怎麼樣就怎麼樣，因此拍攝也是很輕鬆的。
米夏埃爾·艾斯《阿曼達》 Amanda (2018)
問：
你說自己很喜歡喜劇，可否推薦三部影史上你最喜歡的喜劇作品？
文森特·拉科斯特：
第一部是《非親兄弟》（Step Brothers, 2008），是威爾·法瑞爾（Will Ferrell）出演的，第二部是《酒會》（The Party, 2017）。第三的話，我對意大利5、60年代帶有政治色彩的電影很感興趣，因為一方面是喜劇形式，另一方面則會反映時代的政治背景，比如意大利導演阿爾貝託·索爾迪（Alberto Sordi）也在其中出演的一部喜劇《老女人的錢財》（Lo Scopone Scientifico, 1972）。
問：
2019年你擔任了多部作品的主演，可否簡單向大家介紹其中一部在拍攝時最有感觸的作品？
文森特·拉科斯特：
2019年我有好幾部電影作品，一部是與我一同來上海的安託萬·德·巴里（Antoine de Bary）導演的戲（《領袖的誕生》L’Enfance d’un Chef, 2016）。安託萬是我很多年的朋友了，也比較特別，因為我一般都和年紀大一點的導演合作，這次就是和自己的朋友合作，而且是他的第一部戲，所以比較特別。在這部戲中，我演的是一位過氣明星，後來重新進入演藝圈，飾演戴高樂這一角色的故事。
安託萬·代·巴里《領袖的誕生》L’Enfance d’un Chef (2016)
第二個作品講述的是阿爾及利亞戰爭的故事（指的是《我們受傷的兄弟》De nos frères blesses, 2019），我飾演的是一名叫做費爾南德·伊文頓（Fernand Iveton）的真實人物。他是阿爾及利亞戰爭中的軍人，影片也談到關於煤氣廠、死刑這類灰色地帶的情節。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
問：
拍攝時有什麼趣事值得分享嗎？比如拍攝時和夏洛特·甘斯布（Charlotte Gainsbourg）之間有什麼好玩的事情？
文森特·拉科斯特：
有一個比較好玩的故事，當時我和夏洛特·甘斯布一起拍戲的時間只有三週，是在格魯吉亞的一個村莊拍攝的。因為我當時男扮女裝，當時村裡的人可能知道夏洛特·甘斯布要來拍戲，結果卻認錯人，把我錯認成夏洛特·甘斯布。當時我儘可能用手勢說明“我不是她”，但無論怎麼解釋都沒辦法說清楚。最後沒辦法，只能在村民的衣服上籤了字，然而直到最後他還是認為我就是夏洛特·甘斯布。
夏洛特·甘斯布在《女兒國的傑基》
問：
與克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018）是你在熒幕上詮釋的第一個同性角色，也是去年戛納電影節最動人的一部電影，請問對你來說這個角色的挑戰是什麼？你又是如何完成這一角色塑造的？當時導演是如何帶你進入這個與你真實生活差距較大的角色的？
文森特·拉科斯特：
當時導演給我看了幾部電影，去吸收一些靈感，比如說《我自己的愛達荷》（My Own Private Idaho, 1991）以及王家衛的電影。導演也會帶我們瞭解90年代的氛圍。90年代有很多同性戀作家，後來死於艾滋病，導演就帶我們瞭解他們的作品及當時的整個氛圍。他還給了我們90年代的香水，比如他當年會噴的香水，基本上就是從整個氛圍和情感上去啟發演員。
格斯·範·桑特《我自己的愛達荷》 My Own Private Idaho (1991)
我自己在表演的時候沒有刻意把它當做是一個同性題材的劇本，就把它當做是一個非常浪漫的、悲傷的愛情故事。劇中我所飾演的角色其實有點像導演自己，因此有一些鏡頭就是在導演曾經生活過的寓所拍攝的。拍攝的時候，導演讓我們不需要有任何禁忌，明確自己的性取向，非常自由地對待它，讓我們在服裝，姿態方面都非常自信，展現出自己的吸引力，從中也使自己獲得愉悅。因此導演也非常強調對話，包括眼神的流露。
王家衛《春光乍洩》 (1997)
問：
順著同性這個話題，如今國內影迷在談到《喜歡、輕吻、快跑》這部電影時就會同時提到《請以你的名字呼喚我》，請問你是怎麼看待這部電影？以後是否會想要合作導演盧卡·瓜達尼諾 Luca Guadagnino？
文森特·拉科斯特：
當然，我看過《請以你的名字呼喚我》。這部電影非常輕鬆、歡快，是意大利夏季度假的氛圍，講述的是關於慾望誕生的過程。我自己出演的《喜歡、輕吻、快跑》就不太一樣，雖然都是同性題材，但故事更悲傷一點，也涉及到艾滋病等等。我在電影節的時候遇到過那位導演，如果有機會合作的話我會很高興，因為這是一個了不起的導演，他的電影有一種非常輕快的東西，儘管話題可能是很沉重的，但他以一種輕快的方式去處理它。
盧卡·瓜達尼諾《請以你的名字呼喚我》Call Me by Your Name (2017)
問：
10年中，你個人也經歷了從青春期到成年人的人生階段，然而也有很大一部分時間都是在表演中度過的。你認為如今“表演”對你個人的意義是什麼？
文森特·拉科斯特：
目前我希望和不同的導演合作，演繹不同類型的角色，可以進入另一個世界，為此我願意嘗試和接觸一切。我現在的生活狀態是，演戲是我一生中最大的愛好，而我可以以這個愛好來工作，因此我覺得是非常幸福的，而且是非常難得的人生際遇。世界上有這麼多優秀的電影人，對我來說這是汲取不盡的資源，而且將來還會有一些偉大的電影人誕生，未來他們也會做出很好的電影，所以在這個意義上，演戲這件事可能已經超越了我個人的成長。因為我始終熱愛電影，而我在生活中就是在做我感興趣的事情，我覺得非常幸福。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
近幾年新一代的法國電影人也起來了，你也在法國媒體中被稱為是“新法國電影的一張臉孔”，請問你是否在這方面有更長遠的目標或計劃？你談到對錶演本感興趣，是不是意味著未來可能嘗試出演舞臺劇或者電視劇？還是說你還是執著於在大銀幕上展現自己？
文森特·拉科斯特：
只要感興趣的我都願意去嘗試，關鍵是我感興趣的，做自己喜歡的事情。當然我現在最大的愛好就是電影，但是我也還是希望未來能嘗試不同的東西，可以是不同的電影，也可以是不同的形式。不過我認為本質上沒有太大的變化，可能舞臺劇的表演會有一些不同，因為會有更多的限制。我也有一次戲劇表演的經歷，如果有機會的話我非常願意嘗試。可能還是看各種各樣的偶然性和機遇吧，關鍵是在我感興趣的地方。因為我接表演項目的話，我會考慮自己作為觀眾是否有意願去看它，在我有意去看的情況下我才會有意去演。
GQ 雜誌（法國）為文森特·拉科斯特拍攝的一組照片／攝影師 Arthur Delloye
問：
在《阿曼達》（Amanda, 2018）中，你有和小孩子合作的經歷，可否請你談談和小孩子合作的體驗？
文森特·拉科斯特：
是的，在和孩子一起演戲之前我自己也在考慮這個問題，因為沒有和孩子合作過，感覺可能會有點壓力，因為覺得和成人合作會更容易。我會考慮孩子是不是會清楚意識到自己在演戲？戲中的情感是否會影響到他的生活？之類的問題。後來在演戲過程中，我發現小孩子是知道自己在演戲的，他有這個意識，比如戲中有需要流淚的場景，等這場戲拍完之後，他就回到了自己的生活。
米夏埃爾·艾斯《阿曼達》 Amanda (2018)
我自己一開始比較害羞，因為不知道如何跟小孩子相處，我自己沒有孩子，而且身邊也沒有孩子，我會擔心如果小朋友不認真的話，是不是需要提醒他，或者當小朋友太緊張的時候，是不是需要和他開開玩笑之類的。我自己預先設想了很多，但到最後我發現和成人合作是一樣的，非常簡單和順利。但因為小朋友規定每天最多隻能演三個小時，所以我是上午和女孩一起演戲，下午就演沒有女孩子的鏡頭，所以感覺一天演戲的時間更長了。小孩子是非常率真的，是怎麼樣就怎麼樣，因此拍攝也是很輕鬆的。
米夏埃爾·艾斯《阿曼達》 Amanda (2018)
問：
你說自己很喜歡喜劇，可否推薦三部影史上你最喜歡的喜劇作品？
文森特·拉科斯特：
第一部是《非親兄弟》（Step Brothers, 2008），是威爾·法瑞爾（Will Ferrell）出演的，第二部是《酒會》（The Party, 2017）。第三的話，我對意大利5、60年代帶有政治色彩的電影很感興趣，因為一方面是喜劇形式，另一方面則會反映時代的政治背景，比如意大利導演阿爾貝託·索爾迪（Alberto Sordi）也在其中出演的一部喜劇《老女人的錢財》（Lo Scopone Scientifico, 1972）。
問：
2019年你擔任了多部作品的主演，可否簡單向大家介紹其中一部在拍攝時最有感觸的作品？
文森特·拉科斯特：
2019年我有好幾部電影作品，一部是與我一同來上海的安託萬·德·巴里（Antoine de Bary）導演的戲（《領袖的誕生》L’Enfance d’un Chef, 2016）。安託萬是我很多年的朋友了，也比較特別，因為我一般都和年紀大一點的導演合作，這次就是和自己的朋友合作，而且是他的第一部戲，所以比較特別。在這部戲中，我演的是一位過氣明星，後來重新進入演藝圈，飾演戴高樂這一角色的故事。
安託萬·代·巴里《領袖的誕生》L’Enfance d’un Chef (2016)
第二個作品講述的是阿爾及利亞戰爭的故事（指的是《我們受傷的兄弟》De nos frères blesses, 2019），我飾演的是一名叫做費爾南德·伊文頓（Fernand Iveton）的真實人物。他是阿爾及利亞戰爭中的軍人，影片也談到關於煤氣廠、死刑這類灰色地帶的情節。
埃利耶·西斯泰納《我們受傷的兄弟》 De nos frères blessés (2019) 片場
第三部作品是剛才說的和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《212號房間》，整個故事受到美國30年代喜劇的影響，因此整部作品是在攝影棚裡面拍攝的，時間比較快。
問：
關於和安託萬·德·巴里導演合作的《領袖的誕生》，因為和導演是朋友，本身又是很輕鬆的一部短片，是講述一個演員扮演一個角色的故事，所以請問在拍戲的時候是不是就是輕鬆地本色出演？今後是否會和安託萬·德·巴里導演繼續合作？
文森特·拉科斯特：
《領袖的誕生》是一部短片，因為和導演比較親近，合作起來也就比較順暢。因為從一開始就進入這個項目，瞭解整個誕生過程，所以我們互相也就非常默契，無需太多溝通，很快就能理解導演的意圖。我們其實想要講述的是同一個故事，我是通過演戲，安託萬導演則是通過寫劇本的方式。將來有機會的話當然還想和他繼續合作，並且我相信安託萬會是一個非常厲害的導演，我很欣賞他，安託萬非常有才華。
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
問：
拍攝時有什麼趣事值得分享嗎？比如拍攝時和夏洛特·甘斯布（Charlotte Gainsbourg）之間有什麼好玩的事情？
文森特·拉科斯特：
有一個比較好玩的故事，當時我和夏洛特·甘斯布一起拍戲的時間只有三週，是在格魯吉亞的一個村莊拍攝的。因為我當時男扮女裝，當時村裡的人可能知道夏洛特·甘斯布要來拍戲，結果卻認錯人，把我錯認成夏洛特·甘斯布。當時我儘可能用手勢說明“我不是她”，但無論怎麼解釋都沒辦法說清楚。最後沒辦法，只能在村民的衣服上籤了字，然而直到最後他還是認為我就是夏洛特·甘斯布。
夏洛特·甘斯布在《女兒國的傑基》
問：
與克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018）是你在熒幕上詮釋的第一個同性角色，也是去年戛納電影節最動人的一部電影，請問對你來說這個角色的挑戰是什麼？你又是如何完成這一角色塑造的？當時導演是如何帶你進入這個與你真實生活差距較大的角色的？
文森特·拉科斯特：
當時導演給我看了幾部電影，去吸收一些靈感，比如說《我自己的愛達荷》（My Own Private Idaho, 1991）以及王家衛的電影。導演也會帶我們瞭解90年代的氛圍。90年代有很多同性戀作家，後來死於艾滋病，導演就帶我們瞭解他們的作品及當時的整個氛圍。他還給了我們90年代的香水，比如他當年會噴的香水，基本上就是從整個氛圍和情感上去啟發演員。
格斯·範·桑特《我自己的愛達荷》 My Own Private Idaho (1991)
我自己在表演的時候沒有刻意把它當做是一個同性題材的劇本，就把它當做是一個非常浪漫的、悲傷的愛情故事。劇中我所飾演的角色其實有點像導演自己，因此有一些鏡頭就是在導演曾經生活過的寓所拍攝的。拍攝的時候，導演讓我們不需要有任何禁忌，明確自己的性取向，非常自由地對待它，讓我們在服裝，姿態方面都非常自信，展現出自己的吸引力，從中也使自己獲得愉悅。因此導演也非常強調對話，包括眼神的流露。
王家衛《春光乍洩》 (1997)
問：
順著同性這個話題，如今國內影迷在談到《喜歡、輕吻、快跑》這部電影時就會同時提到《請以你的名字呼喚我》，請問你是怎麼看待這部電影？以後是否會想要合作導演盧卡·瓜達尼諾 Luca Guadagnino？
文森特·拉科斯特：
當然，我看過《請以你的名字呼喚我》。這部電影非常輕鬆、歡快，是意大利夏季度假的氛圍，講述的是關於慾望誕生的過程。我自己出演的《喜歡、輕吻、快跑》就不太一樣，雖然都是同性題材，但故事更悲傷一點，也涉及到艾滋病等等。我在電影節的時候遇到過那位導演，如果有機會合作的話我會很高興，因為這是一個了不起的導演，他的電影有一種非常輕快的東西，儘管話題可能是很沉重的，但他以一種輕快的方式去處理它。
盧卡·瓜達尼諾《請以你的名字呼喚我》Call Me by Your Name (2017)
問：
10年中，你個人也經歷了從青春期到成年人的人生階段，然而也有很大一部分時間都是在表演中度過的。你認為如今“表演”對你個人的意義是什麼？
文森特·拉科斯特：
目前我希望和不同的導演合作，演繹不同類型的角色，可以進入另一個世界，為此我願意嘗試和接觸一切。我現在的生活狀態是，演戲是我一生中最大的愛好，而我可以以這個愛好來工作，因此我覺得是非常幸福的，而且是非常難得的人生際遇。世界上有這麼多優秀的電影人，對我來說這是汲取不盡的資源，而且將來還會有一些偉大的電影人誕生，未來他們也會做出很好的電影，所以在這個意義上，演戲這件事可能已經超越了我個人的成長。因為我始終熱愛電影，而我在生活中就是在做我感興趣的事情，我覺得非常幸福。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
近幾年新一代的法國電影人也起來了，你也在法國媒體中被稱為是“新法國電影的一張臉孔”，請問你是否在這方面有更長遠的目標或計劃？你談到對錶演本感興趣，是不是意味著未來可能嘗試出演舞臺劇或者電視劇？還是說你還是執著於在大銀幕上展現自己？
文森特·拉科斯特：
只要感興趣的我都願意去嘗試，關鍵是我感興趣的，做自己喜歡的事情。當然我現在最大的愛好就是電影，但是我也還是希望未來能嘗試不同的東西，可以是不同的電影，也可以是不同的形式。不過我認為本質上沒有太大的變化，可能舞臺劇的表演會有一些不同，因為會有更多的限制。我也有一次戲劇表演的經歷，如果有機會的話我非常願意嘗試。可能還是看各種各樣的偶然性和機遇吧，關鍵是在我感興趣的地方。因為我接表演項目的話，我會考慮自己作為觀眾是否有意願去看它，在我有意去看的情況下我才會有意去演。
GQ 雜誌（法國）為文森特·拉科斯特拍攝的一組照片／攝影師 Arthur Delloye
問：
在《阿曼達》（Amanda, 2018）中，你有和小孩子合作的經歷，可否請你談談和小孩子合作的體驗？
文森特·拉科斯特：
是的，在和孩子一起演戲之前我自己也在考慮這個問題，因為沒有和孩子合作過，感覺可能會有點壓力，因為覺得和成人合作會更容易。我會考慮孩子是不是會清楚意識到自己在演戲？戲中的情感是否會影響到他的生活？之類的問題。後來在演戲過程中，我發現小孩子是知道自己在演戲的，他有這個意識，比如戲中有需要流淚的場景，等這場戲拍完之後，他就回到了自己的生活。
米夏埃爾·艾斯《阿曼達》 Amanda (2018)
我自己一開始比較害羞，因為不知道如何跟小孩子相處，我自己沒有孩子，而且身邊也沒有孩子，我會擔心如果小朋友不認真的話，是不是需要提醒他，或者當小朋友太緊張的時候，是不是需要和他開開玩笑之類的。我自己預先設想了很多，但到最後我發現和成人合作是一樣的，非常簡單和順利。但因為小朋友規定每天最多隻能演三個小時，所以我是上午和女孩一起演戲，下午就演沒有女孩子的鏡頭，所以感覺一天演戲的時間更長了。小孩子是非常率真的，是怎麼樣就怎麼樣，因此拍攝也是很輕鬆的。
米夏埃爾·艾斯《阿曼達》 Amanda (2018)
問：
你說自己很喜歡喜劇，可否推薦三部影史上你最喜歡的喜劇作品？
文森特·拉科斯特：
第一部是《非親兄弟》（Step Brothers, 2008），是威爾·法瑞爾（Will Ferrell）出演的，第二部是《酒會》（The Party, 2017）。第三的話，我對意大利5、60年代帶有政治色彩的電影很感興趣，因為一方面是喜劇形式，另一方面則會反映時代的政治背景，比如意大利導演阿爾貝託·索爾迪（Alberto Sordi）也在其中出演的一部喜劇《老女人的錢財》（Lo Scopone Scientifico, 1972）。
問：
2019年你擔任了多部作品的主演，可否簡單向大家介紹其中一部在拍攝時最有感觸的作品？
文森特·拉科斯特：
2019年我有好幾部電影作品，一部是與我一同來上海的安託萬·德·巴里（Antoine de Bary）導演的戲（《領袖的誕生》L’Enfance d’un Chef, 2016）。安託萬是我很多年的朋友了，也比較特別，因為我一般都和年紀大一點的導演合作，這次就是和自己的朋友合作，而且是他的第一部戲，所以比較特別。在這部戲中，我演的是一位過氣明星，後來重新進入演藝圈，飾演戴高樂這一角色的故事。
安託萬·代·巴里《領袖的誕生》L’Enfance d’un Chef (2016)
第二個作品講述的是阿爾及利亞戰爭的故事（指的是《我們受傷的兄弟》De nos frères blesses, 2019），我飾演的是一名叫做費爾南德·伊文頓（Fernand Iveton）的真實人物。他是阿爾及利亞戰爭中的軍人，影片也談到關於煤氣廠、死刑這類灰色地帶的情節。
埃利耶·西斯泰納《我們受傷的兄弟》 De nos frères blessés (2019) 片場
第三部作品是剛才說的和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《212號房間》，整個故事受到美國30年代喜劇的影響，因此整部作品是在攝影棚裡面拍攝的，時間比較快。
問：
關於和安託萬·德·巴里導演合作的《領袖的誕生》，因為和導演是朋友，本身又是很輕鬆的一部短片，是講述一個演員扮演一個角色的故事，所以請問在拍戲的時候是不是就是輕鬆地本色出演？今後是否會和安託萬·德·巴里導演繼續合作？
文森特·拉科斯特：
《領袖的誕生》是一部短片，因為和導演比較親近，合作起來也就比較順暢。因為從一開始就進入這個項目，瞭解整個誕生過程，所以我們互相也就非常默契，無需太多溝通，很快就能理解導演的意圖。我們其實想要講述的是同一個故事，我是通過演戲，安託萬導演則是通過寫劇本的方式。將來有機會的話當然還想和他繼續合作，並且我相信安託萬會是一個非常厲害的導演，我很欣賞他，安託萬非常有才華。
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採訪/編輯：小南玩小南
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"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
問：
拍攝時有什麼趣事值得分享嗎？比如拍攝時和夏洛特·甘斯布（Charlotte Gainsbourg）之間有什麼好玩的事情？
文森特·拉科斯特：
有一個比較好玩的故事，當時我和夏洛特·甘斯布一起拍戲的時間只有三週，是在格魯吉亞的一個村莊拍攝的。因為我當時男扮女裝，當時村裡的人可能知道夏洛特·甘斯布要來拍戲，結果卻認錯人，把我錯認成夏洛特·甘斯布。當時我儘可能用手勢說明“我不是她”，但無論怎麼解釋都沒辦法說清楚。最後沒辦法，只能在村民的衣服上籤了字，然而直到最後他還是認為我就是夏洛特·甘斯布。
夏洛特·甘斯布在《女兒國的傑基》
問：
與克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018）是你在熒幕上詮釋的第一個同性角色，也是去年戛納電影節最動人的一部電影，請問對你來說這個角色的挑戰是什麼？你又是如何完成這一角色塑造的？當時導演是如何帶你進入這個與你真實生活差距較大的角色的？
文森特·拉科斯特：
當時導演給我看了幾部電影，去吸收一些靈感，比如說《我自己的愛達荷》（My Own Private Idaho, 1991）以及王家衛的電影。導演也會帶我們瞭解90年代的氛圍。90年代有很多同性戀作家，後來死於艾滋病，導演就帶我們瞭解他們的作品及當時的整個氛圍。他還給了我們90年代的香水，比如他當年會噴的香水，基本上就是從整個氛圍和情感上去啟發演員。
格斯·範·桑特《我自己的愛達荷》 My Own Private Idaho (1991)
我自己在表演的時候沒有刻意把它當做是一個同性題材的劇本，就把它當做是一個非常浪漫的、悲傷的愛情故事。劇中我所飾演的角色其實有點像導演自己，因此有一些鏡頭就是在導演曾經生活過的寓所拍攝的。拍攝的時候，導演讓我們不需要有任何禁忌，明確自己的性取向，非常自由地對待它，讓我們在服裝，姿態方面都非常自信，展現出自己的吸引力，從中也使自己獲得愉悅。因此導演也非常強調對話，包括眼神的流露。
王家衛《春光乍洩》 (1997)
問：
順著同性這個話題，如今國內影迷在談到《喜歡、輕吻、快跑》這部電影時就會同時提到《請以你的名字呼喚我》，請問你是怎麼看待這部電影？以後是否會想要合作導演盧卡·瓜達尼諾 Luca Guadagnino？
文森特·拉科斯特：
當然，我看過《請以你的名字呼喚我》。這部電影非常輕鬆、歡快，是意大利夏季度假的氛圍，講述的是關於慾望誕生的過程。我自己出演的《喜歡、輕吻、快跑》就不太一樣，雖然都是同性題材，但故事更悲傷一點，也涉及到艾滋病等等。我在電影節的時候遇到過那位導演，如果有機會合作的話我會很高興，因為這是一個了不起的導演，他的電影有一種非常輕快的東西，儘管話題可能是很沉重的，但他以一種輕快的方式去處理它。
盧卡·瓜達尼諾《請以你的名字呼喚我》Call Me by Your Name (2017)
問：
10年中，你個人也經歷了從青春期到成年人的人生階段，然而也有很大一部分時間都是在表演中度過的。你認為如今“表演”對你個人的意義是什麼？
文森特·拉科斯特：
目前我希望和不同的導演合作，演繹不同類型的角色，可以進入另一個世界，為此我願意嘗試和接觸一切。我現在的生活狀態是，演戲是我一生中最大的愛好，而我可以以這個愛好來工作，因此我覺得是非常幸福的，而且是非常難得的人生際遇。世界上有這麼多優秀的電影人，對我來說這是汲取不盡的資源，而且將來還會有一些偉大的電影人誕生，未來他們也會做出很好的電影，所以在這個意義上，演戲這件事可能已經超越了我個人的成長。因為我始終熱愛電影，而我在生活中就是在做我感興趣的事情，我覺得非常幸福。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
近幾年新一代的法國電影人也起來了，你也在法國媒體中被稱為是“新法國電影的一張臉孔”，請問你是否在這方面有更長遠的目標或計劃？你談到對錶演本感興趣，是不是意味著未來可能嘗試出演舞臺劇或者電視劇？還是說你還是執著於在大銀幕上展現自己？
文森特·拉科斯特：
只要感興趣的我都願意去嘗試，關鍵是我感興趣的，做自己喜歡的事情。當然我現在最大的愛好就是電影，但是我也還是希望未來能嘗試不同的東西，可以是不同的電影，也可以是不同的形式。不過我認為本質上沒有太大的變化，可能舞臺劇的表演會有一些不同，因為會有更多的限制。我也有一次戲劇表演的經歷，如果有機會的話我非常願意嘗試。可能還是看各種各樣的偶然性和機遇吧，關鍵是在我感興趣的地方。因為我接表演項目的話，我會考慮自己作為觀眾是否有意願去看它，在我有意去看的情況下我才會有意去演。
GQ 雜誌（法國）為文森特·拉科斯特拍攝的一組照片／攝影師 Arthur Delloye
問：
在《阿曼達》（Amanda, 2018）中，你有和小孩子合作的經歷，可否請你談談和小孩子合作的體驗？
文森特·拉科斯特：
是的，在和孩子一起演戲之前我自己也在考慮這個問題，因為沒有和孩子合作過，感覺可能會有點壓力，因為覺得和成人合作會更容易。我會考慮孩子是不是會清楚意識到自己在演戲？戲中的情感是否會影響到他的生活？之類的問題。後來在演戲過程中，我發現小孩子是知道自己在演戲的，他有這個意識，比如戲中有需要流淚的場景，等這場戲拍完之後，他就回到了自己的生活。
米夏埃爾·艾斯《阿曼達》 Amanda (2018)
我自己一開始比較害羞，因為不知道如何跟小孩子相處，我自己沒有孩子，而且身邊也沒有孩子，我會擔心如果小朋友不認真的話，是不是需要提醒他，或者當小朋友太緊張的時候，是不是需要和他開開玩笑之類的。我自己預先設想了很多，但到最後我發現和成人合作是一樣的，非常簡單和順利。但因為小朋友規定每天最多隻能演三個小時，所以我是上午和女孩一起演戲，下午就演沒有女孩子的鏡頭，所以感覺一天演戲的時間更長了。小孩子是非常率真的，是怎麼樣就怎麼樣，因此拍攝也是很輕鬆的。
米夏埃爾·艾斯《阿曼達》 Amanda (2018)
問：
你說自己很喜歡喜劇，可否推薦三部影史上你最喜歡的喜劇作品？
文森特·拉科斯特：
第一部是《非親兄弟》（Step Brothers, 2008），是威爾·法瑞爾（Will Ferrell）出演的，第二部是《酒會》（The Party, 2017）。第三的話，我對意大利5、60年代帶有政治色彩的電影很感興趣，因為一方面是喜劇形式，另一方面則會反映時代的政治背景，比如意大利導演阿爾貝託·索爾迪（Alberto Sordi）也在其中出演的一部喜劇《老女人的錢財》（Lo Scopone Scientifico, 1972）。
問：
2019年你擔任了多部作品的主演，可否簡單向大家介紹其中一部在拍攝時最有感觸的作品？
文森特·拉科斯特：
2019年我有好幾部電影作品，一部是與我一同來上海的安託萬·德·巴里（Antoine de Bary）導演的戲（《領袖的誕生》L’Enfance d’un Chef, 2016）。安託萬是我很多年的朋友了，也比較特別，因為我一般都和年紀大一點的導演合作，這次就是和自己的朋友合作，而且是他的第一部戲，所以比較特別。在這部戲中，我演的是一位過氣明星，後來重新進入演藝圈，飾演戴高樂這一角色的故事。
安託萬·代·巴里《領袖的誕生》L’Enfance d’un Chef (2016)
第二個作品講述的是阿爾及利亞戰爭的故事（指的是《我們受傷的兄弟》De nos frères blesses, 2019），我飾演的是一名叫做費爾南德·伊文頓（Fernand Iveton）的真實人物。他是阿爾及利亞戰爭中的軍人，影片也談到關於煤氣廠、死刑這類灰色地帶的情節。
埃利耶·西斯泰納《我們受傷的兄弟》 De nos frères blessés (2019) 片場
第三部作品是剛才說的和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《212號房間》，整個故事受到美國30年代喜劇的影響，因此整部作品是在攝影棚裡面拍攝的，時間比較快。
問：
關於和安託萬·德·巴里導演合作的《領袖的誕生》，因為和導演是朋友，本身又是很輕鬆的一部短片，是講述一個演員扮演一個角色的故事，所以請問在拍戲的時候是不是就是輕鬆地本色出演？今後是否會和安託萬·德·巴里導演繼續合作？
文森特·拉科斯特：
《領袖的誕生》是一部短片，因為和導演比較親近，合作起來也就比較順暢。因為從一開始就進入這個項目，瞭解整個誕生過程，所以我們互相也就非常默契，無需太多溝通，很快就能理解導演的意圖。我們其實想要講述的是同一個故事，我是通過演戲，安託萬導演則是通過寫劇本的方式。將來有機會的話當然還想和他繼續合作，並且我相信安託萬會是一個非常厲害的導演，我很欣賞他，安託萬非常有才華。
安託萬·代·巴里導演憑藉短片《明星歲月》 Mes jours de gloire 獲第76屆威尼斯電影節 地平線單元獎 最佳影片提名
採訪/編輯：小南玩小南
從影40年，她為侯麥和許鞍華剪輯
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上海師範大學 世界電影研究中心
Institute of World Film, SHNU
"「導筒」專訪
今年6月1日-2日，【上師大電影學堂】舉辦“法國電影新風尚”文森·拉科斯特大師班及作品展映，活動由上海師範大學世界電影研究中心、法國駐滬總領事館文化處聯合主辦。本次活動也是2019中法文化之春的一個重要項目。
文森·拉科斯特
在藝術電影與青春電影之中，文森·拉科斯特的作品目錄非常多元。尤其是在14歲時和他的良師RiadSattouf合作電影《青春期的法國男孩》，使他成為法國電影屆的當紅小生。在出演過幾部喜劇片，如LaurentTirard的《高盧英雄歷險記(倫敦篇)》之後，文森·拉科斯特成功展示出他的表演深度，憑藉影片《希波克拉底》他成功塑造了一位直面醫者責任與困難的年輕醫生。最近，他憑藉電影《喜歡，輕吻，快跑》贏得了評論家的一致好評，這部電影講述了90年代兩個男人與艾滋病的故事。2019年是他作品大爆發的一年，他同年擔任四部電影的主演。
憑藉他首部電影作品，文森·拉科斯特在2009年摘得盧米埃PrixLumière傑出演員獎。2016年，他贏得法國電影凱撒獎最佳男演員。憑藉ChristopheHonoré導演的電影《喜歡，輕吻，快跑》，他獲得2019年法國晶球獎與卡堡電影節雙料最佳男演員獎。2019年他的新作《212號房間》入選戛納一種關注單元。
主要作品:
《喜歡，輕吻，快跑》，2018
《阿曼達》，2018
《女兒國的傑基》，2014
《希波克拉底》，2014
《青春期的法國男孩》,2009
演員 文森·拉科斯特採訪
問：
你從15歲就與電影結緣，當時就已經對電影和表演產生興趣了嗎？當時怎麼會有機會出演《青春期的法國男孩》（Les beaux gosses，2009）的？如何與利雅得·薩杜夫（Riad Sattouf）導演結緣的？
文森特·拉科斯特：
其實之前對電影一直就很感興趣，不過第一次演戲是一個偶然。當時我在中學食堂吃飯，別人就給了我一張紙條叫我去試鏡，當然學校裡每個人都被叫過去試鏡了。試鏡結束後我被選中了，當時沒有太在意，也沒有想之後真的會成為演員，但是《青春期的法國男孩》上映之後非常成功，我也因此和導演成為了好朋友，之後就繼續一起合作。
利雅得·薩杜夫《青春期的法國男孩》 Les beaux gosses (2009)
問：
其實很多年輕演員演完第一部戲之後不一定會繼續走上演藝之路，為什麼在出演完《青春期的法國男孩》之後你決定繼續從事表演？
文森特·拉科斯特：
因為演完第一部戲之後我非常喜歡這部戲，當時演得也很開心，但並不是當時就決定一輩子就從事這個職業，而是慢慢做出這樣的決定的。後來接到第二部戲的時候，我就想可以再試一下，再拍一部。拍完之後，我還是非常喜歡，就想可以繼續做下去。因為之前也有大量的觀影基礎，我的父母很喜歡看電影，從小就會給我看很多電影。只是之前沒有想過會做演員，但慢慢地出演了很多作品之後，就發現現在最喜歡的就是演戲了，因此也就把演員作為自己的職業了。
問：
從15歲開始出演第一部電影，到現在獲獎的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018），這十多年的演藝生涯中，對你來說從最初到現在你自身最大的變化是什麼？
文森特·拉科斯特：
首先當然是變老了（笑）。其實我的工作方式並沒有太大變化，也沒有去電影學院學習，而是在拍攝過程中，在和不同導演、電影人的交往過程中學習的。現在我要學習的就是調節自我壓力的方法，有的時候需要讓自己放鬆。因為拍攝的時候，演員很多時候都是在待機的，而一旦開機，就需要注意力高度集中地拍攝，也就是說短時間內立刻需要精神上的全神貫注，因此要還是要學習管控壓力。除此之外，目前我也會更多地去學習和研究劇本。
克里斯托夫·奧諾雷《喜歡，輕吻，快跑》 Plaire, aimer et courir vite (2018)
問：
在這十年中你出演了二十多部電影作品，請問你在選擇作品方面你會有什麼標準嗎？
文森特·拉科斯特：
一開始挑選的都是一些比較符合本性的角色，比如青少年之類的。到《希波克拉底》（Hippocrate, 2014）之後，角色就開始有一些變化，變得更富戲劇性。有時候我是根據導演來選片的，想和具體某個導演合作，比如近幾年合作過的克里斯托夫·奧諾雷（Christophe Honoré）導演。
我非常喜歡這位導演的電影，就很願意與他合作。有時候，選片或選角也取決於當時我受到了哪些建議，因為近幾年別人建議我出演的作品或者角色也與早些年不太一樣，目前主要就是考慮這兩方面。不過我還是很喜歡喜劇，如果有好的機會，還是非常樂意出演喜劇，當然我也希望嘗試出演不同的角色。
托馬斯·利迪《希波克拉底》 Hippocrate (2014)
問：
你多次成功斬獲最佳男主角、男配角獎，除了拍攝之外，私下裡你會如何學習以提升自己的表演能力？
文森特·拉科斯特：
因為拍片很大部分是處於待機的狀態，待機的時候也做不了太多其他事情，基本上就是在休息或喝杯咖啡，或者和別人聊聊天。因為待機時間也不會很長，一般是半小時左右，然而非常專注地演幾個鏡頭之後，可能又需要等待一段時間，所以拍攝之外基本上還是在等待，做不了其他特別的事情。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
剛才說到你和很多導演都有比較緊密的合作關係，那麼當你和導演越來越熟之後，作為演員你是否也會參與到創作過程當中？比如給導演一些建議，關於如何更好地詮釋這個角色？
文森特·拉科斯特：
是的，在表演過程中肯定會和導演進行對話，我也會給出自己的一些想法，但是不會參與到劇本的寫作當中，但是會對此和導演交流。而且如果和導演關係比較好，交流也會更順暢一些。並且當我知道自己是被信任的時候，也就會更好地給出對劇本、對這個角色的理解和闡釋。因此，我比較喜歡和同一個導演多次合作，因為已經互相瞭解對方了，這是我比較喜歡的一種工作方式。
《女兒國的傑基》片場
問：
今年戛納電影節上映的《212號房間》（chamber 212，2019）這部作品，同樣也是和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的，可否請你談談對所飾演的角色的想法以及當時的拍攝情況？比如當時是如何進入這個角色的？
文森特·拉科斯特：
進入角色的話，就是抓住電影中的對話，以及電影整個的語調，主要是把這兩點抓住。剛才提到的克里斯托夫·奧諾雷導演，他是非常信任自己的演員的，這也使演員能夠自在、輕鬆地表演，所以整個拍攝過程是非常愉悅的。法國有很多自然主義風格的電影，但在克里斯托夫·奧諾雷的電影中，還是有一些不同的地方，比如幽默感。《212號房間》是在攝影棚裡拍攝的，只拍攝了六個星期，比較快。在攝影棚內拍攝，條件就會比較好，有些鏡頭也可以重拍，還有很多長鏡頭，對此也可以有很多思考的時間，因此整個拍攝過程還是非常愉悅的。
克里斯托夫·奧諾雷《212號房間》 Chambre 212 (2019)
問：
2014年，你再度與利雅得·薩杜夫導演合作，主演了《女兒國的傑基》（Jacky au royaume des filles de Riad Sattouf, 2014）。雖然是一部喜劇，但主題卻是關於一個性別秩序顛倒的世界，你所飾演的傑基這個角色因此也極具顛覆性，可否談談你對這個角色的理解？這個角色當時對你來說具有哪些挑戰？利雅得·薩杜夫導演在表演方面是如何指導你的？
文森特·拉科斯特：
拍攝《女兒國的傑基》的時候，導演把要求定得比較細，並且他非常強調重複，比如他要求角色的動作是經常需要彎腰的，同時影片的對話設置得也比較幽默，蒙太奇部分也比較有難度。影片展示的是一個父權世界，所以影片在一定程度上旨在揭露父權世界的暴力，但是是從一個幽默的角度來展開的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
另外影片也展現了性別秩序的顛倒，從中也正體現瞭如今性別關係中非常荒誕的一部分。因此導演就要求傑基這個角色可以體現出一種比較屈從、順從的姿態，所以他會要求我一直彎腰，使這個角色顯得比較脆弱。除了對動作有很細緻的要求之外，因為導演本身也指導動畫片，因此非常注重視覺效果。比如影片中他就要求演員穿上比自身尺碼大的鞋子，穿上一些厚的襪子，使人物在走路時就會產生一些變化。總體來說，導演是比較注重視覺效果和人物動作的。
利雅得·薩杜夫《女兒國的傑基》 Jacky au royaume des filles (2014)
問：
拍攝時有什麼趣事值得分享嗎？比如拍攝時和夏洛特·甘斯布（Charlotte Gainsbourg）之間有什麼好玩的事情？
文森特·拉科斯特：
有一個比較好玩的故事，當時我和夏洛特·甘斯布一起拍戲的時間只有三週，是在格魯吉亞的一個村莊拍攝的。因為我當時男扮女裝，當時村裡的人可能知道夏洛特·甘斯布要來拍戲，結果卻認錯人，把我錯認成夏洛特·甘斯布。當時我儘可能用手勢說明“我不是她”，但無論怎麼解釋都沒辦法說清楚。最後沒辦法，只能在村民的衣服上籤了字，然而直到最後他還是認為我就是夏洛特·甘斯布。
夏洛特·甘斯布在《女兒國的傑基》
問：
與克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《喜歡、輕吻、快跑》（Plaire, aimer et courir vite，2018）是你在熒幕上詮釋的第一個同性角色，也是去年戛納電影節最動人的一部電影，請問對你來說這個角色的挑戰是什麼？你又是如何完成這一角色塑造的？當時導演是如何帶你進入這個與你真實生活差距較大的角色的？
文森特·拉科斯特：
當時導演給我看了幾部電影，去吸收一些靈感，比如說《我自己的愛達荷》（My Own Private Idaho, 1991）以及王家衛的電影。導演也會帶我們瞭解90年代的氛圍。90年代有很多同性戀作家，後來死於艾滋病，導演就帶我們瞭解他們的作品及當時的整個氛圍。他還給了我們90年代的香水，比如他當年會噴的香水，基本上就是從整個氛圍和情感上去啟發演員。
格斯·範·桑特《我自己的愛達荷》 My Own Private Idaho (1991)
我自己在表演的時候沒有刻意把它當做是一個同性題材的劇本，就把它當做是一個非常浪漫的、悲傷的愛情故事。劇中我所飾演的角色其實有點像導演自己，因此有一些鏡頭就是在導演曾經生活過的寓所拍攝的。拍攝的時候，導演讓我們不需要有任何禁忌，明確自己的性取向，非常自由地對待它，讓我們在服裝，姿態方面都非常自信，展現出自己的吸引力，從中也使自己獲得愉悅。因此導演也非常強調對話，包括眼神的流露。
王家衛《春光乍洩》 (1997)
問：
順著同性這個話題，如今國內影迷在談到《喜歡、輕吻、快跑》這部電影時就會同時提到《請以你的名字呼喚我》，請問你是怎麼看待這部電影？以後是否會想要合作導演盧卡·瓜達尼諾 Luca Guadagnino？
文森特·拉科斯特：
當然，我看過《請以你的名字呼喚我》。這部電影非常輕鬆、歡快，是意大利夏季度假的氛圍，講述的是關於慾望誕生的過程。我自己出演的《喜歡、輕吻、快跑》就不太一樣，雖然都是同性題材，但故事更悲傷一點，也涉及到艾滋病等等。我在電影節的時候遇到過那位導演，如果有機會合作的話我會很高興，因為這是一個了不起的導演，他的電影有一種非常輕快的東西，儘管話題可能是很沉重的，但他以一種輕快的方式去處理它。
盧卡·瓜達尼諾《請以你的名字呼喚我》Call Me by Your Name (2017)
問：
10年中，你個人也經歷了從青春期到成年人的人生階段，然而也有很大一部分時間都是在表演中度過的。你認為如今“表演”對你個人的意義是什麼？
文森特·拉科斯特：
目前我希望和不同的導演合作，演繹不同類型的角色，可以進入另一個世界，為此我願意嘗試和接觸一切。我現在的生活狀態是，演戲是我一生中最大的愛好，而我可以以這個愛好來工作，因此我覺得是非常幸福的，而且是非常難得的人生際遇。世界上有這麼多優秀的電影人，對我來說這是汲取不盡的資源，而且將來還會有一些偉大的電影人誕生，未來他們也會做出很好的電影，所以在這個意義上，演戲這件事可能已經超越了我個人的成長。因為我始終熱愛電影，而我在生活中就是在做我感興趣的事情，我覺得非常幸福。
《喜歡，輕吻，快跑》片場
問：
近幾年新一代的法國電影人也起來了，你也在法國媒體中被稱為是“新法國電影的一張臉孔”，請問你是否在這方面有更長遠的目標或計劃？你談到對錶演本感興趣，是不是意味著未來可能嘗試出演舞臺劇或者電視劇？還是說你還是執著於在大銀幕上展現自己？
文森特·拉科斯特：
只要感興趣的我都願意去嘗試，關鍵是我感興趣的，做自己喜歡的事情。當然我現在最大的愛好就是電影，但是我也還是希望未來能嘗試不同的東西，可以是不同的電影，也可以是不同的形式。不過我認為本質上沒有太大的變化，可能舞臺劇的表演會有一些不同，因為會有更多的限制。我也有一次戲劇表演的經歷，如果有機會的話我非常願意嘗試。可能還是看各種各樣的偶然性和機遇吧，關鍵是在我感興趣的地方。因為我接表演項目的話，我會考慮自己作為觀眾是否有意願去看它，在我有意去看的情況下我才會有意去演。
GQ 雜誌（法國）為文森特·拉科斯特拍攝的一組照片／攝影師 Arthur Delloye
問：
在《阿曼達》（Amanda, 2018）中，你有和小孩子合作的經歷，可否請你談談和小孩子合作的體驗？
文森特·拉科斯特：
是的，在和孩子一起演戲之前我自己也在考慮這個問題，因為沒有和孩子合作過，感覺可能會有點壓力，因為覺得和成人合作會更容易。我會考慮孩子是不是會清楚意識到自己在演戲？戲中的情感是否會影響到他的生活？之類的問題。後來在演戲過程中，我發現小孩子是知道自己在演戲的，他有這個意識，比如戲中有需要流淚的場景，等這場戲拍完之後，他就回到了自己的生活。
米夏埃爾·艾斯《阿曼達》 Amanda (2018)
我自己一開始比較害羞，因為不知道如何跟小孩子相處，我自己沒有孩子，而且身邊也沒有孩子，我會擔心如果小朋友不認真的話，是不是需要提醒他，或者當小朋友太緊張的時候，是不是需要和他開開玩笑之類的。我自己預先設想了很多，但到最後我發現和成人合作是一樣的，非常簡單和順利。但因為小朋友規定每天最多隻能演三個小時，所以我是上午和女孩一起演戲，下午就演沒有女孩子的鏡頭，所以感覺一天演戲的時間更長了。小孩子是非常率真的，是怎麼樣就怎麼樣，因此拍攝也是很輕鬆的。
米夏埃爾·艾斯《阿曼達》 Amanda (2018)
問：
你說自己很喜歡喜劇，可否推薦三部影史上你最喜歡的喜劇作品？
文森特·拉科斯特：
第一部是《非親兄弟》（Step Brothers, 2008），是威爾·法瑞爾（Will Ferrell）出演的，第二部是《酒會》（The Party, 2017）。第三的話，我對意大利5、60年代帶有政治色彩的電影很感興趣，因為一方面是喜劇形式，另一方面則會反映時代的政治背景，比如意大利導演阿爾貝託·索爾迪（Alberto Sordi）也在其中出演的一部喜劇《老女人的錢財》（Lo Scopone Scientifico, 1972）。
問：
2019年你擔任了多部作品的主演，可否簡單向大家介紹其中一部在拍攝時最有感觸的作品？
文森特·拉科斯特：
2019年我有好幾部電影作品，一部是與我一同來上海的安託萬·德·巴里（Antoine de Bary）導演的戲（《領袖的誕生》L’Enfance d’un Chef, 2016）。安託萬是我很多年的朋友了，也比較特別，因為我一般都和年紀大一點的導演合作，這次就是和自己的朋友合作，而且是他的第一部戲，所以比較特別。在這部戲中，我演的是一位過氣明星，後來重新進入演藝圈，飾演戴高樂這一角色的故事。
安託萬·代·巴里《領袖的誕生》L’Enfance d’un Chef (2016)
第二個作品講述的是阿爾及利亞戰爭的故事（指的是《我們受傷的兄弟》De nos frères blesses, 2019），我飾演的是一名叫做費爾南德·伊文頓（Fernand Iveton）的真實人物。他是阿爾及利亞戰爭中的軍人，影片也談到關於煤氣廠、死刑這類灰色地帶的情節。
埃利耶·西斯泰納《我們受傷的兄弟》 De nos frères blessés (2019) 片場
第三部作品是剛才說的和克里斯托夫·奧諾雷導演合作的《212號房間》，整個故事受到美國30年代喜劇的影響，因此整部作品是在攝影棚裡面拍攝的，時間比較快。
問：
關於和安託萬·德·巴里導演合作的《領袖的誕生》，因為和導演是朋友，本身又是很輕鬆的一部短片，是講述一個演員扮演一個角色的故事，所以請問在拍戲的時候是不是就是輕鬆地本色出演？今後是否會和安託萬·德·巴里導演繼續合作？
文森特·拉科斯特：
《領袖的誕生》是一部短片，因為和導演比較親近，合作起來也就比較順暢。因為從一開始就進入這個項目，瞭解整個誕生過程，所以我們互相也就非常默契，無需太多溝通，很快就能理解導演的意圖。我們其實想要講述的是同一個故事，我是通過演戲，安託萬導演則是通過寫劇本的方式。將來有機會的話當然還想和他繼續合作，並且我相信安託萬會是一個非常厲害的導演，我很欣賞他，安託萬非常有才華。
安託萬·代·巴里導演憑藉短片《明星歲月》 Mes jours de gloire 獲第76屆威尼斯電影節 地平線單元獎 最佳影片提名
採訪/編輯：小南玩小南
從影40年，她為侯麥和許鞍華剪輯
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