二胡，胡琴的一種，古代的奚琴可能是其前身。現代二胡琴桿、琴筒、琴軸均為木製，置千斤，琴筒有圓形、六角形、八角形多種，一端蒙蛇皮或蟒皮，另一端置雕花聲窗。張二絃，用尾竹弓夾於二弦之間拉奏，普遍採五度定弦。二胡八法：姿，鬆，氣，節，準，合，美，情。
一曰：“姿”。姿，演奏之儀態，持琴之方法。姿隨曲動，曲姿和融，曲中有姿跡，姿動如曲鳴。持琴之法，概為平、疊腿二式；無論何式，必須頭正身直，腳落實地，如鍾如鬆，不可歪斜。琴；置左腿根部，左臂與身自然成垂，虎口扶琴，手指次第排列，指肚觸弦。右手握弓，肩、臂、腕、指著力貫通，腰為力源，逐次牽動。行弓瀟灑大方，動幅闊窄適度。左右兩臂協調一致，端身居中，莊而不呆、動而不繁，眸子熠熠，五官有情，姿動有律，曲鳴有節，如影隨形，儀態灑脫，給人形美之感。
二曰：“鬆”。鬆弛之謂。欲求操琴之鬆弛，必先求得心理鬆弛。操琴之始，絕慮凝神，淡泊寧靜，撇棄雜念，如置身青山幽谷、溪流鳥鳴之間。心中惟思樂曲的意趣，聯想曲中之意象。神閒氣靜，蕩然醉心。曲似潺潺流水，湧現腦際。如此即能引得心情坦然、氣息平和，得到心理鬆弛。心理鬆弛，必然招致軀肌樺弛。操琴時就能做到重而不僵、疾而不繼、徐速得間、剛柔相濟。按弦、運弓得之於心、應之於手。故操琴鬆弛向來為琴家所重視。
三曰“氣”。呼吸暢通、無阻無滯、視曲運氣，從容宛轉，體內體外渾然一致，樂曲方能奏得章句分明，流爽華麗，妙音充溢，情趣無限。俗語云：習功練武者“外練筋骨皮，內練一口氣”。言指氣需練而後可得。此氣雖與所論之氣不盡相同，但求操琴時氣息通達則廣為人所研討。大凡名家裡手，無不氣行豁順，神遊氣化。所奏之曲，聲韻動聽，感人肺腑，這與氣息暢通無不有關。練氣之法，應使氣沉垂丹田、一呼一吸，徐緩平和，忌氣上升，滯居胸際，氣鬱倉促，節率不一。慢曲宜長不宜短，快曲宜緩不宜促，鼻口微呼微吸，自然有節。視曲變氣，音轉氣換。久練成習，運用自如。如調氣得法，方覺其妙趣無窮。
四曰：“節”。節奏，板眼之謂。曲之板眼，猶如人體之骨骼、大廈之棟樑。節奏穩、板眼正，樂曲才會起伏跌宕、抑揚頓挫。慢有慢板，快有快板。俗雲：“慢而不斷、快而不亂”，其全憑節奏所制約。離開板眼，曲不成曲，調不為調。板眼不正，曲亦不正，曲中形象亦不正。故養就準確板眼之習尤為重要。而節奏之要又為心中之節奏感，心不惑而形不移，任曲中板眼繁複多變，而內心節奏不亂，持之均勻，則必致曲有條不紊，涇渭分明，聲揚低迴，嫋音繚繞。故練心中板眼十分重要。
五曰：“準”。音準。求音律準、音位準，音準方能得之。二胡適於五度相生律。此律用於樂曲、音調優美，旋律動人。其特徵為全音不宜小，半音不宜大。除此則需加強耳與指的功夫，練就有素的聽音能力，揣摩把位、換指、按音的準。掌握按音、柔音、泛音不同按音點，務要曲響律準，毫釐不差。求音準，乃是從事二胡者終生所追求之目標，勿可懈怠。
六曰：“合”。左右兩手各種技法的配合。左手：按、柔、壓、泛、滑、墊、撥指，右手：慢、快、拋、抖、跳、擊弓，配合無痕，恰到好處。配合之法，應使各種技法達到純熟之後，由生至熟，由慢至快，因循漸進。且勿一技未就之時，匆匆用之，其果必與願違，成功簣之勢。宜先分練，後合練；先慢練，後快練；先簡練，後繁練，務求各技相洩無阻，欲操即現。所奏之曲，段段融合，句句清亮，全賴各技之嫻熟，配合之精妙。故配合之功，琴者應悉心求之。
七曰：“美”。音美，觸人耳目，感人心矣。何以取得音美？音美在於音韻，音韻在於音在進行過程中的虛實、頓挫、抑揚、連斷、輕重的清晰。此音進入彼音，猶如歌者唱曲、詩人吟誦、書者疾字一樣。曲有腔韻，詩有平仄，字有峰端，音亦有音頭、音腹、音尾之說。琴者如將音頭、腹、尾奏得明淨如線，使聽者如睹什物，可見可聞，並輔以指力柔韌，行弓短長，板眼徐速，著力輕生，則音美必然可得。聽者聞音如置身平湖曲澗，激流飛瀑之中，賞心悅耳，心曠神怡。此即音美所力也。
八曰：“情”。操琴貴在有情。情有琴者情入曲中情之說。有情，感自己、動他人。曲以抒情為要，抒人喜怒哀樂、生離死別之情；抒田園景色、自然風光之情；抒鄉土氣息、時代風貌之情。得情之法，在於廣讀博覽，諳習諸藝，寄興花鳥，涉陡山水。日久情必陶冶，達神意造化之地。操琴則聲色情意俱肖，傾醉於音樂之中，忘形於演奏之內。此即謂得情。
蓋八法，賅意形美以悅目、音美以悅耳、情美以悅心。得此三者，二胡演奏八法俱得之矣。
