學拉二胡已有那麼幾年，總覺得不寫點東西，心裡交代不過去，可又不知從何說起，能說出點啥。
咱非老炮兒，充其量也就一隻腳剛跨入了二胡藝術的門檻，遠未到大師們的縱橫馳騁、肆意而為，或從胡琴中悟出的禪道和心路歷程之類。
咋就想起玩二胡呢？
說來慚愧，回頭想想還有幾分俗氣。
幾年前，在網上看了段本山老師在鐵嶺群眾活動上的一段視頻。
趙老師即興拉了段《賽馬》，雖然是磕磕絆絆，斷斷續續，跑調漏拍，但老爺子也是搖頭晃腦，有板有眼，興致盎然，圍觀的大爺、大媽、大姑娘、小夥子歡呼不斷，巴掌窮拍，高潮迭起。
我蹲在屏幕前大受感染，這個……帶勁！
想想自己活了快半輩子，不但在藝術上毫無造詣，談起音樂更是一竅不通。就怕再過個幾十年，回頭看看，這輩子埋頭趕路，閉眼拉磨，忙活著吃喝拉撒，到老來空落落剩下副臭皮囊未嘗不是一種遺憾。
肯定，而且簡直是悲哀！
民樂界有這麼句俗語：百日的笛子，千日的蕭，小小的胡琴拉斷腰。成人學二胡，特別是沒有樂理基礎，且不說換把、推拉、拋抖、揉壓等技法不易掌握，就連最基本的音準、節拍都難以分辨。
二胡與古箏、琵琶、笛簫不同，音調掌控全靠耳聽手摸。而小孩子學音樂倒比成人有優勢，耳朵乾淨，感覺敏銳，記性也好，拉出的調調雖然稚嫩，但在道兒上。
回憶自己學琴初期，茲茲拉拉，魔音繚繞，鬼哭狼嚎，可謂一時性起，幾番惆悵，欲罷不甘，舉頭無路，拿起琴就陷入到堅持還是放棄的糾結中。
我很幸運，開始就遇到一位負責任的老師。
王老師對二胡的熱愛和樂觀灑脫的生活態度深深感染著我。他看到出了我的糾結，他說音樂的啟蒙應該在七八歲，你現在學音樂是晚了點，但你有個最大的優勢，你是真的喜歡二胡，而不是被爸媽逼著來學的，而且成人對音樂的理解和感悟是小朋友沒法比的。
真的是一語中的啊！
我不知道自己是否是個感情細膩的人，但每次在音樂會上聽到二胡演奏的《二泉映月》時，便無法控制自己的情緒。旁人在靜靜的欣賞，而我總是在低聲啜泣，淚水在臉上肆意流淌。而今，夜深人靜之時，小酌二兩之後，再緩緩地拉起這首曲子，每一個音符的流動都讓我陶醉其中，不願自拔，此時絕不可有人打擾。
日本指揮家小澤征爾說過，《二泉映月》是要跪著聽的，我深深理解。
王老師還說了一句話給我莫大鼓舞。
他說，你的氣質適合拉二胡。到現在我都沒好意思問他是說我身上有藝術家的氣質，還是長得富有中國元素的傳統美。反正這話聽得特舒服，我的心都亮了，就這樣我堅持下來了。
與大多數人談及二胡，他們的第一反應一般是這就是個乞討賣藝的傢什兒，地鐵口、天橋下，拉胡琴的席地而坐，汙垢滿面、破衣一身，很多還是瞎子。
沒錯，拉出《二泉映月》此等千古絕唱的阿炳就是個走街串巷、賣藝餬口的瞎子，所以二胡的身世似乎就離不開俗與悲二字。而同為絃樂器的小提琴，卻給人以高貴、優雅、深沉的印象，就其造型而言，也是高下立判，一個好比陽春白雪，一個卻似下里巴人，我也是這樣認為的。
說來也巧，不久前的一個週末，我連趕兩場演出。
下午在七寶古鎮聆聽了馬曉輝老師的二胡雅集，晚上又趕到嘉定保利欣賞了黃濱女士的小提琴獨奏。兩位演奏家在各自的領域都堪稱大師，純熟的技法，高超的演繹，臨場之人唯有陶醉與歎服。但一天的藝術薰陶，竟使我有一點點消化不良的感覺，所以我得出個結論：自己是個俗人，二胡更對胃口。好比喝酒，不能混，混必醉。
紅星二鍋頭和皇家禮炮肯定不是一個檔次，沒見過用二鍋頭來招待貴賓的。可對我而言，還是二鍋頭喝著順口。
想起一個夏夜，一碟花生米，一瓶子小二下肚，微醺然然，晃進琴房，操起二胡，一曲《江河水》拉得腦門子冒汗，乾脆光著膀子，搖頭晃腦，酣暢漓淋。正自我陶醉之際，妻推門而入，滿面愕然，問我這唱的是哪一齣？
我醉眼朦朧，反問道：你知道德國有個小提琴演奏家叫索菲亞.穆特麼？妻搖頭。我說，有空兒問問度娘。這姐們兒是個大美女，她拉琴時必穿低胸、露肩、剪裁合身之連身晚禮服，是不是為了吸引男人眼球我不確定，但她說肌膚與琴身的直接接觸能產生更美的音色，情緒與靈感也會噴湧而出。
我指著貼在肚腩上的二胡道，現在我也是這種感覺。
妻愣了半晌，無語，掩門而退~~~