日漫動漫發展了數十年了，要說早其實咱們國內更早，可惜從來不重視還斷層了，這一段層造成的差距越來越大。日漫的故事還有畫風都經歷了很大的變化，也是由生澀慢慢趨近成熟，不同時代還有不同時代的特色，比如上個世紀80年代很多日漫都是反戰題材，因為這確實是一個世界格局很緊張的時候。新世紀則是國內各種現象的反思，諸多題材講什麼的都有，日本人很喜歡用動漫這個題材來表達和傳達他們的認知還有文化。咱們國內曾有一段時間是不讓發聲的，後來放寬了也有很多限制禁忌，電視電影方面都帶死不活的。動漫這個領域更是被很多老一輩人嗤之以鼻，他們眼裡這就是哄小孩的紙片人，深層的東西根本不會去想，比如說《高達》中的利益群體和意識形態，我感覺作者歷史學家級別的。
從業人員總量也沒得比，別看日本總人口沒有咱們多，可是動漫領域的從業人員不管是數量還是專業程度都比咱們國內的要強得多。咱們國內動漫從業者人數少國土還更大，顯得分部很散，想聚攏人才做動畫都難。日本那邊製作動畫的腳本還有編劇都是專業的劇本作家，咱們這邊一些公司找個專業寫小說的都不願意，寧願讓這幫畫師們絞盡腦汁的編。再說動畫分鏡方面，這就涉及專業導演的技術，咱們國內學導演專業的有幾個想做動畫呢？唯獨不缺的恐怕就是畫師了全國各地美術學院的畢業生一年好幾萬，自然會有愛好者選擇動漫這個行業。
日本的動漫市場非常成熟，雖然早已經過了黃金期，可瘦死的駱駝比馬大，仍舊不是咱們能夠輕易撼動的。咱們國內製作動畫我總結出四種選擇，首先是漫改，用知名漫畫改編，不過你能搶到熱門漫畫的改編權嗎？少之又少有背景又有財力的動畫公司才能做到。其次是藉助知名傳統故事IP，比如《大聖歸來》和《白蛇緣起》，它們是哪個故事的衍生你一看就會知道。第三種我不太認同，說抄襲過分了些但也沒差哪去，完全的去模仿日漫來個換皮，對他們自己能保證收益，對行業來說是毒瘤。第四種就是搞原創的，因為咱們國內動漫從業者的數量和專業性問題，花費很高的成本也許作品都不會很理想，但是想要發展就必須有這樣的動漫公司，感慨一下製作《魁拔》的青青樹動畫公司已經燒的沒有錢了，無力出續作，只能勉強撐著。
咱們國內的漫迷是願意支持國漫的，可不能否定，哪怕是如今的日漫水平仍然遠超我們。不少漫迷聽不懂日語卻盯著字幕看日漫看的津津有味，而放棄接地氣能聽懂的國產動畫，不要怪人家，只是日漫好看而已。
文：龍騎士謝魯