美國當地時間2月24日，第91屆奧斯卡金像獎頒獎典禮即將舉行，不同於歐洲三大電影節——戛納、柏林、威尼斯以藝術性為主的評選標準，奧斯卡金像獎在評選過程中更側重於將藝術和商業進行結合，尤其偏愛帶有政治色彩的劇情片。對於普通觀眾來說，相比於陽春白雪的歐洲電影節，這種更接地氣的選片方式比較容易讓人接受，也更有機會讓獲選影片進行大眾化的普及。
今年的奧斯卡，共有八部電影入圍最佳影片，它們是:《黑豹》Black Panther、《黑色黨徒》BlacKkKlansman、《波西米亞狂想曲》 Bohemian Rhapsody、《寵兒》The Favourite、《綠皮書》Green Book、《羅馬》Roma、《一個明星的誕生》A Star Is Born、《副總統》Vice。同時，這八部影片也獲得了大部分技術獎項和表演獎項的提名，下面，就今年的所有提名最佳影片進行盤點。
一、膚色運動
雖說往年的奧斯卡也會傾向於反映種族矛盾等敏感題材的影片，但像今年這樣大面積的政治正確實屬罕見。
2017年全黑人主創的《逃出絕命鎮》獲得空前成功，不僅票房表現亮眼，更是拿下了去年奧斯卡的多項提名，藉著這股越吹越猛烈的黑人風潮，2018年由漫威出品的第一部全黑人陣容超級英雄大片《黑豹》強勢出擊，不出所料的入圍了奧斯卡最佳影片的提名。單純技術方面考量，《黑豹》並不比《美國隊長2》或者《鋼鐵俠1》更優秀，但和前兩者相比，《黑豹》的最大優勢在於它是一部在特定的歷史背景下推出的順應時代潮流的英雄片，場外的因素遠遠大過於影片本身，同樣的情況還有《黑色黨徒》，這部根據羅恩·斯塔爾沃斯自傳改編的電影，隱含著強烈的政治訴求，在黑色幽默的背後，重點探討了白人、黑人、猶太人之間根深蒂固的種族歧視，雖然電影比較完美的解決了劇中人物的問題，卻無法從根源上阻止不同民族之間的隔閡和矛盾。
二、女權抬頭
2018年，註定是一個影響好萊塢產業的重要轉折年，由女星艾麗莎·米蘭諾針對美國金牌製作人哈維·溫斯坦發起的me too運動，席捲了整個好萊塢，並波及到行業的方方面面，迫於壓力，各大製片公司紛紛宣佈將在未來拍攝的電影中大量啟用女性員工，並且逐步將比例進行擴大，而在奧斯卡最佳影片的角逐中，也出現了兩部完全從女性角度進行講述的電影。
《寵兒》以18世紀的英格蘭皇室為背景，揭露了一段不為人知的宮廷祕史，女王和她的兩個女情人相愛相殺，共同演繹了一出充滿權利、慾望、血腥和殘酷的莎士比亞宮廷大戲，在這場利用與反被利用的決鬥場，所有的男性角色，無論是公爵、還是首相都變成陪襯，淪為她們戰爭的工具，看似柔弱的女性，用智慧和權謀在男主天下的大時代背景下叱吒風雲，運籌帷幄。電影服裝、道具考究，表演精彩，成為今年唯一一部同時獲得最佳影片、導演、劇本、攝影、剪輯五大重要技術獎項提名的電影。
《羅馬》作為2018年威尼斯電影節的最佳影片，更像是導演卡隆·阿方索寫給童年的一封情書，它以女性為視角，審視了上世紀七十年代墨西哥中產階層和底層的生存狀態，透過表面的光鮮和亮麗，折射不為人知的背叛和社會不穩定因素給普通人帶來的傷害，女主雖然是一名女傭，在接連受到情人拋棄、肚中孩子死胎的打擊後卻沒有沉淪，反而把所有的情感全部轉移到僱主的四個小孩身上，並給予了他們最偉大的愛，在這樣一個灰暗的故事中，讓觀眾看到了人性在任何時候都可以散發出來的光輝。而卡隆·阿方索也很有可能通過對這部影片的調度，第二次拿下奧斯卡最佳導演獎。
三、傳記輝煌
傳記片一直是奧斯卡的最愛，也是最容易捧得大獎的類型，尤其是在男女主角獎項爭奪中優勢明顯，去年的《至暗時刻》就讓加里·奧德曼順利地拿下了最佳男主角，今年共有《副總統》《波西米亞狂想曲》兩部傳記片加入了最佳影片的角逐，而《波西米亞狂想曲》中的拉米·馬雷克，憑藉對弗萊迪·摩科瑞出神入化的演繹，極有希望拿下今年的奧斯卡影帝。
《副總統》聚焦飽受爭議的政治強人迪克·切尼，這位出身普通家庭的耶魯大學肄業生，因為一手策劃和導演了伊拉克戰爭，而被世人喻為政壇的“達斯·維達”，影片通過對這位家喻戶曉人物的深度挖掘，向世人展現了政治家不為人知的另外一面，在手段狠辣的背後，充滿著對家庭、對子女最無私的愛。克里斯蒂安·貝爾用精湛的演繹完美復原了這個角色，無論是妝容、神態、亦或舉止都可以以假亂真，全片充斥著對小布什總統的揶揄和調侃，不過，破碎的剪輯讓這部影片顯得不夠完整，情感的戛然而止，削弱了影片對觀眾的衝擊力。
《波西米亞狂想曲》可以說是本屆奧斯卡最大的一匹黑馬，這是一部看完之後能夠讓人激動到流淚的電影，影片根據皇后樂隊的真實故事進行改編，重點刻畫了樂隊主唱弗萊迪·摩科瑞傳奇的一生，出身貧寒的這位亞裔音樂家，用他無與倫比的舞臺表現方式和卓越的創作才華，帶領皇后樂隊從一支籍籍無名的地下樂隊，成長為搖滾史上最偉大的樂隊之一，兩首歌曲《We Will Rock You》和《We Are The Champions》更是成為了傳世經典。影片激情而富有感染力，將弗萊迪·摩科瑞的成長及困擾、成功與失敗都展現的淋漓盡致，尤其是毫不避諱他與眾不同的性取向以及他對愛情和性的態度，結尾最後二十分鐘的Live Aid演出堪稱神還原，為弗萊迪·摩科瑞短暫卻不平凡的一生畫上一個完美的句號。
四、往日時光
懷舊是電影界永恆的主題，奧斯卡也不例外，《一個明星的誕生》充滿著黃金年代的紙醉金迷，彷彿在向九十年代經典的音樂電影致敬，那名利場的聲色犬馬、明星間的八卦愛情，無不讓觀眾浮想聯翩。不過，電影在情感鋪墊方面顯得稍有不足，尤其是女主角缺少獨立的人格，過於陪襯，Lady gaga第一次主演電影就拿下了影后提名，展現了她的無限潛力，電影讓人印象最深刻的是原創歌曲，觀影過程彷彿置身在一場豪華演唱會中，愛情只不過是其中的點綴而已。
《綠皮書》雖然探討的也是種族歧視造成人與人之間的敵視和不信任，但它不同於今年另外幾部政治正確的影片，電影採取的是好萊塢傳統劇情片的模式，劇本穩紮穩打，感情層層遞進，在細節中捕捉人物真實的想法，在言談舉止中悄然的對影片價值觀進行輸出，用跨越膚色的理解和尊重、包容和同情，喚起整個社會對人權、對人性的反思，即使它的劇情並無新意，但那種淡淡的情愫就像好茶一樣，讓人越喝越香，越品越有味道，毫無疑問成為了今年奧斯卡最佳影片爭奪戰的一號種子選手。
