《陳情令》
《陳情令》
夏日最火熱的網劇《陳情令》在本週迎來了騰訊視頻會員權限的大結局。原作是本身就廣受追捧的小說《魔道祖師》，製作人在23歲那年讀到了這個故事深受感動，於是買下其影視版權，並親自擔任總編劇兼藝術總監。經過兩年半左右的時間籌備，在2018年最熱的時節開機拍攝。一年後的暑假，正式播出。
《陳情令》
夏日最火熱的網劇《陳情令》在本週迎來了騰訊視頻會員權限的大結局。原作是本身就廣受追捧的小說《魔道祖師》，製作人在23歲那年讀到了這個故事深受感動，於是買下其影視版權，並親自擔任總編劇兼藝術總監。經過兩年半左右的時間籌備，在2018年最熱的時節開機拍攝。一年後的暑假，正式播出。
小說影視化向來是個難題，這在於要把文字描寫創設出情境，而改編的附加難度通常與小說的熱門程度成正比。可以說這部劇籌備了多久，劇本就打磨了多久。怎樣在規避敏感內容的同時突出人物與人物之間的強連接，把具體線索與較長的時間跨度怎樣順利的串聯起來都是需要反覆斟酌梳理的。
由於小說是古代仙俠背景，暫且不與現代背景小說做類比，不過早十年有《仙劍奇俠傳》系列，前四五年有《古劍奇譚》和《花千骨》並行，或者挑近的說《三生三世》和《香蜜沉沉》也是同樣類型。珠玉在前，而且書粉的期待也是很大一部分壓力來源，比起請流量和知名演員，《陳情令》劇組更偏向啟用大批的青年演員，同時把大部分的精力投入到還原重點劇情和場景上。
《陳情令》
夏日最火熱的網劇《陳情令》在本週迎來了騰訊視頻會員權限的大結局。原作是本身就廣受追捧的小說《魔道祖師》，製作人在23歲那年讀到了這個故事深受感動，於是買下其影視版權，並親自擔任總編劇兼藝術總監。經過兩年半左右的時間籌備，在2018年最熱的時節開機拍攝。一年後的暑假，正式播出。
小說影視化向來是個難題，這在於要把文字描寫創設出情境，而改編的附加難度通常與小說的熱門程度成正比。可以說這部劇籌備了多久，劇本就打磨了多久。怎樣在規避敏感內容的同時突出人物與人物之間的強連接，把具體線索與較長的時間跨度怎樣順利的串聯起來都是需要反覆斟酌梳理的。
由於小說是古代仙俠背景，暫且不與現代背景小說做類比，不過早十年有《仙劍奇俠傳》系列，前四五年有《古劍奇譚》和《花千骨》並行，或者挑近的說《三生三世》和《香蜜沉沉》也是同樣類型。珠玉在前，而且書粉的期待也是很大一部分壓力來源，比起請流量和知名演員，《陳情令》劇組更偏向啟用大批的青年演員，同時把大部分的精力投入到還原重點劇情和場景上。
所以當這部重俠義內核和劇情導向的作品播出，大批的書粉都表示超出了預設的期待，因此對改編交口稱讚。重回於世的莫家莊，險象迭生的大梵山，湖光山色的蓮花塢，奢靡精緻的金麟臺，無一處不是下了功夫的，可見全劇組上下都閱讀過原著所言非虛。
也只有琢磨透書中蓮花湖的“碧葉寬大，粉荷亭亭，挨肩擦頭”，才能編織成劇中大門前就是碼頭，熱鬧得很的雲夢江氏，也正是這樣以“明知不可為而為之”作家訓的雲夢江氏，才能出一個即使失了金丹轉而修習詭道術仍堅守鋤奸扶弱的正義之心的魏無羨。
《陳情令》
夏日最火熱的網劇《陳情令》在本週迎來了騰訊視頻會員權限的大結局。原作是本身就廣受追捧的小說《魔道祖師》，製作人在23歲那年讀到了這個故事深受感動，於是買下其影視版權，並親自擔任總編劇兼藝術總監。經過兩年半左右的時間籌備，在2018年最熱的時節開機拍攝。一年後的暑假，正式播出。
小說影視化向來是個難題，這在於要把文字描寫創設出情境，而改編的附加難度通常與小說的熱門程度成正比。可以說這部劇籌備了多久，劇本就打磨了多久。怎樣在規避敏感內容的同時突出人物與人物之間的強連接，把具體線索與較長的時間跨度怎樣順利的串聯起來都是需要反覆斟酌梳理的。
由於小說是古代仙俠背景，暫且不與現代背景小說做類比，不過早十年有《仙劍奇俠傳》系列，前四五年有《古劍奇譚》和《花千骨》並行，或者挑近的說《三生三世》和《香蜜沉沉》也是同樣類型。珠玉在前，而且書粉的期待也是很大一部分壓力來源，比起請流量和知名演員，《陳情令》劇組更偏向啟用大批的青年演員，同時把大部分的精力投入到還原重點劇情和場景上。
所以當這部重俠義內核和劇情導向的作品播出，大批的書粉都表示超出了預設的期待，因此對改編交口稱讚。重回於世的莫家莊，險象迭生的大梵山，湖光山色的蓮花塢，奢靡精緻的金麟臺，無一處不是下了功夫的，可見全劇組上下都閱讀過原著所言非虛。
也只有琢磨透書中蓮花湖的“碧葉寬大，粉荷亭亭，挨肩擦頭”，才能編織成劇中大門前就是碼頭，熱鬧得很的雲夢江氏，也正是這樣以“明知不可為而為之”作家訓的雲夢江氏，才能出一個即使失了金丹轉而修習詭道術仍堅守鋤奸扶弱的正義之心的魏無羨。
雖然頂著雙男主的名義，不得不說藍忘機這個人物的改編比魏無羨的塑造更加成功，因人物本身各項屬性數值都趨於MAX，也導致很多看劇的男性觀眾一致認為藍忘機是整個事件的幕後元凶，這側面印證了這個人物是真的立體了起來。與上文舉例的幾部劇有明顯不同的另一點就是，在《陳情令》中弱化了人物間的愛情，補充這一部分的是更加強調存在於這個江湖中的知己之情，家族親情，門派間的手足情以及對人情世故的大愛。
魏無羨和藍忘機表面上背道而馳，實則內心是統一的，是為知己之情。一生都在吵架的江宗主和虞夫人，不能同生但求共死是為親情。身出各門各派的年輕弟子，本意競爭卻陰差陽錯共同禦敵後的友誼之情。這些都比你我血海深仇生死糾纏的恩怨情仇更引人入勝。
《陳情令》
夏日最火熱的網劇《陳情令》在本週迎來了騰訊視頻會員權限的大結局。原作是本身就廣受追捧的小說《魔道祖師》，製作人在23歲那年讀到了這個故事深受感動，於是買下其影視版權，並親自擔任總編劇兼藝術總監。經過兩年半左右的時間籌備，在2018年最熱的時節開機拍攝。一年後的暑假，正式播出。
小說影視化向來是個難題，這在於要把文字描寫創設出情境，而改編的附加難度通常與小說的熱門程度成正比。可以說這部劇籌備了多久，劇本就打磨了多久。怎樣在規避敏感內容的同時突出人物與人物之間的強連接，把具體線索與較長的時間跨度怎樣順利的串聯起來都是需要反覆斟酌梳理的。
由於小說是古代仙俠背景，暫且不與現代背景小說做類比，不過早十年有《仙劍奇俠傳》系列，前四五年有《古劍奇譚》和《花千骨》並行，或者挑近的說《三生三世》和《香蜜沉沉》也是同樣類型。珠玉在前，而且書粉的期待也是很大一部分壓力來源，比起請流量和知名演員，《陳情令》劇組更偏向啟用大批的青年演員，同時把大部分的精力投入到還原重點劇情和場景上。
所以當這部重俠義內核和劇情導向的作品播出，大批的書粉都表示超出了預設的期待，因此對改編交口稱讚。重回於世的莫家莊，險象迭生的大梵山，湖光山色的蓮花塢，奢靡精緻的金麟臺，無一處不是下了功夫的，可見全劇組上下都閱讀過原著所言非虛。
也只有琢磨透書中蓮花湖的“碧葉寬大，粉荷亭亭，挨肩擦頭”，才能編織成劇中大門前就是碼頭，熱鬧得很的雲夢江氏，也正是這樣以“明知不可為而為之”作家訓的雲夢江氏，才能出一個即使失了金丹轉而修習詭道術仍堅守鋤奸扶弱的正義之心的魏無羨。
雖然頂著雙男主的名義，不得不說藍忘機這個人物的改編比魏無羨的塑造更加成功，因人物本身各項屬性數值都趨於MAX，也導致很多看劇的男性觀眾一致認為藍忘機是整個事件的幕後元凶，這側面印證了這個人物是真的立體了起來。與上文舉例的幾部劇有明顯不同的另一點就是，在《陳情令》中弱化了人物間的愛情，補充這一部分的是更加強調存在於這個江湖中的知己之情，家族親情，門派間的手足情以及對人情世故的大愛。
魏無羨和藍忘機表面上背道而馳，實則內心是統一的，是為知己之情。一生都在吵架的江宗主和虞夫人，不能同生但求共死是為親情。身出各門各派的年輕弟子，本意競爭卻陰差陽錯共同禦敵後的友誼之情。這些都比你我血海深仇生死糾纏的恩怨情仇更引人入勝。
劇組的更大誠意體現在了這部劇的音樂原聲上，由於姑蘇藍氏善音律，以樂器為武器，加上主角之一的魏無羨在修習詭道後以一支笛號令冤魂，也離不開樂曲，劇中的音樂或是承載追思或是做攻擊輸出或是超度亡靈，都十分貼合劇情。這背後的功臣就是擔任整劇音樂總監的著名作曲家林海。
不得不說，陳情令與林海的碰撞完全融合進了主題曲《無羈》之中，將古琴與笛子的組合發展出了另一種可能，音樂響起就會有一副山河遠闊的畫面鋪陳開來，遊走於這江湖中形形色色的人都變得模糊了，更多的是留存於他們心間的浩然正氣。歌詞的高潮是這句“煮一壺生死悲歡祭少年郎，明月依舊何來悵惘。”縱覽全劇你會發現，這一批語並不特指某一個人，它可以用來形容每一個存在於這個故事中的人，都不違和。
《陳情令》
夏日最火熱的網劇《陳情令》在本週迎來了騰訊視頻會員權限的大結局。原作是本身就廣受追捧的小說《魔道祖師》，製作人在23歲那年讀到了這個故事深受感動，於是買下其影視版權，並親自擔任總編劇兼藝術總監。經過兩年半左右的時間籌備，在2018年最熱的時節開機拍攝。一年後的暑假，正式播出。
小說影視化向來是個難題，這在於要把文字描寫創設出情境，而改編的附加難度通常與小說的熱門程度成正比。可以說這部劇籌備了多久，劇本就打磨了多久。怎樣在規避敏感內容的同時突出人物與人物之間的強連接，把具體線索與較長的時間跨度怎樣順利的串聯起來都是需要反覆斟酌梳理的。
由於小說是古代仙俠背景，暫且不與現代背景小說做類比，不過早十年有《仙劍奇俠傳》系列，前四五年有《古劍奇譚》和《花千骨》並行，或者挑近的說《三生三世》和《香蜜沉沉》也是同樣類型。珠玉在前，而且書粉的期待也是很大一部分壓力來源，比起請流量和知名演員，《陳情令》劇組更偏向啟用大批的青年演員，同時把大部分的精力投入到還原重點劇情和場景上。
所以當這部重俠義內核和劇情導向的作品播出，大批的書粉都表示超出了預設的期待，因此對改編交口稱讚。重回於世的莫家莊，險象迭生的大梵山，湖光山色的蓮花塢，奢靡精緻的金麟臺，無一處不是下了功夫的，可見全劇組上下都閱讀過原著所言非虛。
也只有琢磨透書中蓮花湖的“碧葉寬大，粉荷亭亭，挨肩擦頭”，才能編織成劇中大門前就是碼頭，熱鬧得很的雲夢江氏，也正是這樣以“明知不可為而為之”作家訓的雲夢江氏，才能出一個即使失了金丹轉而修習詭道術仍堅守鋤奸扶弱的正義之心的魏無羨。
雖然頂著雙男主的名義，不得不說藍忘機這個人物的改編比魏無羨的塑造更加成功，因人物本身各項屬性數值都趨於MAX，也導致很多看劇的男性觀眾一致認為藍忘機是整個事件的幕後元凶，這側面印證了這個人物是真的立體了起來。與上文舉例的幾部劇有明顯不同的另一點就是，在《陳情令》中弱化了人物間的愛情，補充這一部分的是更加強調存在於這個江湖中的知己之情，家族親情，門派間的手足情以及對人情世故的大愛。
魏無羨和藍忘機表面上背道而馳，實則內心是統一的，是為知己之情。一生都在吵架的江宗主和虞夫人，不能同生但求共死是為親情。身出各門各派的年輕弟子，本意競爭卻陰差陽錯共同禦敵後的友誼之情。這些都比你我血海深仇生死糾纏的恩怨情仇更引人入勝。
劇組的更大誠意體現在了這部劇的音樂原聲上，由於姑蘇藍氏善音律，以樂器為武器，加上主角之一的魏無羨在修習詭道後以一支笛號令冤魂，也離不開樂曲，劇中的音樂或是承載追思或是做攻擊輸出或是超度亡靈，都十分貼合劇情。這背後的功臣就是擔任整劇音樂總監的著名作曲家林海。
不得不說，陳情令與林海的碰撞完全融合進了主題曲《無羈》之中，將古琴與笛子的組合發展出了另一種可能，音樂響起就會有一副山河遠闊的畫面鋪陳開來，遊走於這江湖中形形色色的人都變得模糊了，更多的是留存於他們心間的浩然正氣。歌詞的高潮是這句“煮一壺生死悲歡祭少年郎，明月依舊何來悵惘。”縱覽全劇你會發現，這一批語並不特指某一個人，它可以用來形容每一個存在於這個故事中的人，都不違和。
在看完20集左右的時候才到豆瓣上慎重的打了三星，這裡包含了劇組對於整個故事的認真雕琢，服化道的精緻還原，以及演員們雖然功底不足但仍盡最大努力去沉浸人物而塑造角色生命的誠意。扣掉的兩星，是在於正是透過花絮也好採訪也好路透也好我們看到了劇組的整體努力，實際上在如此努力之下他們可以做的更好。
劇情雖然連貫甚至在細節上都沒有明顯BUG但實際上整體的走向頻繁的錯位，主角在不同事件裡的雙標行為，懸疑部分也要凸顯主角的感情進展十分突兀，打戲過於冗長且並不精緻，剪輯混亂導致支線故事倒敘插敘時間模糊等問題，也都是客觀存在的。
《陳情令》
夏日最火熱的網劇《陳情令》在本週迎來了騰訊視頻會員權限的大結局。原作是本身就廣受追捧的小說《魔道祖師》，製作人在23歲那年讀到了這個故事深受感動，於是買下其影視版權，並親自擔任總編劇兼藝術總監。經過兩年半左右的時間籌備，在2018年最熱的時節開機拍攝。一年後的暑假，正式播出。
小說影視化向來是個難題，這在於要把文字描寫創設出情境，而改編的附加難度通常與小說的熱門程度成正比。可以說這部劇籌備了多久，劇本就打磨了多久。怎樣在規避敏感內容的同時突出人物與人物之間的強連接，把具體線索與較長的時間跨度怎樣順利的串聯起來都是需要反覆斟酌梳理的。
由於小說是古代仙俠背景，暫且不與現代背景小說做類比，不過早十年有《仙劍奇俠傳》系列，前四五年有《古劍奇譚》和《花千骨》並行，或者挑近的說《三生三世》和《香蜜沉沉》也是同樣類型。珠玉在前，而且書粉的期待也是很大一部分壓力來源，比起請流量和知名演員，《陳情令》劇組更偏向啟用大批的青年演員，同時把大部分的精力投入到還原重點劇情和場景上。
所以當這部重俠義內核和劇情導向的作品播出，大批的書粉都表示超出了預設的期待，因此對改編交口稱讚。重回於世的莫家莊，險象迭生的大梵山，湖光山色的蓮花塢，奢靡精緻的金麟臺，無一處不是下了功夫的，可見全劇組上下都閱讀過原著所言非虛。
也只有琢磨透書中蓮花湖的“碧葉寬大，粉荷亭亭，挨肩擦頭”，才能編織成劇中大門前就是碼頭，熱鬧得很的雲夢江氏，也正是這樣以“明知不可為而為之”作家訓的雲夢江氏，才能出一個即使失了金丹轉而修習詭道術仍堅守鋤奸扶弱的正義之心的魏無羨。
雖然頂著雙男主的名義，不得不說藍忘機這個人物的改編比魏無羨的塑造更加成功，因人物本身各項屬性數值都趨於MAX，也導致很多看劇的男性觀眾一致認為藍忘機是整個事件的幕後元凶，這側面印證了這個人物是真的立體了起來。與上文舉例的幾部劇有明顯不同的另一點就是，在《陳情令》中弱化了人物間的愛情，補充這一部分的是更加強調存在於這個江湖中的知己之情，家族親情，門派間的手足情以及對人情世故的大愛。
魏無羨和藍忘機表面上背道而馳，實則內心是統一的，是為知己之情。一生都在吵架的江宗主和虞夫人，不能同生但求共死是為親情。身出各門各派的年輕弟子，本意競爭卻陰差陽錯共同禦敵後的友誼之情。這些都比你我血海深仇生死糾纏的恩怨情仇更引人入勝。
劇組的更大誠意體現在了這部劇的音樂原聲上，由於姑蘇藍氏善音律，以樂器為武器，加上主角之一的魏無羨在修習詭道後以一支笛號令冤魂，也離不開樂曲，劇中的音樂或是承載追思或是做攻擊輸出或是超度亡靈，都十分貼合劇情。這背後的功臣就是擔任整劇音樂總監的著名作曲家林海。
不得不說，陳情令與林海的碰撞完全融合進了主題曲《無羈》之中，將古琴與笛子的組合發展出了另一種可能，音樂響起就會有一副山河遠闊的畫面鋪陳開來，遊走於這江湖中形形色色的人都變得模糊了，更多的是留存於他們心間的浩然正氣。歌詞的高潮是這句“煮一壺生死悲歡祭少年郎，明月依舊何來悵惘。”縱覽全劇你會發現，這一批語並不特指某一個人，它可以用來形容每一個存在於這個故事中的人，都不違和。
在看完20集左右的時候才到豆瓣上慎重的打了三星，這裡包含了劇組對於整個故事的認真雕琢，服化道的精緻還原，以及演員們雖然功底不足但仍盡最大努力去沉浸人物而塑造角色生命的誠意。扣掉的兩星，是在於正是透過花絮也好採訪也好路透也好我們看到了劇組的整體努力，實際上在如此努力之下他們可以做的更好。
劇情雖然連貫甚至在細節上都沒有明顯BUG但實際上整體的走向頻繁的錯位，主角在不同事件裡的雙標行為，懸疑部分也要凸顯主角的感情進展十分突兀，打戲過於冗長且並不精緻，剪輯混亂導致支線故事倒敘插敘時間模糊等問題，也都是客觀存在的。
《陳情令》正劇雖然完結，但是發行方近日也更新了後續的一些物料安排，想必短時間內熱度都不會散去，營銷依然火熱。我想，如果演職人員當初沒有那麼用力去營造一個“我們很用心”的形象，也就不用營業到最後一刻還對去年完成的這部作品表現出念念不忘。值得7.9分的作品，應該每一遍都有新的領悟和體會，對於人物也好對於故事也罷，而不是重刷一遍只能發現這個道具很還原，那個演員表情很靈動，除此之外，並無其他。
就像一個筆耕不輟廢寢忘食的學生，高考因為特殊政策加分才夠上錄取分數線，引以為傲的介紹學習經驗時說著“一分耕耘一分收穫”。
《陳情令》
夏日最火熱的網劇《陳情令》在本週迎來了騰訊視頻會員權限的大結局。原作是本身就廣受追捧的小說《魔道祖師》，製作人在23歲那年讀到了這個故事深受感動，於是買下其影視版權，並親自擔任總編劇兼藝術總監。經過兩年半左右的時間籌備，在2018年最熱的時節開機拍攝。一年後的暑假，正式播出。
小說影視化向來是個難題，這在於要把文字描寫創設出情境，而改編的附加難度通常與小說的熱門程度成正比。可以說這部劇籌備了多久，劇本就打磨了多久。怎樣在規避敏感內容的同時突出人物與人物之間的強連接，把具體線索與較長的時間跨度怎樣順利的串聯起來都是需要反覆斟酌梳理的。
由於小說是古代仙俠背景，暫且不與現代背景小說做類比，不過早十年有《仙劍奇俠傳》系列，前四五年有《古劍奇譚》和《花千骨》並行，或者挑近的說《三生三世》和《香蜜沉沉》也是同樣類型。珠玉在前，而且書粉的期待也是很大一部分壓力來源，比起請流量和知名演員，《陳情令》劇組更偏向啟用大批的青年演員，同時把大部分的精力投入到還原重點劇情和場景上。
所以當這部重俠義內核和劇情導向的作品播出，大批的書粉都表示超出了預設的期待，因此對改編交口稱讚。重回於世的莫家莊，險象迭生的大梵山，湖光山色的蓮花塢，奢靡精緻的金麟臺，無一處不是下了功夫的，可見全劇組上下都閱讀過原著所言非虛。
也只有琢磨透書中蓮花湖的“碧葉寬大，粉荷亭亭，挨肩擦頭”，才能編織成劇中大門前就是碼頭，熱鬧得很的雲夢江氏，也正是這樣以“明知不可為而為之”作家訓的雲夢江氏，才能出一個即使失了金丹轉而修習詭道術仍堅守鋤奸扶弱的正義之心的魏無羨。
雖然頂著雙男主的名義，不得不說藍忘機這個人物的改編比魏無羨的塑造更加成功，因人物本身各項屬性數值都趨於MAX，也導致很多看劇的男性觀眾一致認為藍忘機是整個事件的幕後元凶，這側面印證了這個人物是真的立體了起來。與上文舉例的幾部劇有明顯不同的另一點就是，在《陳情令》中弱化了人物間的愛情，補充這一部分的是更加強調存在於這個江湖中的知己之情，家族親情，門派間的手足情以及對人情世故的大愛。
魏無羨和藍忘機表面上背道而馳，實則內心是統一的，是為知己之情。一生都在吵架的江宗主和虞夫人，不能同生但求共死是為親情。身出各門各派的年輕弟子，本意競爭卻陰差陽錯共同禦敵後的友誼之情。這些都比你我血海深仇生死糾纏的恩怨情仇更引人入勝。
劇組的更大誠意體現在了這部劇的音樂原聲上，由於姑蘇藍氏善音律，以樂器為武器，加上主角之一的魏無羨在修習詭道後以一支笛號令冤魂，也離不開樂曲，劇中的音樂或是承載追思或是做攻擊輸出或是超度亡靈，都十分貼合劇情。這背後的功臣就是擔任整劇音樂總監的著名作曲家林海。
不得不說，陳情令與林海的碰撞完全融合進了主題曲《無羈》之中，將古琴與笛子的組合發展出了另一種可能，音樂響起就會有一副山河遠闊的畫面鋪陳開來，遊走於這江湖中形形色色的人都變得模糊了，更多的是留存於他們心間的浩然正氣。歌詞的高潮是這句“煮一壺生死悲歡祭少年郎，明月依舊何來悵惘。”縱覽全劇你會發現，這一批語並不特指某一個人，它可以用來形容每一個存在於這個故事中的人，都不違和。
在看完20集左右的時候才到豆瓣上慎重的打了三星，這裡包含了劇組對於整個故事的認真雕琢，服化道的精緻還原，以及演員們雖然功底不足但仍盡最大努力去沉浸人物而塑造角色生命的誠意。扣掉的兩星，是在於正是透過花絮也好採訪也好路透也好我們看到了劇組的整體努力，實際上在如此努力之下他們可以做的更好。
劇情雖然連貫甚至在細節上都沒有明顯BUG但實際上整體的走向頻繁的錯位，主角在不同事件裡的雙標行為，懸疑部分也要凸顯主角的感情進展十分突兀，打戲過於冗長且並不精緻，剪輯混亂導致支線故事倒敘插敘時間模糊等問題，也都是客觀存在的。
《陳情令》正劇雖然完結，但是發行方近日也更新了後續的一些物料安排，想必短時間內熱度都不會散去，營銷依然火熱。我想，如果演職人員當初沒有那麼用力去營造一個“我們很用心”的形象，也就不用營業到最後一刻還對去年完成的這部作品表現出念念不忘。值得7.9分的作品，應該每一遍都有新的領悟和體會，對於人物也好對於故事也罷，而不是重刷一遍只能發現這個道具很還原，那個演員表情很靈動，除此之外，並無其他。
就像一個筆耕不輟廢寢忘食的學生，高考因為特殊政策加分才夠上錄取分數線，引以為傲的介紹學習經驗時說著“一分耕耘一分收穫”。