為什麼國產影視劇裡那麼多外國美女，演的都是同一個“娜塔莎”？
在《神探柯晨》的第一集中，當金髮紅裙的娜塔莎調侃地對黃志忠扮演的主角柯晨說出一句“該乾的都幹了，不該乾的你也幹了”時，一口標準的普通話，令人印象深刻。
而她並沒有用配音，“娜塔莎”的扮演者瑞塔，是一名紮根中國影視的專業外國演員。
《神探柯晨》瑞塔飾娜塔莎
對於中國的觀眾來說，屏幕中時不時出現的“外國臉”，並不是什麼出奇的事。他們或是飾演民國時期穿梭在中國各地的外國僑民，或是出演現代劇裡的外交官、商人。這些角色雖然年代、身份不同，但大多褪不去傻瓜“老外”的底色。
在影視劇中，他們戲份不多，通常都有誇張的姿態、蹩腳的臺詞，男的傲慢，女的風騷。
在當年海外旅行和求學還不是那麼風靡的時候，影視劇中的這些性格模糊，但形象高度統一的外國人，便勾畫出了國人對於“外國人”的整體印象。
《中國合夥人》裡的波諾先生
熒屏之外，這些“外國人”似乎也與表演專業性關聯不大。
他們有的是生於此長於此的混血兒，有的是在中國拍攝廣告的模特，還有些是被中國傳統曲藝吸引而來的脫口秀演員......外國角色在國產劇中，從來不是重要角色，因此，“專業”似乎也不是選角必須的標準。
當一批畢業自中國專業表演院校的外國年輕人，開始進入國內影視行業時。這些出現在影視圈裡的新“西方面孔”，他們所展現出的多元與專業，似乎與我們認知中的大不相同。
從臺前到幕後，這群來自世界各地的年輕人，正在中國影視行業中躍躍欲試。
新一代“西方面孔”，已不僅僅是“面孔”
“90後”女孩瑞塔，在北京已經學習七年了。2017年，從中戲本科表演系畢業的她，如今在北電繼續攻讀碩士。
從匈牙利來到中國，她只有一個目標，就是想在中國當演員。在她的祖國匈牙利，電視上根本沒有任何來自中國的影視劇，也極少有關於中國的信息。東方大國的神祕，將瑞塔吸引而來，也讓她決定要在這裡實現自己當女演員的夢想。
瑞塔
“我當然可以去美國，但美國我太熟悉了。中國更有意思，文化也更值得去挖掘。”
從2013年參演《影子戰士》開始，瑞塔可以背出自己演的每一部戲的名字。在中戲學習的過程中，瑞塔通過人藝認識了演員吳剛，在他的推薦下，瑞塔出演了《神探柯晨》。
第一集中，與黃志忠短短几分鐘的對手戲視頻，瑞塔截下來存在了自己的手機裡。在瑞塔的手機裡，有許多這樣的小片段。只要有時間，她會不斷地回看這些片段，並且進行重演。對她來說，這種回顧，既是經驗的積累，也是創新的過程。
“我現在的目標就是演一位女主角，而且是要說中文的。”瑞塔笑道。
而來自俄羅斯的潘思捷，7月份剛剛從中戲電影電視系碩士畢業。一開始，他只是為了學中文，而來到了中國。考中戲前，他甚至不知道中戲是一所戲劇學院，只是在查詢中國有哪所院校可以提供獎學金時，看見了中戲的名字。
潘思捷的本科是商業管理，因此，在第一次遞交資料時，他得到的反饋是：由於他的專業和藝術不相關，想要考取中戲的研究生還拿到獎學金，希望不大。
潘思捷（左二）與中戲同學合影
這激起了潘思捷的好勝心。於是，這位24歲的俄羅斯人花了兩週時間，用中文寫出了一部劇本，打印好裝訂成冊，送去了中戲。
劇本講述了一個外國留學生在中國不小心“撞鬼”的故事。在宿舍裡遇見遊蕩的“女鬼”後，這位外國的男學生與中國的“女鬼”之間產生了感情。但其實這位“女鬼”在生前，便有著一位海誓山盟的戀人。男方在畢業後留在了學校，後來也不幸身亡，卻也因此和自己從前的戀人再次相聚。
這個天馬行空的劇本，為潘思捷敲開了中戲的大門。此後，他一直在創作中文劇本，在一些體量不大的作品中擔任製作人。拿到畢業證書後，他如今正著手籌備拍攝一部類似於美國電影《網絡迷綜》的“桌面電影”。
潘思捷的拍攝現場
從臺前到幕後，如今，來自世界各地的年輕人們都以他們感興趣的方式，試圖找到自己在中國影視行業中的位置。其中，被中國傳統戲劇吸引來的研究者，也不在少數。
剛剛結束在中國國家話劇院話劇《玩偶之家》中的演出，來自塞爾維亞的米拉便動身去了湖南和成都。輾轉亞洲各國學習表演藝術的她，如今正在攻讀中戲表演系的博士，研究中國的傳統戲劇。
米拉
米拉在歐洲和印尼都接受過表演和戲劇的培訓，而中國的京劇也令她魂牽夢繞。每當開場時音樂一響，就會讓她有一種動彈不得的震撼感。
米拉來中國只有一年半，她的中文與瑞塔和潘思捷相比並不算太好，在排演《玩偶之家》時，她也是用英文與對手們對戲。
此次《玩偶之家》，是國家話劇院在21年後復排的經典之作。除了米拉以外，其餘的演員基本都是出演過1998年版的原班人馬，像李建義、韓童生等，語言不可避免地成為了交流間的一種障礙。
但實際上，米拉和李建義之間的交流並不需要翻譯在場。“好演員之間，交流的是能量。李建義就是這樣一個絕佳的演員。他能給你能量，你就能夠理解他。”米拉道。
從美國演員，到世界演員
中國影視作品中的外國演員由來已久。早期最具有代表性的角色，或許是1977年上映的那部《白求恩大夫》裡的加拿大醫生白求恩。
飾演白求恩的譚寧邦原名傑拉爾德·坦納鮑姆，是一名美國人。二戰中他在軍隊服役，期間來到中國，並在中國從美軍中復員。與宋慶齡交好的他，在1945年7月1日擔任了中國福利基金會總幹事。
《白求恩大夫》中的譚寧邦
完全沒有接受過戲劇培訓的譚寧邦，可以說，是憑藉著自己的外形優勢和對中國的瞭解，將白求恩在中國觀眾心中的形象定格了下來。
外形，這既是外國演員進入中國影視行業的敲門磚，卻也成了他們在角色選擇上最大的制約。對於有著歐美長相的外國人來說，他們一般不演壞人，卻總是需要演“傻子”。
曹操
1997年，來到中國的美國演員科斯瑞德（參演過《走向共和》《延安頌》《愛的保鏢》等），中文名叫“曹操”。在《紐約時報》對其進行的一篇訪談中，便說了這樣的一句，“由於大部分中國電影製作人對外國人和外國文化的瞭解依然很有限，他早期的角色往往反映出中國人對西方人的刻板印象。”
隨著影視行業的發展，以及中國開放程度的提升，市場開始需要一批更加年輕美貌的外國“小鮮肉”。因此，許多外籍的模特，也得到了在影視劇中出鏡的機會。
比如2011年，新版《還珠格格》中的班傑明，他的飾演者潘傑明就是瓊瑤從臺灣的一檔歌唱選秀節目中發現的。出演了《他來了，請閉眼》的馬修·諾斯，原先也是一名廣告模特。
潘傑明
除了顏正條順的模特們之外，大部分觀眾更為熟悉的，或許還是外籍的喜劇演員。
姜昆的徒弟大山在國內可說家喻戶曉，但說到2006年，他曾在央視八套播出的電視劇《宮廷畫師郎世寧》中扮演過主角郎世寧，或許知道的人就少了很多。大家對他的印象，更多地還是來自於春晚小品中的大山。
大山
《流浪地球》中那個“中澳合資”的混血兒Tim，其扮演者隋凱有著年輕的外貌和觀眾們熟悉的美式幽默，而一口京片子也為他增色不少。他可能是網絡時代觀眾最熟知的外籍演員。
早在《流浪地球》之前，2012年他微博中的一段視頻就讓他小有名氣。在視頻中，他一人分飾12角，模擬了12個來自不同國家或地區的人的對話。在炫一番語言技能的同時，這一打破東西文化隔閡的方式在中國年輕人看來，也覺新鮮不已。
《流浪地球》裡的隋凱
應當說，在很長一段時間裡，美國成為了在華外國演員的主要“輸出國”。也許是由於原先觀眾對外國人普遍“臉盲”，分不出歐美人在外觀上的差異。因此，在華人數最多的美國人，便成為了製片方尋找外籍演員時最方便的群體。
但隨著俄羅斯女演員伊莉莎出演了《我的娜塔莎》的女一號，《戰狼2》裡有來自剛果(金)的年輕演員泰替，來自世界各地的演員，也正在慢慢往中國這個影視大國中彙集。
海納百川，中國影視行業準備好了嗎
“在這裡做事的時候，中國人經常會說要‘慢慢來’。”嘗試了幾次製片工作後，潘思捷仍舊不能理解中國夥伴和老師嘴裡的“慢慢來”究竟為什麼要慢，又要慢在哪裡。
瑞塔對此也有同感。“‘順其自然’這四個字，在西方語言裡是沒有的，我們根本不會這麼想。”
潘思捷在現場
除了有不可避免的文化差異，相對歐美影視行業，中國的影視系統中存在的不完善，在這群年輕的參與者看來，令人疑惑。
陸續出演了《遠大前程》《風再起時》以及《神探柯晨》幾部年代戲以及一些現代作品的瑞塔，卻還是苦惱於行業中對“外國人”的刻板印象。
角色的重複或許是最清晰可見的，在瑞塔出演的好幾部劇作裡，她的名字都是“娜塔莎”。的確，對於中國觀眾來說，這個俄羅斯的女性名字是最熟悉的，但某種程度上，這也是一種創作上的取巧。
還有口音問題。在許多劇作中，外國角色磕磕巴巴，並且帶著滑稽口音的中文，彷彿成為了這一類角色的標配。即便演員本身完全可以說一口流利標準的中文，也需要特地回頭模仿所謂“外國人”的口音。
此外，在女性角色上，米拉和瑞塔都曾面對過一樣的問題。正如外國人對亞洲人總有些奇妙的想象，亞洲人對外國人也莫名會有“性感”的預設。尤其在對女性角色的選擇上，許多劇組還是需要體態妖嬈的外國女人，而不是專業的戲劇演員。
“但這不真實。”兩位外國女演員“抗議”道。
對於中國影視行業來說，在品質提升與製作觀念的完善上，外國演員是其不可或缺的部分。就以大量的年代劇來說，無論是當時的上海，還是哈爾濱，都有著大量的外國居民。如果說日本人和韓國人，還能用中國演員“矇混過關”，那麼英國人、美國人、俄羅斯人等角色，就不是那麼容易偽裝的了。
而在現代劇中，中外交流也愈發頻繁。當劇情試圖表現當代中國的全球化進程時，在中外合拍片中，中國主角需要的外國朋友、同事、上司等角色逐漸增加，而在面對國內市場的片子裡，外交官、學者，也都更加屬意外國演員。
在像瑞塔、米拉、潘思捷一樣對影視行業充滿興趣的歐洲青年人看來，正在滾滾前進的中國影視業，充滿著無數的可能性。
然而，正如許多國內觀察家所分析過的，如果說中國影視業是一輛戰車，那麼它可能只有外觀鍍了新的金屬殼，內裡的零件和馬達卻還是老舊的型號，各自的磨合牽連，也不能算是順暢。
米拉就曾被中國劇組研讀劇本的倉促所震驚。而且，由於外國角色的戲份不重，外國演員收到的常常不是完整的劇本，而僅僅是幾頁紙。這和歐洲設立專門的劇本指導，並給予演員大量時間來塑造人物的傳統，是完全不一樣的。
劇組各個部門之間的配合，是一個完整的影視工業體系中，必須存在的一道流水線。從戲劇傳統走出來的歐洲年輕演員們，雖然不得不認同行業需要效率的觀念，卻也始終堅持著他們在教育中，所接收到的對錶演和戲劇的理念。
“演員是要追尋真相，並且表達真相的。這是演員的信念。”米拉如此形容她對於表演的看法。
必須承認，中國影視行業的國際化仍舊停留在淺層次。與外籍演員的倉促對接，多語言劇本的準備缺失，千篇一律的角色設置......外國演員作為一種“符號”，在讓劇作的影像質感顯得熠熠發光的同時，也折射出了行業內部某些平時難以察覺，深淺不一的弊病。
但是，從這些外國演員身上，我們確實感受到某種正向的變化。除了美國演員，像瑞塔和米拉一樣的歐洲演員進入了行業；而除了演員，也有像潘思捷一樣的年輕製片人，選擇深入幕後。
當教育部在4月發佈了一組數據，顯示2018年在華留學生人數上升到492,185人時，在中戲的表演系裡，也多出了一批來自格魯吉亞的留學生。這些留學生幾乎都是在“一帶一路”的政策影響下，來到中國學習表演的。
根據潘思捷的說法，這一批格魯吉亞學生和還在校的留學生，重新整編成了兩個留學生班，進行中文和表演的學習。而按瑞塔的回憶，她在中戲就讀時，整個系裡的留學生除了她，便只有一位委內瑞拉的男生和一名日本的男生。
多元開放，兼容幷蓄，這是當今世界的大勢。這些還在成長中的外國影視從業者，或許不僅能成為劇作的“面子”，也能進一步成為行業的“裡子”。
【文/一樹】