6月16日晚上，一場震撼的舞劇在安徽省歌舞劇院精彩上演。演出結束後，全場觀眾報以陣陣掌聲，久久不願離場。“太好看了！”“太震撼了！”這是觀眾們對蚌埠本土大型民族舞劇《大禹》的評價，他們說，從這部舞劇看到了大禹為民擔當、無私奉獻、恪盡職守的高大形象，感悟了大禹精神。
該劇是國家藝術基金2016年度資助項目、2016年安徽省省級文化強省建設專項資金扶持項目。由省花鼓燈歌舞劇院創排，中國舞蹈家協會主席馮雙白擔任總編劇，知名舞蹈藝術家王舸擔任總導演，著名舞蹈演員姜巍、駱文博在劇中分別飾演大禹、女嬌。6月21日，舞劇《大禹》將登上國家大劇院舞臺，這是經過不斷打磨之後，首次同北京觀眾見面。在國家大劇院的演出之後，該劇將展開2017-2018年的全國巡演。
舞劇《大禹》從創排至今，主創人員如何將其一點一點打磨成精品？本報記者對該劇主創人員進行了採訪。
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從大禹故事著手展現中華優秀傳統文化
蚌埠市禹會村遺址是一處距今約4200年左右的龍山文化晚期的大型祭祀遺址，是禹會諸侯之地。舞劇《大禹》以安徽省蚌埠市禹會村遺址考古挖掘的史實為背景，以大禹治水和人物情感為主線，通過祭祀河神、率眾治水、劈山導淮、禹會諸侯等劇情，運用靈動的舞蹈動作、經典的音樂背景、新穎的舞美設計，立體呈現波瀾壯闊的治水場景、感人至深的家國情懷，塑造為民擔當、無私奉獻的大禹形象。
舞劇《大禹》經過近兩年的籌備，去年5月份正式在我市開排。6月16日晚展現在觀眾面前的是舞劇《大禹》修訂版。經過半年多的打磨修改，內容更加完善、情節更加緊湊、效果更富震撼力。
導演王舸說：“坦白講，當《大禹》這部舞劇擺在我面前時，我曾有過猶豫，原因是：一是通過考據和史料很難還原一個真實的大禹；二是大禹是一個神話的文化符號，對二次創作帶來了巨大的束縛；三是舞劇拙於敘事而長於抒情，大禹恰恰需要大量敘事；最後最重要的一點是，大禹的事蹟是否被當代人所接受和相信。”
王舸和主創人員幾次討論，最終義無反顧做《大禹》，是因為所有人覺得這部舞劇有很強烈的現實意義。主創團隊相信，通過《大禹》，能夠挖掘人性的本真，傳遞正能量。該劇正是基於這樣的追求，以大禹的父親鯀、兒子啟三代人為治水而產生的現實矛盾和精神昇華，多方入手，力圖塑造活靈活現、有血有肉的大禹。
該劇的總編劇馮雙白先生說：“習近平總書記曾多次提到大禹精神，我將舞劇《大禹》的主題提煉為八個字：‘苟利國家，生死以之’。另外，在藝術性和觀賞性方面，我們也考慮到了不同層面群體的接受能力和欣賞水平，這也是這個劇目深受觀眾喜愛的原因之一。”
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地域風格展現特色治水道具串起全篇
對於舞劇改編來說，大禹這個題材有其優勢也有其劣勢。王舸說，優勢是這個人物被人所熟知，劣勢是人們對大禹的認知只停留在傳說中，在舞劇中我們需要讓大禹“走下神壇”。
舞劇《大禹》最為重要的就是表現大禹和洪水的關係。因此，創作團隊採用了寫實+意象的舞蹈語言來呈現這一內容。在舞美上，採用重意象輕具象、重表現輕寫實的原則，力求新穎而又有創造性，其中有震撼人心的治水群舞、活潑歡快的採摘群舞、熱情紅火的送飯群舞、美妙動人的尋夫雙人舞、雄厚壯觀的會盟群舞等，並綜合運用多種敘事手法將這些舞段自然流暢地連接起來，把大禹治水的艱辛歷程濃縮再現。
舞劇《大禹》將淮河流域最具代表性的民間舞蹈——— 花鼓燈融入舞劇中，在多個舞段中加入花鼓燈動作元素和音樂元素，其濃郁的地域風格為這個歷史題材的舞劇增添了厚重的寫實色彩，也使得觀眾們可以暫時拋開文化隔閡和歷史長河，如同身臨其境。“選題很好，現在關於歷史人物的舞劇有些蔚然成風，不過這是一部質量非常高的舞劇！花鼓燈的風格用的很有味道，音樂錄製的大氣磅礴。演員的舞蹈非常有激情，人物塑造很豐滿。這個題材雖然做舞劇有點難度，但人物關係、情感關係、家庭情感關係處理和把握的很好。”原總政宣傳部藝術局局長、著名舞蹈家、國家一級編導左青看完這部舞劇表示。
道具的運用可以彌補舞蹈長於抒情拙於敘事這一缺陷。耒耜是當時治水的主要工具之一。編導設置了劇中有一大一小兩個耒耜，通過演員高超的技術技能和精湛的表演巧妙運用大耒耜，使得大禹治水的場景變得豐滿、動感十足，帶給觀眾如同看電影般身臨其境的感受。同時，編導巧妙運用小耒耜隱喻子繼父業、終能平治水患。
“音樂對於舞劇的重要性不言而喻。對於大禹來說，需要通過音樂將觀眾帶回到4000多年前那段厚重的歷史中去，讓觀眾身臨其境的體驗到大禹所面對的困難和內心抉擇。”王舸介紹，“因此，經過打磨的舞劇《大禹》，此次音樂部分我們將遵循全球頂級標準，錄音、混音等工作均在美國完成。對於舞劇這種形式來說，《大禹》具有極大的難度。但換個角度來說，《大禹》也許會是中國舞劇史的一次重大突破。”
圖片說明：6月16日晚上，大型民族舞劇《大禹》在安徽省歌舞劇院精彩上演。
著名舞蹈演員姜巍在劇中飾演大禹。
著名舞蹈演員駱文博在劇中飾演女嬌。