有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
仇英《摹清明上河圖》局部
其實,作為職業畫家的仇英,一直都被放在一個尷尬的位置上。雖然在當時,他的畫得到極大的認可,但他從來就沒有被當時的人書寫為畫家,正史對他的記錄也幾乎為零,就連仇英的生卒年都是一個大約的時間,關於他的故事也只能偶爾從在一些名人題識中窺見一些蛛絲馬跡。
據說仇英後來娶了一個農民的女兒,養育了一子兩女。其中的一個女兒叫仇珠,因為從小耳濡目染,長大後也成為了當時頗有聲名的女畫家。因為是女子,被記錄的也不多,只知道仇珠自幼早慧,常看父親作畫,與文徵明的玄孫女兒文淑的畫有異曲同工之妙。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
仇英《摹清明上河圖》局部
其實,作為職業畫家的仇英,一直都被放在一個尷尬的位置上。雖然在當時,他的畫得到極大的認可,但他從來就沒有被當時的人書寫為畫家,正史對他的記錄也幾乎為零,就連仇英的生卒年都是一個大約的時間,關於他的故事也只能偶爾從在一些名人題識中窺見一些蛛絲馬跡。
據說仇英後來娶了一個農民的女兒,養育了一子兩女。其中的一個女兒叫仇珠,因為從小耳濡目染,長大後也成為了當時頗有聲名的女畫家。因為是女子,被記錄的也不多,只知道仇珠自幼早慧,常看父親作畫,與文徵明的玄孫女兒文淑的畫有異曲同工之妙。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
仇英《摹清明上河圖》局部
其實,作為職業畫家的仇英,一直都被放在一個尷尬的位置上。雖然在當時,他的畫得到極大的認可,但他從來就沒有被當時的人書寫為畫家,正史對他的記錄也幾乎為零,就連仇英的生卒年都是一個大約的時間,關於他的故事也只能偶爾從在一些名人題識中窺見一些蛛絲馬跡。
據說仇英後來娶了一個農民的女兒,養育了一子兩女。其中的一個女兒叫仇珠,因為從小耳濡目染,長大後也成為了當時頗有聲名的女畫家。因為是女子,被記錄的也不多,只知道仇珠自幼早慧,常看父親作畫,與文徵明的玄孫女兒文淑的畫有異曲同工之妙。
左下角是仇英在《潯陽送別圖》上的落款
關於仇英,雖然歷史只留下了隻言片語,但他的畫依然很誠實地展現了他。仇英的畫往往只寫一名字,蓋個圖章,也許有人會說仇英不善詩文,這是藏拙的表現。但我想,通過後天的努力,仇英的修養遠不止於此,這更像是一種剋制的溫柔,不過分表達,只是希望人們看到他一筆一筆的坦誠與勤懇。小心翼翼地把自己藏在畫的後面,這其中的誠實和謙遜足以打動世人的心。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
仇英《摹清明上河圖》局部
其實,作為職業畫家的仇英,一直都被放在一個尷尬的位置上。雖然在當時,他的畫得到極大的認可,但他從來就沒有被當時的人書寫為畫家,正史對他的記錄也幾乎為零,就連仇英的生卒年都是一個大約的時間,關於他的故事也只能偶爾從在一些名人題識中窺見一些蛛絲馬跡。
據說仇英後來娶了一個農民的女兒,養育了一子兩女。其中的一個女兒叫仇珠,因為從小耳濡目染,長大後也成為了當時頗有聲名的女畫家。因為是女子,被記錄的也不多,只知道仇珠自幼早慧,常看父親作畫,與文徵明的玄孫女兒文淑的畫有異曲同工之妙。
左下角是仇英在《潯陽送別圖》上的落款
關於仇英,雖然歷史只留下了隻言片語,但他的畫依然很誠實地展現了他。仇英的畫往往只寫一名字,蓋個圖章,也許有人會說仇英不善詩文,這是藏拙的表現。但我想,通過後天的努力,仇英的修養遠不止於此,這更像是一種剋制的溫柔,不過分表達,只是希望人們看到他一筆一筆的坦誠與勤懇。小心翼翼地把自己藏在畫的後面,這其中的誠實和謙遜足以打動世人的心。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
仇英《摹清明上河圖》局部
其實,作為職業畫家的仇英,一直都被放在一個尷尬的位置上。雖然在當時,他的畫得到極大的認可,但他從來就沒有被當時的人書寫為畫家,正史對他的記錄也幾乎為零,就連仇英的生卒年都是一個大約的時間,關於他的故事也只能偶爾從在一些名人題識中窺見一些蛛絲馬跡。
據說仇英後來娶了一個農民的女兒,養育了一子兩女。其中的一個女兒叫仇珠,因為從小耳濡目染,長大後也成為了當時頗有聲名的女畫家。因為是女子,被記錄的也不多,只知道仇珠自幼早慧,常看父親作畫,與文徵明的玄孫女兒文淑的畫有異曲同工之妙。
左下角是仇英在《潯陽送別圖》上的落款
關於仇英,雖然歷史只留下了隻言片語,但他的畫依然很誠實地展現了他。仇英的畫往往只寫一名字,蓋個圖章,也許有人會說仇英不善詩文,這是藏拙的表現。但我想,通過後天的努力,仇英的修養遠不止於此,這更像是一種剋制的溫柔,不過分表達,只是希望人們看到他一筆一筆的坦誠與勤懇。小心翼翼地把自己藏在畫的後面,這其中的誠實和謙遜足以打動世人的心。
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
仇英《摹清明上河圖》局部
其實,作為職業畫家的仇英,一直都被放在一個尷尬的位置上。雖然在當時,他的畫得到極大的認可,但他從來就沒有被當時的人書寫為畫家,正史對他的記錄也幾乎為零,就連仇英的生卒年都是一個大約的時間,關於他的故事也只能偶爾從在一些名人題識中窺見一些蛛絲馬跡。
據說仇英後來娶了一個農民的女兒,養育了一子兩女。其中的一個女兒叫仇珠,因為從小耳濡目染,長大後也成為了當時頗有聲名的女畫家。因為是女子,被記錄的也不多,只知道仇珠自幼早慧,常看父親作畫,與文徵明的玄孫女兒文淑的畫有異曲同工之妙。
左下角是仇英在《潯陽送別圖》上的落款
關於仇英,雖然歷史只留下了隻言片語,但他的畫依然很誠實地展現了他。仇英的畫往往只寫一名字,蓋個圖章,也許有人會說仇英不善詩文,這是藏拙的表現。但我想,通過後天的努力,仇英的修養遠不止於此,這更像是一種剋制的溫柔,不過分表達,只是希望人們看到他一筆一筆的坦誠與勤懇。小心翼翼地把自己藏在畫的後面,這其中的誠實和謙遜足以打動世人的心。
仇英《上林圖》局部,根據司馬相如《上林賦》所作
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
仇英《摹清明上河圖》局部
其實,作為職業畫家的仇英,一直都被放在一個尷尬的位置上。雖然在當時,他的畫得到極大的認可,但他從來就沒有被當時的人書寫為畫家,正史對他的記錄也幾乎為零,就連仇英的生卒年都是一個大約的時間,關於他的故事也只能偶爾從在一些名人題識中窺見一些蛛絲馬跡。
據說仇英後來娶了一個農民的女兒,養育了一子兩女。其中的一個女兒叫仇珠,因為從小耳濡目染,長大後也成為了當時頗有聲名的女畫家。因為是女子,被記錄的也不多,只知道仇珠自幼早慧,常看父親作畫,與文徵明的玄孫女兒文淑的畫有異曲同工之妙。
左下角是仇英在《潯陽送別圖》上的落款
關於仇英,雖然歷史只留下了隻言片語,但他的畫依然很誠實地展現了他。仇英的畫往往只寫一名字,蓋個圖章,也許有人會說仇英不善詩文,這是藏拙的表現。但我想,通過後天的努力,仇英的修養遠不止於此,這更像是一種剋制的溫柔,不過分表達,只是希望人們看到他一筆一筆的坦誠與勤懇。小心翼翼地把自己藏在畫的後面,這其中的誠實和謙遜足以打動世人的心。
仇英《上林圖》局部,根據司馬相如《上林賦》所作
仇英《南華秋水圖》
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
仇英《摹清明上河圖》局部
其實,作為職業畫家的仇英,一直都被放在一個尷尬的位置上。雖然在當時,他的畫得到極大的認可,但他從來就沒有被當時的人書寫為畫家,正史對他的記錄也幾乎為零,就連仇英的生卒年都是一個大約的時間,關於他的故事也只能偶爾從在一些名人題識中窺見一些蛛絲馬跡。
據說仇英後來娶了一個農民的女兒,養育了一子兩女。其中的一個女兒叫仇珠,因為從小耳濡目染,長大後也成為了當時頗有聲名的女畫家。因為是女子,被記錄的也不多,只知道仇珠自幼早慧,常看父親作畫,與文徵明的玄孫女兒文淑的畫有異曲同工之妙。
左下角是仇英在《潯陽送別圖》上的落款
關於仇英,雖然歷史只留下了隻言片語,但他的畫依然很誠實地展現了他。仇英的畫往往只寫一名字,蓋個圖章,也許有人會說仇英不善詩文,這是藏拙的表現。但我想,通過後天的努力,仇英的修養遠不止於此,這更像是一種剋制的溫柔,不過分表達,只是希望人們看到他一筆一筆的坦誠與勤懇。小心翼翼地把自己藏在畫的後面,這其中的誠實和謙遜足以打動世人的心。
仇英《上林圖》局部,根據司馬相如《上林賦》所作
仇英《南華秋水圖》
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
仇英《摹清明上河圖》局部
其實,作為職業畫家的仇英,一直都被放在一個尷尬的位置上。雖然在當時,他的畫得到極大的認可,但他從來就沒有被當時的人書寫為畫家,正史對他的記錄也幾乎為零,就連仇英的生卒年都是一個大約的時間,關於他的故事也只能偶爾從在一些名人題識中窺見一些蛛絲馬跡。
據說仇英後來娶了一個農民的女兒,養育了一子兩女。其中的一個女兒叫仇珠,因為從小耳濡目染,長大後也成為了當時頗有聲名的女畫家。因為是女子,被記錄的也不多,只知道仇珠自幼早慧,常看父親作畫,與文徵明的玄孫女兒文淑的畫有異曲同工之妙。
左下角是仇英在《潯陽送別圖》上的落款
關於仇英,雖然歷史只留下了隻言片語,但他的畫依然很誠實地展現了他。仇英的畫往往只寫一名字,蓋個圖章,也許有人會說仇英不善詩文,這是藏拙的表現。但我想,通過後天的努力,仇英的修養遠不止於此,這更像是一種剋制的溫柔,不過分表達,只是希望人們看到他一筆一筆的坦誠與勤懇。小心翼翼地把自己藏在畫的後面,這其中的誠實和謙遜足以打動世人的心。
仇英《上林圖》局部,根據司馬相如《上林賦》所作
仇英《南華秋水圖》
仇英《臨宋元六景圖冊》局部
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
仇英《摹清明上河圖》局部
其實,作為職業畫家的仇英,一直都被放在一個尷尬的位置上。雖然在當時,他的畫得到極大的認可,但他從來就沒有被當時的人書寫為畫家,正史對他的記錄也幾乎為零,就連仇英的生卒年都是一個大約的時間,關於他的故事也只能偶爾從在一些名人題識中窺見一些蛛絲馬跡。
據說仇英後來娶了一個農民的女兒,養育了一子兩女。其中的一個女兒叫仇珠,因為從小耳濡目染,長大後也成為了當時頗有聲名的女畫家。因為是女子,被記錄的也不多,只知道仇珠自幼早慧,常看父親作畫,與文徵明的玄孫女兒文淑的畫有異曲同工之妙。
左下角是仇英在《潯陽送別圖》上的落款
關於仇英,雖然歷史只留下了隻言片語,但他的畫依然很誠實地展現了他。仇英的畫往往只寫一名字,蓋個圖章,也許有人會說仇英不善詩文,這是藏拙的表現。但我想,通過後天的努力,仇英的修養遠不止於此,這更像是一種剋制的溫柔,不過分表達,只是希望人們看到他一筆一筆的坦誠與勤懇。小心翼翼地把自己藏在畫的後面,這其中的誠實和謙遜足以打動世人的心。
仇英《上林圖》局部,根據司馬相如《上林賦》所作
仇英《南華秋水圖》
仇英《臨宋元六景圖冊》局部
仇英《赤壁賦圖》局部
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
仇英《摹清明上河圖》局部
其實,作為職業畫家的仇英,一直都被放在一個尷尬的位置上。雖然在當時,他的畫得到極大的認可,但他從來就沒有被當時的人書寫為畫家,正史對他的記錄也幾乎為零,就連仇英的生卒年都是一個大約的時間,關於他的故事也只能偶爾從在一些名人題識中窺見一些蛛絲馬跡。
據說仇英後來娶了一個農民的女兒,養育了一子兩女。其中的一個女兒叫仇珠,因為從小耳濡目染,長大後也成為了當時頗有聲名的女畫家。因為是女子,被記錄的也不多,只知道仇珠自幼早慧,常看父親作畫,與文徵明的玄孫女兒文淑的畫有異曲同工之妙。
左下角是仇英在《潯陽送別圖》上的落款
關於仇英,雖然歷史只留下了隻言片語,但他的畫依然很誠實地展現了他。仇英的畫往往只寫一名字,蓋個圖章,也許有人會說仇英不善詩文,這是藏拙的表現。但我想,通過後天的努力,仇英的修養遠不止於此,這更像是一種剋制的溫柔,不過分表達,只是希望人們看到他一筆一筆的坦誠與勤懇。小心翼翼地把自己藏在畫的後面,這其中的誠實和謙遜足以打動世人的心。
仇英《上林圖》局部,根據司馬相如《上林賦》所作
仇英《南華秋水圖》
仇英《臨宋元六景圖冊》局部
仇英《赤壁賦圖》局部
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
仇英《摹清明上河圖》局部
其實,作為職業畫家的仇英,一直都被放在一個尷尬的位置上。雖然在當時,他的畫得到極大的認可,但他從來就沒有被當時的人書寫為畫家,正史對他的記錄也幾乎為零,就連仇英的生卒年都是一個大約的時間,關於他的故事也只能偶爾從在一些名人題識中窺見一些蛛絲馬跡。
據說仇英後來娶了一個農民的女兒,養育了一子兩女。其中的一個女兒叫仇珠,因為從小耳濡目染,長大後也成為了當時頗有聲名的女畫家。因為是女子,被記錄的也不多,只知道仇珠自幼早慧,常看父親作畫,與文徵明的玄孫女兒文淑的畫有異曲同工之妙。
左下角是仇英在《潯陽送別圖》上的落款
關於仇英,雖然歷史只留下了隻言片語,但他的畫依然很誠實地展現了他。仇英的畫往往只寫一名字,蓋個圖章,也許有人會說仇英不善詩文,這是藏拙的表現。但我想,通過後天的努力,仇英的修養遠不止於此,這更像是一種剋制的溫柔,不過分表達,只是希望人們看到他一筆一筆的坦誠與勤懇。小心翼翼地把自己藏在畫的後面,這其中的誠實和謙遜足以打動世人的心。
仇英《上林圖》局部,根據司馬相如《上林賦》所作
仇英《南華秋水圖》
仇英《臨宋元六景圖冊》局部
仇英《赤壁賦圖》局部
仇英《蓮溪漁隱圖》局部
有一個匠人叫仇英
他出身低微、迫於生計
十二三歲就去做了漆工
他不善詩文也不精書法
但在他不長的生命裡卻創作了
大量流傳後世的精美畫作
人物、山水、花鳥、青綠、淺絳、水墨
工筆、白描、設色
無所不工、無所不能
他的畫少有江河千里
也無險峻構圖
只是周身熟識的山水
勤勞的農夫、清雅的文人
調皮的兒童、談笑的婦人
那些細緻入微的生活場景
單純而不單調、平淡而不平凡
如同他的性情、認認真真
一絲不苟、既遵循法度也適時迸發
日積月累,終以一個匠人的勤懇與謙恭
成為與沈周、文徵明、唐寅
並稱後世的明四家
—— 他就是仇英
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英出生時,吳門畫派的創始人沈周70多歲了,文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎麼也想不到,這個年齡和他們相差懸殊的小孩,日後竟能成為同他們比肩的一代繪畫大師。
仇英生在蘇州太倉縣一個平民家裡,父親是一個漆匠,雖說那時的蘇州一帶手工作坊林立,商品經濟萌發,但仇英的家庭狀況並不好,常常是餓著肚皮過日子。於是,他不得不在十二三歲就出來給父親幫工,學做漆匠營生。提起漆匠,很多人都會帶有一些鄙夷,但對仇英來說,那就是現實的生活,他沒有選擇的餘地。
仇英《蓮溪魚隱圖》局部
仇英小時候性格倔強,當時坊間流行一種叫“二踢腳”的遊戲,就是單腳站立,另一隻腳橫放在支撐腳的膝蓋上,然後孩子們互相撞擊為樂,如果誰的個頭小,就會被撞得人仰馬翻。這本應是大塊頭孩子愛玩的遊戲,但瘦小的仇英總是能堅持到最後。其實他也沒什麼訣竅,不過是大塊頭向他撞來時,要麼快速躲閃,要麼咬緊牙關,支撐的腳死死咬住地面不放。這樣時間久了,大塊頭反倒忍不住腿腳麻酸,長嘆一聲認輸。
仇英摹宋畫
生活中的仇英也是一樣倔強堅忍,當漆工要學會識色、調色,甚至是設計圖案,還要經常跟畫商畫店打交道。也因此,年少的仇英常常能看到各種好畫。每當有機會,他總是默默瞻仰一番,久久不肯離去。當然,貧窮的仇英買不起這些昂貴的畫卷,他只是輕輕地來,悄悄地去,忍受著老闆的白眼和有錢人的譏嘲。即便這樣,他一有空就跑去畫店,蹲在窗口,偷偷地描摹著,雖無人喝彩,但也十分快樂。
仇英摹的宋畫已經到了亂真、奪真的程度
故鄉總是安放不了肉身,和多數年輕人一樣,大概十七八歲,仇英做出了一生中最重要的決定:他離開了太倉,告別老病的父母,孤身一人來到繁華的蘇州城,為心中的繪畫夢想拼博一次。15世紀的蘇州是社會與藝術的大熔爐,如同西方正在進行文藝復興的佛羅倫薩,藝術迸發的熱情,正在點燃每一顆激盪不安的靈魂。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英來到蘇州毫不猶豫地選擇在桃花塢落腳,一是因這一帶手工業作坊雲集,玉器鋪、傢俱鋪、鑲嵌鋪、扇子鋪、燈鋪、琴鋪、金銀器作坊應有盡有,畫匠、漆工比比皆是,此時毫無名氣的他只能先以自己擅長的漆工為生。二是因當時如日中天的吳門畫家大都寓居於此,仇英早有耳聞。唐寅的“桃花塢別墅”自不待言,文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅觀巷”也在這裡,可謂才俊雲蒸,彪炳一時。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英在一家手工作坊幹活,白天兢兢業業地做漆匠,晚上就偷偷地作畫,常常一畫就是一個通宵。待到晨雞高喚,他就快速地用冷水沖沖臉,便投入到第二天的辛勞中。有時作坊主派他到外面幹活,他便趁機到一些繁華的廟宇、歌樓找一塊地方作畫。在喧鬧的蘇州城,當時像他這樣的工匠和畫人非常多,他就這樣全神投入到自己的創作中。上天確實喜歡眷顧努力的人,有一天,正當仇英一如以往地坐在街角畫畫時,文徵明發現了他。
仇英《摹清明上河圖》局部
文徵明發現仇英時,當時仇英的畫技並不高超,但在他雅拙的筆觸中,卻有一股淳樸的氣韻在流動,這正是文徵明所欣賞的。通過和仇英一番交談後,當聽聞他艱苦的出身時,文徵明更不由得對仇英高看一眼。從此以後,他對這個樸實勤奮晚輩極力提攜。
公元1517年,文徵明第一次邀仇英繪製《湘夫人》,那年文徵明四十八歲,仇英大概不過二十歲,剛剛走上畫畫這條路,無論從畫工還是心裡,都沒有達到成熟畫家的境界。
文徵明的畫
據記載,當時文徵明“使仇實父設色。兩易皆不滿。乃自設之以贈畫履吉先生。”說是文徵明讓仇英設色,改了兩次都不滿意,最後自己動手了。想必這件事對仇英是一個不小的打擊,但仇英並沒有感到委屈,反倒覺得自己有些辜負了文徵明的期望。於是仇英開始發奮地鑽研設色,這使得他後來在設色上達到的高度很少有人能超越。
仇英《桃源圖卷》局部
就連董其昌這個嚴苛的評論家,也不得不承認仇英手上功夫的了得,尤其是仇英的青綠山水。他說:“李昭道一派為趙伯駒、伯驌,精工之極而又有士氣,後人仿之者,得其工不能得起雅,若元之丁野夫、錢舜舉(錢選)是也。蓋五百年而有仇實父,在若文太史(文徵明)極相推服,太史於此一家畫,不能不遜仇氏。”
這話大意是說,畫史上畫青綠山水的畫家不少,但許多人的畫裡只有精工,沒有雅氣。五百年了,才有一個仇英。在青綠山水上,甚至文徵明與他相比也是遜色的。的確,很少人能像仇英一樣,把赭石、太白、石青、石綠這些顏色搭配得那麼好,典雅又簡淡。
仇英《潯陽送別圖》局部
蘇州自古學風既盛,前輩帶後輩一直都是吳中的傳統。公元1526年,唐寅去世,一代才子的文采風流就此終結,而這一年文徵明也以歲貢入京,授翰林詔待。對仇英來說,心中自是萬分不捨,而文徵明對剛剛嶄露頭角的仇英,也十分放心不下。眼前唐寅既逝,祝允明也重病纏身,當時的蘇州畫壇除了周臣,更無第二人可以託付。於是文徵明讓仇英帶著自己的畫,前往周家。
文徵明的面子周臣當然不能不給,而且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山圖》氣魄不凡,大有前途,便欣然同意收下這個繼唐寅之後的又一弟子。周臣或許想不到,他無意中收的這兩位弟子,日後都有青出於藍勝於藍之名。
仇英《潯陽送別圖》局部
得到周臣的指點後,仇英的畫技突飛猛進。仇英自小就是個極其認真的人,他臨摹歷代名畫一絲不苟,幾乎可以亂真。身處蘇州這個繁華地,耳邊自然少不了絲竹之聲、歌妓之美,但仇英也充耳不聞,視而不見,只是一心作畫,還不時地把畫寄到京城,讓文徵明點評。
雖然找不到關於仇英勤奮學畫的記載,但畫為心聲,從他留下來的一些畫中,我們仍可以看見他長久的勤懇與謙恭。仇英的畫很少有唐伯虎的灑脫揮霍,大都是苦心經營,工整典雅,筆筆落到實處,需要時間的積累和認真的謀劃。
仇英《漢宮春曉圖》局部
從《漢宮春曉圖》就足以探見仇英的畫工之精妍,心思之細密。這幅長達近六米的畫,描繪了皇家春季宮闈中嬪妃們(一百餘人)的日常生活。畫中有的在伏案讀書,有的在梳妝打扮,有的在奏樂、在閒談、在鬥草、在撲蝶、在賞花、在刺繡。還有引人注目的圍棋活動,棋坪上布衣寥寥,縱橫棋道清晰可辨。畫中的每位嬪妃各有姿態,各具姿色,充滿了活潑快樂的氣氛。
仇英一生中委實畫了不少巨幅長卷,有一幅畫是不能不提的,那就是《摹清明上河圖》卷。
仇英《漢宮春曉圖》局部
現藏於臺北故宮博物院
在經歷了早年的艱辛歲月後,仇英終於在蘇州畫壇站穩了腳跟,獲得一席之地。他的許多作品為社會所接受,許多追慕風雅的商賈爭相購買,眾多收藏家也爭先強後地邀請他作畫。
這時的仇英再也不用為生計發愁,也不用再去做低賤的漆匠營生,展現在他面前的是一片坦途。他的交遊範圍也進一步擴大,開始和一些富家、收藏家相識,如項元汴、週六觀、陳官、王獻臣、徐宗成、朱子羽等。這些人從某種程度上說是仇英後半生的衣食父母,仇英基本是住到他們家中作畫,也因此,仇英有機會臨摹歷代名家名畫,飽覽群書,這使他的藝術修養更上一層樓。於是他雄心勃勃,在畫風上也開始新的攀登。
仇英《摹清明上河圖》局部
仇英《摹清明上河圖》是根據宋代張擇端《清明上河圖》所創作的。說創作是因為仇英的《摹清明上河圖》對照原圖,無論在形制、大小、結構、情節、筆法、藝術表現上都有很大的差異。
張擇端的《清明上河圖》描繪的是北宋都城汴梁在清明節時的繁華景象。仇英繪製的是明中葉蘇州城繁華富庶的景象。從保存情況來看,張擇端的《清明上河圖》全長525釐米,高25.5釐米。仇英的《摹清明上河圖》全長987.5釐米,高30.5釐米。仇英除了在前者的高度上有所增加外,長度幾乎延長了近一倍。《清明上河圖》大約繪製了五百多個人物,而仇英畫了七百多個栩栩如生的人物,這些人物表情生動,有神采。
仇英《摹清明上河圖》局部
從畫面中可以看到,有富家公子騎著高頭大馬悠然自得地踏青,也有富貴小姐坐著轎子,還有不少人圍著戲臺在看戲。河道里停泊著往來的商船,兩岸的河拱橋上人來人往,有農夫、商人、手工業者,有官員、讀書人、算命先生、各種各樣的攤販,五花八門、形形色色。
還有各式各樣的店鋪、酒肆、作坊、茶館、牌號都掛有自己醒目的牌號。街市上紛然雜陳的喧鬧景象,被仇英描畫得有理有條。同時遠山近水、綠樹樓閣,互相點綴,互相襯托。江南所特有的典雅、清秀、婉約歷歷在目,引人入勝。
《摹清明上河圖》仇英整整畫了四年,他在畫上自題,“畫四年始競”。可見仇英為這幅畫付出了大量的時間和心血,著實表現出了仇英式的驚人毅力和卓越才華。
仇英《摹清明上河圖》局部
其實,作為職業畫家的仇英,一直都被放在一個尷尬的位置上。雖然在當時,他的畫得到極大的認可,但他從來就沒有被當時的人書寫為畫家,正史對他的記錄也幾乎為零,就連仇英的生卒年都是一個大約的時間,關於他的故事也只能偶爾從在一些名人題識中窺見一些蛛絲馬跡。
據說仇英後來娶了一個農民的女兒,養育了一子兩女。其中的一個女兒叫仇珠,因為從小耳濡目染,長大後也成為了當時頗有聲名的女畫家。因為是女子,被記錄的也不多,只知道仇珠自幼早慧,常看父親作畫,與文徵明的玄孫女兒文淑的畫有異曲同工之妙。
左下角是仇英在《潯陽送別圖》上的落款
關於仇英,雖然歷史只留下了隻言片語,但他的畫依然很誠實地展現了他。仇英的畫往往只寫一名字,蓋個圖章,也許有人會說仇英不善詩文,這是藏拙的表現。但我想,通過後天的努力,仇英的修養遠不止於此,這更像是一種剋制的溫柔,不過分表達,只是希望人們看到他一筆一筆的坦誠與勤懇。小心翼翼地把自己藏在畫的後面,這其中的誠實和謙遜足以打動世人的心。
仇英《上林圖》局部,根據司馬相如《上林賦》所作
仇英《南華秋水圖》
仇英《臨宋元六景圖冊》局部
仇英《赤壁賦圖》局部
仇英《蓮溪漁隱圖》局部
仇英《雙勾蘭花圖》
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