'造飛船請航天員，這部最強獻禮片陳凱歌做到了史無前例'
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
而在《白晝流星》此次曝光的預告片中，我們可以看到，酒泉衛星發射基地和國家航天員中心也大力地支持了整部影片的工作，除了大量的航天工作人員之外，還有價值極高的航空道具。
影片中的開艙手，也在真實生活中擔任過同樣的職責；而特種車輛、返回艙、宇航服等物品，都是曾經真實使用過的原物。
陳凱歌甚至邀請了真實的航天員景海鵬、陳冬參與了影片的拍攝。而且，劇組還動用了大量的工作車、道具車、軍車共百餘輛，這可以說是極為龐大的體量，在中國影壇是史無前例的。
劇組工作人員甚至還成立了“影視科研小組”，旨在保證故事的科學性與嚴謹性、1:1真實還原再現了神舟十一號著陸的盛況。
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
而在《白晝流星》此次曝光的預告片中，我們可以看到，酒泉衛星發射基地和國家航天員中心也大力地支持了整部影片的工作，除了大量的航天工作人員之外，還有價值極高的航空道具。
影片中的開艙手，也在真實生活中擔任過同樣的職責；而特種車輛、返回艙、宇航服等物品，都是曾經真實使用過的原物。
陳凱歌甚至邀請了真實的航天員景海鵬、陳冬參與了影片的拍攝。而且，劇組還動用了大量的工作車、道具車、軍車共百餘輛，這可以說是極為龐大的體量，在中國影壇是史無前例的。
劇組工作人員甚至還成立了“影視科研小組”，旨在保證故事的科學性與嚴謹性、1:1真實還原再現了神舟十一號著陸的盛況。
神舟十一號著陸的瞬間，自然是關乎蒼穹的歷史事件，但它同時也是為人民謀福祉、腳踏實地的事業。正因如此，真實感的營造就變得十分重要——這種真實感恰恰是《白晝流星》宏大情懷的基座。
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
而在《白晝流星》此次曝光的預告片中，我們可以看到，酒泉衛星發射基地和國家航天員中心也大力地支持了整部影片的工作，除了大量的航天工作人員之外，還有價值極高的航空道具。
影片中的開艙手，也在真實生活中擔任過同樣的職責；而特種車輛、返回艙、宇航服等物品，都是曾經真實使用過的原物。
陳凱歌甚至邀請了真實的航天員景海鵬、陳冬參與了影片的拍攝。而且，劇組還動用了大量的工作車、道具車、軍車共百餘輛，這可以說是極為龐大的體量，在中國影壇是史無前例的。
劇組工作人員甚至還成立了“影視科研小組”，旨在保證故事的科學性與嚴謹性、1:1真實還原再現了神舟十一號著陸的盛況。
神舟十一號著陸的瞬間，自然是關乎蒼穹的歷史事件，但它同時也是為人民謀福祉、腳踏實地的事業。正因如此，真實感的營造就變得十分重要——這種真實感恰恰是《白晝流星》宏大情懷的基座。
當然，除了這種真實感之外，立足小人物的關照性，也是這種溫度的重要來源。
在《白晝流星》中，劉昊然和陳飛宇飾演了兩位流浪的少年，田壯壯則飾演了一位扶貧辦主任。這部作品的過人之處，就在於它以三位小人物作為切口，探討了更為宏觀、更具歷史深度的問題。陳凱歌將這三個角色，放置在了載人航天事業和精準扶貧的歷史背景之中，處理了他們與這些重要瞬間之間的聯繫。
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
而在《白晝流星》此次曝光的預告片中，我們可以看到，酒泉衛星發射基地和國家航天員中心也大力地支持了整部影片的工作，除了大量的航天工作人員之外，還有價值極高的航空道具。
影片中的開艙手，也在真實生活中擔任過同樣的職責；而特種車輛、返回艙、宇航服等物品，都是曾經真實使用過的原物。
陳凱歌甚至邀請了真實的航天員景海鵬、陳冬參與了影片的拍攝。而且，劇組還動用了大量的工作車、道具車、軍車共百餘輛，這可以說是極為龐大的體量，在中國影壇是史無前例的。
劇組工作人員甚至還成立了“影視科研小組”，旨在保證故事的科學性與嚴謹性、1:1真實還原再現了神舟十一號著陸的盛況。
神舟十一號著陸的瞬間，自然是關乎蒼穹的歷史事件，但它同時也是為人民謀福祉、腳踏實地的事業。正因如此，真實感的營造就變得十分重要——這種真實感恰恰是《白晝流星》宏大情懷的基座。
當然，除了這種真實感之外，立足小人物的關照性，也是這種溫度的重要來源。
在《白晝流星》中，劉昊然和陳飛宇飾演了兩位流浪的少年，田壯壯則飾演了一位扶貧辦主任。這部作品的過人之處，就在於它以三位小人物作為切口，探討了更為宏觀、更具歷史深度的問題。陳凱歌將這三個角色，放置在了載人航天事業和精準扶貧的歷史背景之中，處理了他們與這些重要瞬間之間的聯繫。
在預告片中，我們可以發現，劉昊然和陳飛宇的角色，原本是十分邋遢、落魄而迷茫的。甚至有網友在看到這兩位演員的新造型時，將他們調侃為“土娃”。這兩位俊美的少年，在這部影片中的造型與平常有著極大的反差，對於熟悉他們的觀眾來說，這也可以算作是一個驚喜。
在影片中，這兩個“土娃”獲得了扶貧辦主任的幫助，而後又目睹了神舟十一號的返航，這讓他們的生活發生了翻天覆地的變化。
陳飛宇也在預告片中表示，這兩個少年角色的心裡有某種缺失。或許是貧乏的生活，讓他們的生命缺乏一種精神寄託。主任讓他們剪短頭髮和指甲，換上乾淨的衣裳，讓他們看起來變得更為清爽，這解決的是外部的問題。
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
而在《白晝流星》此次曝光的預告片中，我們可以看到，酒泉衛星發射基地和國家航天員中心也大力地支持了整部影片的工作，除了大量的航天工作人員之外，還有價值極高的航空道具。
影片中的開艙手，也在真實生活中擔任過同樣的職責；而特種車輛、返回艙、宇航服等物品，都是曾經真實使用過的原物。
陳凱歌甚至邀請了真實的航天員景海鵬、陳冬參與了影片的拍攝。而且，劇組還動用了大量的工作車、道具車、軍車共百餘輛，這可以說是極為龐大的體量，在中國影壇是史無前例的。
劇組工作人員甚至還成立了“影視科研小組”，旨在保證故事的科學性與嚴謹性、1:1真實還原再現了神舟十一號著陸的盛況。
神舟十一號著陸的瞬間，自然是關乎蒼穹的歷史事件，但它同時也是為人民謀福祉、腳踏實地的事業。正因如此，真實感的營造就變得十分重要——這種真實感恰恰是《白晝流星》宏大情懷的基座。
當然，除了這種真實感之外，立足小人物的關照性，也是這種溫度的重要來源。
在《白晝流星》中，劉昊然和陳飛宇飾演了兩位流浪的少年，田壯壯則飾演了一位扶貧辦主任。這部作品的過人之處，就在於它以三位小人物作為切口，探討了更為宏觀、更具歷史深度的問題。陳凱歌將這三個角色，放置在了載人航天事業和精準扶貧的歷史背景之中，處理了他們與這些重要瞬間之間的聯繫。
在預告片中，我們可以發現，劉昊然和陳飛宇的角色，原本是十分邋遢、落魄而迷茫的。甚至有網友在看到這兩位演員的新造型時，將他們調侃為“土娃”。這兩位俊美的少年，在這部影片中的造型與平常有著極大的反差，對於熟悉他們的觀眾來說，這也可以算作是一個驚喜。
在影片中，這兩個“土娃”獲得了扶貧辦主任的幫助，而後又目睹了神舟十一號的返航，這讓他們的生活發生了翻天覆地的變化。
陳飛宇也在預告片中表示，這兩個少年角色的心裡有某種缺失。或許是貧乏的生活，讓他們的生命缺乏一種精神寄託。主任讓他們剪短頭髮和指甲，換上乾淨的衣裳，讓他們看起來變得更為清爽，這解決的是外部的問題。
而神舟飛船的著陸，與“白晝流星”的寓言結合在了一起：“要是有一天，人們能在白晝裡看到夜晚的流星的時候，這片窮土才會被改變。”這一日常生活中的奇蹟，填補了他們的心靈的空洞，為他們帶來了巨大的精神鼓舞。
來自大地的溫情，讓他們的生活步入正軌；而來自蒼穹的信念，讓他們的生命找到方向。通過這些元素的碰撞，《白晝流星》達成了“天、地、人”之間的聯結，也建構了芸芸眾生與浩瀚時代之間的關係。
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
而在《白晝流星》此次曝光的預告片中，我們可以看到，酒泉衛星發射基地和國家航天員中心也大力地支持了整部影片的工作，除了大量的航天工作人員之外，還有價值極高的航空道具。
影片中的開艙手，也在真實生活中擔任過同樣的職責；而特種車輛、返回艙、宇航服等物品，都是曾經真實使用過的原物。
陳凱歌甚至邀請了真實的航天員景海鵬、陳冬參與了影片的拍攝。而且，劇組還動用了大量的工作車、道具車、軍車共百餘輛，這可以說是極為龐大的體量，在中國影壇是史無前例的。
劇組工作人員甚至還成立了“影視科研小組”，旨在保證故事的科學性與嚴謹性、1:1真實還原再現了神舟十一號著陸的盛況。
神舟十一號著陸的瞬間，自然是關乎蒼穹的歷史事件，但它同時也是為人民謀福祉、腳踏實地的事業。正因如此，真實感的營造就變得十分重要——這種真實感恰恰是《白晝流星》宏大情懷的基座。
當然，除了這種真實感之外，立足小人物的關照性，也是這種溫度的重要來源。
在《白晝流星》中，劉昊然和陳飛宇飾演了兩位流浪的少年，田壯壯則飾演了一位扶貧辦主任。這部作品的過人之處，就在於它以三位小人物作為切口，探討了更為宏觀、更具歷史深度的問題。陳凱歌將這三個角色，放置在了載人航天事業和精準扶貧的歷史背景之中，處理了他們與這些重要瞬間之間的聯繫。
在預告片中，我們可以發現，劉昊然和陳飛宇的角色，原本是十分邋遢、落魄而迷茫的。甚至有網友在看到這兩位演員的新造型時，將他們調侃為“土娃”。這兩位俊美的少年，在這部影片中的造型與平常有著極大的反差，對於熟悉他們的觀眾來說，這也可以算作是一個驚喜。
在影片中，這兩個“土娃”獲得了扶貧辦主任的幫助，而後又目睹了神舟十一號的返航，這讓他們的生活發生了翻天覆地的變化。
陳飛宇也在預告片中表示，這兩個少年角色的心裡有某種缺失。或許是貧乏的生活，讓他們的生命缺乏一種精神寄託。主任讓他們剪短頭髮和指甲，換上乾淨的衣裳，讓他們看起來變得更為清爽，這解決的是外部的問題。
而神舟飛船的著陸，與“白晝流星”的寓言結合在了一起：“要是有一天，人們能在白晝裡看到夜晚的流星的時候，這片窮土才會被改變。”這一日常生活中的奇蹟，填補了他們的心靈的空洞，為他們帶來了巨大的精神鼓舞。
來自大地的溫情，讓他們的生活步入正軌；而來自蒼穹的信念，讓他們的生命找到方向。通過這些元素的碰撞，《白晝流星》達成了“天、地、人”之間的聯結，也建構了芸芸眾生與浩瀚時代之間的關係。
可以說，陳凱歌以小見大地展現了這些歷史瞬間。從宏觀上來說，《白晝流星》展現了十八大以來，國民經濟條件改善、精神面貌不斷提升的發展態勢。
與此同時，那兩位流浪少年目睹神舟返航的剎那，一定能夠喚醒許多觀眾類似的記憶。對於筆者來說，曾經通過電視轉播，觀看神舟十一號著陸的經歷，至今仍在腦中縈繞。而且，對於很多和筆者同年齡的觀眾來說，兩位真人宇航員的加盟，也可以說是本片的一大亮點。
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
而在《白晝流星》此次曝光的預告片中，我們可以看到，酒泉衛星發射基地和國家航天員中心也大力地支持了整部影片的工作，除了大量的航天工作人員之外，還有價值極高的航空道具。
影片中的開艙手，也在真實生活中擔任過同樣的職責；而特種車輛、返回艙、宇航服等物品，都是曾經真實使用過的原物。
陳凱歌甚至邀請了真實的航天員景海鵬、陳冬參與了影片的拍攝。而且，劇組還動用了大量的工作車、道具車、軍車共百餘輛，這可以說是極為龐大的體量，在中國影壇是史無前例的。
劇組工作人員甚至還成立了“影視科研小組”，旨在保證故事的科學性與嚴謹性、1:1真實還原再現了神舟十一號著陸的盛況。
神舟十一號著陸的瞬間，自然是關乎蒼穹的歷史事件，但它同時也是為人民謀福祉、腳踏實地的事業。正因如此，真實感的營造就變得十分重要——這種真實感恰恰是《白晝流星》宏大情懷的基座。
當然，除了這種真實感之外，立足小人物的關照性，也是這種溫度的重要來源。
在《白晝流星》中，劉昊然和陳飛宇飾演了兩位流浪的少年，田壯壯則飾演了一位扶貧辦主任。這部作品的過人之處，就在於它以三位小人物作為切口，探討了更為宏觀、更具歷史深度的問題。陳凱歌將這三個角色，放置在了載人航天事業和精準扶貧的歷史背景之中，處理了他們與這些重要瞬間之間的聯繫。
在預告片中，我們可以發現，劉昊然和陳飛宇的角色，原本是十分邋遢、落魄而迷茫的。甚至有網友在看到這兩位演員的新造型時，將他們調侃為“土娃”。這兩位俊美的少年，在這部影片中的造型與平常有著極大的反差，對於熟悉他們的觀眾來說，這也可以算作是一個驚喜。
在影片中，這兩個“土娃”獲得了扶貧辦主任的幫助，而後又目睹了神舟十一號的返航，這讓他們的生活發生了翻天覆地的變化。
陳飛宇也在預告片中表示，這兩個少年角色的心裡有某種缺失。或許是貧乏的生活，讓他們的生命缺乏一種精神寄託。主任讓他們剪短頭髮和指甲，換上乾淨的衣裳，讓他們看起來變得更為清爽，這解決的是外部的問題。
而神舟飛船的著陸，與“白晝流星”的寓言結合在了一起：“要是有一天，人們能在白晝裡看到夜晚的流星的時候，這片窮土才會被改變。”這一日常生活中的奇蹟，填補了他們的心靈的空洞，為他們帶來了巨大的精神鼓舞。
來自大地的溫情，讓他們的生活步入正軌；而來自蒼穹的信念，讓他們的生命找到方向。通過這些元素的碰撞，《白晝流星》達成了“天、地、人”之間的聯結，也建構了芸芸眾生與浩瀚時代之間的關係。
可以說，陳凱歌以小見大地展現了這些歷史瞬間。從宏觀上來說，《白晝流星》展現了十八大以來，國民經濟條件改善、精神面貌不斷提升的發展態勢。
與此同時，那兩位流浪少年目睹神舟返航的剎那，一定能夠喚醒許多觀眾類似的記憶。對於筆者來說，曾經通過電視轉播，觀看神舟十一號著陸的經歷，至今仍在腦中縈繞。而且，對於很多和筆者同年齡的觀眾來說，兩位真人宇航員的加盟，也可以說是本片的一大亮點。
當然，從《我和我的祖國》整部影片的角度上來說，這部作品的溫度，還體現在它眾志成城的團結度之中。
《我和我的祖國》由華夏電影發行有限責任公司領銜出品，導演和演員陣容堪稱“中國電影夢之隊”。作為國慶檔的頭號種子，這部獻禮片召集了陳凱歌、張一白、管虎、薛曉路、徐崢、甯浩、文牧野七位導演共同執導，由陳凱歌擔任總導演，黃建新擔任總製片人。
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
而在《白晝流星》此次曝光的預告片中，我們可以看到，酒泉衛星發射基地和國家航天員中心也大力地支持了整部影片的工作，除了大量的航天工作人員之外，還有價值極高的航空道具。
影片中的開艙手，也在真實生活中擔任過同樣的職責；而特種車輛、返回艙、宇航服等物品，都是曾經真實使用過的原物。
陳凱歌甚至邀請了真實的航天員景海鵬、陳冬參與了影片的拍攝。而且，劇組還動用了大量的工作車、道具車、軍車共百餘輛，這可以說是極為龐大的體量，在中國影壇是史無前例的。
劇組工作人員甚至還成立了“影視科研小組”，旨在保證故事的科學性與嚴謹性、1:1真實還原再現了神舟十一號著陸的盛況。
神舟十一號著陸的瞬間，自然是關乎蒼穹的歷史事件，但它同時也是為人民謀福祉、腳踏實地的事業。正因如此，真實感的營造就變得十分重要——這種真實感恰恰是《白晝流星》宏大情懷的基座。
當然，除了這種真實感之外，立足小人物的關照性，也是這種溫度的重要來源。
在《白晝流星》中，劉昊然和陳飛宇飾演了兩位流浪的少年，田壯壯則飾演了一位扶貧辦主任。這部作品的過人之處，就在於它以三位小人物作為切口，探討了更為宏觀、更具歷史深度的問題。陳凱歌將這三個角色，放置在了載人航天事業和精準扶貧的歷史背景之中，處理了他們與這些重要瞬間之間的聯繫。
在預告片中，我們可以發現，劉昊然和陳飛宇的角色，原本是十分邋遢、落魄而迷茫的。甚至有網友在看到這兩位演員的新造型時，將他們調侃為“土娃”。這兩位俊美的少年，在這部影片中的造型與平常有著極大的反差，對於熟悉他們的觀眾來說，這也可以算作是一個驚喜。
在影片中，這兩個“土娃”獲得了扶貧辦主任的幫助，而後又目睹了神舟十一號的返航，這讓他們的生活發生了翻天覆地的變化。
陳飛宇也在預告片中表示，這兩個少年角色的心裡有某種缺失。或許是貧乏的生活，讓他們的生命缺乏一種精神寄託。主任讓他們剪短頭髮和指甲，換上乾淨的衣裳，讓他們看起來變得更為清爽，這解決的是外部的問題。
而神舟飛船的著陸，與“白晝流星”的寓言結合在了一起：“要是有一天，人們能在白晝裡看到夜晚的流星的時候，這片窮土才會被改變。”這一日常生活中的奇蹟，填補了他們的心靈的空洞，為他們帶來了巨大的精神鼓舞。
來自大地的溫情，讓他們的生活步入正軌；而來自蒼穹的信念，讓他們的生命找到方向。通過這些元素的碰撞，《白晝流星》達成了“天、地、人”之間的聯結，也建構了芸芸眾生與浩瀚時代之間的關係。
可以說，陳凱歌以小見大地展現了這些歷史瞬間。從宏觀上來說，《白晝流星》展現了十八大以來，國民經濟條件改善、精神面貌不斷提升的發展態勢。
與此同時，那兩位流浪少年目睹神舟返航的剎那，一定能夠喚醒許多觀眾類似的記憶。對於筆者來說，曾經通過電視轉播，觀看神舟十一號著陸的經歷，至今仍在腦中縈繞。而且，對於很多和筆者同年齡的觀眾來說，兩位真人宇航員的加盟，也可以說是本片的一大亮點。
當然，從《我和我的祖國》整部影片的角度上來說，這部作品的溫度，還體現在它眾志成城的團結度之中。
《我和我的祖國》由華夏電影發行有限責任公司領銜出品，導演和演員陣容堪稱“中國電影夢之隊”。作為國慶檔的頭號種子，這部獻禮片召集了陳凱歌、張一白、管虎、薛曉路、徐崢、甯浩、文牧野七位導演共同執導，由陳凱歌擔任總導演，黃建新擔任總製片人。
在這些國內頂尖的導演之中，既有名載影史、以《黃土地》震驚世界的陳凱歌導演，也有拍出現象級影片《我不是藥神》的新銳導演文牧野。這七位導演拍攝的七個故事，呈現了祖國七十年來的發展與變遷。
更重要的是，這種團結度不僅體現在導演、演員之間，也體現在作品與觀眾之間。這部影片精挑細選的時刻，如中國女排奪冠、香港迴歸、北京奧運會舉辦等等，在國民之中均具有極強的認同感。我想，對於每一個觀眾來說，都有屬於這些時刻的個人記憶，當這些記憶融合起來，合流於時代的全民記憶就誕生了。
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
而在《白晝流星》此次曝光的預告片中，我們可以看到，酒泉衛星發射基地和國家航天員中心也大力地支持了整部影片的工作，除了大量的航天工作人員之外，還有價值極高的航空道具。
影片中的開艙手，也在真實生活中擔任過同樣的職責；而特種車輛、返回艙、宇航服等物品，都是曾經真實使用過的原物。
陳凱歌甚至邀請了真實的航天員景海鵬、陳冬參與了影片的拍攝。而且，劇組還動用了大量的工作車、道具車、軍車共百餘輛，這可以說是極為龐大的體量，在中國影壇是史無前例的。
劇組工作人員甚至還成立了“影視科研小組”，旨在保證故事的科學性與嚴謹性、1:1真實還原再現了神舟十一號著陸的盛況。
神舟十一號著陸的瞬間，自然是關乎蒼穹的歷史事件，但它同時也是為人民謀福祉、腳踏實地的事業。正因如此，真實感的營造就變得十分重要——這種真實感恰恰是《白晝流星》宏大情懷的基座。
當然，除了這種真實感之外，立足小人物的關照性，也是這種溫度的重要來源。
在《白晝流星》中，劉昊然和陳飛宇飾演了兩位流浪的少年，田壯壯則飾演了一位扶貧辦主任。這部作品的過人之處，就在於它以三位小人物作為切口，探討了更為宏觀、更具歷史深度的問題。陳凱歌將這三個角色，放置在了載人航天事業和精準扶貧的歷史背景之中，處理了他們與這些重要瞬間之間的聯繫。
在預告片中，我們可以發現，劉昊然和陳飛宇的角色，原本是十分邋遢、落魄而迷茫的。甚至有網友在看到這兩位演員的新造型時，將他們調侃為“土娃”。這兩位俊美的少年，在這部影片中的造型與平常有著極大的反差，對於熟悉他們的觀眾來說，這也可以算作是一個驚喜。
在影片中，這兩個“土娃”獲得了扶貧辦主任的幫助，而後又目睹了神舟十一號的返航，這讓他們的生活發生了翻天覆地的變化。
陳飛宇也在預告片中表示，這兩個少年角色的心裡有某種缺失。或許是貧乏的生活，讓他們的生命缺乏一種精神寄託。主任讓他們剪短頭髮和指甲，換上乾淨的衣裳，讓他們看起來變得更為清爽，這解決的是外部的問題。
而神舟飛船的著陸，與“白晝流星”的寓言結合在了一起：“要是有一天，人們能在白晝裡看到夜晚的流星的時候，這片窮土才會被改變。”這一日常生活中的奇蹟，填補了他們的心靈的空洞，為他們帶來了巨大的精神鼓舞。
來自大地的溫情，讓他們的生活步入正軌；而來自蒼穹的信念，讓他們的生命找到方向。通過這些元素的碰撞，《白晝流星》達成了“天、地、人”之間的聯結，也建構了芸芸眾生與浩瀚時代之間的關係。
可以說，陳凱歌以小見大地展現了這些歷史瞬間。從宏觀上來說，《白晝流星》展現了十八大以來，國民經濟條件改善、精神面貌不斷提升的發展態勢。
與此同時，那兩位流浪少年目睹神舟返航的剎那，一定能夠喚醒許多觀眾類似的記憶。對於筆者來說，曾經通過電視轉播，觀看神舟十一號著陸的經歷，至今仍在腦中縈繞。而且，對於很多和筆者同年齡的觀眾來說，兩位真人宇航員的加盟，也可以說是本片的一大亮點。
當然，從《我和我的祖國》整部影片的角度上來說，這部作品的溫度，還體現在它眾志成城的團結度之中。
《我和我的祖國》由華夏電影發行有限責任公司領銜出品，導演和演員陣容堪稱“中國電影夢之隊”。作為國慶檔的頭號種子，這部獻禮片召集了陳凱歌、張一白、管虎、薛曉路、徐崢、甯浩、文牧野七位導演共同執導，由陳凱歌擔任總導演，黃建新擔任總製片人。
在這些國內頂尖的導演之中，既有名載影史、以《黃土地》震驚世界的陳凱歌導演，也有拍出現象級影片《我不是藥神》的新銳導演文牧野。這七位導演拍攝的七個故事，呈現了祖國七十年來的發展與變遷。
更重要的是，這種團結度不僅體現在導演、演員之間，也體現在作品與觀眾之間。這部影片精挑細選的時刻，如中國女排奪冠、香港迴歸、北京奧運會舉辦等等，在國民之中均具有極強的認同感。我想，對於每一個觀眾來說，都有屬於這些時刻的個人記憶，當這些記憶融合起來，合流於時代的全民記憶就誕生了。
在《白晝流星》的預告片之前，《我和我的祖國》的“啟程”版預告片，就已經吸引了許多網友的關注。這支預告片以甯浩導演的《北京你好》中的葛大爺為切入點，用《我和我的祖國》響起的旋律，帶出了其他的幾個故事，也帶出了祖國七十年的歷史。
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
而在《白晝流星》此次曝光的預告片中，我們可以看到，酒泉衛星發射基地和國家航天員中心也大力地支持了整部影片的工作，除了大量的航天工作人員之外，還有價值極高的航空道具。
影片中的開艙手，也在真實生活中擔任過同樣的職責；而特種車輛、返回艙、宇航服等物品，都是曾經真實使用過的原物。
陳凱歌甚至邀請了真實的航天員景海鵬、陳冬參與了影片的拍攝。而且，劇組還動用了大量的工作車、道具車、軍車共百餘輛，這可以說是極為龐大的體量，在中國影壇是史無前例的。
劇組工作人員甚至還成立了“影視科研小組”，旨在保證故事的科學性與嚴謹性、1:1真實還原再現了神舟十一號著陸的盛況。
神舟十一號著陸的瞬間，自然是關乎蒼穹的歷史事件，但它同時也是為人民謀福祉、腳踏實地的事業。正因如此，真實感的營造就變得十分重要——這種真實感恰恰是《白晝流星》宏大情懷的基座。
當然，除了這種真實感之外，立足小人物的關照性，也是這種溫度的重要來源。
在《白晝流星》中，劉昊然和陳飛宇飾演了兩位流浪的少年，田壯壯則飾演了一位扶貧辦主任。這部作品的過人之處，就在於它以三位小人物作為切口，探討了更為宏觀、更具歷史深度的問題。陳凱歌將這三個角色，放置在了載人航天事業和精準扶貧的歷史背景之中，處理了他們與這些重要瞬間之間的聯繫。
在預告片中，我們可以發現，劉昊然和陳飛宇的角色，原本是十分邋遢、落魄而迷茫的。甚至有網友在看到這兩位演員的新造型時，將他們調侃為“土娃”。這兩位俊美的少年，在這部影片中的造型與平常有著極大的反差，對於熟悉他們的觀眾來說，這也可以算作是一個驚喜。
在影片中，這兩個“土娃”獲得了扶貧辦主任的幫助，而後又目睹了神舟十一號的返航，這讓他們的生活發生了翻天覆地的變化。
陳飛宇也在預告片中表示，這兩個少年角色的心裡有某種缺失。或許是貧乏的生活，讓他們的生命缺乏一種精神寄託。主任讓他們剪短頭髮和指甲，換上乾淨的衣裳，讓他們看起來變得更為清爽，這解決的是外部的問題。
而神舟飛船的著陸，與“白晝流星”的寓言結合在了一起：“要是有一天，人們能在白晝裡看到夜晚的流星的時候，這片窮土才會被改變。”這一日常生活中的奇蹟，填補了他們的心靈的空洞，為他們帶來了巨大的精神鼓舞。
來自大地的溫情，讓他們的生活步入正軌；而來自蒼穹的信念，讓他們的生命找到方向。通過這些元素的碰撞，《白晝流星》達成了“天、地、人”之間的聯結，也建構了芸芸眾生與浩瀚時代之間的關係。
可以說，陳凱歌以小見大地展現了這些歷史瞬間。從宏觀上來說，《白晝流星》展現了十八大以來，國民經濟條件改善、精神面貌不斷提升的發展態勢。
與此同時，那兩位流浪少年目睹神舟返航的剎那，一定能夠喚醒許多觀眾類似的記憶。對於筆者來說，曾經通過電視轉播，觀看神舟十一號著陸的經歷，至今仍在腦中縈繞。而且，對於很多和筆者同年齡的觀眾來說，兩位真人宇航員的加盟，也可以說是本片的一大亮點。
當然，從《我和我的祖國》整部影片的角度上來說，這部作品的溫度，還體現在它眾志成城的團結度之中。
《我和我的祖國》由華夏電影發行有限責任公司領銜出品，導演和演員陣容堪稱“中國電影夢之隊”。作為國慶檔的頭號種子，這部獻禮片召集了陳凱歌、張一白、管虎、薛曉路、徐崢、甯浩、文牧野七位導演共同執導，由陳凱歌擔任總導演，黃建新擔任總製片人。
在這些國內頂尖的導演之中，既有名載影史、以《黃土地》震驚世界的陳凱歌導演，也有拍出現象級影片《我不是藥神》的新銳導演文牧野。這七位導演拍攝的七個故事，呈現了祖國七十年來的發展與變遷。
更重要的是，這種團結度不僅體現在導演、演員之間，也體現在作品與觀眾之間。這部影片精挑細選的時刻，如中國女排奪冠、香港迴歸、北京奧運會舉辦等等，在國民之中均具有極強的認同感。我想，對於每一個觀眾來說，都有屬於這些時刻的個人記憶，當這些記憶融合起來，合流於時代的全民記憶就誕生了。
在《白晝流星》的預告片之前，《我和我的祖國》的“啟程”版預告片，就已經吸引了許多網友的關注。這支預告片以甯浩導演的《北京你好》中的葛大爺為切入點，用《我和我的祖國》響起的旋律，帶出了其他的幾個故事，也帶出了祖國七十年的歷史。
看過“啟程”版預告片之後，許多影迷紛紛表達了對於這部作品的期許。他們分享了自己對於奧運會、閱兵式等歷史瞬間的記憶——這種認同感與凝聚力，正是這部作品最重要的意義之一。
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
而在《白晝流星》此次曝光的預告片中，我們可以看到，酒泉衛星發射基地和國家航天員中心也大力地支持了整部影片的工作，除了大量的航天工作人員之外，還有價值極高的航空道具。
影片中的開艙手，也在真實生活中擔任過同樣的職責；而特種車輛、返回艙、宇航服等物品，都是曾經真實使用過的原物。
陳凱歌甚至邀請了真實的航天員景海鵬、陳冬參與了影片的拍攝。而且，劇組還動用了大量的工作車、道具車、軍車共百餘輛，這可以說是極為龐大的體量，在中國影壇是史無前例的。
劇組工作人員甚至還成立了“影視科研小組”，旨在保證故事的科學性與嚴謹性、1:1真實還原再現了神舟十一號著陸的盛況。
神舟十一號著陸的瞬間，自然是關乎蒼穹的歷史事件，但它同時也是為人民謀福祉、腳踏實地的事業。正因如此，真實感的營造就變得十分重要——這種真實感恰恰是《白晝流星》宏大情懷的基座。
當然，除了這種真實感之外，立足小人物的關照性，也是這種溫度的重要來源。
在《白晝流星》中，劉昊然和陳飛宇飾演了兩位流浪的少年，田壯壯則飾演了一位扶貧辦主任。這部作品的過人之處，就在於它以三位小人物作為切口，探討了更為宏觀、更具歷史深度的問題。陳凱歌將這三個角色，放置在了載人航天事業和精準扶貧的歷史背景之中，處理了他們與這些重要瞬間之間的聯繫。
在預告片中，我們可以發現，劉昊然和陳飛宇的角色，原本是十分邋遢、落魄而迷茫的。甚至有網友在看到這兩位演員的新造型時，將他們調侃為“土娃”。這兩位俊美的少年，在這部影片中的造型與平常有著極大的反差，對於熟悉他們的觀眾來說，這也可以算作是一個驚喜。
在影片中，這兩個“土娃”獲得了扶貧辦主任的幫助，而後又目睹了神舟十一號的返航，這讓他們的生活發生了翻天覆地的變化。
陳飛宇也在預告片中表示，這兩個少年角色的心裡有某種缺失。或許是貧乏的生活，讓他們的生命缺乏一種精神寄託。主任讓他們剪短頭髮和指甲，換上乾淨的衣裳，讓他們看起來變得更為清爽，這解決的是外部的問題。
而神舟飛船的著陸，與“白晝流星”的寓言結合在了一起：“要是有一天，人們能在白晝裡看到夜晚的流星的時候，這片窮土才會被改變。”這一日常生活中的奇蹟，填補了他們的心靈的空洞，為他們帶來了巨大的精神鼓舞。
來自大地的溫情，讓他們的生活步入正軌；而來自蒼穹的信念，讓他們的生命找到方向。通過這些元素的碰撞，《白晝流星》達成了“天、地、人”之間的聯結，也建構了芸芸眾生與浩瀚時代之間的關係。
可以說，陳凱歌以小見大地展現了這些歷史瞬間。從宏觀上來說，《白晝流星》展現了十八大以來，國民經濟條件改善、精神面貌不斷提升的發展態勢。
與此同時，那兩位流浪少年目睹神舟返航的剎那，一定能夠喚醒許多觀眾類似的記憶。對於筆者來說，曾經通過電視轉播，觀看神舟十一號著陸的經歷，至今仍在腦中縈繞。而且，對於很多和筆者同年齡的觀眾來說，兩位真人宇航員的加盟，也可以說是本片的一大亮點。
當然，從《我和我的祖國》整部影片的角度上來說，這部作品的溫度，還體現在它眾志成城的團結度之中。
《我和我的祖國》由華夏電影發行有限責任公司領銜出品，導演和演員陣容堪稱“中國電影夢之隊”。作為國慶檔的頭號種子，這部獻禮片召集了陳凱歌、張一白、管虎、薛曉路、徐崢、甯浩、文牧野七位導演共同執導，由陳凱歌擔任總導演，黃建新擔任總製片人。
在這些國內頂尖的導演之中，既有名載影史、以《黃土地》震驚世界的陳凱歌導演，也有拍出現象級影片《我不是藥神》的新銳導演文牧野。這七位導演拍攝的七個故事，呈現了祖國七十年來的發展與變遷。
更重要的是，這種團結度不僅體現在導演、演員之間，也體現在作品與觀眾之間。這部影片精挑細選的時刻，如中國女排奪冠、香港迴歸、北京奧運會舉辦等等，在國民之中均具有極強的認同感。我想，對於每一個觀眾來說，都有屬於這些時刻的個人記憶，當這些記憶融合起來，合流於時代的全民記憶就誕生了。
在《白晝流星》的預告片之前，《我和我的祖國》的“啟程”版預告片，就已經吸引了許多網友的關注。這支預告片以甯浩導演的《北京你好》中的葛大爺為切入點，用《我和我的祖國》響起的旋律，帶出了其他的幾個故事，也帶出了祖國七十年的歷史。
看過“啟程”版預告片之後，許多影迷紛紛表達了對於這部作品的期許。他們分享了自己對於奧運會、閱兵式等歷史瞬間的記憶——這種認同感與凝聚力，正是這部作品最重要的意義之一。
對於這些網友來說，這部影片中的歷史時刻，所喚醒的正是他們兒時的記憶。歷史中重要的節點，也在他們生命的長河中，烙下了不可磨滅的印記。這恰恰是這部影片“歷史瞬間，全民記憶”的主題最為直觀的呈現。
我想，每一位中國的觀眾，一定都有自己與這些歷史瞬間相關聯的記憶。這部影片的預告片，之所以可以打動這麼多的觀眾，正是因為這種油然而生的認同感，以及植根於每個中國人心中的中國魂。
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
而在《白晝流星》此次曝光的預告片中，我們可以看到，酒泉衛星發射基地和國家航天員中心也大力地支持了整部影片的工作，除了大量的航天工作人員之外，還有價值極高的航空道具。
影片中的開艙手，也在真實生活中擔任過同樣的職責；而特種車輛、返回艙、宇航服等物品，都是曾經真實使用過的原物。
陳凱歌甚至邀請了真實的航天員景海鵬、陳冬參與了影片的拍攝。而且，劇組還動用了大量的工作車、道具車、軍車共百餘輛，這可以說是極為龐大的體量，在中國影壇是史無前例的。
劇組工作人員甚至還成立了“影視科研小組”，旨在保證故事的科學性與嚴謹性、1:1真實還原再現了神舟十一號著陸的盛況。
神舟十一號著陸的瞬間，自然是關乎蒼穹的歷史事件，但它同時也是為人民謀福祉、腳踏實地的事業。正因如此，真實感的營造就變得十分重要——這種真實感恰恰是《白晝流星》宏大情懷的基座。
當然，除了這種真實感之外，立足小人物的關照性，也是這種溫度的重要來源。
在《白晝流星》中，劉昊然和陳飛宇飾演了兩位流浪的少年，田壯壯則飾演了一位扶貧辦主任。這部作品的過人之處，就在於它以三位小人物作為切口，探討了更為宏觀、更具歷史深度的問題。陳凱歌將這三個角色，放置在了載人航天事業和精準扶貧的歷史背景之中，處理了他們與這些重要瞬間之間的聯繫。
在預告片中，我們可以發現，劉昊然和陳飛宇的角色，原本是十分邋遢、落魄而迷茫的。甚至有網友在看到這兩位演員的新造型時，將他們調侃為“土娃”。這兩位俊美的少年，在這部影片中的造型與平常有著極大的反差，對於熟悉他們的觀眾來說，這也可以算作是一個驚喜。
在影片中，這兩個“土娃”獲得了扶貧辦主任的幫助，而後又目睹了神舟十一號的返航，這讓他們的生活發生了翻天覆地的變化。
陳飛宇也在預告片中表示，這兩個少年角色的心裡有某種缺失。或許是貧乏的生活，讓他們的生命缺乏一種精神寄託。主任讓他們剪短頭髮和指甲，換上乾淨的衣裳，讓他們看起來變得更為清爽，這解決的是外部的問題。
而神舟飛船的著陸，與“白晝流星”的寓言結合在了一起：“要是有一天，人們能在白晝裡看到夜晚的流星的時候，這片窮土才會被改變。”這一日常生活中的奇蹟，填補了他們的心靈的空洞，為他們帶來了巨大的精神鼓舞。
來自大地的溫情，讓他們的生活步入正軌；而來自蒼穹的信念，讓他們的生命找到方向。通過這些元素的碰撞，《白晝流星》達成了“天、地、人”之間的聯結，也建構了芸芸眾生與浩瀚時代之間的關係。
可以說，陳凱歌以小見大地展現了這些歷史瞬間。從宏觀上來說，《白晝流星》展現了十八大以來，國民經濟條件改善、精神面貌不斷提升的發展態勢。
與此同時，那兩位流浪少年目睹神舟返航的剎那，一定能夠喚醒許多觀眾類似的記憶。對於筆者來說，曾經通過電視轉播，觀看神舟十一號著陸的經歷，至今仍在腦中縈繞。而且，對於很多和筆者同年齡的觀眾來說，兩位真人宇航員的加盟，也可以說是本片的一大亮點。
當然，從《我和我的祖國》整部影片的角度上來說，這部作品的溫度，還體現在它眾志成城的團結度之中。
《我和我的祖國》由華夏電影發行有限責任公司領銜出品，導演和演員陣容堪稱“中國電影夢之隊”。作為國慶檔的頭號種子，這部獻禮片召集了陳凱歌、張一白、管虎、薛曉路、徐崢、甯浩、文牧野七位導演共同執導，由陳凱歌擔任總導演，黃建新擔任總製片人。
在這些國內頂尖的導演之中，既有名載影史、以《黃土地》震驚世界的陳凱歌導演，也有拍出現象級影片《我不是藥神》的新銳導演文牧野。這七位導演拍攝的七個故事，呈現了祖國七十年來的發展與變遷。
更重要的是，這種團結度不僅體現在導演、演員之間，也體現在作品與觀眾之間。這部影片精挑細選的時刻，如中國女排奪冠、香港迴歸、北京奧運會舉辦等等，在國民之中均具有極強的認同感。我想，對於每一個觀眾來說，都有屬於這些時刻的個人記憶，當這些記憶融合起來，合流於時代的全民記憶就誕生了。
在《白晝流星》的預告片之前，《我和我的祖國》的“啟程”版預告片，就已經吸引了許多網友的關注。這支預告片以甯浩導演的《北京你好》中的葛大爺為切入點，用《我和我的祖國》響起的旋律，帶出了其他的幾個故事，也帶出了祖國七十年的歷史。
看過“啟程”版預告片之後，許多影迷紛紛表達了對於這部作品的期許。他們分享了自己對於奧運會、閱兵式等歷史瞬間的記憶——這種認同感與凝聚力，正是這部作品最重要的意義之一。
對於這些網友來說，這部影片中的歷史時刻，所喚醒的正是他們兒時的記憶。歷史中重要的節點，也在他們生命的長河中，烙下了不可磨滅的印記。這恰恰是這部影片“歷史瞬間，全民記憶”的主題最為直觀的呈現。
我想，每一位中國的觀眾，一定都有自己與這些歷史瞬間相關聯的記憶。這部影片的預告片，之所以可以打動這麼多的觀眾，正是因為這種油然而生的認同感，以及植根於每個中國人心中的中國魂。
在這部影片中，我們可以看到祖國從1949年至2019年的歷史，這段歷史是屬於全體中國人的共同記憶。無論是我們的長輩，還是80後、90後甚至00後，都能在電影中找到自己的專屬回憶。
就筆者個人而言，當香港迴歸的時候，我只有幾歲大；而奧運會開幕的時候，我已經上了中學，我仍記得與朋友們一同放學回家，在電視機前收看奧運會轉播的那些歲月；光陰荏苒，到了2015年九三閱兵，我已坐在大學宿舍的桌前，通過網絡直播觀看閱兵的畫面……
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
而在《白晝流星》此次曝光的預告片中，我們可以看到，酒泉衛星發射基地和國家航天員中心也大力地支持了整部影片的工作，除了大量的航天工作人員之外，還有價值極高的航空道具。
影片中的開艙手，也在真實生活中擔任過同樣的職責；而特種車輛、返回艙、宇航服等物品，都是曾經真實使用過的原物。
陳凱歌甚至邀請了真實的航天員景海鵬、陳冬參與了影片的拍攝。而且，劇組還動用了大量的工作車、道具車、軍車共百餘輛，這可以說是極為龐大的體量，在中國影壇是史無前例的。
劇組工作人員甚至還成立了“影視科研小組”，旨在保證故事的科學性與嚴謹性、1:1真實還原再現了神舟十一號著陸的盛況。
神舟十一號著陸的瞬間，自然是關乎蒼穹的歷史事件，但它同時也是為人民謀福祉、腳踏實地的事業。正因如此，真實感的營造就變得十分重要——這種真實感恰恰是《白晝流星》宏大情懷的基座。
當然，除了這種真實感之外，立足小人物的關照性，也是這種溫度的重要來源。
在《白晝流星》中，劉昊然和陳飛宇飾演了兩位流浪的少年，田壯壯則飾演了一位扶貧辦主任。這部作品的過人之處，就在於它以三位小人物作為切口，探討了更為宏觀、更具歷史深度的問題。陳凱歌將這三個角色，放置在了載人航天事業和精準扶貧的歷史背景之中，處理了他們與這些重要瞬間之間的聯繫。
在預告片中，我們可以發現，劉昊然和陳飛宇的角色，原本是十分邋遢、落魄而迷茫的。甚至有網友在看到這兩位演員的新造型時，將他們調侃為“土娃”。這兩位俊美的少年，在這部影片中的造型與平常有著極大的反差，對於熟悉他們的觀眾來說，這也可以算作是一個驚喜。
在影片中，這兩個“土娃”獲得了扶貧辦主任的幫助，而後又目睹了神舟十一號的返航，這讓他們的生活發生了翻天覆地的變化。
陳飛宇也在預告片中表示，這兩個少年角色的心裡有某種缺失。或許是貧乏的生活，讓他們的生命缺乏一種精神寄託。主任讓他們剪短頭髮和指甲，換上乾淨的衣裳，讓他們看起來變得更為清爽，這解決的是外部的問題。
而神舟飛船的著陸，與“白晝流星”的寓言結合在了一起：“要是有一天，人們能在白晝裡看到夜晚的流星的時候，這片窮土才會被改變。”這一日常生活中的奇蹟，填補了他們的心靈的空洞，為他們帶來了巨大的精神鼓舞。
來自大地的溫情，讓他們的生活步入正軌；而來自蒼穹的信念，讓他們的生命找到方向。通過這些元素的碰撞，《白晝流星》達成了“天、地、人”之間的聯結，也建構了芸芸眾生與浩瀚時代之間的關係。
可以說，陳凱歌以小見大地展現了這些歷史瞬間。從宏觀上來說，《白晝流星》展現了十八大以來，國民經濟條件改善、精神面貌不斷提升的發展態勢。
與此同時，那兩位流浪少年目睹神舟返航的剎那，一定能夠喚醒許多觀眾類似的記憶。對於筆者來說，曾經通過電視轉播，觀看神舟十一號著陸的經歷，至今仍在腦中縈繞。而且，對於很多和筆者同年齡的觀眾來說，兩位真人宇航員的加盟，也可以說是本片的一大亮點。
當然，從《我和我的祖國》整部影片的角度上來說，這部作品的溫度，還體現在它眾志成城的團結度之中。
《我和我的祖國》由華夏電影發行有限責任公司領銜出品，導演和演員陣容堪稱“中國電影夢之隊”。作為國慶檔的頭號種子，這部獻禮片召集了陳凱歌、張一白、管虎、薛曉路、徐崢、甯浩、文牧野七位導演共同執導，由陳凱歌擔任總導演，黃建新擔任總製片人。
在這些國內頂尖的導演之中，既有名載影史、以《黃土地》震驚世界的陳凱歌導演，也有拍出現象級影片《我不是藥神》的新銳導演文牧野。這七位導演拍攝的七個故事，呈現了祖國七十年來的發展與變遷。
更重要的是，這種團結度不僅體現在導演、演員之間，也體現在作品與觀眾之間。這部影片精挑細選的時刻，如中國女排奪冠、香港迴歸、北京奧運會舉辦等等，在國民之中均具有極強的認同感。我想，對於每一個觀眾來說，都有屬於這些時刻的個人記憶，當這些記憶融合起來，合流於時代的全民記憶就誕生了。
在《白晝流星》的預告片之前，《我和我的祖國》的“啟程”版預告片，就已經吸引了許多網友的關注。這支預告片以甯浩導演的《北京你好》中的葛大爺為切入點，用《我和我的祖國》響起的旋律，帶出了其他的幾個故事，也帶出了祖國七十年的歷史。
看過“啟程”版預告片之後，許多影迷紛紛表達了對於這部作品的期許。他們分享了自己對於奧運會、閱兵式等歷史瞬間的記憶——這種認同感與凝聚力，正是這部作品最重要的意義之一。
對於這些網友來說，這部影片中的歷史時刻，所喚醒的正是他們兒時的記憶。歷史中重要的節點，也在他們生命的長河中，烙下了不可磨滅的印記。這恰恰是這部影片“歷史瞬間，全民記憶”的主題最為直觀的呈現。
我想，每一位中國的觀眾，一定都有自己與這些歷史瞬間相關聯的記憶。這部影片的預告片，之所以可以打動這麼多的觀眾，正是因為這種油然而生的認同感，以及植根於每個中國人心中的中國魂。
在這部影片中，我們可以看到祖國從1949年至2019年的歷史，這段歷史是屬於全體中國人的共同記憶。無論是我們的長輩，還是80後、90後甚至00後，都能在電影中找到自己的專屬回憶。
就筆者個人而言，當香港迴歸的時候，我只有幾歲大；而奧運會開幕的時候，我已經上了中學，我仍記得與朋友們一同放學回家，在電視機前收看奧運會轉播的那些歲月；光陰荏苒，到了2015年九三閱兵，我已坐在大學宿舍的桌前，通過網絡直播觀看閱兵的畫面……
正因如此，這部影片中的七個故事，講述的雖是祖國七十年的故事，但它同時也是我們所有人的故事。我想，每一位觀眾都可以和筆者一樣，在觀看這部影片的時候，能夠真切地體認到自己與歷史、與祖國的聯繫。
正是在這個極具歷史意義的時間點上，這部國慶檔第一獻禮片，成為了一部將所有中國人維繫在一起的作品。由中國電影人組成的頂級陣容，以這部電影為契機，慶祝新中國成立70週年。就讓我們在這些引人遐想的影像中，一同回到過去的歲月，感受那份延續至今的溫暖吧！
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
而在《白晝流星》此次曝光的預告片中，我們可以看到，酒泉衛星發射基地和國家航天員中心也大力地支持了整部影片的工作，除了大量的航天工作人員之外，還有價值極高的航空道具。
影片中的開艙手，也在真實生活中擔任過同樣的職責；而特種車輛、返回艙、宇航服等物品，都是曾經真實使用過的原物。
陳凱歌甚至邀請了真實的航天員景海鵬、陳冬參與了影片的拍攝。而且，劇組還動用了大量的工作車、道具車、軍車共百餘輛，這可以說是極為龐大的體量，在中國影壇是史無前例的。
劇組工作人員甚至還成立了“影視科研小組”，旨在保證故事的科學性與嚴謹性、1:1真實還原再現了神舟十一號著陸的盛況。
神舟十一號著陸的瞬間，自然是關乎蒼穹的歷史事件，但它同時也是為人民謀福祉、腳踏實地的事業。正因如此，真實感的營造就變得十分重要——這種真實感恰恰是《白晝流星》宏大情懷的基座。
當然，除了這種真實感之外，立足小人物的關照性，也是這種溫度的重要來源。
在《白晝流星》中，劉昊然和陳飛宇飾演了兩位流浪的少年，田壯壯則飾演了一位扶貧辦主任。這部作品的過人之處，就在於它以三位小人物作為切口，探討了更為宏觀、更具歷史深度的問題。陳凱歌將這三個角色，放置在了載人航天事業和精準扶貧的歷史背景之中，處理了他們與這些重要瞬間之間的聯繫。
在預告片中，我們可以發現，劉昊然和陳飛宇的角色，原本是十分邋遢、落魄而迷茫的。甚至有網友在看到這兩位演員的新造型時，將他們調侃為“土娃”。這兩位俊美的少年，在這部影片中的造型與平常有著極大的反差，對於熟悉他們的觀眾來說，這也可以算作是一個驚喜。
在影片中，這兩個“土娃”獲得了扶貧辦主任的幫助，而後又目睹了神舟十一號的返航，這讓他們的生活發生了翻天覆地的變化。
陳飛宇也在預告片中表示，這兩個少年角色的心裡有某種缺失。或許是貧乏的生活，讓他們的生命缺乏一種精神寄託。主任讓他們剪短頭髮和指甲，換上乾淨的衣裳，讓他們看起來變得更為清爽，這解決的是外部的問題。
而神舟飛船的著陸，與“白晝流星”的寓言結合在了一起：“要是有一天，人們能在白晝裡看到夜晚的流星的時候，這片窮土才會被改變。”這一日常生活中的奇蹟，填補了他們的心靈的空洞，為他們帶來了巨大的精神鼓舞。
來自大地的溫情，讓他們的生活步入正軌；而來自蒼穹的信念，讓他們的生命找到方向。通過這些元素的碰撞，《白晝流星》達成了“天、地、人”之間的聯結，也建構了芸芸眾生與浩瀚時代之間的關係。
可以說，陳凱歌以小見大地展現了這些歷史瞬間。從宏觀上來說，《白晝流星》展現了十八大以來，國民經濟條件改善、精神面貌不斷提升的發展態勢。
與此同時，那兩位流浪少年目睹神舟返航的剎那，一定能夠喚醒許多觀眾類似的記憶。對於筆者來說，曾經通過電視轉播，觀看神舟十一號著陸的經歷，至今仍在腦中縈繞。而且，對於很多和筆者同年齡的觀眾來說，兩位真人宇航員的加盟，也可以說是本片的一大亮點。
當然，從《我和我的祖國》整部影片的角度上來說，這部作品的溫度，還體現在它眾志成城的團結度之中。
《我和我的祖國》由華夏電影發行有限責任公司領銜出品，導演和演員陣容堪稱“中國電影夢之隊”。作為國慶檔的頭號種子，這部獻禮片召集了陳凱歌、張一白、管虎、薛曉路、徐崢、甯浩、文牧野七位導演共同執導，由陳凱歌擔任總導演，黃建新擔任總製片人。
在這些國內頂尖的導演之中，既有名載影史、以《黃土地》震驚世界的陳凱歌導演，也有拍出現象級影片《我不是藥神》的新銳導演文牧野。這七位導演拍攝的七個故事，呈現了祖國七十年來的發展與變遷。
更重要的是，這種團結度不僅體現在導演、演員之間，也體現在作品與觀眾之間。這部影片精挑細選的時刻，如中國女排奪冠、香港迴歸、北京奧運會舉辦等等，在國民之中均具有極強的認同感。我想，對於每一個觀眾來說，都有屬於這些時刻的個人記憶，當這些記憶融合起來，合流於時代的全民記憶就誕生了。
在《白晝流星》的預告片之前，《我和我的祖國》的“啟程”版預告片，就已經吸引了許多網友的關注。這支預告片以甯浩導演的《北京你好》中的葛大爺為切入點，用《我和我的祖國》響起的旋律，帶出了其他的幾個故事，也帶出了祖國七十年的歷史。
看過“啟程”版預告片之後，許多影迷紛紛表達了對於這部作品的期許。他們分享了自己對於奧運會、閱兵式等歷史瞬間的記憶——這種認同感與凝聚力，正是這部作品最重要的意義之一。
對於這些網友來說，這部影片中的歷史時刻，所喚醒的正是他們兒時的記憶。歷史中重要的節點，也在他們生命的長河中，烙下了不可磨滅的印記。這恰恰是這部影片“歷史瞬間，全民記憶”的主題最為直觀的呈現。
我想，每一位中國的觀眾，一定都有自己與這些歷史瞬間相關聯的記憶。這部影片的預告片，之所以可以打動這麼多的觀眾，正是因為這種油然而生的認同感，以及植根於每個中國人心中的中國魂。
在這部影片中，我們可以看到祖國從1949年至2019年的歷史，這段歷史是屬於全體中國人的共同記憶。無論是我們的長輩，還是80後、90後甚至00後，都能在電影中找到自己的專屬回憶。
就筆者個人而言，當香港迴歸的時候，我只有幾歲大；而奧運會開幕的時候，我已經上了中學，我仍記得與朋友們一同放學回家，在電視機前收看奧運會轉播的那些歲月；光陰荏苒，到了2015年九三閱兵，我已坐在大學宿舍的桌前，通過網絡直播觀看閱兵的畫面……
正因如此，這部影片中的七個故事，講述的雖是祖國七十年的故事，但它同時也是我們所有人的故事。我想，每一位觀眾都可以和筆者一樣，在觀看這部影片的時候，能夠真切地體認到自己與歷史、與祖國的聯繫。
正是在這個極具歷史意義的時間點上，這部國慶檔第一獻禮片，成為了一部將所有中國人維繫在一起的作品。由中國電影人組成的頂級陣容，以這部電影為契機，慶祝新中國成立70週年。就讓我們在這些引人遐想的影像中，一同回到過去的歲月，感受那份延續至今的溫暖吧！
當我們提起“史詩”的時候，我們會想起哪位中國導演的作品？
我們或許會想起盛唐的長安城，戰國時代的秦宮，甚至是梅蘭芳所處的梨園——陳凱歌導演浩瀚的歷史畫卷，難免浮現在我們的腦海之中。這不免讓我們對他今年的新作，有著同樣的期許。
而這一次，他將視線投向了今日，譜寫了一曲當代史詩。這部將於十月一日上映的《我和我的祖國》，是一部由陳凱歌擔任總導演的作品。這是一部由七個故事構成的影片，陳凱歌拍攝的故事名為《白晝流星》。
在這個故事中，劉昊然和陳飛宇扮演了兩位潦倒的流浪少年。一位已經退休的扶貧辦主任（田壯壯飾）救助了他們，並讓他們得以成為神舟十一號飛船返回艙成功著陸的見證人。
在陳凱歌導演的作品序列中，《白晝流星》既繼承了他以往的偏好，也在主題上作出了突破——毋庸置疑，他觸及了中國當代史中至關重要的歷史時刻。在這部意義重大的獻禮之作中，陳凱歌譜寫了一部有溫度的主旋律史詩。
正是這種溫度，將國家與人民、影像與觀眾聯結在一起。也正是這種溫度，拓寬了藝術作品的意義空間，賦予了尋常的影像不同尋常的價值。
在筆者看來，這溫度的來源之一，就是腳踏實地的真實感。
在陳凱歌以往的歷史鉅製中，我們也可以看到這種真實感的力量。他為了拍攝《妖貓傳》，曾在襄陽斥巨資建造了一座完整的唐城。正是這個極盡精細的建築群，為成片中的大情懷、大氣勢奠定了基礎。
而在《白晝流星》此次曝光的預告片中，我們可以看到，酒泉衛星發射基地和國家航天員中心也大力地支持了整部影片的工作，除了大量的航天工作人員之外，還有價值極高的航空道具。
影片中的開艙手，也在真實生活中擔任過同樣的職責；而特種車輛、返回艙、宇航服等物品，都是曾經真實使用過的原物。
陳凱歌甚至邀請了真實的航天員景海鵬、陳冬參與了影片的拍攝。而且，劇組還動用了大量的工作車、道具車、軍車共百餘輛，這可以說是極為龐大的體量，在中國影壇是史無前例的。
劇組工作人員甚至還成立了“影視科研小組”，旨在保證故事的科學性與嚴謹性、1:1真實還原再現了神舟十一號著陸的盛況。
神舟十一號著陸的瞬間，自然是關乎蒼穹的歷史事件，但它同時也是為人民謀福祉、腳踏實地的事業。正因如此，真實感的營造就變得十分重要——這種真實感恰恰是《白晝流星》宏大情懷的基座。
當然，除了這種真實感之外，立足小人物的關照性，也是這種溫度的重要來源。
在《白晝流星》中，劉昊然和陳飛宇飾演了兩位流浪的少年，田壯壯則飾演了一位扶貧辦主任。這部作品的過人之處，就在於它以三位小人物作為切口，探討了更為宏觀、更具歷史深度的問題。陳凱歌將這三個角色，放置在了載人航天事業和精準扶貧的歷史背景之中，處理了他們與這些重要瞬間之間的聯繫。
在預告片中，我們可以發現，劉昊然和陳飛宇的角色，原本是十分邋遢、落魄而迷茫的。甚至有網友在看到這兩位演員的新造型時，將他們調侃為“土娃”。這兩位俊美的少年，在這部影片中的造型與平常有著極大的反差，對於熟悉他們的觀眾來說，這也可以算作是一個驚喜。
在影片中，這兩個“土娃”獲得了扶貧辦主任的幫助，而後又目睹了神舟十一號的返航，這讓他們的生活發生了翻天覆地的變化。
陳飛宇也在預告片中表示，這兩個少年角色的心裡有某種缺失。或許是貧乏的生活，讓他們的生命缺乏一種精神寄託。主任讓他們剪短頭髮和指甲，換上乾淨的衣裳，讓他們看起來變得更為清爽，這解決的是外部的問題。
而神舟飛船的著陸，與“白晝流星”的寓言結合在了一起：“要是有一天，人們能在白晝裡看到夜晚的流星的時候，這片窮土才會被改變。”這一日常生活中的奇蹟，填補了他們的心靈的空洞，為他們帶來了巨大的精神鼓舞。
來自大地的溫情，讓他們的生活步入正軌；而來自蒼穹的信念，讓他們的生命找到方向。通過這些元素的碰撞，《白晝流星》達成了“天、地、人”之間的聯結，也建構了芸芸眾生與浩瀚時代之間的關係。
可以說，陳凱歌以小見大地展現了這些歷史瞬間。從宏觀上來說，《白晝流星》展現了十八大以來，國民經濟條件改善、精神面貌不斷提升的發展態勢。
與此同時，那兩位流浪少年目睹神舟返航的剎那，一定能夠喚醒許多觀眾類似的記憶。對於筆者來說，曾經通過電視轉播，觀看神舟十一號著陸的經歷，至今仍在腦中縈繞。而且，對於很多和筆者同年齡的觀眾來說，兩位真人宇航員的加盟，也可以說是本片的一大亮點。
當然，從《我和我的祖國》整部影片的角度上來說，這部作品的溫度，還體現在它眾志成城的團結度之中。
《我和我的祖國》由華夏電影發行有限責任公司領銜出品，導演和演員陣容堪稱“中國電影夢之隊”。作為國慶檔的頭號種子，這部獻禮片召集了陳凱歌、張一白、管虎、薛曉路、徐崢、甯浩、文牧野七位導演共同執導，由陳凱歌擔任總導演，黃建新擔任總製片人。
在這些國內頂尖的導演之中，既有名載影史、以《黃土地》震驚世界的陳凱歌導演，也有拍出現象級影片《我不是藥神》的新銳導演文牧野。這七位導演拍攝的七個故事，呈現了祖國七十年來的發展與變遷。
更重要的是，這種團結度不僅體現在導演、演員之間，也體現在作品與觀眾之間。這部影片精挑細選的時刻，如中國女排奪冠、香港迴歸、北京奧運會舉辦等等，在國民之中均具有極強的認同感。我想，對於每一個觀眾來說，都有屬於這些時刻的個人記憶，當這些記憶融合起來，合流於時代的全民記憶就誕生了。
在《白晝流星》的預告片之前，《我和我的祖國》的“啟程”版預告片，就已經吸引了許多網友的關注。這支預告片以甯浩導演的《北京你好》中的葛大爺為切入點，用《我和我的祖國》響起的旋律，帶出了其他的幾個故事，也帶出了祖國七十年的歷史。
看過“啟程”版預告片之後，許多影迷紛紛表達了對於這部作品的期許。他們分享了自己對於奧運會、閱兵式等歷史瞬間的記憶——這種認同感與凝聚力，正是這部作品最重要的意義之一。
對於這些網友來說，這部影片中的歷史時刻，所喚醒的正是他們兒時的記憶。歷史中重要的節點，也在他們生命的長河中，烙下了不可磨滅的印記。這恰恰是這部影片“歷史瞬間，全民記憶”的主題最為直觀的呈現。
我想，每一位中國的觀眾，一定都有自己與這些歷史瞬間相關聯的記憶。這部影片的預告片，之所以可以打動這麼多的觀眾，正是因為這種油然而生的認同感，以及植根於每個中國人心中的中國魂。
在這部影片中，我們可以看到祖國從1949年至2019年的歷史，這段歷史是屬於全體中國人的共同記憶。無論是我們的長輩，還是80後、90後甚至00後，都能在電影中找到自己的專屬回憶。
就筆者個人而言，當香港迴歸的時候，我只有幾歲大；而奧運會開幕的時候，我已經上了中學，我仍記得與朋友們一同放學回家，在電視機前收看奧運會轉播的那些歲月；光陰荏苒，到了2015年九三閱兵，我已坐在大學宿舍的桌前，通過網絡直播觀看閱兵的畫面……
正因如此，這部影片中的七個故事，講述的雖是祖國七十年的故事，但它同時也是我們所有人的故事。我想，每一位觀眾都可以和筆者一樣，在觀看這部影片的時候，能夠真切地體認到自己與歷史、與祖國的聯繫。
正是在這個極具歷史意義的時間點上，這部國慶檔第一獻禮片，成為了一部將所有中國人維繫在一起的作品。由中國電影人組成的頂級陣容，以這部電影為契機，慶祝新中國成立70週年。就讓我們在這些引人遐想的影像中，一同回到過去的歲月，感受那份延續至今的溫暖吧！
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