1、《尖峰時刻》系列，《尖峰時刻》系列裡某種氣息我還是挺喜歡的，用一種底層小混混的眼光反觀所謂精英的嚴肅、警察或權威。不過也就這樣了，諷刺之後沒有更深入的思考，一切都在混混的邏輯中，忽略了能跳出混混世界的思維。導演似乎很喜歡黑人，拍過不少說唱MV，塔克的表現也很出彩，把黑人那種什麼都不吝的活潑表現得很到位。
2、《快餐車》，成龍大哥經典的電影不少，快餐車就是其中一部。全片內容雖然平平無奇，但仍然拍得爽朗熱鬧。首先人物搭配很好，洪金寶還沒那麼胖，成龍動作那麼青春帥氣，元彪笑容那麼青澀，女主角聰明漂亮又機靈。片中每場打鬥都乾脆利落，一招一式都很有力量，真是要身手有身手要演技有演技，加上西班牙歐式古堡背景，處處透露出浪漫氣息，幽默武打與浪漫風情融合到一起別有一番風趣。
3、《奇蹟》，成龍1989年自導自演的動作喜劇片《奇蹟》改編自西片《一日貴婦》，宣稱制作費逾六千萬，足足花九個月才完成，在當時創下了港產片製作的空前紀錄。影片曾獲1989年香港電影金像獎最佳男演員、最佳剪接、最佳藝術指導獎提名。全片製作豪華，娛樂素材豐富，雲集了成龍、梅豔芳、葉蘊儀、歸亞蕾、柯俊雄、午馬、董驃、吳耀漢、呂方、田豐、倪震、張學友、草蜢、元彪、羅烈、盧惠光、倪匡、鍾鎮濤、樓南光、黃沾、周比利、楚原、呂良偉等一大批知名演員。
4、《飛鷹計劃》，《飛鷹計劃》的劇情模式呆板，儘管屬於快節奏的爆米花電影，但難以上升高度。這裡說的呆板並非指編劇功力差，提到的是因為人物在旅途之中並沒有弧光，及人物改變。像《十二生肖》中，飛鷹從一個只認錢財的俠盜變成了願為國家獻身的英雄，這就是改變。人物改變來自周遭，而這部影片從頭至尾，飛鷹都是在為金錢賣命，最後只是為了保命捨棄掉了金錢。
5、《我是誰》，成龍在《我是誰》大樓滑下來才是經典,這大樓因為電影出名了。當時《我是誰》在鹿特丹拍攝七天，周圍所有的公路和橋樑全都封了，政府還無償的提供直升機和船協助拍攝。可見這部電影製作之大。
6、《紅番區》，《紅番區》單在北美就收穫3000多萬美元，這在以前的華語電影甚至外語影片裡可謂前無古人，而此片在中國大陸和香港都取得了不錯的票房成績。唐季禮導演在協調東西方口味上此次可謂下了一番功夫。首先在故事情節上，並沒有過多的強調但是卻沒有忘記標榜東方元素，而且每番料斗用得恰到好處。
7、《醉拳》系列，電影中飛鴻扇子上"水能載舟,亦能覆舟"的句子雖是編劇借鑑的,但絕對恰如其分地道出了酒的本性.歡快豪氣的主題歌,在成龍底氣十足的演唱中，觀眾開心不已，也有不少感悟。題外:兩部醉拳成就了銀幕上年輕的黃飛鴻形象，也成就了成龍的一個銀幕經典。另外，雖然是袁和平天馬行空武打風格的忠實擁護者，我不得不承認劉家良拳拳到肉的武打設計在《醉拳II》裡征服了我。
8、《A計劃》系列，《A計劃續集》這部片子十分精彩，人物延續了成龍早期的動作片風格，人物形象飽滿突出，驃叔及其領導仍是一貫的機智滑頭的形象，擔當了大量的喜劇任務，全體人物有稜有角。動作設計精巧，成龍一向擅長亂中取勝，渾水摸魚，各種場景的動作設計頗有韻味。
9、《警察故事》系列，《警察故事》系列到《警察故事2013》一共6部，從香港警察到大陸警察，很多人說最後這部電影是爛片，其實不然，你要轉換一個思路，首先，這不是一部普通的警匪片，它是一部愛國主義教育影片，這部影片其實是非常成功的。
10、《新宿事件》，《新宿事件》值得指出的優點在於配角群光輝閃耀，多少挽回一些“成龍不打”的缺憾。無論是角色功勞還是演技所決，吳彥祖、高捷還有上面說的竹中直人等人均有上佳發揮，徐靜蕾和范冰冰完全不同的演繹方式，同樣會引發爭論比較。一向水平穩定的爾冬升，情節點都埋得恰到好處，起落有致。無論真實出發點是什麼，故事緊張感十足，帶有些黃金時代港片的熟悉影子。
最後一部影片被禁的原因是涉及了人權維護和一些敏感話題，還有片子裡太多暴力血腥的鏡頭！其實最直白的原因是：有損華人形象。（以上10部成龍大哥的經典電影，大家喜歡哪幾部呢？歡迎留言討論！）