前兩天，被稱為“神仙打架”的第30屆金曲獎，終於揭開謎底。
看完後，飄飄有感動，有遺憾，也有驚喜。
感動是因為，時隔七年，S.H.E又一次登上金曲獎舞臺。
作為離開華研後的首次同臺，三個老姐妹一口氣唱了《十七》《美麗新世界》兩首歌。
看著她們拉著手，相視而笑，那些被我們拋丟的青蔥歲月，彷彿一下又回到眼前。
而飄飄的遺憾和驚喜，則都給了這個女人——
蔡依林。
雖然在歌后角逐上惜敗了林憶蓮，還被新歌王Leo直呼為“上世紀的大明星”，但最終還是拿下了年度歌曲和年度專輯。
這個捂臉驚喜，自信領獎的Jolin蔡，真是美炸了。
而我突然覺得，比起“最佳女歌手”，年度專輯和年度單曲這兩個獎項，的確更適合現在的蔡依林。
因為，她真的不僅以歌喉表達思想，這麼簡單了。
她的歌
許久沒關注蔡依林的人，一定想不到，她近年的歌，做到什麼水平了。
印象中的她，還是那個吶喊“我要變美”的女孩？
不，如今的她依然愛美，但更愛思考“什麼是美”。
16年前，她唱“讓鼻子再高一點，呼吸才新鮮”，如今她卻唱“審美的世界，誰有膽說那麼絕對”。
看似自摑嘴巴，但可貴的是，她敢於自審、自我推翻。
就如同，多年前她想當公主，渴望“騎士”。
如今，不僅自己做自己的騎士，還敢為那些“不夠騎士”的男孩、“不夠公主”的女孩發言、歌唱。
最新獲獎的最佳歌曲《玫瑰少年》從歌名到歌詞、背後的故事都很有深意——
問老一輩人，玫瑰這個詞，屬於少年嗎？
或許可以片刻屬於，但只能暫借，下一秒，它應該被送給一個女孩。
問中年人，文藝點的大叔，大概會回答你，小王子可以擁有他的玫瑰。
天真幼齒，混沌未開的小花童，配一朵玫瑰，是可愛的。
再大一些呢？還這麼愛花，愛紅，愛俏，可以嗎？
回答你的，大概率只有失聲。
若再請他們暢想一下，這個愛玫瑰的男孩，是他們的兒子孫子、相關親屬……恐怕就沒法再往下聊了，報之以肢體與語言的“教訓”。
這首歌中的男孩，葉永志，正是一朵未開先凋的玫瑰。
但他的世界，沒有芳香，只有泥濘。
葉永志死時只有15歲，初中。
他很漂亮，可愛，性格非常溫和，還很孝順。
很多人羨慕他的媽媽，您這兒子，一個頂仨。
可他的媽媽卻經常被請到學校，老師勸她帶兒子去看心理醫生。
理由是，他總是喜歡做女孩才做的事。
上學時，他從來不敢課間去上廁所。
因為男同學總是會強行脫他的褲子，鑑別他的生殖器官是男性還是女性，並叫他“娘娘腔”。
他向媽媽多次求救過，媽媽向學校反映，學校不管孩子打鬧。
直到有一天，他被發現倒在血泊中，嘴裡和鼻子都在流血，送醫後不治身亡。
法院判決學校和葉永志的同學無罪。
很快，沒人再記得這件事。
雖然葉媽媽經常會收到迫於欺凌、決定自殺的黃永志、林永志、陳永志等無數“娘娘腔”的信，但，娘娘腔選擇死，是因為他（果然）太弱，和別人有什麼關係呢。
有一個高中的學生寫信給我
他說他能活到今天是一種奇蹟
你看有多少個
在自殺在跳樓
直到，蔡依林這首歌，他們的名字，終於不再那麼難聽、怪異。
她叫他們“玫瑰少年”。
她唱“生而為人無罪”——
多少次的重傷
多少次的冷語
Drowning 誰會拉你 dreaming 誰會陪你
Same sh*t happens every day
你離開後 世界可改變
多少無知罪愆 事過不境遷
永誌不忘記念 往事不如煙
生而為人無罪
你不需要抱歉
玫瑰，芳香的名字取代了“娘娘腔”，又彷彿借一抹紅色，碑前祭奠。
如果人生已經是如此蒼白，獻給他們的花，或許可以豔麗一些？
但，這首歌又不止是為了成為“往事”的永志們而寫，她還看到很多正在盛開的玫瑰，於是她又唱——
哪朵玫瑰 沒有荊棘
最好的報復是美麗
最美的盛開是反擊
別讓誰去 改變了你
你是你 或是妳 都行
會有人 全心的愛你
昨晚的金曲獎，蔡依林談到創作這首歌的緣由——
“葉永志的事，提醒了我，在任何情況下，我都可能成為某種少數。所以我更要用同理心去愛任何我身邊的人。這首歌獻給他，也獻給曾經認為沒有機會和沒有選擇的你。你一定要記得支持你自己，選擇你自己。”
卻原來，我們每個人，都可能是花園裡的異色。
純潔的百合，可能被妖冶的薔薇厭惡；不夠漂亮的狗尾巴草，或許會被牡丹霸凌……
發聲和幫助，其實也是扶一把倒在泥濘裡的自己。
她的影像
除了歌曲內涵，我另外很服氣蔡依林的，是她越來越有設計和質感的MV。
先說一個最招我哭的——《怪美的》。
MV剛開始，場景彷彿一個法庭，她同時飾演法官和被告人。
開庭的年份是1980年，正是蔡依林出生的年份。
囚犯穿的囚服，是蔡依林07年的歌曲《愛無赦》的打歌服，呈堂證物是她去年8月被狗仔拍到有點小肚子的照片。
而罪名，是未達大眾所認定美的標準。
我正式宣佈開庭
被告未達大眾所認定美的標準
在這樣一個寬泛而莫須有的罪名下，她做什麼都有可能是罪。
吃大魚大肉、吃蔬菜沒過水涮油，是罪。
眼睛大小達不到精密測量標準，是罪。
除了人有原罪，造型也有大錯——
陪審團為她畫的肖像，是兩根香腸嘴、兩隻雞腿組成的胸脯（G奶），龍蝦做身子的“畸形體”。
而蔡依林第18屆金曲獎的表演造型，正是被嘲“像只開花龍蝦”。
一隻被擺盤還要甜蜜飛吻的烏賊。
也暗指蔡依林第19屆金曲獎的禮服，被嘲像“衛生巾”“烏賊”。
而最讓飄飄起雞皮疙瘩的，是她居然敢複習自己《地才演唱會》的藍色亮片衣。
我以為，她怎麼也不敢提的……
這個造型，經常網上衝浪的人，大概很熟悉“惹”。
自從黑粉以這場演唱會為素材，創作了一批語言、表情包。
哪怕不關注樂壇的路人，也會跟風說上幾句“天啦嚕”“你已經被鎖定惹”之類的“淋語”。
或者，用過一些專攻下三路的、對女性來講，相當過分的表情包。
雖然大家淋著淋著，似乎玩笑的意味更濃，連MV的觀看者中，也不乏“淋語十級學者”“因淋而愛”的。
但，直到這一段，大家才奇怪、震驚、愧疚地道：
原來……她都知道？
其實，網絡戾氣之所以比現實重，無非是因為，隔著網線。
如果大家知道，你做的表情包，這位女士，她都知道。
這“玩笑”，大概也會有點不好意思開。
而，除了打破“美”的硬性標準、對自己多年來的經歷的自嘲自省重新建立自信外，她近年的MV還有很多深刻題材和質感展現——
探討同性話題的《不一樣又怎樣》，點擊收穫淚水。
改編自安納塔漢島事件的《你也有今天》。
二戰中，32個男人和一個女人被困在安納塔漢島上六年，期間，圍繞兩把手槍和唯一的女人的佔有權，發生了一系列死亡事件。
而蔡依林又難得地跳出歷史的“紅顏禍水”論，以女人的“反捕”視角，看待32個男人的殺戮。
以及前陣子爆紅的、故事性和畫面都極美的《紅衣女孩》。
無一不以精美而不俗套的質感，彰顯著蔡依林的高要求。
她本人
這種高要求，其實不是近年才養成的。
蔡依林從來都是個愛跟自己死磕的主。
細緻、努力、拼命三娘。
童年對她印象最深的是什麼？
那十隻花花綠綠會閃光的指甲。
甚至一度到了不做指甲，羞於見人，退出娛樂圈也要繼續美甲事業的地步。
不過，現在再問她這個問題，可能會變成——繼續我的翻糖蛋糕事業。
同樣是愛（主）好（業），她做蛋糕都能做到得金獎。
比賽就是會把人逼到絕境，不努力不行
而事實上，她有多少次都是自己推著自己、再努力一把的。
表演摔倒，最快時間爬起來繼續。
頂著腰傷也要嘗試各種新舞蹈，挑戰芭蕾二十一鞭轉、高難度空中旋轉綵帶、720度重力拉環……
雖然這一階段的造型總被戲謔，舞蹈也被嘲像體操，但不得不說，她對自己是“地才”的定位，是準確而勇敢的——
“從小就知道‘人外有人’，大家都想做天才，但沒有那麼多的天才，要當第一名並不容易，得非常地努力。我不懂那些因困難而中斷夢想的人在想什麼，我從不知道放棄的感覺是什麼！”
她不是有天賜神掛的偶像，雖然早年頂著清純小花的帽子，但真正被大眾記住，還是在大膽嘗試新風格後的《看我72變》。
而直到近年，或者說，是《PLAY》之後，她才真正可以說是一個偶像。
整張專輯完成了從“狂野”到“霸權”再到“自由”的過渡。
而蔡依林，也從“無名小花”到“風格天后”，又跳脫出“娛樂歌手”這個範圍，成為一個值得去學習的女性。
不再是做著昂貴指甲、無辜嘟嘴，等待騎士救贖的小公主；也不是影視劇中臉譜化的、成功後便要板起面孔，冷暖不知、油鹽不進的“女強人”。
她最讓我驚喜的，是在強大的同時，沒有越變越鐵面。
反而，同理心越來越寬廣，感情越來越豐富，作品越來越能承載共情。
對於一個從藝者、不論是歌唱演戲哪個方面，都是重要的。
少年時，說喜歡蔡依林這一類的偶像歌手，總是為大人所不齒的。
而現在，我們已經能從她的歌裡關心社會及人類。
有些眼光或許仍在，但她與我們，都變了。
真有趣，真驕傲。