怎麼看待現在歌曲中狗屁不通的歌詞，最好舉例說明？
其實這個問題很簡單，過去的人誠實、真誠實在，不浮飄。因此，無論是詞或曲都接地氣，無不悅耳動聽，哏哏上口，傳唱的速度很快。很多歌唱英雄人物的歌曲，和頌揚工農兵及普通人民群眾中模範人物的歌曲，大家都耳熟能祥。近廿年來沒創作出幾首百姓們認可的好歌曲，都是些一聽就想睡著，要曲沒曲要調無調，歌詞也是些陳詞豪無意義，既不能感染人，也不能催人奮進的庸俗之詞。沒有了民族的脊樑，也沒有了民族之魂。幾十年來毀了幾代人，有負先烈們的初心，辜負了革命前輩們的稀望和重託。
充滿時代氣息貼合時代脈搏；催人奮發向上上進；耐人尋味有文化內涵朗朗上口，趣味性強充滿真情實感，語言洗練邏輯嚴密經得起時間的推敲，中心思想明確而明確，敘事類的歌曲有完整故事貫穿一氣呵成，充滿生活氣息便於交流傳唱，文化氣息濃厚經久不衰。可是現在有一些歌詞胡編亂造不知所云，為了押韻生拉硬套，說狗屁不通算是客氣的了。
《老中醫 》 你要吹牛逼 不如打飛機 又省錢來又過癮 還沒有壓力 吃點沒關係 喝點沒關係 吹牛逼地那些人 都沒有實力 有人吹牛逼 就找老中醫 一頓五毒拍逼掌 腦袋打放屁 怎麼看怎麼感覺是在說夢話，文化內涵文化底蘊何從談起？哪怕是平時說的大白話也比這個詞高雅，所謂的老中醫是不是辱沒了這神聖的詞彙？
《不潮不用花錢》請你 不要到處叩叩 潮流需要摳摳 不小心就沒摳摳 用力到處扣扣 花掉所有摳摳 錢買不到絕活 這樣的歌詞想讓人猜什麼的呢？不想讓人懂怎麼能向大眾傳播？既然不追求通俗易懂朗朗上口，看到這樣故做高深不知所云文字遊戲好累，聽這樣的歌曲太委屈耳朵了，不為大多數人所接受所喜歡的歌詞不能算好歌。
說起這事的確有許多歌曲中歌詞，不符合邏輯和規律狗屁不通還讓人好笑。例如歌名就記不清了，只知道有這麼幾句：天上有個太陽，水中有個月亮，我不知道，那是太陽那是月亮。連太陽和月亮都不知道，那不成了傻瓜嗎？月亮本來在天空，確怎麼跑到水中呢？這不就是胡編亂造來忽悠人嗎？還滿口跑火車津津有味地唱了二三十年。哼哼。
我看了很多網友的評論，個人僅發表自己的一些看法，說到當今的一些歌曲及歌手，真的讓人作嘔，我毫不掩飾的說，他們有幾人有文學功底？就拿《雙節棍》來說，作者要表達的意思是什麼？要抒發什麼情感，恐怕周杰倫自己都是雲裡霧裡！雖然它被小年輕人喜歡，但只是一陣“風”，如今誰還去唱？早扔茅坑了！這就是與經典的區別！但是，周杰倫卻開創了“說唱文學”，後來出現的”鳳凰傳奇”演唱的《月亮之上》、《荷塘月色》，說唱結合表現得挺好的！當今社會，無論文學、書法、繪畫、歌曲，要沿“老路”走下去，想超越前人是不可能的，所以，“創新”永遠是時代的“產物”！就像書法界的王冬齡，想在書法上闖出一條創新路來，結果是“走火入魔”，一陣狂野，呼啦啦的一紙亂“草”，惹了眾怒！
“創新”，是每個行業所必須的，是社會發展的需要。然後，你的“創新”不與大眾相融，不以民族精神、民族文化相融，卻“另闢蹊徑”，搞得雲裡霧裡的，你僅“狂”一時，“狂”不了一世。縱觀很多歌詞，實在是低級庸俗，沒什麼新意！個別網友說，古詩詞不宜作歌詞，這個觀點是有偏見的，也說明個人的文學底蘊不深。如《三國演義》主題曲：滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄，……古今多少事，都付笑談中！很符合《三國演義》中故事情節，難道壞“妙”嗎？
用古詩詞做歌詞的歌是最不好的歌，古詩詞含意很深，並不通俗易懂，再用歌的形式唱出，會讓人一頭霧水，歌曲是唱給普通老百姓聽了，要大眾化的歌詞，老百姓才容易理解，才能通過詞曲享受到歌聲的美好，美妙的歌詞能催人奮進“喚醒了沉睡的高山，讓那河流改變了模樣”，幾代人傳唱今日依然讓人陶醉其中，旋律宛如衝鋒號般地催人勇往直前，詞曲都非常經典，這是革命的歌曲。用易懂的詩詞作為歌詞，舒情又易理解，如“風來松濤鳴，雨打竹淚落”同樣有古色古香之味，聽的讓人瞬間被帶入詞曲的意境中，不能自拔，魅力無窮。
說音樂美的旋律，與跳動節拍的長短強弱就只能以前的歌好聽。現在很多流行的通俗的歌曲我不能講差，但確實比不上老歌曲悠悠優美。改革開放後的新歌時代曲非常好且振奮人心。另我認為很多不上流但也算在一定層次的圈內的歌曲確實沒有歌的基本美感，有人說唱這種字節滿滿連續不斷的所謂流行歌曲絕對像讀報一樣，加上沒有明顯高低音區分又給咬字不清的人唱就象唸經差不多。很多演出音樂會就是這種效果，當然是這類發燒友熟悉就能理解。
的確，現在很多歌曲的歌詞寫得亂哄哄，也不知道寫的是什麼，根本就沒有章法，其實創作歌詞是一件很嚴肅的事情，換句話說，並不是會寫字就能夠寫出歌詞來，但是現在很多人都能夠寫歌詞，當然這裡面濫竽充數的是比較多的。另外，現在的歌詞往往借鑑了很多詩歌和散文的表現手法，具有一定的朦朧成分，而有一些人則藉助著詩歌的一些朦朧，亂寫一通，不僅讀者看不懂什麼意思，就連他本人也不知道是什麼意思，以此來迷惑別人，似乎顯得自己很有學問，這是一種不道德和不負責任的做法。
不僅寫歌詞的有瞎胡寫的，就是那些唱歌的，也未必每個人都唱得很好，雖然說他們都是明星，大腕兒，很有名氣，下面我就列舉幾個，讓大家看看他們的特點。
（原創）歌星的特點
眾所周知，歌星唱歌都有自己的特點，如刀螂，象是喝醉酒後唱的歌，周杰侖，嗚嗚嚕嚕什麼也聽不清楚，張雨生，分不清是男還是女，劉歡，鼻音濃重，日本人唱歌老是哼哼唧唧等等，下面，我就用七言詩來描述一下。
刀螂
唱歌之前喝醉酒，
舌頭直了再去吼。
一個調子喊出來，
長音不斷弄一宿
關木村
聲音永遠是低沉，
好象喉嚨有混沌
一般人等唱不了
中音獨霸關木村
劉歡
高音絕對第一號
觀眾都把拇指翹
就是鼻音有點重
聽著就象是跑調
張雨生
能寫能唱能作曲
英年早逝淚無語
歌聲聽著有點尖
難辨是男還是女
張宇
天生一副公鴨嗓
居然名氣也很響
你若拿鹽當飯吃
也能把他來模仿
劉德華
他的特點顫音長
好象嗓裡有彈簧
吐字一律是平舌
演的要比唱的強
周杰侖
歌詞寫的亂轟轟
驢脣馬嘴說不通
吱吱嗚嗚瞎胡唱
唱的是啥聽不清
日本人
最難聽的日本歌
所有曲調差不多
哼哼唧唧沒個完
好象踩了貓尾巴
回答這個問題不必舉例，從改革開放以來，黨和政府的重心放在發展經濟，那些崇洋媚外之徙，趁機大搞西化，什麼校園歌曲，搖滾等等充馳社會，氾濫成災；另外，一小撮專家學者教改不作為，砍掉了古典文學、詩詞歌賦，甚至音樂的基礎教育，現在大中小學生，只會唸1234567，而不知“奪乃米法梭”是什麼東西，所以現在的歌曲，根本不是歌曲，其詞沒有韻律，曲無弦律，即使那些所謂名星的專輯，也都是一堆狗屁不如的東西
過去的歌曲有歐歌英雄先烈的，有號召人們奮發向上的，也有講究孝道的，既接地氣又能郎郎上口，有陽光，可是進入流行以後，社會這的詞作者除了重複就是沒有啥實際意義，歌詞像是廢話。正能量的我舉個例子，比如說巴蕾舞劇《紅色娘子軍》中所唱的：向前進向前進戰士的責任重，婦女的冤仇深，共產主義真黨是領路人，奴隸要翻身奴隸要翻身等等，廢話歌詞有，天上有個太陽，水中有個月亮，我不知道我不知道噢等，簡直是完全都是廢話，不知道這些廢話有啥教育意義沒有。
文藝宣傳是一個國家政治思想宣傳的一個方面，歌曲的詞與曲的創作一定要為政治思想宣傳的目標服務。我國的政治思想宣傳的目標是鞏固和發展社會主義社會制度，讓全體人民共同過上平等而富裕的好日子。但是，我國所處在的外部世界環境並不太平，社會主義制度仍處於孤立的少數地位，這種險惡的外部環境決定了我國人民仍然需要保持建國初期的強烈的憂患意識，時刻警惕外部敵對勢力對我國無孔不入地進行西方資本主義社會意識的灌輸和頹廢精神的浸潤，時刻不能忘記敵對勢力以此弱化和演變我國人民的"社會主義政治”的信仰和信念。"娛樂致死"、"糜糜之音”……，與歌曲《我的祖國》、《英雄戰歌》、《懷念戰友》、《四渡赤水出奇兵》、《歌唱二郎山》等催人奮進的激情之差的變化，幾乎天翻地履，好象不是出自同一個社會、同一個國家!一向有著革命熱血的中華兒女，當下不應當深深地警醒和反思嗎?