大家覺得澳門風雲系列是周潤發最爛的片子嗎？

影片爛不爛，演員不是決定因素。

這部電影裡面大腕雲集，有周潤髮，張學友，劉德華，張家輝；還有向華強和他的兒子，甚至你還可以看到操著四川話的機器人和操著天津話的羅家英.......他們還請到了鳥叔.....

但是，這麼多大腕，這麼多明星，甚至不乏口碑上佳的影帝周潤發和張學友，和近幾年越來越有影帝像的張家輝。但是在這部電影裡，我看不到一點點點點演技的樣子。所有的演員都像在年夜飯上喝大了，幾近癲狂，毫無水準可言。

不可否認的是周潤發，張學友，劉嘉玲甚至張家輝都是好演員。這一點他們已經用作品證明過很多次，無須贅述。但是如果把他們通通量化成100分的演員，那麼他們在這部電影裡充其量只用到了10分甚至更低。王晶用他們的目的簡單又直接：你看這是周潤發哎！你看這是張學友哎！你看這是劉德華哎！你看這是羅家英哎！來嘛，給個面子嘛，這麼多你們想看的明星演的電影，管他好看不好看，快來看嘛。

提到這裡就不得不說到王晶了。王晶這個人，無論你愛他還是恨他他始終在。在他手裡的電影遠遠不是藝術，只是一件件的商品。因此他也像極了一個無利不起早的商人，觀眾喜歡什麼討厭什麼他熟稔於胸。

我甚至可以腦補出他攤著手說：大家賺錢嘛，搞那麼嚴肅幹什麼？

之前聽過一個故事：有人問一個富翁：你為什麼要找比你小十幾歲的嫩模當老婆？你明知道她愛的不是你的人，而是你的錢。富翁回答道：我知道啊，我找她只是因為省事兒，大家各取所需，不用費盡心思和感情。

而在這部電影裡，體現出的王晶就像這位富翁，而他的形象也更接近《金錢帝國》裡的豬油仔。王晶深諳電影市場的遊戲規則，他精明世故，他玲瓏通透。他深知請來這麼多大腕，就算電影真的爛到了家（實際上確實是爛到了家），在當下的中國市場中，也依然會有觀眾願意買單。無論是什麼電影，只要能賺錢就好。王晶太熟悉這一套了，所以他在做電影的時候也是這樣：觀眾喜歡看誰我就請誰，觀眾喜歡看什麼劇情我就播什麼劇情。賭片裡面玩的梭哈大陸觀眾不懂？沒事兒，我換成鬥地主你們就懂了吧？

至於王晶自己真的不知道自己做出來的是什麼嗎？我看未必。他也知道，在這個快餐文化的時代，這樣一部電影就像是餓極了時候的一包泡麵。外表做的好就行了。至於裡面是真的牛肉還是脫水牛肉，who cares?

澳門風雲系列真的是周潤發最爛的片子，原因如下：

《澳門風雲》註定是一場過時的港片笑料堆砌起來的王晶式爛俗喜劇，所有的惡搞橋段都是上個世紀叱吒風雲的老把戲，面對越來越挑剔的觀眾，都只會讓人倍感冷飯難嚼：一驚一乍的杜汶澤用盡全身力氣去演一個浮誇的腦殘，景甜和童菲這兩尊花瓶的姿色也比不上當年的張敏、邱淑貞…… 說到底，罵王晶的片是爛片已經形成了多年的傳統，《澳門風雲》的主題又是他曾經創下輝煌的“賭”，可以預見的是，此片一出，吐槽聲必將此起彼伏。其實，《澳門風雲》到底能有多“爛”，已經沒有討論價值了，這部賀歲喜劇的背後，不小心透露出的那股時移世易的滄桑，或許更值得拿出來品評一番。

2011年的金像獎上，周潤發是最佳男主角的頒獎人，他在臺上對著謝霆鋒說，香港電影的下一個三十年就要看你了。1981年，有一部名為《千王群英會》的香港電視劇，導演是王晶的父親王天林，主演是謝霆鋒的父親謝賢，年輕的周潤發是謝賢手下的一個俊俏小徒弟。《澳門風雲》裡，王晶成了導演，謝霆鋒成了俊俏小徒，周潤發也已經成了重出江湖的賭場高人。在這個過程中，王晶有意無意地表達出了他對香港電影人薪火相傳的殷切盼望，去年他拍《大上海》的時候，不也讓黃曉明演了周潤發的年輕時代嗎？ 想當年，發哥是靠什麼起家的？《英雄本色》裡，他可以是帥得鬼哭神嚎的小馬哥，《大丈夫日記》裡，他可以是花心好色的賤男，用王晶的話說，耍帥跟耍寶，才是周潤發最拿手的兩套好戲。或許是因為上了年紀，加上縱橫影壇數十年積攢下來的王者風範，最近幾年大銀幕上的周潤發，不是大俠李慕白，就是梟雄曹孟德，甚至連玉皇大帝都演了。

在《澳門風雲》裡，周潤發拿著鍍金的紙牌當飛鏢無底線耍帥，又跟許紹雄一起唱歌跳舞無節操賣萌，我們已經多久沒有看到這樣可愛的發哥了？每個人都會老，每個時代都有過去的一天，就好像當你看到老態龍鍾的馬龍·白蘭度，又怎能不矯情地感嘆歲月無情呢？ 反觀影片本身，王晶確實是努力地想要與過去的賭片劃清界限，他甚至還將片名從原來的《賭城風雲》改成了《澳門風雲》，這顯然是對“賭神”的刻意迴避。片中，周潤發演的並不是原來那個賭神“高進”，這個新創造出來的“石一堅”也算不上是“賭神”，而是一個為高級賭場防範賭徒出老千的“安保顧問”。雖然撲克牌還是能飛出去殺人，但賭桌上的內容還是適當地進行了與時俱進：開篇第一場賭局，居然是風靡內地的“鬥地主”，最後一場絕殺，也沒有靠違反人體工學的特異功能，而是採用了高科技掃描紙牌的點數。

包括結尾的彩蛋，“高進”本人穿著黑風衣伴著那段經典的音樂神一般地現身，兩個周潤發在一個畫面裡截然對立，你可以說王晶這是在自戀地緬懷過去的輝煌，但它也明確地告訴我們，不管你是否認為王晶就是在吃自己的老本，《澳門風雲》確實已經不一樣了。香港電影需要既往開來，或許王晶本人沒辦法創造下一個香港電影的黃金時代，但是這份長期以來的企圖心，又何嘗不可以被稱之為情懷。 當然，以上這些文字僅對曾在錄像帶或VCD裡看著香港賭片恣意傻笑的人群有效。

雖然在劇情元素上《澳門風雲2》比上一部有所升級，周潤發、張家輝更是倚老賣老地使出渾身解數，還有劉嘉玲這把年紀了這一次竟然除了一貫地賣弄風騷竟然還可以被王晶拍得很美，但是《澳門風雲2》仍然是一部吃老港片殘湯剩飯的爛片。
　　白痴的劇情，荒誕的人物設置，以及人物插科打諢你不笑硬撓癢癢讓你笑的臺詞，這些都不是一部電影的問題，問題是，王晶們要麼依然活在舊時港片時代，要麼就是揣著明白裝糊塗般地在愚弄觀眾——《澳門風雲2》這種電影，在電影敘事、表現手段和敘事邏輯上毫無進步，而且過多地依賴經典和成功橋段，造成了這部電影就像我們在家中，百無聊賴的午夜打開電影，隨便一個地方臺在放的某部二十年前老片。
　　作為對華語電影市場一直保持觀察狀態的人，我也實在搞不清《澳門風雲1》這樣的爛片為什麼會取得超過五億的票房，以至於讓這部電影的投資人信誓旦旦地表示，倘若《澳門風雲2》票房超過八億，那麼就再接著拍《澳門風雲3》。這真是個荒誕的現象，都說觀眾手中的投票權是民主的一種，他們既然選擇自己買票支持，那就一定說明這部電影具有吸引人花錢買票的特質，但是即便種種，我也實在想不通這種電影為什麼會取得不錯的票房成績。
　　大概是如今內地的主流電影院觀眾都有一個“港片賭神”的情結，小時候大多迷戀過港片中神乎其神的賭神，如果說香港武俠片是香港電影對華語電影的一大貢獻的話，那麼香港賭神片則是將武俠傳奇引進到了現代商業模式中的一種成功。賭博本來就是容易讓人神志不清，再加上中國武俠神奇超人的本事，就更加令年輕人越發神往了。
　　從前我們在錄像廳、DVD中反覆玩味香港賭神片的經典場面，如今我們終於有機會在電影院與更多的人同時回味一下童年的樂趣了。
　　以上，是我唯一能夠強拉硬扯上《澳門風雲》這種爛片可以征服內地影迷的原因。如果這個真是主要原因的話，那麼我猜《澳門風雲2》的票房不會再次令人驚歎，畢竟情結這玩意兒，用一次就好了，再多容易令人生厭。從電影質量上來說，《澳門風雲2》空洞無聊，各種不符合常識和情理的細節比比皆是。比如泰國是一個禁賭的國度，為什麼那個讓周潤發和張家輝cosplay的街頭賭場可以那麼明目張膽？
　　類似這樣的情節或許不適合用來挑剔《澳門風雲》這種輕鬆娛樂片，但周潤發強弩歡笑地一次次扮演自己的經典形象真的不令你們難過嗎？還有餘文樂那個徒弟兼國際刑警的角色，就像是剛睡醒時極不情願下出演的，比嚼蠟還讓人難受的不投入，真的讓人看了還能算是輕鬆娛樂嗎？飛機大戰那場戲也談不上精彩，那甚至已經成了國產爛片的一種標配，瞎打唄，再亂炸一通，反正在白痴投資商眼裡觀眾在乎只是所謂的大場面。
　　王詩齡的植入倒是反映了王晶的聰明和與時俱進，這樣一個角色既適合越來越紅的王詩齡，角色處理得也相當可愛。父女情深的一場場逃亡戲，也可以讓觀眾順利掉入這場預設的煽情陷阱。
　　王晶就這麼率領著一群香港的遺老遺少，拼了命聲淚俱下地讓內地觀眾再一次從記憶的內存中翻起昨日的某些情結，雖然模仿秀上有逼真的重現，但已經接近讓人膩歪的階段。王晶這群早就北上並取得相當成功的香港導演，還在頑強努力用一種懷舊的方式大舉北上和取悅內地觀眾，但是這種努力即便再一次得逞(即票房再次創造奇蹟)，也不能阻止這是一部相當不負責的爛片的事實

說實話，我比較喜歡看《澳門風雲》，一部沒落。

《澳門風雲》給我的感覺，挺不錯啊，每一部都有玄妙的故事情節，每一部都有很多笑點，而且無論是場面還是情節，都很不錯了。可能是偏重於惡搞，某些地方有失嚴謹，劇情稍顯拖沓，但就其喜劇效果和精彩程度來說，不應該被評為爛片。

實話實說，寫這些文字的時候，我有“文強情結“在裡面。因為許文強而喜歡周潤發，一直喜歡。而許文強，是從小到大，對我影響最大的一個熒幕角色。