如何評價許冠傑？

我不知道什麼叫白痴，什麼叫做天才，什麼又是夢。我深知達不到解讀《天才白痴夢》這首歌的程度，所以一直不敢碰它。

前段時間意外看到譚詠麟和許冠傑合作舉辦的巡迴演唱會，71歲的許冠傑還在為歌迷唱歌。那時候突然明白，“白痴”不是貶義，它說的其實是像許冠傑這種，71歲還想唱歌，把音樂當作生命的傻子。他們不為錢，不為利，只為心中的那個夢。

我不知道什麼叫白痴，什麼叫做天才，什麼又是夢。我深知達不到解讀《天才白痴夢》這首歌的程度，所以一直不敢碰它。

前段時間意外看到譚詠麟和許冠傑合作舉辦的巡迴演唱會，71歲的許冠傑還在為歌迷唱歌。那時候突然明白，“白痴”不是貶義，它說的其實是像許冠傑這種，71歲還想唱歌，把音樂當作生命的傻子。他們不為錢，不為利，只為心中的那個夢。

許天王在我們這個時代知名度不高，可是在80、90年代的香港，卻是歌壇大哥大。

1992年，許冠傑辦了一次慶祝他光榮引退的私人演唱會，來的粉絲都是譚詠麟、梅豔芳、吳君如、趙雅芝、草猛、李克勤、葉倩文、黎明、張學友、劉德華這些天王、天后的人物。不過在第一代歌神許冠傑面前，譚詠麟只是個迷弟，梅蘭芳是個迷妹。三個天王，張學友、黎明、劉德華也還是隻小弟......

張學友說，在許冠傑面前，沒人敢稱是巨星。

我不知道什麼叫白痴，什麼叫做天才，什麼又是夢。我深知達不到解讀《天才白痴夢》這首歌的程度，所以一直不敢碰它。

前段時間意外看到譚詠麟和許冠傑合作舉辦的巡迴演唱會，71歲的許冠傑還在為歌迷唱歌。那時候突然明白，“白痴”不是貶義，它說的其實是像許冠傑這種，71歲還想唱歌，把音樂當作生命的傻子。他們不為錢，不為利，只為心中的那個夢。

許天王在我們這個時代知名度不高，可是在80、90年代的香港，卻是歌壇大哥大。

1992年，許冠傑辦了一次慶祝他光榮引退的私人演唱會，來的粉絲都是譚詠麟、梅豔芳、吳君如、趙雅芝、草猛、李克勤、葉倩文、黎明、張學友、劉德華這些天王、天后的人物。不過在第一代歌神許冠傑面前，譚詠麟只是個迷弟，梅蘭芳是個迷妹。三個天王，張學友、黎明、劉德華也還是隻小弟......

張學友說，在許冠傑面前，沒人敢稱是巨星。

從前是聽歌，聽天造之材，皆有其用。振翅高飛，無須在夢中的哲思，聽滄海一聲笑，滔滔兩岸潮，浮沉隨浪只記今朝的俠義之氣。

如今是看人。兩個月前的跨年演唱會上，假唱並且唱的還難聽的《告白氣球》，都能在網上引起一番“很可愛”的評論。看到這條消息的時候，我很失望。我替那些認真做音樂的音樂人不值。

他們的千辛萬苦，都成了泡沫，沒人看，沒人聽。有些歌，它雖然火，但一聽就覺得爛，過去的歌，它雖然經典，但沒人聽。

但他們還在努力，鄭鈞說，“歌是有生命力的，你今天回去還會聽貝多芬，披頭士，原因是它是經典，永恆的東西”。而正是這些經典，促使他堅持在這個行業裡。許冠傑也是一樣。

我不知道什麼叫白痴，什麼叫做天才，什麼又是夢。我深知達不到解讀《天才白痴夢》這首歌的程度，所以一直不敢碰它。

前段時間意外看到譚詠麟和許冠傑合作舉辦的巡迴演唱會，71歲的許冠傑還在為歌迷唱歌。那時候突然明白，“白痴”不是貶義，它說的其實是像許冠傑這種，71歲還想唱歌，把音樂當作生命的傻子。他們不為錢，不為利，只為心中的那個夢。

許天王在我們這個時代知名度不高，可是在80、90年代的香港，卻是歌壇大哥大。

1992年，許冠傑辦了一次慶祝他光榮引退的私人演唱會，來的粉絲都是譚詠麟、梅豔芳、吳君如、趙雅芝、草猛、李克勤、葉倩文、黎明、張學友、劉德華這些天王、天后的人物。不過在第一代歌神許冠傑面前，譚詠麟只是個迷弟，梅蘭芳是個迷妹。三個天王，張學友、黎明、劉德華也還是隻小弟......

張學友說，在許冠傑面前，沒人敢稱是巨星。

從前是聽歌，聽天造之材，皆有其用。振翅高飛，無須在夢中的哲思，聽滄海一聲笑，滔滔兩岸潮，浮沉隨浪只記今朝的俠義之氣。

如今是看人。兩個月前的跨年演唱會上，假唱並且唱的還難聽的《告白氣球》，都能在網上引起一番“很可愛”的評論。看到這條消息的時候，我很失望。我替那些認真做音樂的音樂人不值。

他們的千辛萬苦，都成了泡沫，沒人看，沒人聽。有些歌，它雖然火，但一聽就覺得爛，過去的歌，它雖然經典，但沒人聽。

但他們還在努力，鄭鈞說，“歌是有生命力的，你今天回去還會聽貝多芬，披頭士，原因是它是經典，永恆的東西”。而正是這些經典，促使他堅持在這個行業裡。許冠傑也是一樣。

許冠傑一開始，就與天才兩個字沾不上邊。

張國榮曾經爆料，說許冠傑錄音的時候，每一首歌都要唱很多遍，一直唱一直唱，唱到他滿意為止。不僅如此，許冠傑還曾去香港大學學過語文，專門研究過粵曲，才能留下《沉默是金》、《滄海一聲笑》、《浪子心聲》、《半斤八兩》這些讓我無數遍單曲循環的經典。也正因他的努力，70年代之前，被香港人看作是低俗作品的粵語歌，才獲得了大眾的認可。

他是個“白痴”，但他有個天才夢。

正是因為他有個夢，所以今天，我才能循環這首《天才白痴夢》。

希望以後，有歌可聽，也希望以後，多些像許冠傑這樣的“白痴”，給我們造夢。

在1989年的《十萬人大合唱》演唱會上，許冠傑曾經打趣問道：現在不流行英文歌咯，會不會彈中文歌啊。

他完全有資格這麼說。

在1989年的《十萬人大合唱》演唱會上，許冠傑曾經打趣問道：現在不流行英文歌咯，會不會彈中文歌啊。

他完全有資格這麼說。

跟黃霑和李小龍一樣，許冠傑都畢業於喇沙書院，高中時期便組建過lotus樂隊，簽約鑽石唱片公司，後來去港大讀心理學，就解散了。

在1989年的《十萬人大合唱》演唱會上，許冠傑曾經打趣問道：現在不流行英文歌咯，會不會彈中文歌啊。

他完全有資格這麼說。

跟黃霑和李小龍一樣，許冠傑都畢業於喇沙書院，高中時期便組建過lotus樂隊，簽約鑽石唱片公司，後來去港大讀心理學，就解散了。

許冠傑真正為人傳唱，應該是從1971年發表《鐵塔凌雲》就開始了。雖然《鐵塔凌雲》也只是一首溫柔的歌曲，在旋律是粵曲餘韻，在節奏上接續英美鄉村音樂，但真正讓人在意的是歌詞，那是香港首屆影帝許冠文，也就是許冠傑他哥哥所寫。

許冠文出外旅遊之後，回到香港看到故土的感慨：「俯首低問，何時何方何模樣；迴音輕傳，此時此處此模樣」，回到故土，回到本土視角，回到當下的生活。如果你活在這裡，就該睜開眼看看這裡是什麼世界，發生著什麼事。

最終許冠文將這首歌交由弟弟許冠傑演唱。

同期，兩兄弟主持節目《雙星報喜》，開始公開鍼砭時弊。70年代那會，許氏四兄弟以兄長許冠文為代表開始闖蕩娛樂圈，而許冠傑因為實在太帥則經常露面演唱，而許冠英比較內斂，一直表演木訥角色，但他最讓人印象深刻的，卻是《茅山道長》這類殭屍喜劇片，許冠武則直接身居幕後。

在1989年的《十萬人大合唱》演唱會上，許冠傑曾經打趣問道：現在不流行英文歌咯，會不會彈中文歌啊。

他完全有資格這麼說。

跟黃霑和李小龍一樣，許冠傑都畢業於喇沙書院，高中時期便組建過lotus樂隊，簽約鑽石唱片公司，後來去港大讀心理學，就解散了。

許冠傑真正為人傳唱，應該是從1971年發表《鐵塔凌雲》就開始了。雖然《鐵塔凌雲》也只是一首溫柔的歌曲，在旋律是粵曲餘韻，在節奏上接續英美鄉村音樂，但真正讓人在意的是歌詞，那是香港首屆影帝許冠文，也就是許冠傑他哥哥所寫。

許冠文出外旅遊之後，回到香港看到故土的感慨：「俯首低問，何時何方何模樣；迴音輕傳，此時此處此模樣」，回到故土，回到本土視角，回到當下的生活。如果你活在這裡，就該睜開眼看看這裡是什麼世界，發生著什麼事。

最終許冠文將這首歌交由弟弟許冠傑演唱。

同期，兩兄弟主持節目《雙星報喜》，開始公開鍼砭時弊。70年代那會，許氏四兄弟以兄長許冠文為代表開始闖蕩娛樂圈，而許冠傑因為實在太帥則經常露面演唱，而許冠英比較內斂，一直表演木訥角色，但他最讓人印象深刻的，卻是《茅山道長》這類殭屍喜劇片，許冠武則直接身居幕後。

整個80年代，許冠傑戲路拓寬了很多，直訴現實生活的電影和歌曲則少了。

在電影方面，就像他飾演洗車行打工仔跟闊少鬥追王祖賢那部電影《打工皇帝》，他微電影寫了柔情快歌《心裡日記》，因為這裡的小人物承載的已經不是社會辛酸，而是一個逆襲的符號，一個人生贏家。

正如《打工皇帝》的結局，也是小人物抱得美人歸，而不再是小人物一路撲街到尾。

90年代，許冠傑舉辦了退出歌壇演唱會，演了徐克的《笑傲江湖》裡的令狐沖，唱了黃霑的名曲《滄海一聲笑》，但卻是另一番風味了，不再是那個用市井小調跟你家長裡短的許冠傑了。

而兄長許冠文亦淡出影壇，偶爾出演《寶貝計劃》這類電影，90年代後他更大的創作貢獻，應該是棟篤笑了。

2011年，許冠英去世了。他從1983年出演《追鬼七雄》開始，就一直與殭屍片打交道，這是他最為人熟知的形象，存在感也最強。而許氏四兄弟中從未在大熒幕上露面的許冠武先生，曾做過《摩登保鏢》的執行導演及大量幕後工作。

在1989年的《十萬人大合唱》演唱會上，許冠傑曾經打趣問道：現在不流行英文歌咯，會不會彈中文歌啊。

他完全有資格這麼說。

跟黃霑和李小龍一樣，許冠傑都畢業於喇沙書院，高中時期便組建過lotus樂隊，簽約鑽石唱片公司，後來去港大讀心理學，就解散了。

許冠傑真正為人傳唱，應該是從1971年發表《鐵塔凌雲》就開始了。雖然《鐵塔凌雲》也只是一首溫柔的歌曲，在旋律是粵曲餘韻，在節奏上接續英美鄉村音樂，但真正讓人在意的是歌詞，那是香港首屆影帝許冠文，也就是許冠傑他哥哥所寫。

許冠文出外旅遊之後，回到香港看到故土的感慨：「俯首低問，何時何方何模樣；迴音輕傳，此時此處此模樣」，回到故土，回到本土視角，回到當下的生活。如果你活在這裡，就該睜開眼看看這裡是什麼世界，發生著什麼事。

最終許冠文將這首歌交由弟弟許冠傑演唱。

同期，兩兄弟主持節目《雙星報喜》，開始公開鍼砭時弊。70年代那會，許氏四兄弟以兄長許冠文為代表開始闖蕩娛樂圈，而許冠傑因為實在太帥則經常露面演唱，而許冠英比較內斂，一直表演木訥角色，但他最讓人印象深刻的，卻是《茅山道長》這類殭屍喜劇片，許冠武則直接身居幕後。

整個80年代，許冠傑戲路拓寬了很多，直訴現實生活的電影和歌曲則少了。

在電影方面，就像他飾演洗車行打工仔跟闊少鬥追王祖賢那部電影《打工皇帝》，他微電影寫了柔情快歌《心裡日記》，因為這裡的小人物承載的已經不是社會辛酸，而是一個逆襲的符號，一個人生贏家。

正如《打工皇帝》的結局，也是小人物抱得美人歸，而不再是小人物一路撲街到尾。

90年代，許冠傑舉辦了退出歌壇演唱會，演了徐克的《笑傲江湖》裡的令狐沖，唱了黃霑的名曲《滄海一聲笑》，但卻是另一番風味了，不再是那個用市井小調跟你家長裡短的許冠傑了。

而兄長許冠文亦淡出影壇，偶爾出演《寶貝計劃》這類電影，90年代後他更大的創作貢獻，應該是棟篤笑了。

2011年，許冠英去世了。他從1983年出演《追鬼七雄》開始，就一直與殭屍片打交道，這是他最為人熟知的形象，存在感也最強。而許氏四兄弟中從未在大熒幕上露面的許冠武先生，曾做過《摩登保鏢》的執行導演及大量幕後工作。

前段時間國慶假期，在家翻電視裡的電影，看到了徐克執導、許冠傑和葉童主演的《笑傲江湖》，突然想起多年前看過這部電影，值得重看一番。

於是打開，看完，很直接的一個感覺就是：這電影真好啊，那個時代的武俠電影真好啊，那個時代的香港電影真好啊，那個時代的許冠傑真好啊。

前段時間國慶假期，在家翻電視裡的電影，看到了徐克執導、許冠傑和葉童主演的《笑傲江湖》，突然想起多年前看過這部電影，值得重看一番。

於是打開，看完，很直接的一個感覺就是：這電影真好啊，那個時代的武俠電影真好啊，那個時代的香港電影真好啊，那個時代的許冠傑真好啊。

如果你也有看過這部電影，應該也知道，它於1990年上映，距今已經快三十年。它比後來更廣為人知的李連杰、林青霞版本的《笑傲江湖之東方不敗》要早幾年。

其實那個時候，這部電影的導演並不止徐克一個，它還聚攏了胡金銓、程小東、許鞍華、李惠民、金揚樺等多名優秀導演。這樣的主創陣容，讓這部根據金庸小說改編的武俠電影，有了非常紮實的影像質感。

前段時間國慶假期，在家翻電視裡的電影，看到了徐克執導、許冠傑和葉童主演的《笑傲江湖》，突然想起多年前看過這部電影，值得重看一番。

於是打開，看完，很直接的一個感覺就是：這電影真好啊，那個時代的武俠電影真好啊，那個時代的香港電影真好啊，那個時代的許冠傑真好啊。

如果你也有看過這部電影，應該也知道，它於1990年上映，距今已經快三十年。它比後來更廣為人知的李連杰、林青霞版本的《笑傲江湖之東方不敗》要早幾年。

其實那個時候，這部電影的導演並不止徐克一個，它還聚攏了胡金銓、程小東、許鞍華、李惠民、金揚樺等多名優秀導演。這樣的主創陣容，讓這部根據金庸小說改編的武俠電影，有了非常紮實的影像質感。

無論是從故事還是從服裝、道具、畫面、音樂、動作、剪輯等等，都具備了很高的水準，是那種可以反覆觀看的武俠電影精品。

然而，比起龐大的主創陣容以及優秀的電影質感，該片最令人印象深刻的，則是飾演令狐沖的許冠傑。

前段時間國慶假期，在家翻電視裡的電影，看到了徐克執導、許冠傑和葉童主演的《笑傲江湖》，突然想起多年前看過這部電影，值得重看一番。

於是打開，看完，很直接的一個感覺就是：這電影真好啊，那個時代的武俠電影真好啊，那個時代的香港電影真好啊，那個時代的許冠傑真好啊。

如果你也有看過這部電影，應該也知道，它於1990年上映，距今已經快三十年。它比後來更廣為人知的李連杰、林青霞版本的《笑傲江湖之東方不敗》要早幾年。

其實那個時候，這部電影的導演並不止徐克一個，它還聚攏了胡金銓、程小東、許鞍華、李惠民、金揚樺等多名優秀導演。這樣的主創陣容，讓這部根據金庸小說改編的武俠電影，有了非常紮實的影像質感。

無論是從故事還是從服裝、道具、畫面、音樂、動作、剪輯等等，都具備了很高的水準，是那種可以反覆觀看的武俠電影精品。

然而，比起龐大的主創陣容以及優秀的電影質感，該片最令人印象深刻的，則是飾演令狐沖的許冠傑。

可能到現在這個時代，認識許冠傑的觀眾已經不算多了。即便是年齡大一點的，也不一定熟悉他。因為他紅極一時的時候，多半都在香港，並且多半還以音樂著稱。那時候，陳百強、張國榮、譚詠麟，是香港出現“四大天王”之前，最受歡迎的歌手。而這其中，許冠傑的地位，甚至都排在了這三人之前。

前段時間國慶假期，在家翻電視裡的電影，看到了徐克執導、許冠傑和葉童主演的《笑傲江湖》，突然想起多年前看過這部電影，值得重看一番。

於是打開，看完，很直接的一個感覺就是：這電影真好啊，那個時代的武俠電影真好啊，那個時代的香港電影真好啊，那個時代的許冠傑真好啊。

如果你也有看過這部電影，應該也知道，它於1990年上映，距今已經快三十年。它比後來更廣為人知的李連杰、林青霞版本的《笑傲江湖之東方不敗》要早幾年。

其實那個時候，這部電影的導演並不止徐克一個，它還聚攏了胡金銓、程小東、許鞍華、李惠民、金揚樺等多名優秀導演。這樣的主創陣容，讓這部根據金庸小說改編的武俠電影，有了非常紮實的影像質感。

無論是從故事還是從服裝、道具、畫面、音樂、動作、剪輯等等，都具備了很高的水準，是那種可以反覆觀看的武俠電影精品。

然而，比起龐大的主創陣容以及優秀的電影質感，該片最令人印象深刻的，則是飾演令狐沖的許冠傑。

可能到現在這個時代，認識許冠傑的觀眾已經不算多了。即便是年齡大一點的，也不一定熟悉他。因為他紅極一時的時候，多半都在香港，並且多半還以音樂著稱。那時候，陳百強、張國榮、譚詠麟，是香港出現“四大天王”之前，最受歡迎的歌手。而這其中，許冠傑的地位，甚至都排在了這三人之前。

因為他演唱過許多膾炙人口的歌曲（當然，大多數都集中在香港本土），譬如《浪子心聲》、《半斤八兩》、《沉默是金》、《滄海一聲笑》等等，是香港樂壇絕對的音樂殿堂級人物。

而他參與的電影，不僅數量非常多，經典作品也不少。他和他的大哥許冠文、三哥許冠英出演過不少喜劇電影，包括《鬼馬雙星》、《賣身契》、《摩登保鏢》、《黃金搭檔》等等香港七八十年代的經典電影。

前段時間國慶假期，在家翻電視裡的電影，看到了徐克執導、許冠傑和葉童主演的《笑傲江湖》，突然想起多年前看過這部電影，值得重看一番。

於是打開，看完，很直接的一個感覺就是：這電影真好啊，那個時代的武俠電影真好啊，那個時代的香港電影真好啊，那個時代的許冠傑真好啊。

如果你也有看過這部電影，應該也知道，它於1990年上映，距今已經快三十年。它比後來更廣為人知的李連杰、林青霞版本的《笑傲江湖之東方不敗》要早幾年。

其實那個時候，這部電影的導演並不止徐克一個，它還聚攏了胡金銓、程小東、許鞍華、李惠民、金揚樺等多名優秀導演。這樣的主創陣容，讓這部根據金庸小說改編的武俠電影，有了非常紮實的影像質感。

無論是從故事還是從服裝、道具、畫面、音樂、動作、剪輯等等，都具備了很高的水準，是那種可以反覆觀看的武俠電影精品。

然而，比起龐大的主創陣容以及優秀的電影質感，該片最令人印象深刻的，則是飾演令狐沖的許冠傑。

可能到現在這個時代，認識許冠傑的觀眾已經不算多了。即便是年齡大一點的，也不一定熟悉他。因為他紅極一時的時候，多半都在香港，並且多半還以音樂著稱。那時候，陳百強、張國榮、譚詠麟，是香港出現“四大天王”之前，最受歡迎的歌手。而這其中，許冠傑的地位，甚至都排在了這三人之前。

因為他演唱過許多膾炙人口的歌曲（當然，大多數都集中在香港本土），譬如《浪子心聲》、《半斤八兩》、《沉默是金》、《滄海一聲笑》等等，是香港樂壇絕對的音樂殿堂級人物。

而他參與的電影，不僅數量非常多，經典作品也不少。他和他的大哥許冠文、三哥許冠英出演過不少喜劇電影，包括《鬼馬雙星》、《賣身契》、《摩登保鏢》、《黃金搭檔》等等香港七八十年代的經典電影。

而《笑傲江湖》的演出，其實是他相對比較晚期的作品了，到了上世紀九十年代，他不僅退出歌壇，也在影視方面漸漸少有作品。儘管如此，觀眾還是會記得他，因為他所唱的歌，所演的電影，都極富特點。

他不是那種一眼看上去就很帥的帥男，卻是一個很有責任擔當的型男。他所飾演的大多數角色，都機智聰明，且不乏幽默感。就像令狐沖那樣，給人一種難以抗拒的好感。

前段時間國慶假期，在家翻電視裡的電影，看到了徐克執導、許冠傑和葉童主演的《笑傲江湖》，突然想起多年前看過這部電影，值得重看一番。

於是打開，看完，很直接的一個感覺就是：這電影真好啊，那個時代的武俠電影真好啊，那個時代的香港電影真好啊，那個時代的許冠傑真好啊。

如果你也有看過這部電影，應該也知道，它於1990年上映，距今已經快三十年。它比後來更廣為人知的李連杰、林青霞版本的《笑傲江湖之東方不敗》要早幾年。

其實那個時候，這部電影的導演並不止徐克一個，它還聚攏了胡金銓、程小東、許鞍華、李惠民、金揚樺等多名優秀導演。這樣的主創陣容，讓這部根據金庸小說改編的武俠電影，有了非常紮實的影像質感。

無論是從故事還是從服裝、道具、畫面、音樂、動作、剪輯等等，都具備了很高的水準，是那種可以反覆觀看的武俠電影精品。

然而，比起龐大的主創陣容以及優秀的電影質感，該片最令人印象深刻的，則是飾演令狐沖的許冠傑。

可能到現在這個時代，認識許冠傑的觀眾已經不算多了。即便是年齡大一點的，也不一定熟悉他。因為他紅極一時的時候，多半都在香港，並且多半還以音樂著稱。那時候，陳百強、張國榮、譚詠麟，是香港出現“四大天王”之前，最受歡迎的歌手。而這其中，許冠傑的地位，甚至都排在了這三人之前。

因為他演唱過許多膾炙人口的歌曲（當然，大多數都集中在香港本土），譬如《浪子心聲》、《半斤八兩》、《沉默是金》、《滄海一聲笑》等等，是香港樂壇絕對的音樂殿堂級人物。

而他參與的電影，不僅數量非常多，經典作品也不少。他和他的大哥許冠文、三哥許冠英出演過不少喜劇電影，包括《鬼馬雙星》、《賣身契》、《摩登保鏢》、《黃金搭檔》等等香港七八十年代的經典電影。

而《笑傲江湖》的演出，其實是他相對比較晚期的作品了，到了上世紀九十年代，他不僅退出歌壇，也在影視方面漸漸少有作品。儘管如此，觀眾還是會記得他，因為他所唱的歌，所演的電影，都極富特點。

他不是那種一眼看上去就很帥的帥男，卻是一個很有責任擔當的型男。他所飾演的大多數角色，都機智聰明，且不乏幽默感。就像令狐沖那樣，給人一種難以抗拒的好感。

不熟悉他的朋友，不妨去聽聽他的歌曲，去看看他的電影，都很有價值。

PS：文字為作者原創，圖片均源於網絡。

在香港流行樂壇尤其是粵語流行歌曲上，許冠傑堪稱香港音樂人中“祖師級”人物。

可以說，沒有許冠傑，就沒有粵語歌曲的發展，粵語也不會成為香港音樂中的主流。

上個世紀七十年代的香港，香港歌曲仍以西方英文歌曲和來自臺灣的國語歌曲為主流，當時香港本地粵語歌曲難登大雅之堂，而當時剛剛從香港大學畢業的許家四公子許冠傑，借粵語歌曲鍼砭時弊反映社會現象大肆走紅，乃至形成一種奇特的文化現象。

這也導致當時歌手群起效仿，許多大唱英文歌和國語歌曲的歌手紛紛跟進，這也包括後來走紅的羅文、林子祥、譚詠麟和張國榮，甚至影響了後來的Beyond樂隊。

對此，許冠傑就讀時的母校香港大學曾在百年校慶時曾如是介紹其人：在上世紀70年代，他大膽地將當地方言注入了西方搖滾和流行音樂，並創造了一種流行音樂的新語言。他的歌提供了一種進步的聲音，是一種獨特的對普通人的考驗和磨難的敏銳的感覺。從那以後，他們成為了整整一代人的集體配樂，在香港迅速現代化的過程中，他們的足跡也在不斷地發展。

許冠傑是現代粵語流行歌曲開山鼻祖亦是不爭的事實，他創造的香港口語演繹法開創了香港本地歌曲的新紀元，完成了古典與流行的歷史性嫁接，對現代粵語歌的推行和發展起到了決定性作用，同時他也是香港樂壇自作自唱的先驅。這也是他在香港樂壇被尊稱為“歌神”、“香港流行音樂祖師”和“廣東歌鼻祖”，許多香港音樂人以難望其項背的主要原因。

換言之，許冠傑之火可以說時勢造英雄，反觀之，又是英雄造時勢。

要知道，上個世紀70年代的香港正處於精神療傷階段，精神復甦，迫切需要自我認同和自我表達方式。而香港本生本長的粵語則成為這一精神表達的最好渠道。

當時，“許家四傑”中的許冠傑就讀港大，身上不乏文雅的標籤，加之本人外形帥氣，聲音富有磁性，很容易拉粉。加之其創作的粵語歌曲大多鍼砭時弊為民眾鼓與呼，公眾簇擁者眾，殺傷力自然與日俱增。

如果說許冠傑1974年推出的專輯《鬼馬雙星》揭開香港流行樂壇序幕的話，1976年的《半斤八兩》則標誌著香港粵語流行歌曲的成熟，而許冠傑那首隨著《笑傲江湖》大火的《滄海一聲笑》則讓粵語歌達到全新的高度。

從某種意義上說，時至今日，許冠傑的《滄海一聲笑》（《笑傲江湖》主題曲）和盧冠廷的《一生所愛》（《大話西遊》片尾曲）仍然是粵語流行歌曲中難以超越的兩個山峰。

許冠傑（右）在演唱會上和女歌迷激吻。

香港歌手許冠傑日前赴澳門開唱，眼見全場粉絲熱情支持，享受在其中的他心情很是興奮，演出時疑似太過忘我，竟和女粉絲上演“激爆舌戰”。單純親親就算了，兩人的接吻吸吮聲還透過麥克風全場播送，行為引起爭議。

許冠傑有“歌神”之稱，巡演在澳門登場，演唱會內容維持他一貫風格，包含豹紋舞臺、點歌橋段等。65歲的他寶刀未老，又唱又跳獻唱超過40首歌曲，當中最特別的是他把知名藝人情事全搬上舞臺，演唱《天才白痴往日情》時恰巧搭配“城林戀”畫面，格外諷刺。

這回他特別加入緬懷節目，獨唱《沉默是金》緬懷

張國榮

許冠英

大概因為許冠傑時隔三年未在澳門開唱，粉絲格外熱情，他在演唱途中還走到臺下和女粉絲嘴對嘴打舌戰，“激吻吸吮聲”全程大放送，他笑說：“你熱情我就興奮，我一興奮就會忘形！”只是這樣的行為也引起爭議，網友痛批他是老不修。

許冠傑:1948年生於廣州，兩歲大跟隨父母落香港，有三個大哥分別是冠文，冠武，冠英。他最早的樂隊叫“蓮花樂隊”，是坦任主歌手。在1974年大膽推出第一首粵語流行歌“鐵塔凌雲”，也是從這首歌他得到粵語流行歌開拓者（鼻祖）之稱。其實這首歌沒有出之前，他大哥許冠文去完旅遊回來，兩兄弟一起在自己家中的陽臺所創作出來的。（其中有的小編就碰我，這首歌不是在1970年已經有的咩）我是以他推出為主的。為什麼我寫“大膽”這兩字呢？其實當時香港還讓國語和英文歌雄霸著。跟住堆出第二首“鬼馬雙星”，黎彼得填詞。其實黎彼得初出道時是許冠傑的微用填詞人，後來成亦師亦友的好朋友。歌如:杯酒當歌，浪子心聲等等，在80年代初開始分手。在1986年倫永亮回香港之後第一個為許冠傑填寫的第一首歌叫“茶仔”。

許冠傑:1948年生於廣州，兩歲大跟隨父母落香港，有三個大哥分別是冠文，冠武，冠英。他最早的樂隊叫“蓮花樂隊”，是坦任主歌手。在1974年大膽推出第一首粵語流行歌“鐵塔凌雲”，也是從這首歌他得到粵語流行歌開拓者（鼻祖）之稱。其實這首歌沒有出之前，他大哥許冠文去完旅遊回來，兩兄弟一起在自己家中的陽臺所創作出來的。（其中有的小編就碰我，這首歌不是在1970年已經有的咩）我是以他推出為主的。為什麼我寫“大膽”這兩字呢？其實當時香港還讓國語和英文歌雄霸著。跟住堆出第二首“鬼馬雙星”，黎彼得填詞。其實黎彼得初出道時是許冠傑的微用填詞人，後來成亦師亦友的好朋友。歌如:杯酒當歌，浪子心聲等等，在80年代初開始分手。在1986年倫永亮回香港之後第一個為許冠傑填寫的第一首歌叫“茶仔”。

一代文曲星下凡，能大量作曲並填詞，偏曲，演唱，熟練使用吉他、鋼琴等樂器，曲詞配合天作，曲詞句當代一絕賽宋元，70年已開始誰與爭峰，沒得彈

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