金庸武俠與古龍武俠的最大區別是什麼？
金庸與古龍的風格差異
1， 意識形態不同
所謂"意識形態"就是說他們作品中的所包含的社會意義。金庸小說中突出的是一個"俠"字。引用他自己的話就是"俠之大者，為國為民。"不管是《射鵰英雄傳》、《神鵰俠侶》、《倚天屠龍記》都有很明顯的時代背景。他的作品中男主人公都是民族英雄，抗擊外來侵略。郭靖和楊過都守襄陽抗擊蒙古族，張無忌也是身為明教教主抗擊蒙古族入侵中原。而古龍不同，他的小說幾乎沒有時代背景，而且與家國情懷無關。《小李飛刀》中李尋歡雖然是探花但是全然沒有那些所謂的報國情懷。《陸小鳳傳奇》中的陸小鳳也是如此雖然和皇權合作過但是最終還是歸結到自由自在的江湖中。小魚兒、花無缺、傅紅雪這些人物離金庸定義的"俠"真的差的很遠。
2， 哲學意識
金庸作品中我看出來有很濃重的儒家思想，積極入世的思想尤為明顯。有些人物都進行了積極與皇權合作的舉動。當外來異族侵犯中原時，他們都毅然決然的走向入世的階段。就連《鹿鼎記》中的文盲韋小寶也積極入世，積極鑽營而步步高昇。古龍的人物則不同，他們更加有著道家和墨家兩種思想。幾乎沒有皇權合作的，幾乎就是獨立於階級社會的一個世界，他們逍遙自在，隱居的隱居，報仇雪恨的報仇雪恨。
3， 人物經歷和人物色彩
金庸作品更像一種傳記作品，講的是一個普通人升級打怪稱為一代宗師的故事。《射鵰英雄傳》可以稱作"郭靖傳"；《笑傲江湖》是"令狐沖傳"；《雪山飛狐》和《飛狐外傳》可以稱為是"胡一刀和胡斐父子的傳記"。每一本書就是一個人的成長史，他們身上帶著一種昂揚的且不屈不撓的鬥志。他們在挫折中積極向上。但是古龍作品則不一樣，其中的人物一出場下里就是大俠，，根本不知道他的武功來歷和學習過程，他們的功夫有種天賦論的感覺。他們身體裡都是有些病態和悲劇的，楚留香有鼻炎；李尋歡一天到晚的咳嗽還因為兄弟情義把自己青梅竹馬的表妹林詩音拱手讓出；傅紅雪人生意義就是復仇，除了復仇他什麼都不知道。他們身上的那一股子的悲劇意識，使得整個作品中有種陰暗的感覺。
4， 寫作風格
金庸寫作其實是想突破梁羽生的傳統武俠小說的寫法的，但是其中清代武俠小說的痕跡還是非常明顯的。但是金庸也會使用一些西方手法，比如意識流手法，通過回憶和聯想的方式進行敘述。《碧血劍》中完全是通過夏雪宜的回憶來進行敘述；《飛狐外傳》中胡斐和苗人鳳決戰，那一刀有沒有砍下來給人留下了懸念。其中古龍的手法則更加多樣，前面已經介紹了他將戲劇、推理、詩歌元素融入小說之中。《陸小鳳傳奇》、《楚留香傳奇》中充斥著懸疑與探案元素，或者就是一本偵探小說；《天涯明月刀》則完全是由劇本改編的，其中跳躍式的語言和精煉是的表述都是十分明顯的。
金庸武俠寫的是江湖，在江湖上誰好誰壞，誰是俠士，誰是盜賊一目瞭然；
古龍武俠寫的是社會，平日裡誰都是好人，不到最後一刻，你根本不知道你身邊的人其實就是大盜。
金庸武俠寫的是情節，絲絲緊扣，引人入神；
古龍武俠寫的是推理，跌宕起伏，扣人心絃。
金庸武俠寫的是佛性，人的好壞在於一念之間，作惡再多的人都有改過自新的機會；
古龍武俠寫的是人性，人性本惡，作惡者必將作繭自縛。
金庸武俠寫的是過程，武功名目眾多，招式紛繁複雜，看者賞心悅目；
古龍武俠寫的是結果，眨眼之間勝負已分，沒有打鬥的揪心等待，只有分享勝利的快感。
金庸武俠寫的是國學，引經據典，旁徵博引，文采斐然；
古龍武俠寫的是通俗，簡單易懂，天馬行空，寓意深刻。
金庸武俠寫的是儒雅，字裡行間透露著讀書人的氣息；
古龍武俠寫的是豪邁，字裡行間折射出江湖人的影子。
金庸武俠寫的是境界，俠之大者，為國為民，如大俠郭靖、蕭鋒等;
古龍武俠寫的是情懷，朋友情深，真正的朋友永遠都是朋友。如陸小鳳和西門吹雪、花滿樓，楚留香和胡鐵花，沈浪和熊貓兒，李尋歡和阿飛等
金庸武俠寫的是紅酒，入口柔順輕盈，喝後緋紅微醉，香中帶甜，有情人終成眷屬；
古龍武俠寫的是白酒，入口醇厚棉甜，喝後臉白似痴，辣中帶苦，有情人難結連理。
金庸武俠寫的是俠士，琴棋書畫、國學宗教、美食茶道貫穿全篇；
古龍武俠寫的是浪子，無酒不歡，美女常伴。
金庸武俠寫的是描述，行雲流水，妙筆生花，看得人身臨其境，如痴如醉；
古龍武俠寫的是對話，簡單明瞭，玄機重重，看得人手不釋卷，欲罷不能。
金庸武俠寫的是高度，武俠寫成這樣已經很難超越，包括金本人；
古龍武俠寫的是深度，人在江湖，身不由己。
金庸武俠寫的是野史，依託歷史，真真假假，似是而非。
古龍武俠寫的是樓閣，無朝無代，天馬行空，引人入勝。
金庸先生的小說，可以歸結為“飛雪連天射白鹿,笑書神俠倚碧鴛”，對了，還有一部短篇《越女劍》，金庸先生的小說底蘊深厚，書中打鬥招式一招一式，描寫的都很清楚，而且每個故事都有歷史背景，有人曾經說，他的小說可以以假亂真，彷彿真正描寫了那個時間段的歷史，連筆下的人物都似乎真正存在過……可見其功力深厚，畢竟金庸先生是書香門第，據說他還是詩人徐志摩的表弟……
而反觀古龍先生，恐怕最吸引人的便是其筆下的浪子情懷了，古龍先生的武俠小說讀來有一種讀詩的感覺，而且其書中描寫的兄弟情、美酒、美女……都讓人映像深刻，他的小說可以說是打破了當時武俠小說的一貫格式，他描寫武功招式，很簡單，但卻給讀者無限的想象空間，小李飛刀、阿飛的劍、傅紅雪的刀……比如“刀光一閃，比閃電更快，比閃電可怕。”
而且，他筆下的武功更是千奇百怪，比如嫁衣神功，嫁衣神功這種功夫因為太過猛烈，所以練到六七成時，就要將煉成的功力全都毀去，然後再從頭練過。這種功力本就是準備練成後再毀的，所以毀去後體內猶有餘根，使練的人再練時，便可事半而功倍。正所謂欲用其利，先挫其鋒……
再者，古龍先生的武俠小說後期上基本有了自己的風格，不但結合了西方偵探小說，如《楚留香傳奇》，《陸小鳳傳奇》……而且，因為古龍先生一開始是寫詩的原因，他的武俠小說，往往簡單幾個字，就能描寫出一個讓人難忘的意境……
“天涯遠不遠？”
“不遠！”
“人就在天涯，天涯怎麼會遠？”
“明月是什麼顏色？”
“是藍的，就像海一樣藍，一樣深，一樣憂鬱。”
……
“沒有燈，沒有燭，沒有火，只有黑暗。”
除此之外，他的一句“人在江湖，身不由己”更是道出了人在江湖的無奈，使後人無數引用。
金庸和古龍無疑是武俠史上的兩座大山。
他們也是少有的能被稱為文學家的武俠小說家。
一個是將繼承與發展武俠小說，將其從通俗小說推向巔峰的新派宗師。
一個是將戲劇、推理、詩歌等元素帶入傳統武俠，又將自己獨特的人生哲學融入其中，使中外經典鎔鑄一爐，開創了近代武俠小說新紀元，將武俠文學推上了一個新高峰的新派宗師。
金庸是武俠小說的集大成者，古龍是武俠小說的革新者，他們用各自擅長的東西把武俠小說推向後人無法企及的高度，同時，又親手終結了武俠。
金庸的武俠小說是中國式，是傳統武俠小說的繼承，在此基礎上又做了大量的革新，可以說金庸的武俠小說是具有跨時代意義的。
金庸武俠小說，處處透著中華文化，將歷史與武俠結合在一起，把武俠小說裡的人物放在一個特定的歷史背景下，展現這些人物對於“俠”的認知、理解。
金庸出身在書香門第，1939年上初三時就與同學合編了一本指導學生升初中的參考書——《給投考初中者》。這是此類型書籍首次在中國出版，也是金庸出版的第一本書，收效不凡。
抗戰勝利後做記者，寫武俠也是在《新晚報》就職的時候開始的，梁羽生寫《龍虎鬥京華》，金庸寫《書劍恩仇錄》，從此武俠進入了新派武俠時期。
武俠小說，在很長的一段時間內是難登大雅之堂的，被主流文學所瞧不上，地位其實就跟現在的網文差不多。
梁羽生和金庸均有不凡的文學功底，雖然早期的作品有諸多不足，但是金庸作品氣勢磅礴、結構嚴謹（長篇不可避免出現一些漏洞，在較真的人看來無法接受，但是作者在寫作過程中難免會遇到這種情況，自己本身也寫過小說，有所體會）、人物形象豐滿，擅長寫大場面，對於細節的把握也是相當細膩。
金庸喜歡將中華文化融入到武俠小說中，代入感很強。雖然有一些歷史上的錯誤，但是就小說本身而言，瑕不掩瑜。
武俠小說的核心是“武”和“俠”，武是表面的東西，沒有武，那也就不存在武俠二字，金庸小說中的武功之多，可以說上三天三夜，而那些蓋世神功，引人入勝，不知道有多少讀者幻想自己能夠有機會習得那些神功。小時候看《笑傲江湖》，最想學會的是獨孤九劍，一個人拿著一把劍亂揮亂舞，有人前來，我大喝一聲，來者何人，報上名來。現在想來，還真是一件很有趣的事情。
這從另一面說明金庸小說吸引人的地方不少，我看的第一本武俠小說是陳青雲的《毒手佛心》，很抱歉，一是沒看完，二是看過的部分寫了些什麼也全然記不得了，陳青雲也是著名武俠小說家，有臺灣鬼派作家之稱，被譽為“鬼派天下第一人”，但和金庸相比，還是差了許多。
這裡要說的就是金庸小說中了不起的地方，不靠“奇”來取勝，而是靠深厚的筆力，“奇”雖然可以短暫吸引讀者眼球，但看過了難免視覺疲勞，而金庸小說中雖然有很多重複的東西，但是你能看到不斷有新的東西出現。
金庸寫實，古龍寫意。
所以在古龍小說中，你看到的是和金庸截然不同的武俠世界，沒有歷史背景（這麼說並不嚴謹，是少有歷史背景），虛構的人物，重意不重招，尤其是中後期，帶有強烈古龍色彩的武俠小說，雖然有很多偉大的對決，卻很少寫實，而是用意境來代替，這其中雖有古龍不擅長寫國術的緣故，另一方面也是古龍另闢蹊徑，對此古龍自己也說過武俠小說畢竟不是國術指導，武俠小說也不是教你去如何殺人的。血和暴力，雖然永遠有它的吸引力，但是太多的血和暴力，就會令人反胃了。
金庸寫故事，古龍寫人生（人性）。
金庸的故事很好看，而古龍小說，卻有太多的地方不像小說，而是一篇散文，一首詩，或者是人生哲理。
寫武俠的人實在是太多了，所以必須要改變，如果不改變，看了開頭已經猜到後面是什麼樣，因為奇詭的故事被人寫了千百遍就不再奇詭。
所以古龍要寫人，寫人生，寫人性，寫人的感情，他們不再是神，而是活生生的人，是人就會開心，也會難受，是人就會遇到坎坷，遇到挫折，他們不會幸運到出門就能撿到什麼武功祕籍，他們的武功是如何煉成，古龍不去交代，古龍要告訴大家的不是你如何找到名師如何學會神功，而是當你已經是高手之後如何在江湖上生活。
人在江湖，身不由己，不管你是刀神李尋歡，還是劍神謝曉峰，不管你是盜帥楚留香還是四條眉毛的陸小鳳，如果是在別人的小說裡，他們恐怕都不會有那麼多的煩惱和麻煩。
所以古龍能寫出太多關於人性的思考，把這些思考融入到武俠小說中。
金庸和古龍小說最大的區別不在於寫實也是寫意，不在於文字的風格（文字的風格確實差異很大），而是在寫人性這一塊。金庸後期小說，對於人性的描述也越來越深刻，這也是寫小說的趨勢，無論是什麼樣的故事，最後都要回歸到人性。
本文由又見葉飄零原創，未經許可，請勿轉載。
金庸的 飛雪連天射白鹿，笑看神俠倚碧鴛 我看了有七部，古龍的我看了三部，陸小鳳正在看
金庸的感覺寫的更有文化點，比如笑傲江湖裡的飲酒須得講究酒具，
喝汾酒用玉杯，‘玉碗盛來琥珀光。
關外白酒，用犀角杯盛之而飲，那就醇美無比，須知玉杯增酒之色，犀角杯增酒之香。
飲葡萄酒，用夜光杯了。‘葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。’要知葡萄美酒作豔紅之色，我輩鬚眉男兒飲之，未免豪氣不足。葡萄美酒盛入夜光杯之後，酒色便與鮮血一般無異，飲酒有如飲血。嶽武穆詞雲：‘壯志飢餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血’，豈不壯哉！
“至於這高粱美酒，乃是最古之酒。夏禹時儀狄作酒，禹飲而甘之，那便是高粱酒了。” “飲這高粱酒，須用青銅酒爵，始有古意。至於那米酒呢，上佳米酒，其味雖美，失之於甘，略稍淡薄，當用大斗飲之，方顯氣概。” ‘’百草美酒，乃採集百草，浸入美酒，故酒氣清香，如行春郊，令人未飲先醉。飲這百草酒須用古藤杯。百年古藤雕而成杯，以飲百草酒則大增芳香之氣。”。”祖千秋正色道：“令狐兄言之差矣，百年美酒比之百年古藤，可更為難得。你想，百年古藤，儘可求之於深山野嶺，但百年美酒，人人想飲，一飲之後，便沒有了。一隻古藤杯，就算飲上千次萬次，還是好端端的一隻古藤杯。”令狐沖道：“正是。在下無知，承先生指教。”
飲這紹興狀元紅須用古瓷杯，最好是北宋瓷杯，南宋瓷杯勉強可用，但已有衰敗氣象，至於元瓷，則不免粗俗了。飲這壇梨花酒呢？那該當用翡翠杯。白樂天杭州春望詩云：‘紅袖織綾誇柿葉，青旗沽酒趁梨花。’你想，杭州酒家賣這梨花酒，掛的是滴翠也似的青旗，映得那梨花酒分外精神，
飲這梨花酒，自然也當是翡翠杯了。飲這玉露酒，當用琉璃杯。玉露酒中有如珠細泡，盛在透明的琉璃杯中而飲，方可見其佳處。
金庸的情節也比古龍的要豐富的多，起承疊轉，盤曲複雜，卻又清晰合理。
古龍的小說人物武功是浪子為主，而且很多都喜歡喝酒，他筆下的人物大多都喜歡喝酒，有一段寫道
為什麼酒與憂愁，總是分不開呢？酒已人愁腸，卻沒有淚。誰也不願意在人前流淚，英雄兒女們的眼淚，本不是流給別人看的。酒在愁腸，淚在心裡。臉上只有笑容。 古龍的主人大多都有寂寞的感覺，比較典型的有李尋歡
金庸的打鬥比較古龍的，感覺金庸的會科學點，在郭靖武功遠不及歐陽鋒的時候，還是勉強能撐幾招
而古龍的武功感覺看的是境界，主人公出場就是武功很強的那種人，比如小李飛刀，就有說 沒有人看清楚李尋歡是怎麼出飛刀的，他的飛刀從來沒有失手過
主人公往往在幾招內就殺敵制勝
小說整體方面，金庸的靠情節，事件，語言，方面去刻畫人物，古龍更多靠人物對話語言，還有留白去刻畫人物
其實我已經有好多年沒再看過武俠小說了，現在的社會，能看的下去古典武俠的也很少，金庸先生的語句多帶一些文言文，而古龍的多是一些發自內心的語句，是孤獨的，寫到了血液裡，而血液是冰冷的。前者像是在冬天用大火煮著的一杯子烈酒，火還沒大的時候，酒是冷的，不是很好喝。直到火勢漸大，越喝越香，越來越淳。金庸先生是書香門第，上學時候做過許多俠義的事，諷刺過校導主任被開除，不滿校內黨員行為向學校投訴反被開除。當時年代多的是戰亂和遷徙，所以這種成長曆程早就了以後這種古典、豪放、狹義、的性格。金庸講的是大俠 為國為民的大俠，人物性格是豐滿的，多是為生活，為旁人，為身世所逼迫的。例如喬峰如果不是身世原因，不會有那麼多豪邁故事可講。比如令狐沖，張無忌，段譽，胡斐，狄雲多是被逼無奈，為了適應江湖，為了保護自己或是保護身邊的人去練武，去殺人。而古龍筆下的人物卻不是，古龍本人就是傲氣入骨的，甚至把這種傲氣這種不羈流露到了文章之中古龍最大的特點就是將喜劇，推理，詩歌等榮譽到了小說之中，弱化了武功對於武俠的重要性，古龍的風格一直在追求突破追求創新，酒色成就了古龍浪子的性格，所以他的筆下會出現李尋歡，楚留香，陸小鳳，這種灑脫，不羈，狂放的人物性格。他的大多數人物不需要成長曆程，一出場就是冠絕武林。所以李尋歡的刀很快，但是他不會講他的刀是怎麼學的，是跟什麼人學的。個人最喜歡《鹿鼎記》（這裡說的是小說）金庸用韋小寶的故事告訴我們一句話，江湖不是打打殺殺，江湖是人情世故，貼近與現實，使主角與看書人心理完美融合。每一本書都有獨特的生命和靈魂，每一個角色都有完整的生命歷程。個人見解，不喜勿噴。
金庸寫的人類似君子，或者很少人突破道德方面的屏障。古龍作品的人多半是浪子等一些邊緣人物，所以寫愛情，金庸略勝。金庸寫作手法比較中國化，基本上還是那種拳拳到肉的寫實風格，動作適合於劉家良一類。古龍寫作手法比較西洋化，善於寫意，動作適合於袁和平一類。金庸作品適合中年人或者老年人，因為經歷容易產生共鳴；古龍適合青年人的短平快，因為荷爾蒙的分泌旺盛。寫女性角度，古龍的浪女多，金庸的淑女多。寫人性角度，古龍深刻，金庸大氣。寫情節角度，古龍漏洞多，金庸奇遇多。古龍受日本作品影響大，金庸受西方作品影響大。個人所見，僅供娛樂！
我是一個二十年的金庸迷，自從一個偶然的機會看了金庸武俠，也就從此走進了真正的武俠世界，後來也就認識了古龍，梁羽生，溫瑞安，柳殘陽等武俠大家。但我比較喜歡金庸與古龍的世界，別有一番風味，金庸的15部作品和古龍的79部作品看完，合起書本，不由得一番思索。
金庸與古龍，作為同時代三足鼎立的武俠大家，首先，我們說，金庸作品比較考究，不管對人物性格，姓名，武功招式，人物等有一定的歷史淵源和出處，故事情節銜接很有安排計劃。而古龍則在乎他的江湖，故事歷史，人物基本不詳，武功招式打鬥不具體，著重於刀光劍影，生殺予奪，有血有肉性比較鮮明，典型的暴力江湖。另外，武俠，就有大俠有俠女，金庸的筆下大俠是“為國為民，俠之大者”，而古龍意在“大碗喝酒，大碗吃肉”這樣的大俠，這是同時代兩位不同大家的最典型最鮮明的武俠世界，武俠認知和武俠風格，但不管怎樣，都是各成一派的佳作。
最大的區別是對待女人的態度上。古龍最被人詬病的是對女人的不尊重，具體表現在女人動不動就在男人面前脫光衣服，實在是莫名其妙。而在金庸書中這種情景是絕對不會出現的。
另外古龍小說經常加入作者主觀的看法與情緒，相反金庸都是不動聲色地客觀描述，是非善惡任由讀者自行判斷。
金庸的武俠讓人知道結果，大俠成長日記，特別是影視劇拍的好，給金庸武俠增加知名度。古龍的武俠集推理，哲理，書信體以及創新上非常吸引讀者，讓人很難忘記。特別在武俠創新上絕對超越金庸。
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