大家對最近熱播的電視劇《老酒館》有什麼看法呢？
大家好！我是喳喳輝！在這裡談談我對《老酒館》的看法吧！
大家好！我是喳喳輝！在這裡談談我對《老酒館》的看法吧！
未看之時，充滿期待
未看《老酒館》之時，從導演、編劇、演員上的配置，讓人無限期待。導演劉江，榮獲過白玉蘭最佳導演獎，代表作有《黎明之前》《局中局》等。演員頂級配置，戲骨雲集。男主演陳寶國。他主演的電視劇，可都是國產劇裡的頂尖級別。讓人百看不厭的經典《大宅門》裡，他飾演白景琦白七爺，一生快意恩仇，瀟灑自在，敢愛敢恨，敢作敢當。張黎執導的國劇巔峰《大明王朝1566》，他飾演嘉靖帝演技沒的說。更讓人驚喜的是，這部劇裡和他搭檔的，也都是些有名的演技派。秦海璐，劉樺、馮雷，程煜，馮恩鶴、鞏漢林、牛犇，石兆琪等，都是實打實的優秀演員，未看之時，覺得必須要看看。
大家好！我是喳喳輝！在這裡談談我對《老酒館》的看法吧！
未看之時，充滿期待
未看《老酒館》之時，從導演、編劇、演員上的配置，讓人無限期待。導演劉江，榮獲過白玉蘭最佳導演獎，代表作有《黎明之前》《局中局》等。演員頂級配置，戲骨雲集。男主演陳寶國。他主演的電視劇，可都是國產劇裡的頂尖級別。讓人百看不厭的經典《大宅門》裡，他飾演白景琦白七爺，一生快意恩仇，瀟灑自在，敢愛敢恨，敢作敢當。張黎執導的國劇巔峰《大明王朝1566》，他飾演嘉靖帝演技沒的說。更讓人驚喜的是，這部劇裡和他搭檔的，也都是些有名的演技派。秦海璐，劉樺、馮雷，程煜，馮恩鶴、鞏漢林、牛犇，石兆琪等，都是實打實的優秀演員，未看之時，覺得必須要看看。
初看之後，略顯失望
陳懷海這個角色，穩看出來了，狠沒看出來！從假死案到杜先生，再到金小手，一模一樣的套路。甚至假死案還有點你來我往的波瀾，到杜先生和金小手就全靠主角一張嘴和鏡頭剪輯了。同樣都是對方主動出擊，同樣都是陳懷海一直隱忍隱忍，直到忍無可忍，然後發動嘴炮攻擊，再弄一兩個回放鏡頭，彰顯主角的過人之處，再繼續嘴炮巴拉巴拉，對方深受感動，決定洗心革面，和主角義結金蘭。
劇情十分套路化，起承轉合過於單薄。硬靠大段大段的臺詞(暗語，俗語等等)來營造質感，想要刻畫中年男人的智慧，展現在言語上的機鋒，(剛開始聽著舒服，聽多了就覺得的是毫無營養的堆砌)，實在太刻意，喊口號式的正氣，不僅沒了語言的靈氣，反而弄巧成拙，造成人物形象的“輕”和“薄”，沒有力感。像是輕飄飄一坨棉花，沒了闖關東的殺氣。就拿三爺舉例來說，陳懷海當年那些英雄事蹟上，本來應該是刻畫人物很重的畫筆，但由於前期沒有渲染好，落筆輕飄飄的，少了一份真實和厚重，不夠帶勁兒。
其他人物並沒有融合進這個故事的感覺。陳懷海的其他幾個兄弟，從“假死”案我就開始擔心，不出意外，以後肯定得惹禍，畢竟只有主角有腦子，小弟們只需要蠻幹就行。老白頭，實在不明白他存在的意義，酒館裡面磨菜刀？陳懷海你答應，老百姓也不答應啊！本來家門口就能磨的一把剪刀，非要走到你店裡去磨，你家是幹什麼的你不知道嗎？你家開門買東西的，只要踏進你家門兒，又是佔地方又是噪音的(磨刀的聲音)，不買個三瓜兩棗的好意思進門？這買賣做的精啊，況且整個大連城就老白頭一個磨菜刀的，你不轉悠其他人轉悠，老百姓不曉得在家門口磨，非要上趕著去一個老酒館磨菜刀？還是去喝酒的都喜歡順趟帶兩把菜刀？收留老白頭這個劇情簡直莫名其妙，我知道編劇是想塑造老酒館裡臥虎藏龍的意思來，那麻煩好好塑造那群小弟，他們才是老酒館的核心。老白頭後期肯定還有戲份，但前期確實沒有融進這個酒館裡。
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未看之時，充滿期待
未看《老酒館》之時，從導演、編劇、演員上的配置，讓人無限期待。導演劉江，榮獲過白玉蘭最佳導演獎，代表作有《黎明之前》《局中局》等。演員頂級配置，戲骨雲集。男主演陳寶國。他主演的電視劇，可都是國產劇裡的頂尖級別。讓人百看不厭的經典《大宅門》裡，他飾演白景琦白七爺，一生快意恩仇，瀟灑自在，敢愛敢恨，敢作敢當。張黎執導的國劇巔峰《大明王朝1566》，他飾演嘉靖帝演技沒的說。更讓人驚喜的是，這部劇裡和他搭檔的，也都是些有名的演技派。秦海璐，劉樺、馮雷，程煜，馮恩鶴、鞏漢林、牛犇，石兆琪等，都是實打實的優秀演員，未看之時，覺得必須要看看。
初看之後，略顯失望
陳懷海這個角色，穩看出來了，狠沒看出來！從假死案到杜先生，再到金小手，一模一樣的套路。甚至假死案還有點你來我往的波瀾，到杜先生和金小手就全靠主角一張嘴和鏡頭剪輯了。同樣都是對方主動出擊，同樣都是陳懷海一直隱忍隱忍，直到忍無可忍，然後發動嘴炮攻擊，再弄一兩個回放鏡頭，彰顯主角的過人之處，再繼續嘴炮巴拉巴拉，對方深受感動，決定洗心革面，和主角義結金蘭。
劇情十分套路化，起承轉合過於單薄。硬靠大段大段的臺詞(暗語，俗語等等)來營造質感，想要刻畫中年男人的智慧，展現在言語上的機鋒，(剛開始聽著舒服，聽多了就覺得的是毫無營養的堆砌)，實在太刻意，喊口號式的正氣，不僅沒了語言的靈氣，反而弄巧成拙，造成人物形象的“輕”和“薄”，沒有力感。像是輕飄飄一坨棉花，沒了闖關東的殺氣。就拿三爺舉例來說，陳懷海當年那些英雄事蹟上，本來應該是刻畫人物很重的畫筆，但由於前期沒有渲染好，落筆輕飄飄的，少了一份真實和厚重，不夠帶勁兒。
其他人物並沒有融合進這個故事的感覺。陳懷海的其他幾個兄弟，從“假死”案我就開始擔心，不出意外，以後肯定得惹禍，畢竟只有主角有腦子，小弟們只需要蠻幹就行。老白頭，實在不明白他存在的意義，酒館裡面磨菜刀？陳懷海你答應，老百姓也不答應啊！本來家門口就能磨的一把剪刀，非要走到你店裡去磨，你家是幹什麼的你不知道嗎？你家開門買東西的，只要踏進你家門兒，又是佔地方又是噪音的(磨刀的聲音)，不買個三瓜兩棗的好意思進門？這買賣做的精啊，況且整個大連城就老白頭一個磨菜刀的，你不轉悠其他人轉悠，老百姓不曉得在家門口磨，非要上趕著去一個老酒館磨菜刀？還是去喝酒的都喜歡順趟帶兩把菜刀？收留老白頭這個劇情簡直莫名其妙，我知道編劇是想塑造老酒館裡臥虎藏龍的意思來，那麻煩好好塑造那群小弟，他們才是老酒館的核心。老白頭後期肯定還有戲份，但前期確實沒有融進這個酒館裡。
那爺，首先武戲也太敷衍了吧！然後這裡不得不批評一下陳懷海的主角光環，憑什麼人家在你哪兒就是能幫你解決問題的貴人，到了賀家就成了糊塗老頭子了，這設定的差距也太大了吧。官爺，前期要錢挺狠一人，後面看著還挺可愛，和賀義堂的對話有趣，不裝腔作勢，也不拿腔拿調，聽著舒服多了，明明是個悍匪一樣的警察，身邊沒個跟班不說，害得自己發傳單，也忒慘了。
大家好！我是喳喳輝！在這裡談談我對《老酒館》的看法吧！
未看之時，充滿期待
未看《老酒館》之時，從導演、編劇、演員上的配置，讓人無限期待。導演劉江，榮獲過白玉蘭最佳導演獎，代表作有《黎明之前》《局中局》等。演員頂級配置，戲骨雲集。男主演陳寶國。他主演的電視劇，可都是國產劇裡的頂尖級別。讓人百看不厭的經典《大宅門》裡，他飾演白景琦白七爺，一生快意恩仇，瀟灑自在，敢愛敢恨，敢作敢當。張黎執導的國劇巔峰《大明王朝1566》，他飾演嘉靖帝演技沒的說。更讓人驚喜的是，這部劇裡和他搭檔的，也都是些有名的演技派。秦海璐，劉樺、馮雷，程煜，馮恩鶴、鞏漢林、牛犇，石兆琪等，都是實打實的優秀演員，未看之時，覺得必須要看看。
初看之後，略顯失望
陳懷海這個角色，穩看出來了，狠沒看出來！從假死案到杜先生，再到金小手，一模一樣的套路。甚至假死案還有點你來我往的波瀾，到杜先生和金小手就全靠主角一張嘴和鏡頭剪輯了。同樣都是對方主動出擊，同樣都是陳懷海一直隱忍隱忍，直到忍無可忍，然後發動嘴炮攻擊，再弄一兩個回放鏡頭，彰顯主角的過人之處，再繼續嘴炮巴拉巴拉，對方深受感動，決定洗心革面，和主角義結金蘭。
劇情十分套路化，起承轉合過於單薄。硬靠大段大段的臺詞(暗語，俗語等等)來營造質感，想要刻畫中年男人的智慧，展現在言語上的機鋒，(剛開始聽著舒服，聽多了就覺得的是毫無營養的堆砌)，實在太刻意，喊口號式的正氣，不僅沒了語言的靈氣，反而弄巧成拙，造成人物形象的“輕”和“薄”，沒有力感。像是輕飄飄一坨棉花，沒了闖關東的殺氣。就拿三爺舉例來說，陳懷海當年那些英雄事蹟上，本來應該是刻畫人物很重的畫筆，但由於前期沒有渲染好，落筆輕飄飄的，少了一份真實和厚重，不夠帶勁兒。
其他人物並沒有融合進這個故事的感覺。陳懷海的其他幾個兄弟，從“假死”案我就開始擔心，不出意外，以後肯定得惹禍，畢竟只有主角有腦子，小弟們只需要蠻幹就行。老白頭，實在不明白他存在的意義，酒館裡面磨菜刀？陳懷海你答應，老百姓也不答應啊！本來家門口就能磨的一把剪刀，非要走到你店裡去磨，你家是幹什麼的你不知道嗎？你家開門買東西的，只要踏進你家門兒，又是佔地方又是噪音的(磨刀的聲音)，不買個三瓜兩棗的好意思進門？這買賣做的精啊，況且整個大連城就老白頭一個磨菜刀的，你不轉悠其他人轉悠，老百姓不曉得在家門口磨，非要上趕著去一個老酒館磨菜刀？還是去喝酒的都喜歡順趟帶兩把菜刀？收留老白頭這個劇情簡直莫名其妙，我知道編劇是想塑造老酒館裡臥虎藏龍的意思來，那麻煩好好塑造那群小弟，他們才是老酒館的核心。老白頭後期肯定還有戲份，但前期確實沒有融進這個酒館裡。
那爺，首先武戲也太敷衍了吧！然後這裡不得不批評一下陳懷海的主角光環，憑什麼人家在你哪兒就是能幫你解決問題的貴人，到了賀家就成了糊塗老頭子了，這設定的差距也太大了吧。官爺，前期要錢挺狠一人，後面看著還挺可愛，和賀義堂的對話有趣，不裝腔作勢，也不拿腔拿調，聽著舒服多了，明明是個悍匪一樣的警察，身邊沒個跟班不說，害得自己發傳單，也忒慘了。
賀義堂，目前來看，他有點小毛病，但大體還行！孝順他爹，對媳婦兒也挺好，兢兢業業攻克事業的同時還得調和公媳矛盾，也不想歪點子害主角，頂多嚯嚯自己家的錢，憑啥說他心術不正啊，他容易嗎他？有點兒混不吝的意思，說話挺逗，傻乎乎的，老是被人騙，氣死了自己老爹，媳婦也跑了，慘還是義堂慘，聽說後面要成漢奸，有點狗血。
大家好！我是喳喳輝！在這裡談談我對《老酒館》的看法吧！
未看之時，充滿期待
未看《老酒館》之時，從導演、編劇、演員上的配置，讓人無限期待。導演劉江，榮獲過白玉蘭最佳導演獎，代表作有《黎明之前》《局中局》等。演員頂級配置，戲骨雲集。男主演陳寶國。他主演的電視劇，可都是國產劇裡的頂尖級別。讓人百看不厭的經典《大宅門》裡，他飾演白景琦白七爺，一生快意恩仇，瀟灑自在，敢愛敢恨，敢作敢當。張黎執導的國劇巔峰《大明王朝1566》，他飾演嘉靖帝演技沒的說。更讓人驚喜的是，這部劇裡和他搭檔的，也都是些有名的演技派。秦海璐，劉樺、馮雷，程煜，馮恩鶴、鞏漢林、牛犇，石兆琪等，都是實打實的優秀演員，未看之時，覺得必須要看看。
初看之後，略顯失望
陳懷海這個角色，穩看出來了，狠沒看出來！從假死案到杜先生，再到金小手，一模一樣的套路。甚至假死案還有點你來我往的波瀾，到杜先生和金小手就全靠主角一張嘴和鏡頭剪輯了。同樣都是對方主動出擊，同樣都是陳懷海一直隱忍隱忍，直到忍無可忍，然後發動嘴炮攻擊，再弄一兩個回放鏡頭，彰顯主角的過人之處，再繼續嘴炮巴拉巴拉，對方深受感動，決定洗心革面，和主角義結金蘭。
劇情十分套路化，起承轉合過於單薄。硬靠大段大段的臺詞(暗語，俗語等等)來營造質感，想要刻畫中年男人的智慧，展現在言語上的機鋒，(剛開始聽著舒服，聽多了就覺得的是毫無營養的堆砌)，實在太刻意，喊口號式的正氣，不僅沒了語言的靈氣，反而弄巧成拙，造成人物形象的“輕”和“薄”，沒有力感。像是輕飄飄一坨棉花，沒了闖關東的殺氣。就拿三爺舉例來說，陳懷海當年那些英雄事蹟上，本來應該是刻畫人物很重的畫筆，但由於前期沒有渲染好，落筆輕飄飄的，少了一份真實和厚重，不夠帶勁兒。
其他人物並沒有融合進這個故事的感覺。陳懷海的其他幾個兄弟，從“假死”案我就開始擔心，不出意外，以後肯定得惹禍，畢竟只有主角有腦子，小弟們只需要蠻幹就行。老白頭，實在不明白他存在的意義，酒館裡面磨菜刀？陳懷海你答應，老百姓也不答應啊！本來家門口就能磨的一把剪刀，非要走到你店裡去磨，你家是幹什麼的你不知道嗎？你家開門買東西的，只要踏進你家門兒，又是佔地方又是噪音的(磨刀的聲音)，不買個三瓜兩棗的好意思進門？這買賣做的精啊，況且整個大連城就老白頭一個磨菜刀的，你不轉悠其他人轉悠，老百姓不曉得在家門口磨，非要上趕著去一個老酒館磨菜刀？還是去喝酒的都喜歡順趟帶兩把菜刀？收留老白頭這個劇情簡直莫名其妙，我知道編劇是想塑造老酒館裡臥虎藏龍的意思來，那麻煩好好塑造那群小弟，他們才是老酒館的核心。老白頭後期肯定還有戲份，但前期確實沒有融進這個酒館裡。
那爺，首先武戲也太敷衍了吧！然後這裡不得不批評一下陳懷海的主角光環，憑什麼人家在你哪兒就是能幫你解決問題的貴人，到了賀家就成了糊塗老頭子了，這設定的差距也太大了吧。官爺，前期要錢挺狠一人，後面看著還挺可愛，和賀義堂的對話有趣，不裝腔作勢，也不拿腔拿調，聽著舒服多了，明明是個悍匪一樣的警察，身邊沒個跟班不說，害得自己發傳單，也忒慘了。
賀義堂，目前來看，他有點小毛病，但大體還行！孝順他爹，對媳婦兒也挺好，兢兢業業攻克事業的同時還得調和公媳矛盾，也不想歪點子害主角，頂多嚯嚯自己家的錢，憑啥說他心術不正啊，他容易嗎他？有點兒混不吝的意思，說話挺逗，傻乎乎的，老是被人騙，氣死了自己老爹，媳婦也跑了，慘還是義堂慘，聽說後面要成漢奸，有點狗血。
金小手，也就是陳懷海他兒子(是的，寶國同志拿他當兒子，小手同志只想和陳懷海當兄弟)！目前來說最齣戲的一位。從開口打斷杜先生就知道他是金小手，演技差點兒火候，大罵金小手的時候尬，被割傷嘴也尬，關鍵周圍人還信了，我差點以為我看的武俠劇。說書也不如杜先生有味道，到底不是老本行啊，還有就是，除了陳懷海，目前他的金手指最粗，放個娃都沒聲音的人，能是用雙腳走路的嗎？還鞋上粘灰，編劇你太敷衍了吧。
老謀深算、亦正亦邪，加上東北腔，就代表日統區的中國警長了。”體面”，“仗義”，“剪鞭子”，就代表前朝遺老了。喝酒講原則，即便窮也不賒賬，就代表老派作風的底層爺們了。旅日留學，娶了日本媳婦就代表落魄知識分子了。而後面加入的秦海璐角色和兩個孩子，從關東山揹回來的女人，更是略顯生硬。即便沒看完，也能猜到後續劇情——秦海璐是革命黨，女兒也（可能）加入革命黨，之前出現過的每個酒館中的角色，都將聯合起來抗日，最終大連解放。這樣的劇情大致也不差，但不能算高級。
對比一下老舍的《茶館》可以看出，《茶館》厲害的地方絕不在單純的敘事，而在於對人的刻畫。
大家好！我是喳喳輝！在這裡談談我對《老酒館》的看法吧！
未看之時，充滿期待
未看《老酒館》之時，從導演、編劇、演員上的配置，讓人無限期待。導演劉江，榮獲過白玉蘭最佳導演獎，代表作有《黎明之前》《局中局》等。演員頂級配置，戲骨雲集。男主演陳寶國。他主演的電視劇，可都是國產劇裡的頂尖級別。讓人百看不厭的經典《大宅門》裡，他飾演白景琦白七爺，一生快意恩仇，瀟灑自在，敢愛敢恨，敢作敢當。張黎執導的國劇巔峰《大明王朝1566》，他飾演嘉靖帝演技沒的說。更讓人驚喜的是，這部劇裡和他搭檔的，也都是些有名的演技派。秦海璐，劉樺、馮雷，程煜，馮恩鶴、鞏漢林、牛犇，石兆琪等，都是實打實的優秀演員，未看之時，覺得必須要看看。
初看之後，略顯失望
陳懷海這個角色，穩看出來了，狠沒看出來！從假死案到杜先生，再到金小手，一模一樣的套路。甚至假死案還有點你來我往的波瀾，到杜先生和金小手就全靠主角一張嘴和鏡頭剪輯了。同樣都是對方主動出擊，同樣都是陳懷海一直隱忍隱忍，直到忍無可忍，然後發動嘴炮攻擊，再弄一兩個回放鏡頭，彰顯主角的過人之處，再繼續嘴炮巴拉巴拉，對方深受感動，決定洗心革面，和主角義結金蘭。
劇情十分套路化，起承轉合過於單薄。硬靠大段大段的臺詞(暗語，俗語等等)來營造質感，想要刻畫中年男人的智慧，展現在言語上的機鋒，(剛開始聽著舒服，聽多了就覺得的是毫無營養的堆砌)，實在太刻意，喊口號式的正氣，不僅沒了語言的靈氣，反而弄巧成拙，造成人物形象的“輕”和“薄”，沒有力感。像是輕飄飄一坨棉花，沒了闖關東的殺氣。就拿三爺舉例來說，陳懷海當年那些英雄事蹟上，本來應該是刻畫人物很重的畫筆，但由於前期沒有渲染好，落筆輕飄飄的，少了一份真實和厚重，不夠帶勁兒。
其他人物並沒有融合進這個故事的感覺。陳懷海的其他幾個兄弟，從“假死”案我就開始擔心，不出意外，以後肯定得惹禍，畢竟只有主角有腦子，小弟們只需要蠻幹就行。老白頭，實在不明白他存在的意義，酒館裡面磨菜刀？陳懷海你答應，老百姓也不答應啊！本來家門口就能磨的一把剪刀，非要走到你店裡去磨，你家是幹什麼的你不知道嗎？你家開門買東西的，只要踏進你家門兒，又是佔地方又是噪音的(磨刀的聲音)，不買個三瓜兩棗的好意思進門？這買賣做的精啊，況且整個大連城就老白頭一個磨菜刀的，你不轉悠其他人轉悠，老百姓不曉得在家門口磨，非要上趕著去一個老酒館磨菜刀？還是去喝酒的都喜歡順趟帶兩把菜刀？收留老白頭這個劇情簡直莫名其妙，我知道編劇是想塑造老酒館裡臥虎藏龍的意思來，那麻煩好好塑造那群小弟，他們才是老酒館的核心。老白頭後期肯定還有戲份，但前期確實沒有融進這個酒館裡。
那爺，首先武戲也太敷衍了吧！然後這裡不得不批評一下陳懷海的主角光環，憑什麼人家在你哪兒就是能幫你解決問題的貴人，到了賀家就成了糊塗老頭子了，這設定的差距也太大了吧。官爺，前期要錢挺狠一人，後面看著還挺可愛，和賀義堂的對話有趣，不裝腔作勢，也不拿腔拿調，聽著舒服多了，明明是個悍匪一樣的警察，身邊沒個跟班不說，害得自己發傳單，也忒慘了。
賀義堂，目前來看，他有點小毛病，但大體還行！孝順他爹，對媳婦兒也挺好，兢兢業業攻克事業的同時還得調和公媳矛盾，也不想歪點子害主角，頂多嚯嚯自己家的錢，憑啥說他心術不正啊，他容易嗎他？有點兒混不吝的意思，說話挺逗，傻乎乎的，老是被人騙，氣死了自己老爹，媳婦也跑了，慘還是義堂慘，聽說後面要成漢奸，有點狗血。
金小手，也就是陳懷海他兒子(是的，寶國同志拿他當兒子，小手同志只想和陳懷海當兄弟)！目前來說最齣戲的一位。從開口打斷杜先生就知道他是金小手，演技差點兒火候，大罵金小手的時候尬，被割傷嘴也尬，關鍵周圍人還信了，我差點以為我看的武俠劇。說書也不如杜先生有味道，到底不是老本行啊，還有就是，除了陳懷海，目前他的金手指最粗，放個娃都沒聲音的人，能是用雙腳走路的嗎？還鞋上粘灰，編劇你太敷衍了吧。
老謀深算、亦正亦邪，加上東北腔，就代表日統區的中國警長了。”體面”，“仗義”，“剪鞭子”，就代表前朝遺老了。喝酒講原則，即便窮也不賒賬，就代表老派作風的底層爺們了。旅日留學，娶了日本媳婦就代表落魄知識分子了。而後面加入的秦海璐角色和兩個孩子，從關東山揹回來的女人，更是略顯生硬。即便沒看完，也能猜到後續劇情——秦海璐是革命黨，女兒也（可能）加入革命黨，之前出現過的每個酒館中的角色，都將聯合起來抗日，最終大連解放。這樣的劇情大致也不差，但不能算高級。
對比一下老舍的《茶館》可以看出，《茶館》厲害的地方絕不在單純的敘事，而在於對人的刻畫。
讀過《茶館》原著或看過電視劇，很多年後，可能大致劇情都記不清了，但想起王利發、常四爺、王淑芬、劉麻子、唐鐵嘴這些人物，形象依然是鮮活的。巧在陳寶國既演過王利發，又演過陳懷海。前者人物就比後者飽滿得多。陳懷海是個什麼人呢？二十多集過去了，依然是模糊的，性格也有矛盾之處。這不是演員的問題。
有些故事，是為了塑造人物。有些人物，在故事中模糊。《老酒館》顯然是後者。
大家好！我是喳喳輝！在這裡談談我對《老酒館》的看法吧！
未看之時，充滿期待
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初看之後，略顯失望
陳懷海這個角色，穩看出來了，狠沒看出來！從假死案到杜先生，再到金小手，一模一樣的套路。甚至假死案還有點你來我往的波瀾，到杜先生和金小手就全靠主角一張嘴和鏡頭剪輯了。同樣都是對方主動出擊，同樣都是陳懷海一直隱忍隱忍，直到忍無可忍，然後發動嘴炮攻擊，再弄一兩個回放鏡頭，彰顯主角的過人之處，再繼續嘴炮巴拉巴拉，對方深受感動，決定洗心革面，和主角義結金蘭。
劇情十分套路化，起承轉合過於單薄。硬靠大段大段的臺詞(暗語，俗語等等)來營造質感，想要刻畫中年男人的智慧，展現在言語上的機鋒，(剛開始聽著舒服，聽多了就覺得的是毫無營養的堆砌)，實在太刻意，喊口號式的正氣，不僅沒了語言的靈氣，反而弄巧成拙，造成人物形象的“輕”和“薄”，沒有力感。像是輕飄飄一坨棉花，沒了闖關東的殺氣。就拿三爺舉例來說，陳懷海當年那些英雄事蹟上，本來應該是刻畫人物很重的畫筆，但由於前期沒有渲染好，落筆輕飄飄的，少了一份真實和厚重，不夠帶勁兒。
其他人物並沒有融合進這個故事的感覺。陳懷海的其他幾個兄弟，從“假死”案我就開始擔心，不出意外，以後肯定得惹禍，畢竟只有主角有腦子，小弟們只需要蠻幹就行。老白頭，實在不明白他存在的意義，酒館裡面磨菜刀？陳懷海你答應，老百姓也不答應啊！本來家門口就能磨的一把剪刀，非要走到你店裡去磨，你家是幹什麼的你不知道嗎？你家開門買東西的，只要踏進你家門兒，又是佔地方又是噪音的(磨刀的聲音)，不買個三瓜兩棗的好意思進門？這買賣做的精啊，況且整個大連城就老白頭一個磨菜刀的，你不轉悠其他人轉悠，老百姓不曉得在家門口磨，非要上趕著去一個老酒館磨菜刀？還是去喝酒的都喜歡順趟帶兩把菜刀？收留老白頭這個劇情簡直莫名其妙，我知道編劇是想塑造老酒館裡臥虎藏龍的意思來，那麻煩好好塑造那群小弟，他們才是老酒館的核心。老白頭後期肯定還有戲份，但前期確實沒有融進這個酒館裡。
那爺，首先武戲也太敷衍了吧！然後這裡不得不批評一下陳懷海的主角光環，憑什麼人家在你哪兒就是能幫你解決問題的貴人，到了賀家就成了糊塗老頭子了，這設定的差距也太大了吧。官爺，前期要錢挺狠一人，後面看著還挺可愛，和賀義堂的對話有趣，不裝腔作勢，也不拿腔拿調，聽著舒服多了，明明是個悍匪一樣的警察，身邊沒個跟班不說，害得自己發傳單，也忒慘了。
賀義堂，目前來看，他有點小毛病，但大體還行！孝順他爹，對媳婦兒也挺好，兢兢業業攻克事業的同時還得調和公媳矛盾，也不想歪點子害主角，頂多嚯嚯自己家的錢，憑啥說他心術不正啊，他容易嗎他？有點兒混不吝的意思，說話挺逗，傻乎乎的，老是被人騙，氣死了自己老爹，媳婦也跑了，慘還是義堂慘，聽說後面要成漢奸，有點狗血。
金小手，也就是陳懷海他兒子(是的，寶國同志拿他當兒子，小手同志只想和陳懷海當兄弟)！目前來說最齣戲的一位。從開口打斷杜先生就知道他是金小手，演技差點兒火候，大罵金小手的時候尬，被割傷嘴也尬，關鍵周圍人還信了，我差點以為我看的武俠劇。說書也不如杜先生有味道，到底不是老本行啊，還有就是，除了陳懷海，目前他的金手指最粗，放個娃都沒聲音的人，能是用雙腳走路的嗎？還鞋上粘灰，編劇你太敷衍了吧。
老謀深算、亦正亦邪，加上東北腔，就代表日統區的中國警長了。”體面”，“仗義”，“剪鞭子”，就代表前朝遺老了。喝酒講原則，即便窮也不賒賬，就代表老派作風的底層爺們了。旅日留學，娶了日本媳婦就代表落魄知識分子了。而後面加入的秦海璐角色和兩個孩子，從關東山揹回來的女人，更是略顯生硬。即便沒看完，也能猜到後續劇情——秦海璐是革命黨，女兒也（可能）加入革命黨，之前出現過的每個酒館中的角色，都將聯合起來抗日，最終大連解放。這樣的劇情大致也不差，但不能算高級。
對比一下老舍的《茶館》可以看出，《茶館》厲害的地方絕不在單純的敘事，而在於對人的刻畫。
讀過《茶館》原著或看過電視劇，很多年後，可能大致劇情都記不清了，但想起王利發、常四爺、王淑芬、劉麻子、唐鐵嘴這些人物，形象依然是鮮活的。巧在陳寶國既演過王利發，又演過陳懷海。前者人物就比後者飽滿得多。陳懷海是個什麼人呢？二十多集過去了，依然是模糊的，性格也有矛盾之處。這不是演員的問題。
有些故事，是為了塑造人物。有些人物，在故事中模糊。《老酒館》顯然是後者。
在慌亂的年代，戰爭對命運的壓迫，對人性的拷問，這是更高級的立意。而在老酒館裡，所有的情節都指向“傳奇的故事”。而這些故事，即便和《闖關東》比，顯然也不夠傳奇。最近兩集，三個女人一臺戲的橋段，甚至有滑坡的跡象。
結尾點評：
劇中雖然有很多精心設計的場面，但是問題來了——這一幕幕的小敘事，單獨看很好看，合起來看，又略浮於淺薄。這些人物略去了背景，沒有更深層次的挖掘，就像被撅去了根。
說乾貨，個人感覺問題還是出在人物太多太散了。精彩的人物像是走過場，老二兩和高先生的故事，更像拍《深夜食堂》有沒有？ 而主線人物又有狗血的跡象，又來三個女人一臺戲？若能刪掉幾個人物，將幾個傳奇人物，比如賀掌櫃，警長，老二兩，那爺等更深入刻畫，大概會好些。
電視劇就是“講故事” ，故事講好了，“理”說透了就是成功的標誌。
《老酒館》的故事講好了嗎？顯然沒有。怎麼看怎麼像當年的《成功對外》。
“酒館”裡到底發生了什麼呢？從陳懷海闖關東去淘金到大連“好漢街”開酒館，而且開的還是“山東老酒館”，但是首先“山東”特色沒有了。
為什麼呢？有忌諱啊！前面有一部《闖關東》，人家也是闖關東淘金髮了財，買房子買地開酒館；再來一出“山東酒館”不是撞了車嗎？
沒辦法，只好淡化山東特色，但是基本套路仍然還是《闖關東》——闖關東的朱開山一家收留了一個日本孩子（被遺棄）；《老酒館》的陳掌櫃一家與村田成了朋友；
為了避免與《闖關》撞車，《老酒館》的陳掌櫃沒有在山東菜式上多下功夫，而在酒館裡對村田夫婦以及村田岳父講起了“酒德”；
且不說陳掌櫃和谷三妹哪裡學的日語，村田一家人也是從來都沒有到過中國，怎麼和掌櫃的交流呢？（日本人聽中國單口相聲都需要翻譯，交流酒德就不會穿幫了？）
就說谷三妹吧！這個角色也的確是神神叨叨，來無影去無蹤——劇中交待《老酒館》是一個地下交通站，但是怎麼聯繫，和誰聯繫，又進行過哪些活動呢？
另外還有關東山里的“小晴天”也是出現得突兀，消失得沒有理由——按說東北大姑娘應該火辣辣演繹一出與陳掌櫃轟轟烈烈的愛情才是，為什麼編導偏偏要她顧全大局退出呢？
總之，《老酒館》像極了十多年前《闖關東》，但是《老酒館》的故事遠遠比不上《闖關東》；在這部電視劇中，陳寶國和秦海璐的演技也不能核李幼斌和薩日娜相提並論。
山東老酒館彙集人的地方，各色人等，你方唱罷我登場，金小手，老北風，何掌櫃，說書人，老二兩，磨刀白，谷三妹，小晴天，馬旅長，，，這是戲，是戲就要編，編就有縫，有縫就有疑問，再者是時代遙遠，現代人有不理解的地方很正常，團隊的結構自古就有相似規律，老磨菇的叛逆都在情理之中，看戲看門道，也要看熱鬧，咋能說沒有主題吶？那主題不就是陳掌櫃的民族大義，仗義疏財，為人處事，寬容大度，與人為善，等等中華民族的優良傳統美德嗎？
不知《老酒館》電視劇想說啥的，主題不明確。人物個性不鮮明，長篇記敘文？一部臭劇，陳寶國想表現出外訥內精，表面憨厚傻傻沒個性，實際很有個性，很毒的人，卻真憨憨的了，很失敗表演。陳寶國的兒演得更差，什麼金小手，喊他爹大哥時，感覺這爺倆是過家家亂倫吧!，演技太差，與全劇不協調，陳月未就是往一碗無味的湯裡添的一粒鳥糞，把味道弄雜了。這老陳爺倆和陳佩斯爺倆同劇中表演差的不是十里八里。
胡編亂造，毫無邏輯，人物線發展無軌跡可導，東一榔頭西一棒子，為戲而戲，灌水嚴重，一個屁大個事件可以扯上三集，演員在表演情緒，表演過程，看看國外的電視劇，故事豐滿，容量奇大，人物設置合情合理，雖然也知道是編的，但編的合理，合乎邏輯，人物發展有跡可尋，
《老酒館》是陳寶國主演的一部發生在清末民初的“創業”故事，講的是酒館的情懷。類似的劇可以對比倪大紅、蔣雯麗主演的《正陽門下小女人》。
為什麼我覺得這部劇失敗呢？
首先從戲外說，劇中藉助了“神力”：
《老酒館》是陳寶國主演的一部發生在清末民初的“創業”故事，講的是酒館的情懷。類似的劇可以對比倪大紅、蔣雯麗主演的《正陽門下小女人》。
為什麼我覺得這部劇失敗呢？
首先從戲外說，劇中藉助了“神力”：
在第二個情節中，有一群街頭混混來老酒館找茬，掌櫃和夥計們一籌莫展的時候，那爺出現了，扮演了一位正義之士，成功打退了一群流氓，這時候就不由得感嘆主角光環的偉大，我想知道當其他店鋪也面對這樣的暴行的時候，您也在嗎？
然後從劇情說，也十分不合理。那爺打退了那群小混混之後，混混頭子來了，可是那大哥完全不像收保護費的，因為那爺是一位摔跤老師，他們倆居然比起了摔跤，這可太“儒雅”了，而且這位大哥在弄清楚事實之後，居然理虧似的走了，我想問您的本職工作不就是收保護費嗎，您的小弟們來不交保護費的酒館找茬不合情合理嗎？不收保護費你們靠什麼生活？主角來了就馬上從良了嗎？
《老酒館》是陳寶國主演的一部發生在清末民初的“創業”故事，講的是酒館的情懷。類似的劇可以對比倪大紅、蔣雯麗主演的《正陽門下小女人》。
為什麼我覺得這部劇失敗呢？
首先從戲外說，劇中藉助了“神力”：
在第二個情節中，有一群街頭混混來老酒館找茬，掌櫃和夥計們一籌莫展的時候，那爺出現了，扮演了一位正義之士，成功打退了一群流氓，這時候就不由得感嘆主角光環的偉大，我想知道當其他店鋪也面對這樣的暴行的時候，您也在嗎？
然後從劇情說，也十分不合理。那爺打退了那群小混混之後，混混頭子來了，可是那大哥完全不像收保護費的，因為那爺是一位摔跤老師，他們倆居然比起了摔跤，這可太“儒雅”了，而且這位大哥在弄清楚事實之後，居然理虧似的走了，我想問您的本職工作不就是收保護費嗎，您的小弟們來不交保護費的酒館找茬不合情合理嗎？不收保護費你們靠什麼生活？主角來了就馬上從良了嗎？
其次，那爺的人設是一個很大的問題。首先，那爺因為抱打不平成為了老酒館的熟客，可轉眼間又幫對面的賀掌櫃開起了滿菜館，您不知道同行是冤家嗎？而且這時候那爺性情大變，成了一個投機的人。滿菜館裡經常有一位打扮很得體的中年男人來吃飯，每次都賒賬，在確認這個男人是王爺身份之後，那爺居然勸賀老闆不著急跟他結賬，以期盼豐厚的賞賜，在賀老闆被這位王爺騙的傾家蕩產之後，那爺又跟沒事兒人似的重新回到了老酒館，我還真就以為那爺跟那位王爺是一夥的呢，不得不說這個角色的設定編劇可真有想象力。
更過分的是，老酒館的兩個跑堂的是居然一個啞巴和聾子（這是個需要聾的時候才聾的聾子），就算是這群人再怎麼沒追求，再怎麼無慾無求，也不會蠢到這樣安排職位吧，你們對得起客人嗎？編劇想區分角色的個性，不能用更有內涵的方式嗎，或者您不能把這兩人安排到後廚去？
更重要的是，從劇情的整體看，沒有主線，雖然看起來有一些《深夜食堂》的影子，老酒館有一些固定的熟客，然後會出現新的角色，引出新的劇情，但每個小劇情都不夠精彩，沒有中心思想，唯一的共同點就是證明主角有多麼了不起，充分體現了主角就是神的真理。
金小手的劇情就更加充分證明了這一點，這本是一個劫富濟貧的江洋大盜，卻盯上了一個剛開張的小酒館，這個人很厲害，想去哪就去哪，想聽到什麼就聽到什麼（我真懷疑他在酒館裡安上了監聽器）。他幾次出入陳掌櫃的房間都沒被發現，之後陳掌櫃在自己的房間裡撒了白灰，使他露出了馬腳，我真的納悶這麼一個粗心的賊是怎麼平安無事地活到現在的？而且他的想去哪就去哪真的是蠻不講理，真的是編劇把他寫到哪他就可以出現在哪，完全沒有依據，我也是很佩服了。
我認為最大的問題是沒有戲劇衝突。《正陽門下小女人》之所以好看，是因為那兩家酒館，後來是酒店、收藏家，都有很強烈的競爭關係。但老酒館跟對面的菜館雖然被設定成對手，基本沒有什麼聯繫。僅有的兩次聯繫就是第一次賀老闆來到老酒館發起挑戰，第二次賀家菜館新店開張掛了一面銅鏡，光照到小酒館引起了一次小衝突。而且有極其修長的篇幅講述賀老闆從剛開業到破產的過程，全程沒有主角的參與，我是真的看不懂。
綜上所述，我認為這部劇不值豆瓣的八點幾分，甚至是一部鬆散的爛片。
聽到陳寶國的名頭，又是演歷史上的大連的酒館，我開頭以為是一部編劇他爹發家史。後來越看越覺得不是那麼回事，特別是塑造了那正紅那麼一個人物，又出來一個婉容，明顯帶有歷史事件色彩。後來又是“金小手”，再有谷三妹神出鬼沒，知道是以老酒館為線索，講述大連人抗日鬥爭歷史。
沒看過