如何評價劉昊然、宋祖兒、李光潔、許晴、王鷗等人主演的古裝劇《九州縹緲錄》?

《九州縹緲錄》是由張曉波執導,江南編劇,劉昊然、宋祖兒、陳若軒、張志堅、李光潔、許晴、王鷗等主演,張嘉譯、張豐毅、江疏影特邀出演的古代傳奇劇。\n該劇改編自江南同名小說,以虛擬的“九州”世界為背景,以主角呂歸塵、姬野、羽然等人的成長為主線,講述在群雄並立的時代中,少年英雄成長、崛起、堅守信義的故事。《九州縹緲錄》是由張曉波執導,江南編劇,劉昊然、宋祖兒、陳若軒、張志堅、李光潔、許晴、王鷗等主演,張嘉譯、張豐毅、江疏影特邀出演的古代傳奇劇。\n該劇改編自江南同名小說,以虛擬的“九州”世界為背景,以主角呂歸塵、姬野、羽然等人的成長為主線,講述在群雄並立的時代中,少年英雄成長、崛起、堅守信義的故事。
10 個回答
冠军侯原创字媒体
2019-07-17

我是冠軍侯!我來回答這個問題!

題主問的如何評價劉昊然、宋祖兒、李光潔、許晴、王鷗等人主演的古裝劇《九州縹緲錄》!下面我來說說我的觀點:

原著小說眾受好評,實力非凡。《九州縹緲錄》改編自江南同名小說,該小說一共有6卷,目前暫時還沒有完結。該小說被定為為幻想小說,是一虛擬的“九州”大地為背景,在此大地上展開的愛恨情仇,腥風血雨。《九州縹緲錄》在豆瓣上的評分高達8.8分,24137人蔘與打分,5星好評高達56.7%,四星好評32.8%,一星和二星差評還不到1%,可以說這樣的一部小說是眾受好評的,也是大家所喜愛的。電視劇改編自該小說,相信也不會差到哪裡。

我是冠軍侯!我來回答這個問題!

題主問的如何評價劉昊然、宋祖兒、李光潔、許晴、王鷗等人主演的古裝劇《九州縹緲錄》!下面我來說說我的觀點:

原著小說眾受好評,實力非凡。《九州縹緲錄》改編自江南同名小說,該小說一共有6卷,目前暫時還沒有完結。該小說被定為為幻想小說,是一虛擬的“九州”大地為背景,在此大地上展開的愛恨情仇,腥風血雨。《九州縹緲錄》在豆瓣上的評分高達8.8分,24137人蔘與打分,5星好評高達56.7%,四星好評32.8%,一星和二星差評還不到1%,可以說這樣的一部小說是眾受好評的,也是大家所喜愛的。電視劇改編自該小說,相信也不會差到哪裡。


大碗演繹劇中角色,演員整容不容小覷。電視劇製作方在拍攝改電視劇的時候可謂是下足了血本。宋祖兒,這位大碗就不用我介紹了吧,可謂是家喻戶曉的一個演員,在各個電視劇和電影中演繹的角色也是口口相傳。她在《九州縹緲錄》中飾演的角色是羽然,是羽族公主,最後的姬武神,遺落千年的紅顏禍水。劉昊然,那就更不用我說了吧,那簡直就是萬千少女心中的偶像,日思夜想的偶像啊。《唐人街探案》中飾演秦風,憑藉該片獲得第20屆華鼎獎中國最佳新人獎和2016中國電影指數盛典最佳銀幕新銳演員獎。劉昊然在《九州縹緲錄》中飾演的是呂歸塵,青陽大君呂嵩的小兒子,後來成長為蠻族草原的昭武公。其他的演員還有陳若軒,張嘉譯等等,可以說是整容強大。

我是冠軍侯!我來回答這個問題!

題主問的如何評價劉昊然、宋祖兒、李光潔、許晴、王鷗等人主演的古裝劇《九州縹緲錄》!下面我來說說我的觀點:

原著小說眾受好評,實力非凡。《九州縹緲錄》改編自江南同名小說,該小說一共有6卷,目前暫時還沒有完結。該小說被定為為幻想小說,是一虛擬的“九州”大地為背景,在此大地上展開的愛恨情仇,腥風血雨。《九州縹緲錄》在豆瓣上的評分高達8.8分,24137人蔘與打分,5星好評高達56.7%,四星好評32.8%,一星和二星差評還不到1%,可以說這樣的一部小說是眾受好評的,也是大家所喜愛的。電視劇改編自該小說,相信也不會差到哪裡。


大碗演繹劇中角色,演員整容不容小覷。電視劇製作方在拍攝改電視劇的時候可謂是下足了血本。宋祖兒,這位大碗就不用我介紹了吧,可謂是家喻戶曉的一個演員,在各個電視劇和電影中演繹的角色也是口口相傳。她在《九州縹緲錄》中飾演的角色是羽然,是羽族公主,最後的姬武神,遺落千年的紅顏禍水。劉昊然,那就更不用我說了吧,那簡直就是萬千少女心中的偶像,日思夜想的偶像啊。《唐人街探案》中飾演秦風,憑藉該片獲得第20屆華鼎獎中國最佳新人獎和2016中國電影指數盛典最佳銀幕新銳演員獎。劉昊然在《九州縹緲錄》中飾演的是呂歸塵,青陽大君呂嵩的小兒子,後來成長為蠻族草原的昭武公。其他的演員還有陳若軒,張嘉譯等等,可以說是整容強大。


劇情波盪起伏,可謂精彩萬分。關於劇情方面,我是根據原著小說進行描述的。原著小說眾的劇情是很吸引人的,哪裡吸引人,怎麼吸引人呢?接下來就讓我給大家講一講。小說描寫的是在“九州”這個世界裡面,一切都將要瓦解,亂世的歷史車輪又要重新碾壓過這個世界,各名將和不甘示弱的人們開始了自己的一段旅程,有人會戰死沙場,有人會坐擁江山,有人甚至連自己的明天都無從知曉。不管是熟知歷史或者不知道的人肯定都對我國的戰國事情有著一定的瞭解,《九州縹緲錄》可以說就是戰國時期的一個寫照,可以說戰國時期有多精彩,《九州縹緲錄》就有多精彩。

我是冠軍侯!我來回答這個問題!

題主問的如何評價劉昊然、宋祖兒、李光潔、許晴、王鷗等人主演的古裝劇《九州縹緲錄》!下面我來說說我的觀點:

原著小說眾受好評,實力非凡。《九州縹緲錄》改編自江南同名小說,該小說一共有6卷,目前暫時還沒有完結。該小說被定為為幻想小說,是一虛擬的“九州”大地為背景,在此大地上展開的愛恨情仇,腥風血雨。《九州縹緲錄》在豆瓣上的評分高達8.8分,24137人蔘與打分,5星好評高達56.7%,四星好評32.8%,一星和二星差評還不到1%,可以說這樣的一部小說是眾受好評的,也是大家所喜愛的。電視劇改編自該小說,相信也不會差到哪裡。


大碗演繹劇中角色,演員整容不容小覷。電視劇製作方在拍攝改電視劇的時候可謂是下足了血本。宋祖兒,這位大碗就不用我介紹了吧,可謂是家喻戶曉的一個演員,在各個電視劇和電影中演繹的角色也是口口相傳。她在《九州縹緲錄》中飾演的角色是羽然,是羽族公主,最後的姬武神,遺落千年的紅顏禍水。劉昊然,那就更不用我說了吧,那簡直就是萬千少女心中的偶像,日思夜想的偶像啊。《唐人街探案》中飾演秦風,憑藉該片獲得第20屆華鼎獎中國最佳新人獎和2016中國電影指數盛典最佳銀幕新銳演員獎。劉昊然在《九州縹緲錄》中飾演的是呂歸塵,青陽大君呂嵩的小兒子,後來成長為蠻族草原的昭武公。其他的演員還有陳若軒,張嘉譯等等,可以說是整容強大。


劇情波盪起伏,可謂精彩萬分。關於劇情方面,我是根據原著小說進行描述的。原著小說眾的劇情是很吸引人的,哪裡吸引人,怎麼吸引人呢?接下來就讓我給大家講一講。小說描寫的是在“九州”這個世界裡面,一切都將要瓦解,亂世的歷史車輪又要重新碾壓過這個世界,各名將和不甘示弱的人們開始了自己的一段旅程,有人會戰死沙場,有人會坐擁江山,有人甚至連自己的明天都無從知曉。不管是熟知歷史或者不知道的人肯定都對我國的戰國事情有著一定的瞭解,《九州縹緲錄》可以說就是戰國時期的一個寫照,可以說戰國時期有多精彩,《九州縹緲錄》就有多精彩。


以上僅僅代表我個人觀點,不喜勿噴,謝謝!

十三盘娱乐
2019-07-20

沒有看過原著,所以感覺還是很不錯,而且覺得裡面的年輕演員包括劉昊然等等都演技在線,難得

由於沒有看過原著,所以並沒有什麼改編遺憾的前提下覺得還不錯,整部戲的演員班底確實夠龐大,而且對於男主角劉昊然相當滿意。在目前市場上那麼多流量小鮮肉充斥的情況下,劉昊然可以說是少有的演技在線,當然劉昊然也是科班出生,不算純流量。說回這部戲劇的滿意主要基於三點。

沒有看過原著,所以感覺還是很不錯,而且覺得裡面的年輕演員包括劉昊然等等都演技在線,難得

由於沒有看過原著,所以並沒有什麼改編遺憾的前提下覺得還不錯,整部戲的演員班底確實夠龐大,而且對於男主角劉昊然相當滿意。在目前市場上那麼多流量小鮮肉充斥的情況下,劉昊然可以說是少有的演技在線,當然劉昊然也是科班出生,不算純流量。說回這部戲劇的滿意主要基於三點。

一、得益於原著,在故事的恢弘尺度上足夠大。

這種類型的故事最怕的就是所設定的世界太小,故事講著講著就沒意思了。九州在整個世界上的設計足夠宏大,而且在世子南下的過程中,對這個世界做出了一些畫面描繪,效果還是不錯的。

沒有看過原著,所以感覺還是很不錯,而且覺得裡面的年輕演員包括劉昊然等等都演技在線,難得

由於沒有看過原著,所以並沒有什麼改編遺憾的前提下覺得還不錯,整部戲的演員班底確實夠龐大,而且對於男主角劉昊然相當滿意。在目前市場上那麼多流量小鮮肉充斥的情況下,劉昊然可以說是少有的演技在線,當然劉昊然也是科班出生,不算純流量。說回這部戲劇的滿意主要基於三點。

一、得益於原著,在故事的恢弘尺度上足夠大。

這種類型的故事最怕的就是所設定的世界太小,故事講著講著就沒意思了。九州在整個世界上的設計足夠宏大,而且在世子南下的過程中,對這個世界做出了一些畫面描繪,效果還是不錯的。

二、演員陣容強大,年輕人的選角讓人滿意。

劉昊然在《唐人街辦案》中被觀眾熟知,目前也在中戲進修。長相白白淨淨,就像劇中宋祖兒形容,長得比女的還清秀。但是飾演呂歸塵這個角色,我覺得劉昊然還是把握得不錯的,一直在控制著那種適度的“開掛”狀態,讓人覺得有血有容很真實,之前很多玄幻劇的主角雖然是也苦難開始的人生,但是那種表演就讓你覺得他一定會開掛,劉昊然沒有這種情況。

沒有看過原著,所以感覺還是很不錯,而且覺得裡面的年輕演員包括劉昊然等等都演技在線,難得

由於沒有看過原著,所以並沒有什麼改編遺憾的前提下覺得還不錯,整部戲的演員班底確實夠龐大,而且對於男主角劉昊然相當滿意。在目前市場上那麼多流量小鮮肉充斥的情況下,劉昊然可以說是少有的演技在線,當然劉昊然也是科班出生,不算純流量。說回這部戲劇的滿意主要基於三點。

一、得益於原著,在故事的恢弘尺度上足夠大。

這種類型的故事最怕的就是所設定的世界太小,故事講著講著就沒意思了。九州在整個世界上的設計足夠宏大,而且在世子南下的過程中,對這個世界做出了一些畫面描繪,效果還是不錯的。

二、演員陣容強大,年輕人的選角讓人滿意。

劉昊然在《唐人街辦案》中被觀眾熟知,目前也在中戲進修。長相白白淨淨,就像劇中宋祖兒形容,長得比女的還清秀。但是飾演呂歸塵這個角色,我覺得劉昊然還是把握得不錯的,一直在控制著那種適度的“開掛”狀態,讓人覺得有血有容很真實,之前很多玄幻劇的主角雖然是也苦難開始的人生,但是那種表演就讓你覺得他一定會開掛,劉昊然沒有這種情況。

宋祖兒是05年童星出生,現在在北影唸書,也是科班出生。在劇中飾演羽然,古靈精怪的性格表現還是比較到位,而且好在沒有那種純傻白甜的感覺。

沒有看過原著,所以感覺還是很不錯,而且覺得裡面的年輕演員包括劉昊然等等都演技在線,難得

由於沒有看過原著,所以並沒有什麼改編遺憾的前提下覺得還不錯,整部戲的演員班底確實夠龐大,而且對於男主角劉昊然相當滿意。在目前市場上那麼多流量小鮮肉充斥的情況下,劉昊然可以說是少有的演技在線,當然劉昊然也是科班出生,不算純流量。說回這部戲劇的滿意主要基於三點。

一、得益於原著,在故事的恢弘尺度上足夠大。

這種類型的故事最怕的就是所設定的世界太小,故事講著講著就沒意思了。九州在整個世界上的設計足夠宏大,而且在世子南下的過程中,對這個世界做出了一些畫面描繪,效果還是不錯的。

二、演員陣容強大,年輕人的選角讓人滿意。

劉昊然在《唐人街辦案》中被觀眾熟知,目前也在中戲進修。長相白白淨淨,就像劇中宋祖兒形容,長得比女的還清秀。但是飾演呂歸塵這個角色,我覺得劉昊然還是把握得不錯的,一直在控制著那種適度的“開掛”狀態,讓人覺得有血有容很真實,之前很多玄幻劇的主角雖然是也苦難開始的人生,但是那種表演就讓你覺得他一定會開掛,劉昊然沒有這種情況。

宋祖兒是05年童星出生,現在在北影唸書,也是科班出生。在劇中飾演羽然,古靈精怪的性格表現還是比較到位,而且好在沒有那種純傻白甜的感覺。

最值得稱道的還是姬野的扮演者陳若軒,也是中戲的學生。在把握姬野這個角色的時候,也是演得入木三分,把一個側室兒子的性格演得淋漓盡致。據說連原著作家也認為陳若軒演的就是他心目中的姬野,評價極高。

三、老戲骨配合到位。

張嘉譯、張豐毅、江疏影、許晴都是成名有一定時間的演員了,特別是張豐毅和張嘉譯,都是演技爆表的角色。

沒有看過原著,所以感覺還是很不錯,而且覺得裡面的年輕演員包括劉昊然等等都演技在線,難得

由於沒有看過原著,所以並沒有什麼改編遺憾的前提下覺得還不錯,整部戲的演員班底確實夠龐大,而且對於男主角劉昊然相當滿意。在目前市場上那麼多流量小鮮肉充斥的情況下,劉昊然可以說是少有的演技在線,當然劉昊然也是科班出生,不算純流量。說回這部戲劇的滿意主要基於三點。

一、得益於原著,在故事的恢弘尺度上足夠大。

這種類型的故事最怕的就是所設定的世界太小,故事講著講著就沒意思了。九州在整個世界上的設計足夠宏大,而且在世子南下的過程中,對這個世界做出了一些畫面描繪,效果還是不錯的。

二、演員陣容強大,年輕人的選角讓人滿意。

劉昊然在《唐人街辦案》中被觀眾熟知,目前也在中戲進修。長相白白淨淨,就像劇中宋祖兒形容,長得比女的還清秀。但是飾演呂歸塵這個角色,我覺得劉昊然還是把握得不錯的,一直在控制著那種適度的“開掛”狀態,讓人覺得有血有容很真實,之前很多玄幻劇的主角雖然是也苦難開始的人生,但是那種表演就讓你覺得他一定會開掛,劉昊然沒有這種情況。

宋祖兒是05年童星出生,現在在北影唸書,也是科班出生。在劇中飾演羽然,古靈精怪的性格表現還是比較到位,而且好在沒有那種純傻白甜的感覺。

最值得稱道的還是姬野的扮演者陳若軒,也是中戲的學生。在把握姬野這個角色的時候,也是演得入木三分,把一個側室兒子的性格演得淋漓盡致。據說連原著作家也認為陳若軒演的就是他心目中的姬野,評價極高。

三、老戲骨配合到位。

張嘉譯、張豐毅、江疏影、許晴都是成名有一定時間的演員了,特別是張豐毅和張嘉譯,都是演技爆表的角色。

張嘉譯演的百里景洪,無時不露出一種奸雄的感覺。

沒有看過原著,所以感覺還是很不錯,而且覺得裡面的年輕演員包括劉昊然等等都演技在線,難得

由於沒有看過原著,所以並沒有什麼改編遺憾的前提下覺得還不錯,整部戲的演員班底確實夠龐大,而且對於男主角劉昊然相當滿意。在目前市場上那麼多流量小鮮肉充斥的情況下,劉昊然可以說是少有的演技在線,當然劉昊然也是科班出生,不算純流量。說回這部戲劇的滿意主要基於三點。

一、得益於原著,在故事的恢弘尺度上足夠大。

這種類型的故事最怕的就是所設定的世界太小,故事講著講著就沒意思了。九州在整個世界上的設計足夠宏大,而且在世子南下的過程中,對這個世界做出了一些畫面描繪,效果還是不錯的。

二、演員陣容強大,年輕人的選角讓人滿意。

劉昊然在《唐人街辦案》中被觀眾熟知,目前也在中戲進修。長相白白淨淨,就像劇中宋祖兒形容,長得比女的還清秀。但是飾演呂歸塵這個角色,我覺得劉昊然還是把握得不錯的,一直在控制著那種適度的“開掛”狀態,讓人覺得有血有容很真實,之前很多玄幻劇的主角雖然是也苦難開始的人生,但是那種表演就讓你覺得他一定會開掛,劉昊然沒有這種情況。

宋祖兒是05年童星出生,現在在北影唸書,也是科班出生。在劇中飾演羽然,古靈精怪的性格表現還是比較到位,而且好在沒有那種純傻白甜的感覺。

最值得稱道的還是姬野的扮演者陳若軒,也是中戲的學生。在把握姬野這個角色的時候,也是演得入木三分,把一個側室兒子的性格演得淋漓盡致。據說連原著作家也認為陳若軒演的就是他心目中的姬野,評價極高。

三、老戲骨配合到位。

張嘉譯、張豐毅、江疏影、許晴都是成名有一定時間的演員了,特別是張豐毅和張嘉譯,都是演技爆表的角色。

張嘉譯演的百里景洪,無時不露出一種奸雄的感覺。

張豐毅演的嬴無翳,一身霸氣擋都擋不住。

總體來說,這部劇素質還是不錯的,目前豆瓣7.2,中規中矩。

喷天喷地喷鬼神
2019-07-17

強忍著罵人的衝動把兩集看完了,我也不罵你了,不帶你這麼改編的,蘇瑪竟然第二集就死了,你就不能尊重一下原著嗎?好好的一部九州縹緲錄被你改成這個吊樣,就衝這兩集,我也不追劇了,就跟當年的青雲志一樣,剛出來看了幾集,我就再也沒看了,完全毀了誅仙,誅仙小說看了好幾遍,誅仙的遊戲玩了十年,但是一部改編的電視劇讓我噁心,九州縹緲錄也一樣,現在我的手機和電腦裡都存著小說,但是就衝這兩集,我也不會再追劇了,還是看小說得了,開播之前,我抱著無限的期待,開播之後,我一口老血噴出,剪輯的亂七八糟,沒有一點連貫性,看來經典小說拍一部毀一部真不是亂說

追剧小八
2019-07-19

大家好,這裡是小八。

《九州縹緲州》延播後終於開播了,作為今年期待值最高的奇幻劇,一波小說原著粉也翹首以盼。

🥚只是開播後,原著粉紛紛表示劇情變化大,原作者江南改編劇後,刪除了眾多原著重要情節引發書迷聲討和不滿,特別是劇中👧蘇瑪第二集領盒飯,違背原著情節。

但對於大多未曾看過小說的人來說,這部劇還是值得一看的。

01

💗演員班底華麗

劉昊然、宋祖兒新生流量演員,👦👧張嘉譯、江疏影、王鷗、許晴、張豐毅等一眾演員作配,讓《九州》的流量和宣傳更具保證。

此外,首次觸及古裝奇幻劇的劉昊然,先前在電影《北京愛情故事》《唐人》系列及青春校園劇《最好的我們》都收穫了好口碑和好演技,這部劇對新晉小生劉昊然是挑戰,對觀眾來說也很有看點。

02

💗劇情飽滿不落俗套

《宸熹緣》雖說有張震,但老套的劇情已經被《鬥破蒼穹》《三生三世十里桃花》玩過了,這部劇和之前類似,加之多年來被強行灌輸流量偶像劇的觀眾,已經習慣了俊男美女組合,導致張震首部電視劇出師不利。

但是,《九州》講述了草原少年阿蘇勒來到東陸後,認識了有志少年姬野、亡國公主羽然,劇情飽滿不落俗套,還更適合年輕觀眾的胃口。


大家好,這裡是小八。

《九州縹緲州》延播後終於開播了,作為今年期待值最高的奇幻劇,一波小說原著粉也翹首以盼。

🥚只是開播後,原著粉紛紛表示劇情變化大,原作者江南改編劇後,刪除了眾多原著重要情節引發書迷聲討和不滿,特別是劇中👧蘇瑪第二集領盒飯,違背原著情節。

但對於大多未曾看過小說的人來說,這部劇還是值得一看的。

01

💗演員班底華麗

劉昊然、宋祖兒新生流量演員,👦👧張嘉譯、江疏影、王鷗、許晴、張豐毅等一眾演員作配,讓《九州》的流量和宣傳更具保證。

此外,首次觸及古裝奇幻劇的劉昊然,先前在電影《北京愛情故事》《唐人》系列及青春校園劇《最好的我們》都收穫了好口碑和好演技,這部劇對新晉小生劉昊然是挑戰,對觀眾來說也很有看點。

02

💗劇情飽滿不落俗套

《宸熹緣》雖說有張震,但老套的劇情已經被《鬥破蒼穹》《三生三世十里桃花》玩過了,這部劇和之前類似,加之多年來被強行灌輸流量偶像劇的觀眾,已經習慣了俊男美女組合,導致張震首部電視劇出師不利。

但是,《九州》講述了草原少年阿蘇勒來到東陸後,認識了有志少年姬野、亡國公主羽然,劇情飽滿不落俗套,還更適合年輕觀眾的胃口。



大家好,這裡是小八。

《九州縹緲州》延播後終於開播了,作為今年期待值最高的奇幻劇,一波小說原著粉也翹首以盼。

🥚只是開播後,原著粉紛紛表示劇情變化大,原作者江南改編劇後,刪除了眾多原著重要情節引發書迷聲討和不滿,特別是劇中👧蘇瑪第二集領盒飯,違背原著情節。

但對於大多未曾看過小說的人來說,這部劇還是值得一看的。

01

💗演員班底華麗

劉昊然、宋祖兒新生流量演員,👦👧張嘉譯、江疏影、王鷗、許晴、張豐毅等一眾演員作配,讓《九州》的流量和宣傳更具保證。

此外,首次觸及古裝奇幻劇的劉昊然,先前在電影《北京愛情故事》《唐人》系列及青春校園劇《最好的我們》都收穫了好口碑和好演技,這部劇對新晉小生劉昊然是挑戰,對觀眾來說也很有看點。

02

💗劇情飽滿不落俗套

《宸熹緣》雖說有張震,但老套的劇情已經被《鬥破蒼穹》《三生三世十里桃花》玩過了,這部劇和之前類似,加之多年來被強行灌輸流量偶像劇的觀眾,已經習慣了俊男美女組合,導致張震首部電視劇出師不利。

但是,《九州》講述了草原少年阿蘇勒來到東陸後,認識了有志少年姬野、亡國公主羽然,劇情飽滿不落俗套,還更適合年輕觀眾的胃口。




大家好,這裡是小八。

《九州縹緲州》延播後終於開播了,作為今年期待值最高的奇幻劇,一波小說原著粉也翹首以盼。

🥚只是開播後,原著粉紛紛表示劇情變化大,原作者江南改編劇後,刪除了眾多原著重要情節引發書迷聲討和不滿,特別是劇中👧蘇瑪第二集領盒飯,違背原著情節。

但對於大多未曾看過小說的人來說,這部劇還是值得一看的。

01

💗演員班底華麗

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此外,首次觸及古裝奇幻劇的劉昊然,先前在電影《北京愛情故事》《唐人》系列及青春校園劇《最好的我們》都收穫了好口碑和好演技,這部劇對新晉小生劉昊然是挑戰,對觀眾來說也很有看點。

02

💗劇情飽滿不落俗套

《宸熹緣》雖說有張震,但老套的劇情已經被《鬥破蒼穹》《三生三世十里桃花》玩過了,這部劇和之前類似,加之多年來被強行灌輸流量偶像劇的觀眾,已經習慣了俊男美女組合,導致張震首部電視劇出師不利。

但是,《九州》講述了草原少年阿蘇勒來到東陸後,認識了有志少年姬野、亡國公主羽然,劇情飽滿不落俗套,還更適合年輕觀眾的胃口。





大家好,這裡是小八。

《九州縹緲州》延播後終於開播了,作為今年期待值最高的奇幻劇,一波小說原著粉也翹首以盼。

🥚只是開播後,原著粉紛紛表示劇情變化大,原作者江南改編劇後,刪除了眾多原著重要情節引發書迷聲討和不滿,特別是劇中👧蘇瑪第二集領盒飯,違背原著情節。

但對於大多未曾看過小說的人來說,這部劇還是值得一看的。

01

💗演員班底華麗

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此外,首次觸及古裝奇幻劇的劉昊然,先前在電影《北京愛情故事》《唐人》系列及青春校園劇《最好的我們》都收穫了好口碑和好演技,這部劇對新晉小生劉昊然是挑戰,對觀眾來說也很有看點。

02

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《宸熹緣》雖說有張震,但老套的劇情已經被《鬥破蒼穹》《三生三世十里桃花》玩過了,這部劇和之前類似,加之多年來被強行灌輸流量偶像劇的觀眾,已經習慣了俊男美女組合,導致張震首部電視劇出師不利。

但是,《九州》講述了草原少年阿蘇勒來到東陸後,認識了有志少年姬野、亡國公主羽然,劇情飽滿不落俗套,還更適合年輕觀眾的胃口。






大家好,這裡是小八。

《九州縹緲州》延播後終於開播了,作為今年期待值最高的奇幻劇,一波小說原著粉也翹首以盼。

🥚只是開播後,原著粉紛紛表示劇情變化大,原作者江南改編劇後,刪除了眾多原著重要情節引發書迷聲討和不滿,特別是劇中👧蘇瑪第二集領盒飯,違背原著情節。

但對於大多未曾看過小說的人來說,這部劇還是值得一看的。

01

💗演員班底華麗

劉昊然、宋祖兒新生流量演員,👦👧張嘉譯、江疏影、王鷗、許晴、張豐毅等一眾演員作配,讓《九州》的流量和宣傳更具保證。

此外,首次觸及古裝奇幻劇的劉昊然,先前在電影《北京愛情故事》《唐人》系列及青春校園劇《最好的我們》都收穫了好口碑和好演技,這部劇對新晉小生劉昊然是挑戰,對觀眾來說也很有看點。

02

💗劇情飽滿不落俗套

《宸熹緣》雖說有張震,但老套的劇情已經被《鬥破蒼穹》《三生三世十里桃花》玩過了,這部劇和之前類似,加之多年來被強行灌輸流量偶像劇的觀眾,已經習慣了俊男美女組合,導致張震首部電視劇出師不利。

但是,《九州》講述了草原少年阿蘇勒來到東陸後,認識了有志少年姬野、亡國公主羽然,劇情飽滿不落俗套,還更適合年輕觀眾的胃口。







大家好,這裡是小八。

《九州縹緲州》延播後終於開播了,作為今年期待值最高的奇幻劇,一波小說原著粉也翹首以盼。

🥚只是開播後,原著粉紛紛表示劇情變化大,原作者江南改編劇後,刪除了眾多原著重要情節引發書迷聲討和不滿,特別是劇中👧蘇瑪第二集領盒飯,違背原著情節。

但對於大多未曾看過小說的人來說,這部劇還是值得一看的。

01

💗演員班底華麗

劉昊然、宋祖兒新生流量演員,👦👧張嘉譯、江疏影、王鷗、許晴、張豐毅等一眾演員作配,讓《九州》的流量和宣傳更具保證。

此外,首次觸及古裝奇幻劇的劉昊然,先前在電影《北京愛情故事》《唐人》系列及青春校園劇《最好的我們》都收穫了好口碑和好演技,這部劇對新晉小生劉昊然是挑戰,對觀眾來說也很有看點。

02

💗劇情飽滿不落俗套

《宸熹緣》雖說有張震,但老套的劇情已經被《鬥破蒼穹》《三生三世十里桃花》玩過了,這部劇和之前類似,加之多年來被強行灌輸流量偶像劇的觀眾,已經習慣了俊男美女組合,導致張震首部電視劇出師不利。

但是,《九州》講述了草原少年阿蘇勒來到東陸後,認識了有志少年姬野、亡國公主羽然,劇情飽滿不落俗套,還更適合年輕觀眾的胃口。







右先生190586056
2019-07-17

本來很期待,但是剛剛看了半集就不想看了,果然小說拍成電視劇難度還是很大的,電視劇一開場就劈哩叭啦來一大堆,不知道是不是剪輯的原因,本來人物應該有的感情都沒表現出來,男主父親(養父)死了,劉昊然壓根沒演出這種悲傷感,包括他母親和妹妹,感覺像死了個陌生人 ,劉昊然這麼好的演技可惜了。上面網友說的豆瓣評分8.8,完全胡說,騰訊視頻上只有7.4,總之挺失望的。

爱喝咖啡的机器猫
2019-07-20

還可以啊,我覺得九州縹緲錄演的很不錯。有些人那是先入為主,比如說電視劇擇天記就比小說要好看,不能要求電視劇完全沒有改動。假如小說跟電視劇一樣,那還看電視劇幹嘛,我去看小說得了。很多人噴鬥破蒼穹,我不否認這個電視劇拍得的確差強人意,但是如果一定都按照小說來演的話,一直打怪升級,該怎麼演呢?言歸正傳,如果說的不錯的話,小說九州縹緲錄結局好像爛尾了吧,至少是有很多事情,沒介紹清楚,我相信電視劇也有電視劇的精彩,至少通過現在的更新,這部電視劇沒毛病!

therestoflife余生
2019-07-17

客觀來說,劇情不出戲,很好看。劇情很出彩,然後服裝場景也很好。我沒有看過小說,所以我覺得電視劇很好看。我已經很久沒有追過劇了,這部劇我打算追下去。我認為那些因原著小說而看電視的人一定會覺得電視不盡如人意,甚至於很垃圾。那是因為小說和電視的差距太大了,小說它是給你以文字描述,然後你自己空間去想象。自己去想象的,肯定會比電視所能表達出來的要好的多得多。人總是會把自己所看到的東西,所接觸到的東西不斷地美化,直到他成為你心中的最完美。而這卻是電視所無法展現的。(當然目前為止我還只看了兩集,不能蓋棺而論。但這無疑是我當前對這部電視唯一的想法。)

剧慌啪
2019-07-20

劇版《九州縹緲錄》的確存在有不少問題,但總體這部劇的總體質感絕對是值得8分以上的分數,而且相比《海上牧雲記》還有不少突出優點,尤其是在劇情節奏方面。

《海上牧雲記》當初播出時因為節奏太慢而備受詬病,這一點上《九州縹緲錄》明顯是做得比較好的,節奏尤其快,雖然小編覺得略微快了一點,但總體問題並不大,畢竟因為撤檔風波,該劇已經從原來的70集硬是被剪成了56集。

對《九州縹緲錄》不滿的估計不少是原著粉,畢竟劇版改動頗大,尤其是前面兩集直接就壓縮了第一部那麼多的內容,這對於原著粉有些不可接受。

我也是《九州縹緲錄》的原著粉,不過對於小說和電視劇我一般都分開來看,但從電視劇來說,目前這樣的劇情發展是合乎情理。

就目前看了這部劇的觀眾來說,沒看過原著的反而對這部劇的評價更高。

另外不喜歡《九州縹緲錄》的人中有說《九州縹緲錄》是在模仿《權利的遊戲》,在豆瓣的短評點贊非常多的那一條就在說《九州縹緲錄》是偽權遊,各種抄之類。

這個點贊那麼多的評語小編是真的很不能認同,《九州縹緲錄》只能說題材和《權利的遊戲》相似,但是在故事、人物塑造方面很有中國古代權謀的感覺,和《權遊》的西方式權謀完全不同,硬是說是抄真的沒必要了。

奇幻小說這個類型的文學,國外有《魔戒》《冰與火之歌》《哈利波特》等等,都是作品本身夠硬,而且大眾化很成功的作品。而國內目前而言還沒有可與之抗衡的(現當代)作品。而作為九州系列的扛鼎之作,《九州·縹緲錄》是國內目前走的最遠的,也值得被向大眾推廣和認識。也許正是因此。《九州·縹緲錄》成為人民文學出版社首次看中並出版的中國本土奇幻小說。

以下內容可分為四個部分:1.格局宏大;2.人物塑造;3.真實歷史的質感;4.電影大片的質感。

一.格局宏大

眾所周知,"九州"世界觀由"九州七天神"共同創造,絕非江南一人之功。所以在談及與世界觀相關內容時,我只談作品本身,不談作者,或者以"創作者"稱呼,以示區分。

從世界觀(故事背景)來看,《九州縹緲錄》的故事以瀚州和宛州、中州三地為主要舞臺,構建了北都城、南淮、天啟城等城市以及殤陽關、黯嵐山、雷眼山、鎖河山等等地理事物,更不要說還有十二主星、六大種族這樣天馬行空的設定。幅員遼闊而內容豐富,架空世界做得有板有眼。

從故事架構來看,《九州縹緲錄》以呂歸塵和姬野的成長經歷作為線索,貫穿全書的同時帶出諸侯征戰的亂世大歷史,以天驅和辰月兩大組織的鬥爭作為暗線,塑造了息衍、白毅、贏無翳等亂世名將形象,故事波瀾壯闊,確有亂世氣概。

不足之處:

(1)太多坑沒有填;

(2)邏輯上,天驅教義不明確是個邏輯上的大bug,天驅缺乏明確教義和天驅武士所表現出來的熱情和凝聚力是非常矛盾的。(另外吐槽一下,天驅戒指居然被姬野和呂歸塵隨便贈與、互換,姬野和呂歸塵連天驅是什麼都不知道就成了天驅?連個入dang申請和審查都沒有?玩過家家啊!);另外白毅為了守護和平年代而領兵打仗的做法也有矛盾,以武止戰嗎?沒看出來效果。

(3)立意上。如果要求再高一些的話,那麼《九州縹緲錄》是缺乏終極人文關懷的,使得全書外在格局再宏大也止步於對權力圖騰的精彩爭奪,好似好萊塢大片,但沒有觸及到更深層的東西。當然,這個要求確實太高了,可能不適用於它,但我認為類型小說也應該或者更應該爭取加入這些東西來拔高自己的地位。相比之下金庸的《天龍八部》等作品就做的很好。再強調一下,這屬於超高標準要求,純屬我的個人期待而已。

二.人物塑造

人物塑造是小說的核心,江南《九州縹緲錄》對人物的塑造極為到位,人物形象豐滿可感。兩大少年主角呂歸塵和姬野之外,個人認為最出彩的三個人物是息衍、白毅和贏無翳。

(1)江南的人物塑造達到了怎樣的效果,或者說,塑造出了怎樣的人物?

阿蘇勒·呂歸塵:一個內向而仁善,多愁善感得近乎軟弱,但為了保護所愛的人又可以奮不顧身,無比勇敢的蠻族世子。

姬野:一名擁有神祕過往,倔強而剛勇,從不低頭的少年,有極大的進取野心。他對兄弟兩肋插刀在所不辭,對心愛的姑娘溫柔而靦腆。姬揚後代,手持猛虎嘯牙槍。

息衍:此處還是用江南原話吧。"此公真絕代了,此公完全是我YY出來的,歷史上人,無人堪比此公閒情烈血輓歌皆有。"

白毅,雖然著墨不如息衍多,但其魅力對我而言不下於息衍。氣質上來說,白毅與《三體》中的章北海和《越獄》中的邁克爾有相似之處。他性格孤寒淡漠,悲憫蒼生,軍智無雙,武功卓絕,最難得是心性如山嶽磐石,不動如山中帶著傲然的酷。

那麼,江南是如何塑造這些人物的呢

我認為,江南塑造人物乃至作品整體最重要的特點是——"細膩而精準"。

四.電影大片的質感

1.節奏的控制

1.節奏的控制

行文的節奏感上,看一下第一卷第一章《蠻荒》第二節——

“辛苦你了。”龍格真煌點了點頭。年輕的斥候臉上透出如釋重負的神情。他在馬背上搖晃了一下,吐出滿口的鮮血,一頭栽在草叢裡,他的背心並排扎著三支黑羽長箭,流下的血早已乾涸發黑。“虎豹騎!”白銅酒罐落在地上,東陸武士顫抖著重複了這個名字。全身的血都涼了,他賭輸了這場戰爭。他並不怕死,可是他用來下注的是整個真顏部的戰士和後方營寨的婦孺。北都城的大君被激怒了,終於派來了橫掃整個草原的虎豹騎,他低估了“青陽之弓”呂豹隱,那是青陽部戰功第一的親王,不知多少次都是險兵出戰,一擊之內奪旗斬將,奠定勝局。一天之內青陽九王的大隊奔馳兩百里,“青陽之弓”的箭在最後一刻射到了戰場上。

鐵線河完了,再沒有防線,剩下的只是青陽鐵騎踐踏和屠殺的舞臺。

星辰已經升起,夜風吹過草原,一片蕭索。

此處,斥候傳來消息,青陽部的精銳騎兵虎豹騎要來了,真顏部面臨滅頂之災。此時行文節奏是緊張的,讀者會隨著真顏部面臨的形勢產生一種黑雲壓城城欲摧的感覺。而最後一句分明是一個空景鏡頭,由敘事到寫景,節奏被它開闊的視野舒展開來。而同時,“蕭索”的抒情風格又暗含著悲傷,注意哦,這不是再次將節奏拉緊,緊張和悲傷是兩種不同的情緒,緊張是對未知的恐懼,而悲傷是對必死的哀嘆,儘管消極,但節奏上仍然是舒緩的。就這樣,江南完成了一次漂亮的變奏。

這是很細微方面的表現,再大一些的還有:

阿蘇勒被判死刑,姬野法場救人,動作戲正緊張時,江南令人拍案叫絕地插入了一個特寫鏡頭:

羽然的告別信隨風飄到阿蘇勒眼前,然後是對信的內容的重現,和對阿蘇勒的心理描寫,鏡頭從紛亂喧鬧的法場聚焦到阿蘇勒一人身上,節奏也舒緩下來,而當阿蘇勒決定反抗,開始爆發,節奏又比之前更加緊張。鬆弛變換之間,產生了極大的閱讀快感。

另外像殤陽關戰役中間穿插長公主和雷碧城、醜虎華燁的橋段,以及斡赤斤、脫克勒家主人在金帳中對旭達罕翻臉時突然轉到阿蘇勒和欽達翰王的場景等等,都是江南對敘事節奏的把控。自然,那些穿插的內容本來就是該寫出來的,但是,調換敘述場景的時機如何選擇?這才是見才華見功力的地方。

2.對蒙太奇的高超運用

(1)引起文字/影像節奏變化。往往是之前出現某一處引起節奏變化的點,猶如引起湖面波瀾的石頭。而之後的"綠葉特寫"正式使節奏由快轉慢,多多少少帶有慢鏡頭的意味。前者是石頭,後者是波瀾。

(2)由於"慢"的畫面效果,同時具有了特寫功能,但特殊點在於,一般特寫鏡頭的刻畫對象是特寫對象本身,而這種鏡頭則是為了烘托它之前的鏡頭而存在的,鏡頭在此處,"焦點"卻在前者。前者是紅花,後者是綠葉。印象中,類似的鏡頭在銀河映像的黑幫片中也有一些。

(3)在電影中,此種鏡頭往往會弱化甚至整個去除背景音樂以及場景中無關聲音,而放大特寫對象的音效。

3.鏡頭感,尤其是特寫鏡頭。

江南對鏡頭感運用比較明顯的是戰爭場面。息衍與贏無翳對陣、阿蘇勒以“碎箭”陣法阻擊白狼團等場面中,遠景、中景、近景、特寫都有,而且具有非常了不起的場面調度能力。具體可以回顧書中原文感受一下。篇幅原因,這裡不作過多分析。

這裡說一下江南的特寫鏡頭,其實吧,也就是畫面感極強的細節描寫。

總的來說, 《九州縹緲錄》綜合各方面來說,是一部很不錯的電視劇,但目前網上的評價和這部劇的製作水平差別頗大,也不知道是因為大家對它期望太高了,還是同檔期對手的惡意抹黑,但好劇不應該被埋沒,這部劇不管是從劇情、取景、服化、演員表現等各方面來說都是非常優質的,是值得一看電視劇。


劇版《九州縹緲錄》的確存在有不少問題,但總體這部劇的總體質感絕對是值得8分以上的分數,而且相比《海上牧雲記》還有不少突出優點,尤其是在劇情節奏方面。

《海上牧雲記》當初播出時因為節奏太慢而備受詬病,這一點上《九州縹緲錄》明顯是做得比較好的,節奏尤其快,雖然小編覺得略微快了一點,但總體問題並不大,畢竟因為撤檔風波,該劇已經從原來的70集硬是被剪成了56集。

對《九州縹緲錄》不滿的估計不少是原著粉,畢竟劇版改動頗大,尤其是前面兩集直接就壓縮了第一部那麼多的內容,這對於原著粉有些不可接受。

我也是《九州縹緲錄》的原著粉,不過對於小說和電視劇我一般都分開來看,但從電視劇來說,目前這樣的劇情發展是合乎情理。

就目前看了這部劇的觀眾來說,沒看過原著的反而對這部劇的評價更高。

另外不喜歡《九州縹緲錄》的人中有說《九州縹緲錄》是在模仿《權利的遊戲》,在豆瓣的短評點贊非常多的那一條就在說《九州縹緲錄》是偽權遊,各種抄之類。

這個點贊那麼多的評語小編是真的很不能認同,《九州縹緲錄》只能說題材和《權利的遊戲》相似,但是在故事、人物塑造方面很有中國古代權謀的感覺,和《權遊》的西方式權謀完全不同,硬是說是抄真的沒必要了。

奇幻小說這個類型的文學,國外有《魔戒》《冰與火之歌》《哈利波特》等等,都是作品本身夠硬,而且大眾化很成功的作品。而國內目前而言還沒有可與之抗衡的(現當代)作品。而作為九州系列的扛鼎之作,《九州·縹緲錄》是國內目前走的最遠的,也值得被向大眾推廣和認識。也許正是因此。《九州·縹緲錄》成為人民文學出版社首次看中並出版的中國本土奇幻小說。

以下內容可分為四個部分:1.格局宏大;2.人物塑造;3.真實歷史的質感;4.電影大片的質感。

一.格局宏大

眾所周知,"九州"世界觀由"九州七天神"共同創造,絕非江南一人之功。所以在談及與世界觀相關內容時,我只談作品本身,不談作者,或者以"創作者"稱呼,以示區分。

從世界觀(故事背景)來看,《九州縹緲錄》的故事以瀚州和宛州、中州三地為主要舞臺,構建了北都城、南淮、天啟城等城市以及殤陽關、黯嵐山、雷眼山、鎖河山等等地理事物,更不要說還有十二主星、六大種族這樣天馬行空的設定。幅員遼闊而內容豐富,架空世界做得有板有眼。

從故事架構來看,《九州縹緲錄》以呂歸塵和姬野的成長經歷作為線索,貫穿全書的同時帶出諸侯征戰的亂世大歷史,以天驅和辰月兩大組織的鬥爭作為暗線,塑造了息衍、白毅、贏無翳等亂世名將形象,故事波瀾壯闊,確有亂世氣概。

不足之處:

(1)太多坑沒有填;

(2)邏輯上,天驅教義不明確是個邏輯上的大bug,天驅缺乏明確教義和天驅武士所表現出來的熱情和凝聚力是非常矛盾的。(另外吐槽一下,天驅戒指居然被姬野和呂歸塵隨便贈與、互換,姬野和呂歸塵連天驅是什麼都不知道就成了天驅?連個入dang申請和審查都沒有?玩過家家啊!);另外白毅為了守護和平年代而領兵打仗的做法也有矛盾,以武止戰嗎?沒看出來效果。

(3)立意上。如果要求再高一些的話,那麼《九州縹緲錄》是缺乏終極人文關懷的,使得全書外在格局再宏大也止步於對權力圖騰的精彩爭奪,好似好萊塢大片,但沒有觸及到更深層的東西。當然,這個要求確實太高了,可能不適用於它,但我認為類型小說也應該或者更應該爭取加入這些東西來拔高自己的地位。相比之下金庸的《天龍八部》等作品就做的很好。再強調一下,這屬於超高標準要求,純屬我的個人期待而已。

二.人物塑造

人物塑造是小說的核心,江南《九州縹緲錄》對人物的塑造極為到位,人物形象豐滿可感。兩大少年主角呂歸塵和姬野之外,個人認為最出彩的三個人物是息衍、白毅和贏無翳。

(1)江南的人物塑造達到了怎樣的效果,或者說,塑造出了怎樣的人物?

阿蘇勒·呂歸塵:一個內向而仁善,多愁善感得近乎軟弱,但為了保護所愛的人又可以奮不顧身,無比勇敢的蠻族世子。

姬野:一名擁有神祕過往,倔強而剛勇,從不低頭的少年,有極大的進取野心。他對兄弟兩肋插刀在所不辭,對心愛的姑娘溫柔而靦腆。姬揚後代,手持猛虎嘯牙槍。

息衍:此處還是用江南原話吧。"此公真絕代了,此公完全是我YY出來的,歷史上人,無人堪比此公閒情烈血輓歌皆有。"

白毅,雖然著墨不如息衍多,但其魅力對我而言不下於息衍。氣質上來說,白毅與《三體》中的章北海和《越獄》中的邁克爾有相似之處。他性格孤寒淡漠,悲憫蒼生,軍智無雙,武功卓絕,最難得是心性如山嶽磐石,不動如山中帶著傲然的酷。

那麼,江南是如何塑造這些人物的呢

我認為,江南塑造人物乃至作品整體最重要的特點是——"細膩而精準"。

四.電影大片的質感

1.節奏的控制

1.節奏的控制

行文的節奏感上,看一下第一卷第一章《蠻荒》第二節——

“辛苦你了。”龍格真煌點了點頭。年輕的斥候臉上透出如釋重負的神情。他在馬背上搖晃了一下,吐出滿口的鮮血,一頭栽在草叢裡,他的背心並排扎著三支黑羽長箭,流下的血早已乾涸發黑。“虎豹騎!”白銅酒罐落在地上,東陸武士顫抖著重複了這個名字。全身的血都涼了,他賭輸了這場戰爭。他並不怕死,可是他用來下注的是整個真顏部的戰士和後方營寨的婦孺。北都城的大君被激怒了,終於派來了橫掃整個草原的虎豹騎,他低估了“青陽之弓”呂豹隱,那是青陽部戰功第一的親王,不知多少次都是險兵出戰,一擊之內奪旗斬將,奠定勝局。一天之內青陽九王的大隊奔馳兩百里,“青陽之弓”的箭在最後一刻射到了戰場上。

鐵線河完了,再沒有防線,剩下的只是青陽鐵騎踐踏和屠殺的舞臺。

星辰已經升起,夜風吹過草原,一片蕭索。

此處,斥候傳來消息,青陽部的精銳騎兵虎豹騎要來了,真顏部面臨滅頂之災。此時行文節奏是緊張的,讀者會隨著真顏部面臨的形勢產生一種黑雲壓城城欲摧的感覺。而最後一句分明是一個空景鏡頭,由敘事到寫景,節奏被它開闊的視野舒展開來。而同時,“蕭索”的抒情風格又暗含著悲傷,注意哦,這不是再次將節奏拉緊,緊張和悲傷是兩種不同的情緒,緊張是對未知的恐懼,而悲傷是對必死的哀嘆,儘管消極,但節奏上仍然是舒緩的。就這樣,江南完成了一次漂亮的變奏。

這是很細微方面的表現,再大一些的還有:

阿蘇勒被判死刑,姬野法場救人,動作戲正緊張時,江南令人拍案叫絕地插入了一個特寫鏡頭:

羽然的告別信隨風飄到阿蘇勒眼前,然後是對信的內容的重現,和對阿蘇勒的心理描寫,鏡頭從紛亂喧鬧的法場聚焦到阿蘇勒一人身上,節奏也舒緩下來,而當阿蘇勒決定反抗,開始爆發,節奏又比之前更加緊張。鬆弛變換之間,產生了極大的閱讀快感。

另外像殤陽關戰役中間穿插長公主和雷碧城、醜虎華燁的橋段,以及斡赤斤、脫克勒家主人在金帳中對旭達罕翻臉時突然轉到阿蘇勒和欽達翰王的場景等等,都是江南對敘事節奏的把控。自然,那些穿插的內容本來就是該寫出來的,但是,調換敘述場景的時機如何選擇?這才是見才華見功力的地方。

2.對蒙太奇的高超運用

(1)引起文字/影像節奏變化。往往是之前出現某一處引起節奏變化的點,猶如引起湖面波瀾的石頭。而之後的"綠葉特寫"正式使節奏由快轉慢,多多少少帶有慢鏡頭的意味。前者是石頭,後者是波瀾。

(2)由於"慢"的畫面效果,同時具有了特寫功能,但特殊點在於,一般特寫鏡頭的刻畫對象是特寫對象本身,而這種鏡頭則是為了烘托它之前的鏡頭而存在的,鏡頭在此處,"焦點"卻在前者。前者是紅花,後者是綠葉。印象中,類似的鏡頭在銀河映像的黑幫片中也有一些。

(3)在電影中,此種鏡頭往往會弱化甚至整個去除背景音樂以及場景中無關聲音,而放大特寫對象的音效。

3.鏡頭感,尤其是特寫鏡頭。

江南對鏡頭感運用比較明顯的是戰爭場面。息衍與贏無翳對陣、阿蘇勒以“碎箭”陣法阻擊白狼團等場面中,遠景、中景、近景、特寫都有,而且具有非常了不起的場面調度能力。具體可以回顧書中原文感受一下。篇幅原因,這裡不作過多分析。

這裡說一下江南的特寫鏡頭,其實吧,也就是畫面感極強的細節描寫。

總的來說, 《九州縹緲錄》綜合各方面來說,是一部很不錯的電視劇,但目前網上的評價和這部劇的製作水平差別頗大,也不知道是因為大家對它期望太高了,還是同檔期對手的惡意抹黑,但好劇不應該被埋沒,這部劇不管是從劇情、取景、服化、演員表現等各方面來說都是非常優質的,是值得一看電視劇。



劇版《九州縹緲錄》的確存在有不少問題,但總體這部劇的總體質感絕對是值得8分以上的分數,而且相比《海上牧雲記》還有不少突出優點,尤其是在劇情節奏方面。

《海上牧雲記》當初播出時因為節奏太慢而備受詬病,這一點上《九州縹緲錄》明顯是做得比較好的,節奏尤其快,雖然小編覺得略微快了一點,但總體問題並不大,畢竟因為撤檔風波,該劇已經從原來的70集硬是被剪成了56集。

對《九州縹緲錄》不滿的估計不少是原著粉,畢竟劇版改動頗大,尤其是前面兩集直接就壓縮了第一部那麼多的內容,這對於原著粉有些不可接受。

我也是《九州縹緲錄》的原著粉,不過對於小說和電視劇我一般都分開來看,但從電視劇來說,目前這樣的劇情發展是合乎情理。

就目前看了這部劇的觀眾來說,沒看過原著的反而對這部劇的評價更高。

另外不喜歡《九州縹緲錄》的人中有說《九州縹緲錄》是在模仿《權利的遊戲》,在豆瓣的短評點贊非常多的那一條就在說《九州縹緲錄》是偽權遊,各種抄之類。

這個點贊那麼多的評語小編是真的很不能認同,《九州縹緲錄》只能說題材和《權利的遊戲》相似,但是在故事、人物塑造方面很有中國古代權謀的感覺,和《權遊》的西方式權謀完全不同,硬是說是抄真的沒必要了。

奇幻小說這個類型的文學,國外有《魔戒》《冰與火之歌》《哈利波特》等等,都是作品本身夠硬,而且大眾化很成功的作品。而國內目前而言還沒有可與之抗衡的(現當代)作品。而作為九州系列的扛鼎之作,《九州·縹緲錄》是國內目前走的最遠的,也值得被向大眾推廣和認識。也許正是因此。《九州·縹緲錄》成為人民文學出版社首次看中並出版的中國本土奇幻小說。

以下內容可分為四個部分:1.格局宏大;2.人物塑造;3.真實歷史的質感;4.電影大片的質感。

一.格局宏大

眾所周知,"九州"世界觀由"九州七天神"共同創造,絕非江南一人之功。所以在談及與世界觀相關內容時,我只談作品本身,不談作者,或者以"創作者"稱呼,以示區分。

從世界觀(故事背景)來看,《九州縹緲錄》的故事以瀚州和宛州、中州三地為主要舞臺,構建了北都城、南淮、天啟城等城市以及殤陽關、黯嵐山、雷眼山、鎖河山等等地理事物,更不要說還有十二主星、六大種族這樣天馬行空的設定。幅員遼闊而內容豐富,架空世界做得有板有眼。

從故事架構來看,《九州縹緲錄》以呂歸塵和姬野的成長經歷作為線索,貫穿全書的同時帶出諸侯征戰的亂世大歷史,以天驅和辰月兩大組織的鬥爭作為暗線,塑造了息衍、白毅、贏無翳等亂世名將形象,故事波瀾壯闊,確有亂世氣概。

不足之處:

(1)太多坑沒有填;

(2)邏輯上,天驅教義不明確是個邏輯上的大bug,天驅缺乏明確教義和天驅武士所表現出來的熱情和凝聚力是非常矛盾的。(另外吐槽一下,天驅戒指居然被姬野和呂歸塵隨便贈與、互換,姬野和呂歸塵連天驅是什麼都不知道就成了天驅?連個入dang申請和審查都沒有?玩過家家啊!);另外白毅為了守護和平年代而領兵打仗的做法也有矛盾,以武止戰嗎?沒看出來效果。

(3)立意上。如果要求再高一些的話,那麼《九州縹緲錄》是缺乏終極人文關懷的,使得全書外在格局再宏大也止步於對權力圖騰的精彩爭奪,好似好萊塢大片,但沒有觸及到更深層的東西。當然,這個要求確實太高了,可能不適用於它,但我認為類型小說也應該或者更應該爭取加入這些東西來拔高自己的地位。相比之下金庸的《天龍八部》等作品就做的很好。再強調一下,這屬於超高標準要求,純屬我的個人期待而已。

二.人物塑造

人物塑造是小說的核心,江南《九州縹緲錄》對人物的塑造極為到位,人物形象豐滿可感。兩大少年主角呂歸塵和姬野之外,個人認為最出彩的三個人物是息衍、白毅和贏無翳。

(1)江南的人物塑造達到了怎樣的效果,或者說,塑造出了怎樣的人物?

阿蘇勒·呂歸塵:一個內向而仁善,多愁善感得近乎軟弱,但為了保護所愛的人又可以奮不顧身,無比勇敢的蠻族世子。

姬野:一名擁有神祕過往,倔強而剛勇,從不低頭的少年,有極大的進取野心。他對兄弟兩肋插刀在所不辭,對心愛的姑娘溫柔而靦腆。姬揚後代,手持猛虎嘯牙槍。

息衍:此處還是用江南原話吧。"此公真絕代了,此公完全是我YY出來的,歷史上人,無人堪比此公閒情烈血輓歌皆有。"

白毅,雖然著墨不如息衍多,但其魅力對我而言不下於息衍。氣質上來說,白毅與《三體》中的章北海和《越獄》中的邁克爾有相似之處。他性格孤寒淡漠,悲憫蒼生,軍智無雙,武功卓絕,最難得是心性如山嶽磐石,不動如山中帶著傲然的酷。

那麼,江南是如何塑造這些人物的呢

我認為,江南塑造人物乃至作品整體最重要的特點是——"細膩而精準"。

四.電影大片的質感

1.節奏的控制

1.節奏的控制

行文的節奏感上,看一下第一卷第一章《蠻荒》第二節——

“辛苦你了。”龍格真煌點了點頭。年輕的斥候臉上透出如釋重負的神情。他在馬背上搖晃了一下,吐出滿口的鮮血,一頭栽在草叢裡,他的背心並排扎著三支黑羽長箭,流下的血早已乾涸發黑。“虎豹騎!”白銅酒罐落在地上,東陸武士顫抖著重複了這個名字。全身的血都涼了,他賭輸了這場戰爭。他並不怕死,可是他用來下注的是整個真顏部的戰士和後方營寨的婦孺。北都城的大君被激怒了,終於派來了橫掃整個草原的虎豹騎,他低估了“青陽之弓”呂豹隱,那是青陽部戰功第一的親王,不知多少次都是險兵出戰,一擊之內奪旗斬將,奠定勝局。一天之內青陽九王的大隊奔馳兩百里,“青陽之弓”的箭在最後一刻射到了戰場上。

鐵線河完了,再沒有防線,剩下的只是青陽鐵騎踐踏和屠殺的舞臺。

星辰已經升起,夜風吹過草原,一片蕭索。

此處,斥候傳來消息,青陽部的精銳騎兵虎豹騎要來了,真顏部面臨滅頂之災。此時行文節奏是緊張的,讀者會隨著真顏部面臨的形勢產生一種黑雲壓城城欲摧的感覺。而最後一句分明是一個空景鏡頭,由敘事到寫景,節奏被它開闊的視野舒展開來。而同時,“蕭索”的抒情風格又暗含著悲傷,注意哦,這不是再次將節奏拉緊,緊張和悲傷是兩種不同的情緒,緊張是對未知的恐懼,而悲傷是對必死的哀嘆,儘管消極,但節奏上仍然是舒緩的。就這樣,江南完成了一次漂亮的變奏。

這是很細微方面的表現,再大一些的還有:

阿蘇勒被判死刑,姬野法場救人,動作戲正緊張時,江南令人拍案叫絕地插入了一個特寫鏡頭:

羽然的告別信隨風飄到阿蘇勒眼前,然後是對信的內容的重現,和對阿蘇勒的心理描寫,鏡頭從紛亂喧鬧的法場聚焦到阿蘇勒一人身上,節奏也舒緩下來,而當阿蘇勒決定反抗,開始爆發,節奏又比之前更加緊張。鬆弛變換之間,產生了極大的閱讀快感。

另外像殤陽關戰役中間穿插長公主和雷碧城、醜虎華燁的橋段,以及斡赤斤、脫克勒家主人在金帳中對旭達罕翻臉時突然轉到阿蘇勒和欽達翰王的場景等等,都是江南對敘事節奏的把控。自然,那些穿插的內容本來就是該寫出來的,但是,調換敘述場景的時機如何選擇?這才是見才華見功力的地方。

2.對蒙太奇的高超運用

(1)引起文字/影像節奏變化。往往是之前出現某一處引起節奏變化的點,猶如引起湖面波瀾的石頭。而之後的"綠葉特寫"正式使節奏由快轉慢,多多少少帶有慢鏡頭的意味。前者是石頭,後者是波瀾。

(2)由於"慢"的畫面效果,同時具有了特寫功能,但特殊點在於,一般特寫鏡頭的刻畫對象是特寫對象本身,而這種鏡頭則是為了烘托它之前的鏡頭而存在的,鏡頭在此處,"焦點"卻在前者。前者是紅花,後者是綠葉。印象中,類似的鏡頭在銀河映像的黑幫片中也有一些。

(3)在電影中,此種鏡頭往往會弱化甚至整個去除背景音樂以及場景中無關聲音,而放大特寫對象的音效。

3.鏡頭感,尤其是特寫鏡頭。

江南對鏡頭感運用比較明顯的是戰爭場面。息衍與贏無翳對陣、阿蘇勒以“碎箭”陣法阻擊白狼團等場面中,遠景、中景、近景、特寫都有,而且具有非常了不起的場面調度能力。具體可以回顧書中原文感受一下。篇幅原因,這裡不作過多分析。

這裡說一下江南的特寫鏡頭,其實吧,也就是畫面感極強的細節描寫。

總的來說, 《九州縹緲錄》綜合各方面來說,是一部很不錯的電視劇,但目前網上的評價和這部劇的製作水平差別頗大,也不知道是因為大家對它期望太高了,還是同檔期對手的惡意抹黑,但好劇不應該被埋沒,這部劇不管是從劇情、取景、服化、演員表現等各方面來說都是非常優質的,是值得一看電視劇。




劇版《九州縹緲錄》的確存在有不少問題,但總體這部劇的總體質感絕對是值得8分以上的分數,而且相比《海上牧雲記》還有不少突出優點,尤其是在劇情節奏方面。

《海上牧雲記》當初播出時因為節奏太慢而備受詬病,這一點上《九州縹緲錄》明顯是做得比較好的,節奏尤其快,雖然小編覺得略微快了一點,但總體問題並不大,畢竟因為撤檔風波,該劇已經從原來的70集硬是被剪成了56集。

對《九州縹緲錄》不滿的估計不少是原著粉,畢竟劇版改動頗大,尤其是前面兩集直接就壓縮了第一部那麼多的內容,這對於原著粉有些不可接受。

我也是《九州縹緲錄》的原著粉,不過對於小說和電視劇我一般都分開來看,但從電視劇來說,目前這樣的劇情發展是合乎情理。

就目前看了這部劇的觀眾來說,沒看過原著的反而對這部劇的評價更高。

另外不喜歡《九州縹緲錄》的人中有說《九州縹緲錄》是在模仿《權利的遊戲》,在豆瓣的短評點贊非常多的那一條就在說《九州縹緲錄》是偽權遊,各種抄之類。

這個點贊那麼多的評語小編是真的很不能認同,《九州縹緲錄》只能說題材和《權利的遊戲》相似,但是在故事、人物塑造方面很有中國古代權謀的感覺,和《權遊》的西方式權謀完全不同,硬是說是抄真的沒必要了。

奇幻小說這個類型的文學,國外有《魔戒》《冰與火之歌》《哈利波特》等等,都是作品本身夠硬,而且大眾化很成功的作品。而國內目前而言還沒有可與之抗衡的(現當代)作品。而作為九州系列的扛鼎之作,《九州·縹緲錄》是國內目前走的最遠的,也值得被向大眾推廣和認識。也許正是因此。《九州·縹緲錄》成為人民文學出版社首次看中並出版的中國本土奇幻小說。

以下內容可分為四個部分:1.格局宏大;2.人物塑造;3.真實歷史的質感;4.電影大片的質感。

一.格局宏大

眾所周知,"九州"世界觀由"九州七天神"共同創造,絕非江南一人之功。所以在談及與世界觀相關內容時,我只談作品本身,不談作者,或者以"創作者"稱呼,以示區分。

從世界觀(故事背景)來看,《九州縹緲錄》的故事以瀚州和宛州、中州三地為主要舞臺,構建了北都城、南淮、天啟城等城市以及殤陽關、黯嵐山、雷眼山、鎖河山等等地理事物,更不要說還有十二主星、六大種族這樣天馬行空的設定。幅員遼闊而內容豐富,架空世界做得有板有眼。

從故事架構來看,《九州縹緲錄》以呂歸塵和姬野的成長經歷作為線索,貫穿全書的同時帶出諸侯征戰的亂世大歷史,以天驅和辰月兩大組織的鬥爭作為暗線,塑造了息衍、白毅、贏無翳等亂世名將形象,故事波瀾壯闊,確有亂世氣概。

不足之處:

(1)太多坑沒有填;

(2)邏輯上,天驅教義不明確是個邏輯上的大bug,天驅缺乏明確教義和天驅武士所表現出來的熱情和凝聚力是非常矛盾的。(另外吐槽一下,天驅戒指居然被姬野和呂歸塵隨便贈與、互換,姬野和呂歸塵連天驅是什麼都不知道就成了天驅?連個入dang申請和審查都沒有?玩過家家啊!);另外白毅為了守護和平年代而領兵打仗的做法也有矛盾,以武止戰嗎?沒看出來效果。

(3)立意上。如果要求再高一些的話,那麼《九州縹緲錄》是缺乏終極人文關懷的,使得全書外在格局再宏大也止步於對權力圖騰的精彩爭奪,好似好萊塢大片,但沒有觸及到更深層的東西。當然,這個要求確實太高了,可能不適用於它,但我認為類型小說也應該或者更應該爭取加入這些東西來拔高自己的地位。相比之下金庸的《天龍八部》等作品就做的很好。再強調一下,這屬於超高標準要求,純屬我的個人期待而已。

二.人物塑造

人物塑造是小說的核心,江南《九州縹緲錄》對人物的塑造極為到位,人物形象豐滿可感。兩大少年主角呂歸塵和姬野之外,個人認為最出彩的三個人物是息衍、白毅和贏無翳。

(1)江南的人物塑造達到了怎樣的效果,或者說,塑造出了怎樣的人物?

阿蘇勒·呂歸塵:一個內向而仁善,多愁善感得近乎軟弱,但為了保護所愛的人又可以奮不顧身,無比勇敢的蠻族世子。

姬野:一名擁有神祕過往,倔強而剛勇,從不低頭的少年,有極大的進取野心。他對兄弟兩肋插刀在所不辭,對心愛的姑娘溫柔而靦腆。姬揚後代,手持猛虎嘯牙槍。

息衍:此處還是用江南原話吧。"此公真絕代了,此公完全是我YY出來的,歷史上人,無人堪比此公閒情烈血輓歌皆有。"

白毅,雖然著墨不如息衍多,但其魅力對我而言不下於息衍。氣質上來說,白毅與《三體》中的章北海和《越獄》中的邁克爾有相似之處。他性格孤寒淡漠,悲憫蒼生,軍智無雙,武功卓絕,最難得是心性如山嶽磐石,不動如山中帶著傲然的酷。

那麼,江南是如何塑造這些人物的呢

我認為,江南塑造人物乃至作品整體最重要的特點是——"細膩而精準"。

四.電影大片的質感

1.節奏的控制

1.節奏的控制

行文的節奏感上,看一下第一卷第一章《蠻荒》第二節——

“辛苦你了。”龍格真煌點了點頭。年輕的斥候臉上透出如釋重負的神情。他在馬背上搖晃了一下,吐出滿口的鮮血,一頭栽在草叢裡,他的背心並排扎著三支黑羽長箭,流下的血早已乾涸發黑。“虎豹騎!”白銅酒罐落在地上,東陸武士顫抖著重複了這個名字。全身的血都涼了,他賭輸了這場戰爭。他並不怕死,可是他用來下注的是整個真顏部的戰士和後方營寨的婦孺。北都城的大君被激怒了,終於派來了橫掃整個草原的虎豹騎,他低估了“青陽之弓”呂豹隱,那是青陽部戰功第一的親王,不知多少次都是險兵出戰,一擊之內奪旗斬將,奠定勝局。一天之內青陽九王的大隊奔馳兩百里,“青陽之弓”的箭在最後一刻射到了戰場上。

鐵線河完了,再沒有防線,剩下的只是青陽鐵騎踐踏和屠殺的舞臺。

星辰已經升起,夜風吹過草原,一片蕭索。

此處,斥候傳來消息,青陽部的精銳騎兵虎豹騎要來了,真顏部面臨滅頂之災。此時行文節奏是緊張的,讀者會隨著真顏部面臨的形勢產生一種黑雲壓城城欲摧的感覺。而最後一句分明是一個空景鏡頭,由敘事到寫景,節奏被它開闊的視野舒展開來。而同時,“蕭索”的抒情風格又暗含著悲傷,注意哦,這不是再次將節奏拉緊,緊張和悲傷是兩種不同的情緒,緊張是對未知的恐懼,而悲傷是對必死的哀嘆,儘管消極,但節奏上仍然是舒緩的。就這樣,江南完成了一次漂亮的變奏。

這是很細微方面的表現,再大一些的還有:

阿蘇勒被判死刑,姬野法場救人,動作戲正緊張時,江南令人拍案叫絕地插入了一個特寫鏡頭:

羽然的告別信隨風飄到阿蘇勒眼前,然後是對信的內容的重現,和對阿蘇勒的心理描寫,鏡頭從紛亂喧鬧的法場聚焦到阿蘇勒一人身上,節奏也舒緩下來,而當阿蘇勒決定反抗,開始爆發,節奏又比之前更加緊張。鬆弛變換之間,產生了極大的閱讀快感。

另外像殤陽關戰役中間穿插長公主和雷碧城、醜虎華燁的橋段,以及斡赤斤、脫克勒家主人在金帳中對旭達罕翻臉時突然轉到阿蘇勒和欽達翰王的場景等等,都是江南對敘事節奏的把控。自然,那些穿插的內容本來就是該寫出來的,但是,調換敘述場景的時機如何選擇?這才是見才華見功力的地方。

2.對蒙太奇的高超運用

(1)引起文字/影像節奏變化。往往是之前出現某一處引起節奏變化的點,猶如引起湖面波瀾的石頭。而之後的"綠葉特寫"正式使節奏由快轉慢,多多少少帶有慢鏡頭的意味。前者是石頭,後者是波瀾。

(2)由於"慢"的畫面效果,同時具有了特寫功能,但特殊點在於,一般特寫鏡頭的刻畫對象是特寫對象本身,而這種鏡頭則是為了烘托它之前的鏡頭而存在的,鏡頭在此處,"焦點"卻在前者。前者是紅花,後者是綠葉。印象中,類似的鏡頭在銀河映像的黑幫片中也有一些。

(3)在電影中,此種鏡頭往往會弱化甚至整個去除背景音樂以及場景中無關聲音,而放大特寫對象的音效。

3.鏡頭感,尤其是特寫鏡頭。

江南對鏡頭感運用比較明顯的是戰爭場面。息衍與贏無翳對陣、阿蘇勒以“碎箭”陣法阻擊白狼團等場面中,遠景、中景、近景、特寫都有,而且具有非常了不起的場面調度能力。具體可以回顧書中原文感受一下。篇幅原因,這裡不作過多分析。

這裡說一下江南的特寫鏡頭,其實吧,也就是畫面感極強的細節描寫。

總的來說, 《九州縹緲錄》綜合各方面來說,是一部很不錯的電視劇,但目前網上的評價和這部劇的製作水平差別頗大,也不知道是因為大家對它期望太高了,還是同檔期對手的惡意抹黑,但好劇不應該被埋沒,這部劇不管是從劇情、取景、服化、演員表現等各方面來說都是非常優質的,是值得一看電視劇。





劇版《九州縹緲錄》的確存在有不少問題,但總體這部劇的總體質感絕對是值得8分以上的分數,而且相比《海上牧雲記》還有不少突出優點,尤其是在劇情節奏方面。

《海上牧雲記》當初播出時因為節奏太慢而備受詬病,這一點上《九州縹緲錄》明顯是做得比較好的,節奏尤其快,雖然小編覺得略微快了一點,但總體問題並不大,畢竟因為撤檔風波,該劇已經從原來的70集硬是被剪成了56集。

對《九州縹緲錄》不滿的估計不少是原著粉,畢竟劇版改動頗大,尤其是前面兩集直接就壓縮了第一部那麼多的內容,這對於原著粉有些不可接受。

我也是《九州縹緲錄》的原著粉,不過對於小說和電視劇我一般都分開來看,但從電視劇來說,目前這樣的劇情發展是合乎情理。

就目前看了這部劇的觀眾來說,沒看過原著的反而對這部劇的評價更高。

另外不喜歡《九州縹緲錄》的人中有說《九州縹緲錄》是在模仿《權利的遊戲》,在豆瓣的短評點贊非常多的那一條就在說《九州縹緲錄》是偽權遊,各種抄之類。

這個點贊那麼多的評語小編是真的很不能認同,《九州縹緲錄》只能說題材和《權利的遊戲》相似,但是在故事、人物塑造方面很有中國古代權謀的感覺,和《權遊》的西方式權謀完全不同,硬是說是抄真的沒必要了。

奇幻小說這個類型的文學,國外有《魔戒》《冰與火之歌》《哈利波特》等等,都是作品本身夠硬,而且大眾化很成功的作品。而國內目前而言還沒有可與之抗衡的(現當代)作品。而作為九州系列的扛鼎之作,《九州·縹緲錄》是國內目前走的最遠的,也值得被向大眾推廣和認識。也許正是因此。《九州·縹緲錄》成為人民文學出版社首次看中並出版的中國本土奇幻小說。

以下內容可分為四個部分:1.格局宏大;2.人物塑造;3.真實歷史的質感;4.電影大片的質感。

一.格局宏大

眾所周知,"九州"世界觀由"九州七天神"共同創造,絕非江南一人之功。所以在談及與世界觀相關內容時,我只談作品本身,不談作者,或者以"創作者"稱呼,以示區分。

從世界觀(故事背景)來看,《九州縹緲錄》的故事以瀚州和宛州、中州三地為主要舞臺,構建了北都城、南淮、天啟城等城市以及殤陽關、黯嵐山、雷眼山、鎖河山等等地理事物,更不要說還有十二主星、六大種族這樣天馬行空的設定。幅員遼闊而內容豐富,架空世界做得有板有眼。

從故事架構來看,《九州縹緲錄》以呂歸塵和姬野的成長經歷作為線索,貫穿全書的同時帶出諸侯征戰的亂世大歷史,以天驅和辰月兩大組織的鬥爭作為暗線,塑造了息衍、白毅、贏無翳等亂世名將形象,故事波瀾壯闊,確有亂世氣概。

不足之處:

(1)太多坑沒有填;

(2)邏輯上,天驅教義不明確是個邏輯上的大bug,天驅缺乏明確教義和天驅武士所表現出來的熱情和凝聚力是非常矛盾的。(另外吐槽一下,天驅戒指居然被姬野和呂歸塵隨便贈與、互換,姬野和呂歸塵連天驅是什麼都不知道就成了天驅?連個入dang申請和審查都沒有?玩過家家啊!);另外白毅為了守護和平年代而領兵打仗的做法也有矛盾,以武止戰嗎?沒看出來效果。

(3)立意上。如果要求再高一些的話,那麼《九州縹緲錄》是缺乏終極人文關懷的,使得全書外在格局再宏大也止步於對權力圖騰的精彩爭奪,好似好萊塢大片,但沒有觸及到更深層的東西。當然,這個要求確實太高了,可能不適用於它,但我認為類型小說也應該或者更應該爭取加入這些東西來拔高自己的地位。相比之下金庸的《天龍八部》等作品就做的很好。再強調一下,這屬於超高標準要求,純屬我的個人期待而已。

二.人物塑造

人物塑造是小說的核心,江南《九州縹緲錄》對人物的塑造極為到位,人物形象豐滿可感。兩大少年主角呂歸塵和姬野之外,個人認為最出彩的三個人物是息衍、白毅和贏無翳。

(1)江南的人物塑造達到了怎樣的效果,或者說,塑造出了怎樣的人物?

阿蘇勒·呂歸塵:一個內向而仁善,多愁善感得近乎軟弱,但為了保護所愛的人又可以奮不顧身,無比勇敢的蠻族世子。

姬野:一名擁有神祕過往,倔強而剛勇,從不低頭的少年,有極大的進取野心。他對兄弟兩肋插刀在所不辭,對心愛的姑娘溫柔而靦腆。姬揚後代,手持猛虎嘯牙槍。

息衍:此處還是用江南原話吧。"此公真絕代了,此公完全是我YY出來的,歷史上人,無人堪比此公閒情烈血輓歌皆有。"

白毅,雖然著墨不如息衍多,但其魅力對我而言不下於息衍。氣質上來說,白毅與《三體》中的章北海和《越獄》中的邁克爾有相似之處。他性格孤寒淡漠,悲憫蒼生,軍智無雙,武功卓絕,最難得是心性如山嶽磐石,不動如山中帶著傲然的酷。

那麼,江南是如何塑造這些人物的呢

我認為,江南塑造人物乃至作品整體最重要的特點是——"細膩而精準"。

四.電影大片的質感

1.節奏的控制

1.節奏的控制

行文的節奏感上,看一下第一卷第一章《蠻荒》第二節——

“辛苦你了。”龍格真煌點了點頭。年輕的斥候臉上透出如釋重負的神情。他在馬背上搖晃了一下,吐出滿口的鮮血,一頭栽在草叢裡,他的背心並排扎著三支黑羽長箭,流下的血早已乾涸發黑。“虎豹騎!”白銅酒罐落在地上,東陸武士顫抖著重複了這個名字。全身的血都涼了,他賭輸了這場戰爭。他並不怕死,可是他用來下注的是整個真顏部的戰士和後方營寨的婦孺。北都城的大君被激怒了,終於派來了橫掃整個草原的虎豹騎,他低估了“青陽之弓”呂豹隱,那是青陽部戰功第一的親王,不知多少次都是險兵出戰,一擊之內奪旗斬將,奠定勝局。一天之內青陽九王的大隊奔馳兩百里,“青陽之弓”的箭在最後一刻射到了戰場上。

鐵線河完了,再沒有防線,剩下的只是青陽鐵騎踐踏和屠殺的舞臺。

星辰已經升起,夜風吹過草原,一片蕭索。

此處,斥候傳來消息,青陽部的精銳騎兵虎豹騎要來了,真顏部面臨滅頂之災。此時行文節奏是緊張的,讀者會隨著真顏部面臨的形勢產生一種黑雲壓城城欲摧的感覺。而最後一句分明是一個空景鏡頭,由敘事到寫景,節奏被它開闊的視野舒展開來。而同時,“蕭索”的抒情風格又暗含著悲傷,注意哦,這不是再次將節奏拉緊,緊張和悲傷是兩種不同的情緒,緊張是對未知的恐懼,而悲傷是對必死的哀嘆,儘管消極,但節奏上仍然是舒緩的。就這樣,江南完成了一次漂亮的變奏。

這是很細微方面的表現,再大一些的還有:

阿蘇勒被判死刑,姬野法場救人,動作戲正緊張時,江南令人拍案叫絕地插入了一個特寫鏡頭:

羽然的告別信隨風飄到阿蘇勒眼前,然後是對信的內容的重現,和對阿蘇勒的心理描寫,鏡頭從紛亂喧鬧的法場聚焦到阿蘇勒一人身上,節奏也舒緩下來,而當阿蘇勒決定反抗,開始爆發,節奏又比之前更加緊張。鬆弛變換之間,產生了極大的閱讀快感。

另外像殤陽關戰役中間穿插長公主和雷碧城、醜虎華燁的橋段,以及斡赤斤、脫克勒家主人在金帳中對旭達罕翻臉時突然轉到阿蘇勒和欽達翰王的場景等等,都是江南對敘事節奏的把控。自然,那些穿插的內容本來就是該寫出來的,但是,調換敘述場景的時機如何選擇?這才是見才華見功力的地方。

2.對蒙太奇的高超運用

(1)引起文字/影像節奏變化。往往是之前出現某一處引起節奏變化的點,猶如引起湖面波瀾的石頭。而之後的"綠葉特寫"正式使節奏由快轉慢,多多少少帶有慢鏡頭的意味。前者是石頭,後者是波瀾。

(2)由於"慢"的畫面效果,同時具有了特寫功能,但特殊點在於,一般特寫鏡頭的刻畫對象是特寫對象本身,而這種鏡頭則是為了烘托它之前的鏡頭而存在的,鏡頭在此處,"焦點"卻在前者。前者是紅花,後者是綠葉。印象中,類似的鏡頭在銀河映像的黑幫片中也有一些。

(3)在電影中,此種鏡頭往往會弱化甚至整個去除背景音樂以及場景中無關聲音,而放大特寫對象的音效。

3.鏡頭感,尤其是特寫鏡頭。

江南對鏡頭感運用比較明顯的是戰爭場面。息衍與贏無翳對陣、阿蘇勒以“碎箭”陣法阻擊白狼團等場面中,遠景、中景、近景、特寫都有,而且具有非常了不起的場面調度能力。具體可以回顧書中原文感受一下。篇幅原因,這裡不作過多分析。

這裡說一下江南的特寫鏡頭,其實吧,也就是畫面感極強的細節描寫。

總的來說, 《九州縹緲錄》綜合各方面來說,是一部很不錯的電視劇,但目前網上的評價和這部劇的製作水平差別頗大,也不知道是因為大家對它期望太高了,還是同檔期對手的惡意抹黑,但好劇不應該被埋沒,這部劇不管是從劇情、取景、服化、演員表現等各方面來說都是非常優質的,是值得一看電視劇。






劇版《九州縹緲錄》的確存在有不少問題,但總體這部劇的總體質感絕對是值得8分以上的分數,而且相比《海上牧雲記》還有不少突出優點,尤其是在劇情節奏方面。

《海上牧雲記》當初播出時因為節奏太慢而備受詬病,這一點上《九州縹緲錄》明顯是做得比較好的,節奏尤其快,雖然小編覺得略微快了一點,但總體問題並不大,畢竟因為撤檔風波,該劇已經從原來的70集硬是被剪成了56集。

對《九州縹緲錄》不滿的估計不少是原著粉,畢竟劇版改動頗大,尤其是前面兩集直接就壓縮了第一部那麼多的內容,這對於原著粉有些不可接受。

我也是《九州縹緲錄》的原著粉,不過對於小說和電視劇我一般都分開來看,但從電視劇來說,目前這樣的劇情發展是合乎情理。

就目前看了這部劇的觀眾來說,沒看過原著的反而對這部劇的評價更高。

另外不喜歡《九州縹緲錄》的人中有說《九州縹緲錄》是在模仿《權利的遊戲》,在豆瓣的短評點贊非常多的那一條就在說《九州縹緲錄》是偽權遊,各種抄之類。

這個點贊那麼多的評語小編是真的很不能認同,《九州縹緲錄》只能說題材和《權利的遊戲》相似,但是在故事、人物塑造方面很有中國古代權謀的感覺,和《權遊》的西方式權謀完全不同,硬是說是抄真的沒必要了。

奇幻小說這個類型的文學,國外有《魔戒》《冰與火之歌》《哈利波特》等等,都是作品本身夠硬,而且大眾化很成功的作品。而國內目前而言還沒有可與之抗衡的(現當代)作品。而作為九州系列的扛鼎之作,《九州·縹緲錄》是國內目前走的最遠的,也值得被向大眾推廣和認識。也許正是因此。《九州·縹緲錄》成為人民文學出版社首次看中並出版的中國本土奇幻小說。

以下內容可分為四個部分:1.格局宏大;2.人物塑造;3.真實歷史的質感;4.電影大片的質感。

一.格局宏大

眾所周知,"九州"世界觀由"九州七天神"共同創造,絕非江南一人之功。所以在談及與世界觀相關內容時,我只談作品本身,不談作者,或者以"創作者"稱呼,以示區分。

從世界觀(故事背景)來看,《九州縹緲錄》的故事以瀚州和宛州、中州三地為主要舞臺,構建了北都城、南淮、天啟城等城市以及殤陽關、黯嵐山、雷眼山、鎖河山等等地理事物,更不要說還有十二主星、六大種族這樣天馬行空的設定。幅員遼闊而內容豐富,架空世界做得有板有眼。

從故事架構來看,《九州縹緲錄》以呂歸塵和姬野的成長經歷作為線索,貫穿全書的同時帶出諸侯征戰的亂世大歷史,以天驅和辰月兩大組織的鬥爭作為暗線,塑造了息衍、白毅、贏無翳等亂世名將形象,故事波瀾壯闊,確有亂世氣概。

不足之處:

(1)太多坑沒有填;

(2)邏輯上,天驅教義不明確是個邏輯上的大bug,天驅缺乏明確教義和天驅武士所表現出來的熱情和凝聚力是非常矛盾的。(另外吐槽一下,天驅戒指居然被姬野和呂歸塵隨便贈與、互換,姬野和呂歸塵連天驅是什麼都不知道就成了天驅?連個入dang申請和審查都沒有?玩過家家啊!);另外白毅為了守護和平年代而領兵打仗的做法也有矛盾,以武止戰嗎?沒看出來效果。

(3)立意上。如果要求再高一些的話,那麼《九州縹緲錄》是缺乏終極人文關懷的,使得全書外在格局再宏大也止步於對權力圖騰的精彩爭奪,好似好萊塢大片,但沒有觸及到更深層的東西。當然,這個要求確實太高了,可能不適用於它,但我認為類型小說也應該或者更應該爭取加入這些東西來拔高自己的地位。相比之下金庸的《天龍八部》等作品就做的很好。再強調一下,這屬於超高標準要求,純屬我的個人期待而已。

二.人物塑造

人物塑造是小說的核心,江南《九州縹緲錄》對人物的塑造極為到位,人物形象豐滿可感。兩大少年主角呂歸塵和姬野之外,個人認為最出彩的三個人物是息衍、白毅和贏無翳。

(1)江南的人物塑造達到了怎樣的效果,或者說,塑造出了怎樣的人物?

阿蘇勒·呂歸塵:一個內向而仁善,多愁善感得近乎軟弱,但為了保護所愛的人又可以奮不顧身,無比勇敢的蠻族世子。

姬野:一名擁有神祕過往,倔強而剛勇,從不低頭的少年,有極大的進取野心。他對兄弟兩肋插刀在所不辭,對心愛的姑娘溫柔而靦腆。姬揚後代,手持猛虎嘯牙槍。

息衍:此處還是用江南原話吧。"此公真絕代了,此公完全是我YY出來的,歷史上人,無人堪比此公閒情烈血輓歌皆有。"

白毅,雖然著墨不如息衍多,但其魅力對我而言不下於息衍。氣質上來說,白毅與《三體》中的章北海和《越獄》中的邁克爾有相似之處。他性格孤寒淡漠,悲憫蒼生,軍智無雙,武功卓絕,最難得是心性如山嶽磐石,不動如山中帶著傲然的酷。

那麼,江南是如何塑造這些人物的呢

我認為,江南塑造人物乃至作品整體最重要的特點是——"細膩而精準"。

四.電影大片的質感

1.節奏的控制

1.節奏的控制

行文的節奏感上,看一下第一卷第一章《蠻荒》第二節——

“辛苦你了。”龍格真煌點了點頭。年輕的斥候臉上透出如釋重負的神情。他在馬背上搖晃了一下,吐出滿口的鮮血,一頭栽在草叢裡,他的背心並排扎著三支黑羽長箭,流下的血早已乾涸發黑。“虎豹騎!”白銅酒罐落在地上,東陸武士顫抖著重複了這個名字。全身的血都涼了,他賭輸了這場戰爭。他並不怕死,可是他用來下注的是整個真顏部的戰士和後方營寨的婦孺。北都城的大君被激怒了,終於派來了橫掃整個草原的虎豹騎,他低估了“青陽之弓”呂豹隱,那是青陽部戰功第一的親王,不知多少次都是險兵出戰,一擊之內奪旗斬將,奠定勝局。一天之內青陽九王的大隊奔馳兩百里,“青陽之弓”的箭在最後一刻射到了戰場上。

鐵線河完了,再沒有防線,剩下的只是青陽鐵騎踐踏和屠殺的舞臺。

星辰已經升起,夜風吹過草原,一片蕭索。

此處,斥候傳來消息,青陽部的精銳騎兵虎豹騎要來了,真顏部面臨滅頂之災。此時行文節奏是緊張的,讀者會隨著真顏部面臨的形勢產生一種黑雲壓城城欲摧的感覺。而最後一句分明是一個空景鏡頭,由敘事到寫景,節奏被它開闊的視野舒展開來。而同時,“蕭索”的抒情風格又暗含著悲傷,注意哦,這不是再次將節奏拉緊,緊張和悲傷是兩種不同的情緒,緊張是對未知的恐懼,而悲傷是對必死的哀嘆,儘管消極,但節奏上仍然是舒緩的。就這樣,江南完成了一次漂亮的變奏。

這是很細微方面的表現,再大一些的還有:

阿蘇勒被判死刑,姬野法場救人,動作戲正緊張時,江南令人拍案叫絕地插入了一個特寫鏡頭:

羽然的告別信隨風飄到阿蘇勒眼前,然後是對信的內容的重現,和對阿蘇勒的心理描寫,鏡頭從紛亂喧鬧的法場聚焦到阿蘇勒一人身上,節奏也舒緩下來,而當阿蘇勒決定反抗,開始爆發,節奏又比之前更加緊張。鬆弛變換之間,產生了極大的閱讀快感。

另外像殤陽關戰役中間穿插長公主和雷碧城、醜虎華燁的橋段,以及斡赤斤、脫克勒家主人在金帳中對旭達罕翻臉時突然轉到阿蘇勒和欽達翰王的場景等等,都是江南對敘事節奏的把控。自然,那些穿插的內容本來就是該寫出來的,但是,調換敘述場景的時機如何選擇?這才是見才華見功力的地方。

2.對蒙太奇的高超運用

(1)引起文字/影像節奏變化。往往是之前出現某一處引起節奏變化的點,猶如引起湖面波瀾的石頭。而之後的"綠葉特寫"正式使節奏由快轉慢,多多少少帶有慢鏡頭的意味。前者是石頭,後者是波瀾。

(2)由於"慢"的畫面效果,同時具有了特寫功能,但特殊點在於,一般特寫鏡頭的刻畫對象是特寫對象本身,而這種鏡頭則是為了烘托它之前的鏡頭而存在的,鏡頭在此處,"焦點"卻在前者。前者是紅花,後者是綠葉。印象中,類似的鏡頭在銀河映像的黑幫片中也有一些。

(3)在電影中,此種鏡頭往往會弱化甚至整個去除背景音樂以及場景中無關聲音,而放大特寫對象的音效。

3.鏡頭感,尤其是特寫鏡頭。

江南對鏡頭感運用比較明顯的是戰爭場面。息衍與贏無翳對陣、阿蘇勒以“碎箭”陣法阻擊白狼團等場面中,遠景、中景、近景、特寫都有,而且具有非常了不起的場面調度能力。具體可以回顧書中原文感受一下。篇幅原因,這裡不作過多分析。

這裡說一下江南的特寫鏡頭,其實吧,也就是畫面感極強的細節描寫。

總的來說, 《九州縹緲錄》綜合各方面來說,是一部很不錯的電視劇,但目前網上的評價和這部劇的製作水平差別頗大,也不知道是因為大家對它期望太高了,還是同檔期對手的惡意抹黑,但好劇不應該被埋沒,這部劇不管是從劇情、取景、服化、演員表現等各方面來說都是非常優質的,是值得一看電視劇。






陀思妥耶夫斯基的粉
2019-07-18

和原著差別不是一般的大...emmm這本書拍成這個樣子有點遺憾,人物的選擇蠻不錯的,劉昊然飾演的阿蘇勒、高育良飾演的雷碧城(🐶保命),還有王鷗飾演的蘇瞬卿不愧是魅女。

和原著差別不是一般的大...emmm這本書拍成這個樣子有點遺憾,人物的選擇蠻不錯的,劉昊然飾演的阿蘇勒、高育良飾演的雷碧城(🐶保命),還有王鷗飾演的蘇瞬卿不愧是魅女。

和原著差別不是一般的大...emmm這本書拍成這個樣子有點遺憾,人物的選擇蠻不錯的,劉昊然飾演的阿蘇勒、高育良飾演的雷碧城(🐶保命),還有王鷗飾演的蘇瞬卿不愧是魅女。

滑伪很垃圾
2019-07-20

無聊幼稚的一部劇。可惜了那麼多大咖和實力派。看了幾集實在看不下去了。已經棄劇。

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