為改編而改編，怎一個醜字了得！把原本上達天聽、下接地氣、詮釋人生、膾炙人口的經典名作，糟踐成期期艾艾、磕磕絆絆、荒誕晦澀、不知所云的禱經誦咒。再加上音樂團隊造型怪誕，動作乖張，有如群魔亂舞，說實話和本屆中秋晚會的家國情懷總體氣氛極不和諧。猶記得詞作家閻肅先生當年對《敢問路在何方》的譜曲配唱擊節嘆謂、讚譽有加，老爺子地下有知，看到自己的聖神文武被“改編”成鬼模怪樣，豈不氣煞死也！
習慣了經典，看不下去的改編。今年的中秋晚會，我只不過鏟了一點鍋巴，恰恰就看到了這一部分，開頭就覺得怪怪的，還沒有看完，就起身離去，嘴裡還脫口冒了一句粗話：媽那隔壁，一臺中秋晚會，盡然讓譚丫頭搞得一塌糊塗。如果這樣亂整，來年，中秋晚會的收視率不知道會掉多少粉。央視，醒醒吧，別打瞌睡了。
這歌我聽了幾遍，初聽是有點怪，再加上譚維維略顯怪異的服裝造型，顯得這歌有些不倫不類，總體來說改編是失敗的。完全沒有了原來曲調的“正氣凜然，催人奮進，勇往直前”的感覺。也可能這歌我們已經不能再簡單的理解它是《西遊記》主題歌，改編者想賦予它新的更進一步的生命力，只是效果不太好。本來譚維維是可以演繹如同《烏蘭巴托的夜》以及“”經典詠流傳”中的《墨梅》《刺勒歌》等大氣又不失細膩的歌曲的，可是這首《敢問路在何方》就過多的吶喊，有點太猛，旋律也不好聽，原作品相去甚遠，為大家詬病！
這歌我聽了幾遍，初聽是有點怪，再加上譚維維略顯怪異的服裝造型，顯得這歌有些不倫不類，總體來說改編是失敗的。完全沒有了原來曲調的“正氣凜然，催人奮進，勇往直前”的感覺。也可能這歌我們已經不能再簡單的理解它是《西遊記》主題歌，改編者想賦予它新的更進一步的生命力，只是效果不太好。本來譚維維是可以演繹如同《烏蘭巴托的夜》以及“”經典詠流傳”中的《墨梅》《刺勒歌》等大氣又不失細膩的歌曲的，可是這首《敢問路在何方》就過多的吶喊，有點太猛，旋律也不好聽，原作品相去甚遠，為大家詬病！
不過我強迫自己多聽幾遍，還是可以接受的，並沒有那麼糟糕。原曲過於深入人心，使得這首歌如果改得“面目全非”，就很難被接受。總體來說譚維維這首歌演繹的有些差強人意，造型也和歌曲一樣怪異，破壞了她的整體形象！
這歌我聽了幾遍，初聽是有點怪，再加上譚維維略顯怪異的服裝造型，顯得這歌有些不倫不類，總體來說改編是失敗的。完全沒有了原來曲調的“正氣凜然，催人奮進，勇往直前”的感覺。也可能這歌我們已經不能再簡單的理解它是《西遊記》主題歌，改編者想賦予它新的更進一步的生命力，只是效果不太好。本來譚維維是可以演繹如同《烏蘭巴托的夜》以及“”經典詠流傳”中的《墨梅》《刺勒歌》等大氣又不失細膩的歌曲的，可是這首《敢問路在何方》就過多的吶喊，有點太猛，旋律也不好聽，原作品相去甚遠，為大家詬病！
不過我強迫自己多聽幾遍，還是可以接受的，並沒有那麼糟糕。原曲過於深入人心，使得這首歌如果改得“面目全非”，就很難被接受。總體來說譚維維這首歌演繹的有些差強人意，造型也和歌曲一樣怪異，破壞了她的整體形象！
經典可以改，與時俱進，賦予新的生命力，沒有問題，但是絕對要慎重！不能聽起來就是另外一首作品，沒有了經典的神和靈魂！
歡迎賜評，謝謝點贊！
第一娛記出品必屬精品！
譚維維唱的是什麼鬼？不三不四，不倫不類，硬是把一副中國人文的山水畫，塗鴉成了西方的油畫，她這首歌可以說是整臺晚會中最大的敗筆！用網友的話說，還不如叫敢問鬼在何方？
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譚維維唱的是什麼鬼？不三不四，不倫不類，硬是把一副中國人文的山水畫，塗鴉成了西方的油畫，她這首歌可以說是整臺晚會中最大的敗筆！用網友的話說，還不如叫敢問鬼在何方？
我昨天看完央視中秋晚會之後，印象最深刻的就是譚維維的演唱的這首《敢問路在何方》，因為實在太爛，超出接受底線，我氣憤不過，馬上發了一個微頭條。
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我昨天看完央視中秋晚會之後，印象最深刻的就是譚維維的演唱的這首《敢問路在何方》，因為實在太爛，超出接受底線，我氣憤不過，馬上發了一個微頭條。
從讀者和網友的反應來看，絕大多數都是和我一樣，有數百人發表了意見，對她這種隨意篡改傳統經典的行為非常氣氛。我不禁要問譚維維，誰給了勇氣？你這水平離原曲水平差了不說了十萬八千里，最少五萬四千裡是有的！
如果你真的喜歡經典，喜歡這首能勾起幾代人共鳴的歌曲，就請包括譚維維在內的歌手們不要隨意改編！創新不是亂改，創新也是需要有實力的，沒有實力，只會遭到唾罵，而且你是自找的！
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我昨天看完央視中秋晚會之後，印象最深刻的就是譚維維的演唱的這首《敢問路在何方》，因為實在太爛，超出接受底線，我氣憤不過，馬上發了一個微頭條。
從讀者和網友的反應來看，絕大多數都是和我一樣，有數百人發表了意見，對她這種隨意篡改傳統經典的行為非常氣氛。我不禁要問譚維維，誰給了勇氣？你這水平離原曲水平差了不說了十萬八千里，最少五萬四千裡是有的！
如果你真的喜歡經典，喜歡這首能勾起幾代人共鳴的歌曲，就請包括譚維維在內的歌手們不要隨意改編！創新不是亂改，創新也是需要有實力的，沒有實力，只會遭到唾罵，而且你是自找的！
不是說不能改編傳統曲子，但是改編也得有章可循，不是瞎改。中秋節是我們國家流傳幾千年的節日，在這個節日裡，吃月餅，拜月亮是傳統，我們不能為了改編，為了創新就放棄吃月餅改吃披薩？
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譚維維唱的是什麼鬼？不三不四，不倫不類，硬是把一副中國人文的山水畫，塗鴉成了西方的油畫，她這首歌可以說是整臺晚會中最大的敗筆！用網友的話說，還不如叫敢問鬼在何方？
我昨天看完央視中秋晚會之後，印象最深刻的就是譚維維的演唱的這首《敢問路在何方》，因為實在太爛，超出接受底線，我氣憤不過，馬上發了一個微頭條。
從讀者和網友的反應來看，絕大多數都是和我一樣，有數百人發表了意見，對她這種隨意篡改傳統經典的行為非常氣氛。我不禁要問譚維維，誰給了勇氣？你這水平離原曲水平差了不說了十萬八千里，最少五萬四千裡是有的！
如果你真的喜歡經典，喜歡這首能勾起幾代人共鳴的歌曲，就請包括譚維維在內的歌手們不要隨意改編！創新不是亂改，創新也是需要有實力的，沒有實力，只會遭到唾罵，而且你是自找的！
不是說不能改編傳統曲子，但是改編也得有章可循，不是瞎改。中秋節是我們國家流傳幾千年的節日，在這個節日裡，吃月餅，拜月亮是傳統，我們不能為了改編，為了創新就放棄吃月餅改吃披薩？
改編傳統曲子，譚維維是有先例的。譬如去年還是是前年的《華陰老腔》，估計是很多人對這首曲子不熟，譚維維在現場吼來吼去，還蠻像那麼回事，也由此給了她信心。這次把手伸向了人人會唱，每個人都熟悉的經典《敢問路在何方》，一下就漏了餡！
經典之所以是經典，之所以被傳唱，就是因為好聽，因為觸動了心裡的某處神經，才被大家接受、喜歡。你去改編它，本來就是多此一舉！老百姓不會輕易接受！
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不是說不能改編傳統曲子，但是改編也得有章可循，不是瞎改。中秋節是我們國家流傳幾千年的節日，在這個節日裡，吃月餅，拜月亮是傳統，我們不能為了改編，為了創新就放棄吃月餅改吃披薩？
改編傳統曲子，譚維維是有先例的。譬如去年還是是前年的《華陰老腔》，估計是很多人對這首曲子不熟，譚維維在現場吼來吼去，還蠻像那麼回事，也由此給了她信心。這次把手伸向了人人會唱，每個人都熟悉的經典《敢問路在何方》，一下就漏了餡！
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譚維維，如果你真的有能力，就自己去創作可以成為像《敢問路在何方》這樣的經典曲子。何必改編別人，班門弄斧，自取其辱呢！
我一直認為一首經典的老歌，就有他存在的意義，創新好了就是突破，創新不好就是在譁眾取寵，改編成功才叫致敬經典，不成功那叫毀經典。
8月15日，每個人都期盼著能和自己的家人一起賞月、觀看中秋晚會，“中秋佳節”就是一個萬家團圓、普天同慶的日子，更是承載著我們中華民族流傳千年的傳統佳節，註定對於我們每個中國人意義非凡。
節目組也是用盡心思在致敬經典：
郭蘭英、姚林輝獻唱《我的祖國》，致敬經典，歌頌偉大的祖國，聲音清亮，非常好聽。
我一直認為一首經典的老歌，就有他存在的意義，創新好了就是突破，創新不好就是在譁眾取寵，改編成功才叫致敬經典，不成功那叫毀經典。
8月15日，每個人都期盼著能和自己的家人一起賞月、觀看中秋晚會，“中秋佳節”就是一個萬家團圓、普天同慶的日子，更是承載著我們中華民族流傳千年的傳統佳節，註定對於我們每個中國人意義非凡。
節目組也是用盡心思在致敬經典：
郭蘭英、姚林輝獻唱《我的祖國》，致敬經典，歌頌偉大的祖國，聲音清亮，非常好聽。
張衛健獻唱《萬水千山總是情》，又皮又帥，既致敬了經典，又活躍氣氛和搞笑。
王祖藍、李亞男夫婦獻唱《想把我唱給你聽》，兩人不時微笑對視，愛情的甜蜜隔著屏幕都能感受到。
更是請到我們童年的記憶，六小齡童、馬德華、遲重瑞、劉大剛四人重聚，譚維維演唱《西遊記》主題曲《敢問路在何方》。
滿滿的一波回憶殺，讓人心潮澎湃，不能自已。
我一直認為一首經典的老歌，就有他存在的意義，創新好了就是突破，創新不好就是在譁眾取寵，改編成功才叫致敬經典，不成功那叫毀經典。
8月15日，每個人都期盼著能和自己的家人一起賞月、觀看中秋晚會，“中秋佳節”就是一個萬家團圓、普天同慶的日子，更是承載著我們中華民族流傳千年的傳統佳節，註定對於我們每個中國人意義非凡。
節目組也是用盡心思在致敬經典：
郭蘭英、姚林輝獻唱《我的祖國》，致敬經典，歌頌偉大的祖國，聲音清亮，非常好聽。
張衛健獻唱《萬水千山總是情》，又皮又帥，既致敬了經典，又活躍氣氛和搞笑。
王祖藍、李亞男夫婦獻唱《想把我唱給你聽》，兩人不時微笑對視，愛情的甜蜜隔著屏幕都能感受到。
更是請到我們童年的記憶，六小齡童、馬德華、遲重瑞、劉大剛四人重聚，譚維維演唱《西遊記》主題曲《敢問路在何方》。
滿滿的一波回憶殺，讓人心潮澎湃，不能自已。
聽了第一句“你挑著擔”就聽不下去了，我就知道這改編完了，我的童年記憶就這樣毀了，中間嗩吶那段，強行注入新的元素在裡面，給我看來非常不搭，渾身起雞皮疙瘩。
之前蔣大為和張藝興在《青春有你》合作的就感覺還很不錯，這次的改編實在太大了，《敢問路在何方》讓我覺得改編最好的是刀郎的版本，唱出了師徒跋山涉水，途徑大漠鬥妖魔鬼怪的艱辛和荒涼感，強烈推薦。
改編經典歌曲確實需要點技術，完全不改會被說成沒心意，改多了又會被說毀經典，畢竟是幾代人的回憶，曲調已經深入人心，但是實在是改編太大了，失去了原有的味道，讓人難以接受，同時也說明一個問題：經典不是誰都能改的。
我一直認為一首經典的老歌，就有他存在的意義，創新好了就是突破，創新不好就是在譁眾取寵，改編成功才叫致敬經典，不成功那叫毀經典。
8月15日，每個人都期盼著能和自己的家人一起賞月、觀看中秋晚會，“中秋佳節”就是一個萬家團圓、普天同慶的日子，更是承載著我們中華民族流傳千年的傳統佳節，註定對於我們每個中國人意義非凡。
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郭蘭英、姚林輝獻唱《我的祖國》，致敬經典，歌頌偉大的祖國，聲音清亮，非常好聽。
張衛健獻唱《萬水千山總是情》，又皮又帥，既致敬了經典，又活躍氣氛和搞笑。
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更是請到我們童年的記憶，六小齡童、馬德華、遲重瑞、劉大剛四人重聚，譚維維演唱《西遊記》主題曲《敢問路在何方》。
滿滿的一波回憶殺，讓人心潮澎湃，不能自已。
聽了第一句“你挑著擔”就聽不下去了，我就知道這改編完了，我的童年記憶就這樣毀了，中間嗩吶那段，強行注入新的元素在裡面，給我看來非常不搭，渾身起雞皮疙瘩。
之前蔣大為和張藝興在《青春有你》合作的就感覺還很不錯，這次的改編實在太大了，《敢問路在何方》讓我覺得改編最好的是刀郎的版本，唱出了師徒跋山涉水，途徑大漠鬥妖魔鬼怪的艱辛和荒涼感，強烈推薦。
改編經典歌曲確實需要點技術，完全不改會被說成沒心意，改多了又會被說毀經典，畢竟是幾代人的回憶，曲調已經深入人心，但是實在是改編太大了，失去了原有的味道，讓人難以接受，同時也說明一個問題：經典不是誰都能改的。
不是什麼歌都能改成搖滾的；我爸原話：這麼經典的歌，就聽她一直吼著唱完了。
眾所周知，譚維維唱歌的技巧很好，但是這首歌給我的感覺，整個都在炫技，飈高音，為了搖滾而搖滾，矯揉造作，沒有讓我感受到任何一絲感情，不敢恭維和苟同。
一首聽起來非常激情高亢的歌，非得用重金屬的搖滾語調唱出來，實在是有點太浮誇了。
推薦一下譚維維翻唱李宗盛的《晚婚》，沒有任何的高音炫技效果，非常感人；引起了一陣的K歌，《夢想的聲音》節目上她披著頭紗，唱盡了每一個女人的心聲，歌曲最後，能看到她強忍著淚，連聲音都有點顫抖，堪稱完美，在場聽的很多觀眾都流出了感動的淚水，無不動容。
我一直認為一首經典的老歌，就有他存在的意義，創新好了就是突破，創新不好就是在譁眾取寵，改編成功才叫致敬經典，不成功那叫毀經典。
8月15日，每個人都期盼著能和自己的家人一起賞月、觀看中秋晚會，“中秋佳節”就是一個萬家團圓、普天同慶的日子，更是承載著我們中華民族流傳千年的傳統佳節，註定對於我們每個中國人意義非凡。
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張衛健獻唱《萬水千山總是情》，又皮又帥，既致敬了經典，又活躍氣氛和搞笑。
王祖藍、李亞男夫婦獻唱《想把我唱給你聽》，兩人不時微笑對視，愛情的甜蜜隔著屏幕都能感受到。
更是請到我們童年的記憶，六小齡童、馬德華、遲重瑞、劉大剛四人重聚，譚維維演唱《西遊記》主題曲《敢問路在何方》。
滿滿的一波回憶殺，讓人心潮澎湃，不能自已。
聽了第一句“你挑著擔”就聽不下去了，我就知道這改編完了，我的童年記憶就這樣毀了，中間嗩吶那段，強行注入新的元素在裡面，給我看來非常不搭，渾身起雞皮疙瘩。
之前蔣大為和張藝興在《青春有你》合作的就感覺還很不錯，這次的改編實在太大了，《敢問路在何方》讓我覺得改編最好的是刀郎的版本，唱出了師徒跋山涉水，途徑大漠鬥妖魔鬼怪的艱辛和荒涼感，強烈推薦。
改編經典歌曲確實需要點技術，完全不改會被說成沒心意，改多了又會被說毀經典，畢竟是幾代人的回憶，曲調已經深入人心，但是實在是改編太大了，失去了原有的味道，讓人難以接受，同時也說明一個問題：經典不是誰都能改的。
不是什麼歌都能改成搖滾的；我爸原話：這麼經典的歌，就聽她一直吼著唱完了。
眾所周知，譚維維唱歌的技巧很好，但是這首歌給我的感覺，整個都在炫技，飈高音，為了搖滾而搖滾，矯揉造作，沒有讓我感受到任何一絲感情，不敢恭維和苟同。
一首聽起來非常激情高亢的歌，非得用重金屬的搖滾語調唱出來，實在是有點太浮誇了。
推薦一下譚維維翻唱李宗盛的《晚婚》，沒有任何的高音炫技效果，非常感人；引起了一陣的K歌，《夢想的聲音》節目上她披著頭紗，唱盡了每一個女人的心聲，歌曲最後，能看到她強忍著淚，連聲音都有點顫抖，堪稱完美，在場聽的很多觀眾都流出了感動的淚水，無不動容。
雖然編曲不是譚維維編的，按理來說這個鍋不應該讓她來背，但是還是讓我第一次因為一首歌而有點抗拒一個歌手，除了她本身的粉會一如既往的支持她，認為她唱得好以外，我們這些無感的路人可能會不再願意聽她的歌（可能我是業餘的，音樂素養不夠），實在有點得不償失，你們覺得呢？
我是麻辣筱仙女，喜歡我的回答，關注和下方留言點贊喲！
經典永流傳，經典就應該傳承。為什麼給改的亂七八糟？這明明是在糟蹋經典。
為什麼非得要改經典呢？你可以自己創作歌曲。你看看刀郎，把經典歌曲翻唱的比經典還經典《駝鈴》《草原之夜》，讓人聽了感覺比原唱還好。 而自己創作的歌曲《西海情歌》《2002年的第1場雪》……讓人百聽不厭。這才是真正的藝術家，歌唱家。這樣的音樂人有誰不愛呢？
如此經典的一首歌曲確被這些所謂的藝人改編得一塌糊塗，不是提倡“傳承經典”嗎？她們這樣的篡改叫傳承經典嗎？她們有本事自己創作去吧！節目審查組幹什麼吃的？居然讓這樣糟糕的節目面向全國播出，實在不應該。
精典曲目不是亂改的，當年詞曲作者都是考慮考慮再考慮的，曲和詞以及故事的主題思想相吻合的，不是隨便改的。再說演唱這首歌的是著名歌唱家蔣大為，而改編這首歌的是歌手譚維維，著名歌唱家與歌手並非一個等級，歌手比著名歌唱家唱的好是絕對不可能的，而且這首歌通過改編以後，作品的精神實質變了。
不三不四、不倫不類。請問這是中國民俗的中秋節，抑或是西方的狂歡節？看了如同在國味的月餅中，吞下了西味三明治的味兒來。總覺得編導把一幅好端端的中國人文的山水畫，塗鴉成了西方的油畫。中秋佳節晚會的文化形式可以多樣性，不排斥表演上的耳目一新，只是把電視劇《西遊記》的曲子、《敢問路在何方》這80後的那輩娃始唱，己耳熟能詳，現在又成孫子“搖籃"的調兒如此"嫁接"，無疑是晚會上的敗筆。
感覺有些人不知天高地厚！把自己的實力估得太高了！你沒有相當的把握，沒有實力超越，你就盲目地胡來，也太不嚴謹了吧。這不是搞科研，必須經過反覆多次的試驗，才能獲得成功。歌曲《敢問路在何方》是成品、是經典，早已家喻戶曉、深入人心，得到廣大觀眾的認可！這次的改編者與演唱者，你們也太自信了！說得不好聽一點，叫自不量力！
