86歲高齡的人民歌唱家，我們唱著他的《讚歌》長大，如何評價胡鬆華？

歌唱

家胡鬆華作品頗多，是著名演員胡軍的親大爺

胡鬆華老師，新中國第一批歌唱家，是位德高望重的老藝術家，至於有人罵他把《讚歌》改詞了，但是我認為到什麼時候說什麼話，難道我們永遠回到過去嗎，下面就說說胡鬆華老師

胡鬆華，1931年2月生於北京，滿族鑲黃旗。歌唱藝術家、詞曲作家，並具書畫專長。1949年畢業於上海實驗戲劇專科學校。歷任中央民族歌舞團藝委會副主任，合唱隊長，中國交響樂團一級演員。榮獲國務院授予突出貢獻專家特殊津貼。是中華民族團結進步協會常務理事，四屆至九屆的全國政協委員，事蹟載入英國國際劍橋傳記中心《世界名人錄》和國內多種藝術家辭典。兼任中國民族聲樂學會副會長，中國音樂家協會理事，中國書法家協會會員。

數十年他堅守 “藝術向高峰攀登，生活向底源深遊”的自勉信條。曾深入40多個民族地區，出訪20多個國家，為發展和弘揚眾多民族聲樂藝術做出貢獻。多年堅持繼承多民族傳統聲樂技藝，又廣泛吸收世界性精華，而進行創造性繁難結合的成功實踐。中外權威李凌、湯雪耕、梅紐因等評譽他“闖出了一條寬廣多彩的歌路”，“鑄造了一種博熔眾長獨匯絕藝的新型唱法”。“其風格濃郁、技法科學、演域寬廣、生氣常存的歌聲在中國整整影響了兩代人”。被各族人民愛稱為“我們自己的歌唱家”。（《人民日報》《人民音樂》《中華英才》等報刊語。）老一代音樂家時樂蒙等評說他是“中國式的美聲唱法”。並書幅題詞“納江河溪流百千，釀中華美聲甘泉”。共和國三代領導人都親聽、讚賞過他的歌聲。

其代表作是1964年參加音樂舞蹈史詩《東方紅》時作詞編曲及首唱的《讚歌》，成名曲是五十年代自編自唱的《森吉德瑪》、《豐收之歌》，久傳海內外。至今罕見的是擅長演唱多民族歌曲的歌唱家，還能同時應中央歌劇院邀演洋為中用形式的大型歌劇《阿依古麗》，併成功地飾演了男主角阿斯哈爾，給新型歌劇界留下了深刻的印象。此外，為中國首部音樂故事影片《阿詩瑪》錄唱了阿黑全部歌曲，為人民音樂家施光南的音樂故事片《神奇的綠寶石》錄唱了男主人達戈全部唱段，還為《雷鋒》、《祖國啊，母親》、《但願人長久》、《啊，搖籃》等20餘部影片錄歌。1980年創演了《胡鬆華、張曼茹獨唱獨舞晚會》反響強烈，並被中央電視臺錄製了該晚會的專題節目《並馬高歌》。他創作、改編影響大的歌曲還有：《馬背上的祝願》《高原酒歌》《努爾哈赤的駿馬》《重歸阿佤山》《我家牆上掛滿刀》、《歡騰的苗山》等。首唱歌曲《草原上升起不落的太陽》《馬兒呀快快跑》等。

90年代為回報各民族哺育深情、弘揚多民族優秀文化，他籌資（含變賣祖屋）錄製並推出了電視音樂藝術巨片《長歌萬里情》。用年過花甲的歌喉重新精錄了近百首多民族歌曲。並被廣泛評價為“聲勝當年，堪稱奇蹟”。片中85%還是他自己的心血之作。該片博得海內外影視、音樂專家、各民族權威布赫、廖漢生、李凌、李德倫、嚴良昆、時樂蒙、郭蘭英、劉國典、阮若林、袁世海、駱玉笙等與《人民日報》、《人民音樂》、《光明日報》等20多家報刊的熱情評贊：是“壯行邊疆十萬裡，高唱民族百首歌”的“壯舉和創舉”。“是聲、景、情高度交溶的多民族藝術精品”。被日本、新加坡學者們評議為“文獻性鉅製，應載入史冊的創舉。”曹禺大師書幅題詞“豪傑壯心，老驥萬里”，遲浩田將軍書法題贈“書畫歌並茂，德才藝同輝”。卓越作曲家瞿希賢評題“讚歌一曲留史冊，長歌萬里壯山河”。1997年與林則徐五世孫凌青聯手創作慶香港迴歸歌曲《迴歸》《喜淚飛流》參加天安 門主臺和中央電視臺專場演出，十餘家報刊激情熱贊此舉。2001年秋中央電視臺為他舉辦了《祖國讚歌》個人專場音樂會。各族各界反響強烈。2001年末70歲的他應廣東省方邀請同廣州交響樂團合作與美藉歌劇藝術家鄧韻合開了被譽為“歌聲難忘，真情永存”的演唱會。

其創作演唱多次獲重要獎項：金唱片獎、四十年廣播首唱金曲獎、文化部新作演唱評比一等獎、全球華語歌曲最高投票獎等。另《人民日報》以“書畫先於歌唱，鷹馬神韻騰飛”為題、《人民政協報》以“中華血氣貫丹青”為題詳評其自幼苦學十三年書畫專業的造詣，並研討了他書畫藝術與聲樂藝術之間“同根於氣”互為補養的妙益。記述了胡鬆華幾十年“苦練書畫養歌氣，勤使歌聲潤畫書”的實驗及他“書畫乃有形之歌聲，歌唱乃有聲之書畫”的集中體會。其書畫作品出版在海內外多種載體，並展示在多家電視專題中，被新加坡聘為書學協會評議委員。

2000年成立胡鬆華藝術研究室（科教學術單位），在好友誠義扶助下，他通過到貧困邊疆義務講學中發現並全面免費培訓一批有志氣和靈氣的少數民族種子學員，把自身多年“廣學古今中外法，紮根邊疆保元真”的學術思想、藝術觀點及獨特技藝直傳給學員們，使能成為志向高遠、技藝寬廣、用歌聲促進民族團結的後繼人才。

弟弟胡寶善也是歌唱家，侄子是著名演員胡軍。八十年代初應新疆維吾爾自治區的邀請與胡寶善等赴新疆舉行兄弟獨唱音樂會，獲得好評。

人們愛戴的歌唱家，其藝術之樹常春讓人欣慰！至於《讚歌》改詞的事，我確實也有想法，我不贊成9435朋友說的。因為《讚歌》誕生於當時的年代，時至今日，她己成為歷史，歷史就是歷史，不能隨意變改，歷史的歌曲也是如此，保留當時的印記又有何妨！祝胡鬆華老師福如東海，壽比南山！

1964年排演的大型舞蹈史詩《東方紅》，是中國經典之作，而群星璀璨的演出陣容中，有一個叫胡鬆華的滿族歌手，他演唱的（讚歌）風靡一時，我是那個時代胡鬆華的粉絲。在上班的路上，騎著自行車，來幾嗓，那叫痛快，並且引來路人側目，甚至有附和接下句的。胡鬆華有個高亢清亮的金嗓子。記得我曾經把他的歌抄成歌本，和工友夥伴們傳唱。胡鬆華是個講義氣的人，樸實豪放，很多蒙古族老人都是他的老師，在學習採風時，與他們建立了深厚的感情，汲取了蒙古族歌曲的精華。他甚至在年事已高的情況下，經常去看望他們。友誼一生一世，人品可贊可歌。

胡鬆華是中國當代音樂史上的一個民族男高音傳奇。一曲《讚歌》風靡全國，從此一發不可收。他嗓音嘹亮甜潤，具有濃郁的民族風情。他深得蒙古長調精髓，罕有敵手。晚年致力於蒙古民族音樂文化的發掘研究與傳承，功在當代，利在未來，是值得尊敬的藝術家。他的唱法也有人不認可，比如指揮家秋裡就曾說胡是“無聲歌唱家”。但是對於一個耄耋老人，熱心於音樂藝術，還有什麼可指責的呢？