喜劇電影《絕世高手》怎麼樣？
如果說本片在劇情上還是有一些問題的話，那麼本片的主要角色都形象鮮明，喜感上佳，說明盧正雨選角的眼光格外靠譜，調教演員喜劇表演的能力也十分出眾。也正是依靠主演們出色的喜劇表演，本片的喜感氛圍才能如此強烈。下面就來逐一點評本片的諸位主演。
先說盧正雨。毫無疑問，他在片中的喜劇表演模仿星爺的痕跡很濃，但就個人氣質來說，他比較欠缺星爺的神采與靈氣，所以呈現出的更多是一種呆萌和蠢萌的喜感。而且有些戲份雖然明顯能感覺到他想通過臺詞搞笑，但表現出的喜感卻並不十分到位，所以讓人容易產生“尬聊”之感。不過，總體來說，作為一張影壇新面孔，盧正雨在本片中的喜劇表演還是不錯的，能把觀眾逗樂的表演更多，男主角是能夠hold住撐起整部戲的喜感的。
其次就要提到本片主演中的最大驚喜——蔡國慶。你沒看錯，就是那個陪伴許多人成長的流行歌手＋晚會歌手蔡國慶。選他來擔綱本片頭號反派並且奉獻出極佳喜感，一要感慨盧正雨眼光獨到，二要讚歎蔡國慶表演一流，之前咋就從沒有其他導演發現過蔡國慶的喜劇天賦呢？而且一個內地明星，能把港式無厘頭喜感演繹得如此到位，細節拿捏得如此精準，還用自己的經典歌曲來進一步提升無厘頭喜感，簡直是本片最令人驚喜的角色，也堪稱華語影壇的年度驚喜。
老戲骨範偉的喜劇水準這些年一直都有著穩定而出色的發揮，在本片中出演“師父”一角，亦能將個人喜劇風格同影片的無厘頭喜感有機融合，奉獻出神采飛揚、接二連三的笑點，百變造型也相當搞笑，堪稱他近年來最搞笑的喜劇表演了，絕對強過他跟大鵬一起演的《父子雄兵》裡的喜感。日本老戲骨倉田保昭其實就客串出場的一場戲，不過這一場戲時間並不短，而且相當精彩，這位日本老爺子的喜感也可謂大放異彩，說他這場戲是影片中最搞笑的一場戲也不為過。
女主角郭采潔雖然在片中主要負責的不是搞笑戲而是愛情戲，但亦有不錯的喜感發揮，而是她在影片中也顯得非常清純可愛，算是撐起影片浪漫童話氛圍的主要角色，萌動人心的表演也很能討得觀眾喜歡。此外，本片的其他配角以及龍套演員也都延續了星爺喜劇的上佳喜感，從而跟主演一起托起《絕世高手》這部爆笑之作。
談及無厘頭，或許很多人都早已將其同爛片畫上了等號，但真正的無厘頭風格喜劇其實從來都不等同於爛俗的惡搞，它是一種既能逗人捧腹，更能令人為之動情的所在，而在看似荒誕不經的幽默中糅合以愛與親情的《絕世高手》正是這樣一部作品。
個人對盧正雨其實並沒有太多的印象，而對其敢於自編自導自演，也覺得不過就是空有一腔初生牛犢不怕虎的勇氣，但就是在這樣一部讓我用慣性思維去看待的作品，卻在看電影之時，便令我感受到了一種真正的無厘頭喜劇風格，這種在喜劇中既能逗人爆笑，又要有以情感沉澱的手法絕非易事，可《絕世高手》對這種苛求的駕馭雖然說不上多麼嫻熟，卻在很多並非套路化的新奇包袱裡，使人在看似鬧騰喧囂的呈現中，不經意間便感受到了電影情感的真摯。
《絕世高手》本身的劇情其實並不複雜，一個混混陰差陽措的改邪歸正之路便已然能詮釋電影的全部，在劇情構思上也可以看出其對周星馳的《功夫》和《食神》有著一定的借鑑之處，但《絕世高手》的這種借鑑並不等同於套般，其內在上依舊有著自己的靈魂，這種靈魂也不僅僅是憑靠電影自身新奇的包袱轉折，它更深層次的是來自於盧正雨飾演的混混小魚的身世過往，來自於他同郭采潔飾演的女主小曼間的情感醞釀，更還來自於範偉與陳沖這對老戲骨間足夠刻骨銘心的往昔之愛。
《絕世高手》本身的劇情其實並不複雜，一個混混陰差陽措的改邪歸正之路便已然能詮釋電影的全部，在劇情構思上也可以看出其對周星馳的《功夫》和《食神》有著一定的借鑑之處，但《絕世高手》的這種借鑑並不等同於套般，其內在上依舊有著自己的靈魂，這種靈魂也不僅僅是憑靠電影自身新奇的包袱轉折，它更深層次的是來自於盧正雨飾演的混混小魚的身世過往，來自於他同郭采潔飾演的女主小曼間的情感醞釀，更還來自於範偉與陳沖這對老戲骨間足夠刻骨銘心的往昔之愛。
其實在很多的喜劇電影中，都有著將無厘頭風格以展現的預想，但卻鮮有成功的作品，歸根結底就在於很多電影都在想著如何標新立異，如何用種種笑料的拼湊去討好觀眾，卻忘了一個能夠打動人心的故事才是一個喜劇佳作最為根本的所在，而《絕世高手》不管是當下還是過往，都在天馬行空的搞笑同時，營造著能誘人共鳴的情感沉澱，由此在墮落街這個光怪陸離的地方所積聚的親情與愛情，才讓人感悟到了那美好淳樸的愛，讓我們看到其實我們自己每一個人都是“絕世高手”。
對於《絕世高手》來說，電影本身雖然還有著一定的問題，很難稱的上盡善盡美，但這部電影卻是讓人倍感驚喜的，那笑中帶淚的感動，即成為了電影的高手之處，也讓我更願意相信《絕世高手》只是盧氏喜劇的一個開始。
個人評分：7.5 文/夢裡詩書
看過《絕世高手》，我的評價是：半部好戲。
為什麼這麼說？因為這部電影的前半部問題確實很多：節奏不好，梗比較老套，但到了後半部開始爆發，越看越有意思。
這是部優點和缺點都很明顯的電影。
優點之一：已經具備了明顯的導演個人風格——盧氏無厘頭。
這是一種致敬周星馳但又不是周星馳的喜劇風格。
“我把湯母的微信號給你”/“是嗎？快點呀”
“如果你簽了字，我就讓湯母通過你的微信號”/“好呀，籤哪兒”
這種風格可以歸結為：帥不過三秒，前三秒還人五人六、一本正經，三秒之後立刻換了一個人。瞬間反差帶來的喜劇效果，令人捧腹不止。
在電影中，基本每個演員都有過“帥不過三秒”的喜劇高光時刻。
堅持這種風格，在節奏感上再細細打磨，盧氏喜劇前途無量。
優點之二：劇情編排的小心思，小趣味。
電影已經有100多年的歷史了，任何一種類型，任何一種題材，都不可能是”前無古人“的首創，在這樣的背景下，就看創作者能不能推陳出新。在已經被大家“拍爛”或者“拍過”的領域，有點小創新。
這部片子在這方面體現很明顯。以開場的那場比賽為例，一般的食神大賽都是比什麼？當然是比誰做的菜好吃了。但是，“好吃”是件很個人的事情，與此同時，好吃也不太容易通過鏡頭語言來表達出來，這就造成了：但凡與美食有關的電影、電視，都使勁兒在演員的表情上下功夫，恨不得5分鐘無死角大特寫。
（電影《龍鳳店》劇照，為了表現好吃只能用這種誇張的表情）
而在《絕世高手》中，他們比的是誰做的菜難吃。這樣設計有什麼好處？觀眾再也不用忍受一些誇張的、反人類的特寫鏡頭，演員也不必使出拉屎的勁兒比誰表情誇張了。
反正，贏的那個做出來的菜沒人敢吃，或者說吃了會立馬倒地“燃燒”。總之，電影中類似於這樣的小心思好有很多，可見創作團隊是有很強微創新能力的。
優點之三：對演員的發掘
（《絕世高手》主演蔡國慶）
（《絕世高手》主演郭采潔）
如果沒有這部電影，誰能想到，蔡國慶是一位被唱歌耽擱了三十年的實力派喜劇演員？郭采潔是一位差點被小四帶偏了的呆萌暴力女笑星？倉田保昭是一位分分鐘都要死在強迫症上的料理之神？
範偉、孔連順，包括盧正雨自己這些不用說，他們是已經自成風格、被作品加持過的喜劇演員，而其他幾位之前很少演喜劇的人，真的被髮掘出了他們的另一面。妙的是：這些另一面，放在電影中沒有一點違和感，看完你再回味就會發現：“對的，原來這部電影在這裡就是缺少這個演員的這樣一種狀態”。
（就連“說句心裡話”這首歌的亂入，也是恰到好處，只是不知道演唱者是不是閻維文老師）
當然，這部電影的缺點也很明顯。
缺點一：融合的東西太多，導致風格不是那麼統一，很容易突然就打斷了觀眾的情緒節奏。
比如，影片裡邊有幾段催淚點：就是盧小魚小時候因為自己的原因媽媽去世，從此之後再也沒有痛感，這個情節不止一次出現過。雖然確實挺感人，但是，還是略顯突兀。
以周星馳為例，他的電影中的催淚點都是自然而然地帶過，沒有那麼煞有介事，也就不顯得突兀，回味起來反而更感人。
（《國產凌凌漆》裡，凌凌漆冒死摘來一朵白玫瑰送給女孩）
電影裡還融合了哪些元素呢？至少還有：恐怖片元素（盧小魚去尋找湯母的時候，那個陰森恐怖的停屍房），動作片元素（傑瑞和湯母比賽做湯，紅白兩股湯形成了力量對壘，這兩股力量幻化成了各種動物，狼、鷹、大鵬等，這裡其實是動作片的元素）。
太多的元素其實反映了導演太多的想法，畢竟這是導演在與周星馳正式合作之後，第一部脫離周星馳的個人電影，他太想向偶像證明自己了。但是，太多的想法如果不建立在深諳影迷觀影情緒變化、深刻了解電影藝術的基礎上，就容易導致雜亂無章，大家接受起來水土不服。
缺點二：成也致敬、敗也致敬
有人說這部片子是周星馳電影《功夫》的翻版，當然不至於，但電影中處處可見對周星馳的致敬。
（周星馳電影《功夫》，洪拳大師暴打斧頭幫小弟）
（《絕世高手》中施瓦小曼暴打蔡老闆的手下）
致敬跟經典翻拍的道理有點像，86版《西遊記》，87版《紅樓夢》，94版《三國演義》之後，出了多少版翻拍四大名著的電視劇？哪一個不是被罵得滿頭包？
而從電影藝術的角度來講，觀眾其實就是想在電影中看到生活中看不到的東西，看到不一樣的人生，既然之前已經看過了，為什麼還要再看一遍？更何況，你講故事的手法沒有原來的人高明，觀眾憑什麼要接受你這不那麼高明的“致敬”？
記得看過《喜歡你》之後，我曾預言：這將是很長一段時間內的國產電影最佳喜劇片，其實在看《絕世高手》之前，我是期待《絕世高手》這部電影推翻我的這個判斷的，但很遺憾，沒有。
不過，衝著它眾多的優點，我給絕世高手4星。
作為盧正雨的忠實粉絲，影片給我的感覺是略有失望，但整體及格。
一方面，盧正雨確實發揮著後周星馳時代最正宗的無厘頭風格。
作為喜劇電影來看，盧正雨無疑是非常純粹的無厘頭喜劇繼承者，可以看出盧正雨是在非常認真的致敬周星馳。
相較於同類國產喜劇電影中充斥著過時的網絡段子和各種爛梗兒來說，盧正雨的《絕世高手》稱得上是一部腦洞大開之作，不按常理出牌的橋段比比皆是。
比如：
找尋傳說中的祕笈竟然“毀三觀”的直接上網搜索，而答案竟然藏在20部必須一口氣看完的小電影裡；
前一秒還象徵著至高無上權利的手杖，後一秒就被人揭穿了江浙滬包郵的老底……、
又如電影中範偉老師隨手拿出的五本盜版祕笈 ：
《怎樣鑑別黃色歌曲》、《怎樣打孩子》、《農民工進城掙錢祕訣》、《特異功能與戰爭》……
而這些看起來有些奇葩的書籍，居然是真的出版過！
這些細節和包袱的設計，既天馬行空荒誕不經，但又有真實的依據，讓你不得不佩服導演在包袱設計上的用心和誠意。
而另一個方面，電影犯了很多新人導演的常見問題，在敘事的掌控上尤其失控。
舉例來說，電影中的喜劇包袱和主線劇情的分配不夠合理，包袱非常密集但又過於密集。
這樣導致的結果就是喜劇段落非常好笑，但一旦迴歸主線劇情就很無趣尷尬。
而最大的問題在於電影始終是帶著周星馳的影子——
換句話說，太像周星馳了，以至於沒有自己的風格。
影片在原創性上是大打折扣的，可以明顯的看出故事借鑑了《功夫》和《食神》。
電影就像一個“浮誇乘2的《食神》+《功夫》的大亂燉”，漫畫、懷舊、戲仿梗兒太多，但幾乎完全淪為了一部大亂燉。
所以對於盧正雨來說，他需要的是更好的原創故事來摸索出自己的風格來。
《絕世高手》不能算作成功的嘗試，但它起碼是一部認真的喜劇電影。
7月5日看的點映。
首先，我很喜歡這部電影，但我只給它70分——論水平60分，加10分誠意分。
另外，希望營銷號和粉絲們都不要過分拔高一個新人導演。
盧正雨也許會有未來，但真的不要亂給什麼“周星馳接班人”“中國昆汀”“無厘頭大師”之類的頭銜，真怕一個新人膨脹的不夠快嗎？
還有就是談論這部電影的時候能不能不要把盧正雨的人生軌跡一遍又一遍的盤點，湊字數不是這麼湊的啊。
----------------下面我簡單的說兩句-------------------------
【好一碗美味的濃湯，可惜食材都燉沒了】
盧正雨正式指導的第一部電影長片《絕世高手》，像一碗鮮香醇美的濃湯，沁入心脾，暖人腸胃，可惜只見湯汁，不見食材，仔細尋摸，才發現食材已經燉爛，融為湯水。
美味的濃湯
好看好笑，是因為，這部電影有智慧。
中國電影這幾年幾乎每個月都會有喜劇片推出，然而大多數都是硬撓咯吱窩的鬧劇，看完不但笑不出來，還會有生理不適的噁心感。
稍微分析一下就能很明顯的看出，國內大多數電影連把故事講好的基本功都沒有。在敘述能力尚處於小學水平的同時，再去添加一些喜劇成分，自然是難上加難。
於是我們看到諸多喜劇片對“喜劇”的理解就是：扮醜、裝傻、出糗、浮誇。
像這種一打架必然浮誇的套路，都不知道笑點在哪，但就是樂此不彼的用。
真正的喜劇是什麼？
喜劇的核心在於“寓莊於諧”，即用詼諧幽默的語言來說明事理，使人在輕鬆和愉悅中感其深刻的蘊含。
喜劇的核心表現是“幽默”和“諷刺”，幽默是帶有智慧在裡面的，而不是降低身份去逗樂；諷刺也是有立場的，而不是見什麼都吐槽。
中國目前性價比最高的喜劇《瘋狂的石頭》，裡面並沒有充斥太多誇張的成分，反而更具生活化。但是它還是很好笑，因為裡面有很多充滿了智慧的笑點，有的是因為機智，有的是因為機智被嘲諷了。
比如包世宏跟棒棒們談判，就是一次雙向的自作聰明造成的笑點。
《絕世高手》做的很好的一點，就是擅用幽默。
比如一開場，就是蔡國慶老師獻唱《365個祝福》。
這首歌我們聽了多少年，聽了多少次，熟悉的不能再熟悉了，但從來沒覺得它好笑過，那這裡的笑點是怎麼產生的呢？
首先影片讓觀眾對“蔡老闆”這個角色先聞其聲，未見其人，通過幾句臺詞，塑造了一個陰狠跋扈的形象。
接著蔡國慶出現，秉著觀眾對蔡國慶幾十年的認識，對那個固有形象的認知，反差感一下就出現了。
“反差感”就是帶來第一個笑點的關鍵。
比如我們看猛男扮萌，看帥哥扮女人，都會覺得好笑。
接下來笑點升級，蔡國慶為了詛咒對手，唱起了他唱了幾十年的招牌曲目----《365個祝福》。
這就好比我們認識了20年的內向的朋友，突然唱起了歌；我們認識了10年的外向的朋友，原來寫得一手好詩；我們日夜相伴了4年的老師，原來摘了眼鏡是女神……
熟悉的人做不熟悉的事情，是兼具了“反差感”和“新鮮感”的笑點，觀眾會笑不僅僅是因為“好笑”，而是有一種“看到老朋友的新招數”的感覺。
我們對看了十年的謝耳朵熟悉到不能再熟悉了，但當看到他跳牛仔舞，我們還是會覺得太逗了。
這個技巧我們在2015年也見過，就是大鵬的《煎餅俠》裡，我們看到了大鵬利用每個明星的既定印象和反差表現展現出來的笑點。
就連一向浮誇的鄧超都展現出了演藝生涯最好笑的一段表演。
盧正雨顯然深諳此道，因此蔡國慶在整部電影中的表現都可圈可點，可謂顛覆性演出。
一個好的開場已經成功了三分之一，另外的三分之二是過程和結尾。
《絕世高手》中的笑點基本走的都是誇張的路線，但又不會無謂的誇張。
比如墮落街的設定，是來自於各大高校學生對自己學校旁充滿了吃喝玩樂的一條街的統稱，而三大高手分別代表了大學生生活費拿到手後一個月內的飲食變化：
月初，資金充足，追求味美的龍蝦西施。
月中，手頭緊縮，追求量足的健將烤肉。
月底，口袋空空，追求寢室的湯鍋泡麵。
還有其他亮點，就不一一指出了。
但這些亮點，無一不證明了，盧正雨做電影，不是糊弄了事，利用名氣撈錢，而是真正有去思考電影的內容怎麼做。
排除掉這些喜劇元素，原始的故事也是可圈可點的。
人物設定雖然誇張，卻沒有單純的臉譜化，而是為每個角色都設計了小傳，豐富了人物性格，也把人物的行為合理化。
而在情感變化方面，也確實學到了周星馳的精髓，用誇張簡練的表達，直擊人物內心。
還一個值得表揚的，是盧正雨對於”前後呼應“的正確應用。
郭采潔的過肩摔，盧小魚的”混合餐“，黃傑瑞的織毛衣，在前面展現過後，在後面都有相應的再現，這是增加故事趣味的小妙方，誰用誰知道。
盧正雨多年來磨練出來的本領，加上本身的智慧，把這部電影熬製成了一碗鮮湯，凡品嚐著，必先叫好。
因為它值。
但是，它也只值這一聲叫好，難以讓人認同它是一道經典好湯。
鮮湯不見料，全靠調料包
眾所周知，盧正雨是周星馳的死忠粉，所以影片中看到各種周星馳電影的梗也不足為奇。
《絕世高手》的主線劇情，參考了《功夫》----一個心地善良卻因為曾經受傷而走上歪路的小屌絲幫助壞人臥底好人最後良心發現的故事。
墮落街的定位基本等同於《功夫》中的九龍城寨，連高手都同樣是三個。
從無知覺變成超知覺，是《功夫》中的打通任督二脈。
廚藝比賽自然有《食神》的影子，最後的辣椒醬也和《食神》的“黯然銷魂飯”一樣，走心為主，走胃為輔。
還有一些細節，比如在樹林約見是戲仿《國產凌凌漆》，範偉的形象定位是參考《破壞之王》裡的吳孟達等。
除了周星馳，還有其他的參考。
前面說了蔡國慶的形象顛覆，參考的是《煎餅俠》的手法，而《煎餅俠》參考的是《洋蔥新聞》。
王子流落人間的創意參考《戲說乾隆》，一秒的高速動作的創意參考《七龍珠》，盧小魚摔郭采潔的配樂和慢鏡參考《無恥混蛋》中的《Un Amico》。
注意，我這裡用的是”參考“，因為盧正雨用的是類似的創意以及”戲仿“的手法，並沒有抄襲。
盧正雨一直以來擅長的也是”戲仿“，賴以成名的《絕世高手》微電影就是對邵氏老電影的戲仿，而他早期的《嘻哈四重奏》更是因為戲仿的太多，而被指責有抄襲的嫌疑。
但是，也正是因為這種參考太多了，導致整部電影沒有多少帶著”盧正雨“標籤的東西，反而像一部喜劇電影懷舊大雜燴。
就好像鮮美的濃湯，雖然好喝，但依靠的是調料，而不是食材。
另外，盧正雨犯了和當年叫獸一樣的錯誤。
我一向認為網絡影視的導演對於短小精悍的片子把握都非常強，因為他們大多都是影迷出身，愛上電影都是因為對經典電影的某個經典橋段非常喜歡，從而進入了電影的世界。
所以他們對於長片結構和節奏的把控是非常不好的。
大鵬懂得揚長避短，直接把《煎餅俠》拍成了一節一節的，而叫獸則是失去了對長片節奏的把控，導致最後的高潮部分過多，失去了觀影的情緒遞進。
這次盧正雨也是一樣。
《絕世高手》的結構是：
第一幕：序幕，第三人稱視角，觀眾全知全能，知曉大環境。
第二幕：開端，第一人稱視角，交代主角特徵，以及主要事件開始。
第三幕：高潮，第一次衝突，三大高手獲勝，推進反派提升難度。
第四幕：發展，推進主角和正派的情感。
第五幕：高潮2，第二次衝突，黃傑瑞獲勝，推進反派再次提升難度，同時推進主角陷入兩難。
第六幕：發展2，主角幫助反派升級。
第七幕：高潮3，第三次衝突，正派失敗，主角陷入矛盾的極端。
第八幕：發展3，主角開始變化，反派再次升級。
第九幕：高潮4，第四次衝突，反派再次打敗主角。
第十幕：高潮5，第五次衝突，主角再變化，同時出現扭轉局面的權威人物。
第十一幕：結局。
根據這個結構其實看得出來模仿《功夫》的痕跡很明顯，《功夫》的結構是：
第一幕：序幕，第三人稱視角，觀眾全知全能，知曉大環境。
第二幕：開端，第一人稱視角，交代主角特徵，以及主要事件開始。
第三幕：高潮，第一次衝突，三大高手獲勝。
第四幕：發展，推進主角和反派建立聯繫。
第五幕：高潮2，第二次衝突，反派獲勝後正派逆轉。
第六幕：發展2，主角幫助反派升級。
第七幕：高潮3，第三次衝突，正派被打敗，主角陷入矛盾並開始變化。
第八幕：高潮4，第四次衝突，主角獲勝。
第九幕：結局。
對比可以發現，《絕世高手》比《功夫》多的兩幕分別是第八幕和第十幕，也正是因為多的這兩段，打亂了整部電影的節奏。
《功夫》中對於主角阿星的內心矛盾，只用了一根棒子和斧頭幫幫主的叫罵就解決了，而《絕世高手》用了大概10分鐘的篇幅，去講盧小魚的內疚和變化。
其實可以理解，導演大概是怕觀眾看不明白盧小魚從”沒知覺“到”超知覺“的變化過程，但是真的有點太囉嗦了。
再就是多了一次高潮。
最終廚藝決戰先是參考了《破壞之王》，然後第一次做菜被判輸參考了《食神》，但是《食神》裡是直接出現神仙解決了事情，而《絕世高手》是先給了盧小魚第二次做菜（辣椒醬）的機會，再出現權威人士。
雖然同樣是為了展現一些不宜說清的內容，但依舊是破壞了節奏。
由此也看得出身為處女座的盧正雨為了表現完美，對任何細節都是吹毛求疵的，但是也正是因為這種對完美的執念，導致了電影語言被破壞，失去了應有的流暢。
事實上，我們對《功夫》或者《食神》的某些設計也不是沒有意見，但這並不妨礙它們成為經典。這是因為電影是一門藝術，藝術的表達在於”呈現“，而不在於”完美“，更不在於”完整“。
對於盧正雨的這次表現，值得肯定的地方非常多。《絕世高手》也是一部非常優秀的喜劇電影，在長期被俗爛喜劇虐待之後，觀眾渴求這樣的作品出現，但對缺點的寬容一如當年對待《大聖歸來》的態度一樣，有點過於高捧和拔高了。
我們理應對優秀的電影寬容，但也應該對優秀的電影人有更好的期待，正確的看待電影的優點和缺點，才是讓中國電影進步的最好態度。
評分：70分
綜評：合格的喜劇，合格的劇情，稍遜的電影結構，總體來說非常不錯，希望大家都能去捧場。
PS：郭采潔就應該是這種風格嘛！讓我看到了當年《無敵珊寶妹》的影子。萌妹子就應該萌一點，演什麼御姐，一點說服力都沒有。
【全文完】原文鏈接：
https://www.zhihu.com/question/51930847/answer/194467689
素材來自知乎，版權歸作者所有
歡迎前來關注評論
喜劇電影應是電影本身就籠罩在喜劇氛圍中，具有無所不在的喜劇氣氛。而《絕世高手》這部喜劇電影就將這一點發揮到了極致。
首先就是電影的第一幕,“Q彈爽滑的麵條，配上古法熬製的湯汁，勁道有營養，好吃看得見”，這幾句話本身便具有廣告的身影，加之演員誇張而恰當好處的配音，讓第一次看電影的我誤以為電影中竟然加入了廣告，然而，他卻突然來了個180°大翻轉——“可它卻被一把陳年老梳梳過”……加之畫面中應時出現一把陳年老梳緩緩梳過那Q彈爽滑的麵條……實實在在的喜劇感夾雜著渾身的噁心油然而生，頓時達到了“那種膩心感就是您這道菜給人的感受”的境界。這時，那位聲音誇張又極其富有動感的女子終於露面，她那滑稽的動作，配以搞笑的語氣，成功將觀眾帶入了這部電影的喜劇氛圍之中。
值得一提的是，這位女子，簡直是喜劇的化身，渾身上下無處不散發著搞笑氣息。她的動作，神情，無時無刻不讓你捧腹大笑。
原以為，隆重出場的“和膳集團蔡老闆”會與龍大師幹上一架，可既然這是一部喜劇電影，就必然不會按照常理出牌。於是，上演了一出一言不合就唱歌的好戲。
隨著蔡老闆的賣力演出，這部喜劇電影也拉開帷幕……
令你所料不及的是，電影中廚藝的比拼不是比誰做的更好吃，而是看哪方的廚師做菜難吃到讓對方難以下嚥!!!這可真是讓人大跌眼鏡啊。而讓人更為意外的，是神祕的“食堂魔女 張阿姨”做的“五仁月餅燒帶皮牛蛙”，如下圖所示，看著這道菜，像一坨一坨屎一樣的牛蛙，我忍俊不禁，看著龍大師把如屎一般的帶皮牛蛙吞入口中，更是喜劇至極。不過強中自有強中手，龍大師所做的“中國魔鬼椒之王”，描寫誇張至極，張阿姨在僅僅嚐了一口這道菜的湯之後，竟然辣出了火。然而更強的還在後面，那就是這部影片的主人公——絕世高手。他不僅淡定地吃完了那道中國魔鬼椒之王，還說“遇到清淡的，就想多吃一口”，這可真是讓人咂舌啊，不愧是“絕世高手”。就這樣，主人公華麗出場，帶領大家走進這位“絕世高手”的喜劇世界。
此外，本片的所透露出來的想象力亦是令人驚歎，集中體現在範偉與陳沖這對歡喜冤家的巔峰對決之戰，鬥湯的過程精彩紛呈，而“超級賽亞人”的橫空出世，更是平添了幾分樂趣。
在“墮落街”這個如世外桃源般的奇特之地，先天沒有知覺、捱揍不疼卻冒充高手的小混混盧小魚和好基友開始了尋找傳說中的絕世美食祕笈漫漫喜劇之路。“墮落街”有著無數能人異士，他們臥虎藏龍，金剛芭比小曼和醉心於織毛衣的百變爺爺玉面·黃傑瑞，乃是其中最引人注目的佼佼者。而隨著盧小魚的意外到來，他與小曼的情愫竟慢慢釀就，各方為了爭奪絕世美食祕笈，就此拉開了墮落街正邪大戰的序幕……
本片的亮點隨處可尋，運動健將以做體操的方式烤羊排、龍蝦西施私房祕製小龍蝦、技術宅男烹煮改良版大學男生宿舍風味泡麵、伊始的重口味黑暗料理大戰、百變爺爺玉面·黃傑瑞出神入化的煮麵絕技和織毛衣技術、身患強迫症的日本武士倉田保昭那匪夷所思的精美日料製作……不過，最值得關注的是，爺爺與可以用湯操縱情緒的當代孟婆湯母·柯露思廚藝大比拼之“紅白二湯一鍋同煮奇妙對決”，情節之驚豔足以讓人瞠目結舌。
影片自帶的十足喜劇氣息，和無處不在的驚豔亮點，鑄就了這部爆笑另類美食江湖風雲錄，它能讓你身臨其境地感受到喜劇和驚歎的完美結合。需要提醒的是，本片中有許多360°大翻轉的笑點，各位可別一不小心笑噴了。
從故事脈絡、角色設置、情節轉折等諸多方面來看，影片《絕世高手》以無厘頭+日漫風格、短片+網劇模式將周星馳《食神》、《功夫》、《回魂夜》和《破壞之王》等作品進行串燒和新編，敘寫了一個突破日常侷限與邏輯束縛的腦洞浮誇故事。作為忠實粉絲，盧正雨完美套作和致敬了周星馳；作為創作導演，盧正雨似乎又沒能讓影迷看到亮點與驚喜。所以，影片呈現出的價值不是喜劇的崛起，而僅限於情懷的延續。觀眾最終只會回憶和崇敬周星馳，而不會真正記住盧正雨！
片中的演員來說，都還蠻不錯的。特別是範偉本身的幽默感就迸發出強有力的喜劇質感，而倉田保昭更為影片大大加了分。另外蔡國慶的喜劇表現也讓大家看到了驚喜。
作為一部喜劇片來說，《絕世高手》好看嗎？看完影片後心中充滿矛盾與糾結，說不好看也有許多橋段讓一個笑點高的人笑了，說好看卻又找不到任何觸動心靈的點。給個及格鼓勵下吧！6′
作為一個看了不到一個小時就憤然離場的我，我覺得內心有很大的被欺騙感，先允許我吶喊三遍：絕世高手大爛片，絕世高手大爛片，絕世高手大爛片。
好了，為什麼我說它是大爛片，因為它又大又爛，大是因為它宣傳聲勢浩大，而且一再改擋，發佈各種預告，，吊足觀眾胃口，爛是因為劇情混亂，剪輯混亂，演員各種浮誇做作，一路走馬觀花似的快速轉換鏡頭，就好像一個黑導遊急著趕你去下一場購物店，而縮短你的景區時間
整個影片，原諒我實在噁心看不完，只看了一個小時差不多，一堆屎做成一道菜的模樣，靠近看了就得捂著鼻子趕緊走，還是完全模仿周星馳的食神和功夫，打著向周星馳致敬的噱頭，消費著周星馳的影響力，我都懷疑是不是本片周星馳有分成啊，要不咋能這麼放任盧正雨一直消費自己呢，但是你特喵的模仿的也像點啊，之前看過盧正雨拍的嘻哈網劇，感覺還行，但也只限於網劇，這部電影就好像許多短網劇拼接在一塊，不倫不類，空洞無物，估計是看了萬萬沒想到還有大鵬那類人拍電影賺了錢，也想嘗試下，緊跟步伐，拍出來和萬萬沒想到西遊煎餅俠一樣的圈錢爛片
這是在赤裸裸的當觀眾是弱智
事實證明，網劇入門很低，只要一些粗製濫造的表演和吸眼球的段子就能有人看，拍網劇的去拍電影真的是猶如攪屎棍，是對其他真正電影人的侮辱，這也能叫電影麼
一個街邊賣燒烤的怎麼可能做的出一道精美的盤菜！
希望真正的電影愛好者都抵制這種圈錢爛片
剛剛在影院看完絕世高手，只能說還行吧。沒有想象中那麼無厘頭。但比萬萬沒想到的大電影要好看的多。笑點有的，尬點也有。電影的主角虛化嚴重，但又有了英雄主義的結構。唯一可以誇的就是女主了，郭采潔，拍過的電影很多，終於讓我記住她的樣子和演技了。電影少了嘻哈三部曲的美感和節奏感，借鑑功夫和食神的某些場景讓人很是懷念星爺，和想象中的盧正雨有差距，但這只是他的第一部大電影。我相信後面的水平會越來越高。批評的話很多，因為喜歡這個導演，喜歡這個演員。當然，這部電影還是今年目前為止國產電影的一匹黑馬吧，秒殺西遊伏妖篇和功夫瑜伽。
沒有太多驚喜的地方，總體還不錯，製作較用心，不爛俗，有不少誇張但具有想象力的地方，畫面是滿滿的致敬，熟悉的周氏無厘頭味道，熟悉的場景，熟悉的故事設定，故事整體應該是《食神》的殼子《功夫》的核，部分品鑑的特效用的有點氾濫，小人物的逆襲與感情都立的住，但男主也就是導演自己演技並不在線，表演太過表面化，反而是郭采潔和一眾配角比較搶眼，尤其是範偉與倉田保昭聯手時貢獻了不少笑點。另外，《絕世高手》的情懷牌也打的不錯，可以勾起70、80後觀眾許多童年的記憶。