其實中國動漫這幾天都是有很不錯的提升啦，不過要和日本動漫的差距還是有很大的，主要是有幾方面吧。
1、日本動漫發展的歷史要比我們國產動漫的要長，日本動漫在60、70年代已經是有很不錯的發展勢頭了。例如：奧特曼是在60年代播放了，而我國60年代還是在基本溫飽還需要解決的時候，日本動漫都是經歷了幾十年的不斷更新和進步才有如今世界上如此影響力和高度。
2、日本動漫在選材和教育意義上要比我們國產的動漫要好的多，日本動漫很多都有熱血激情和永不退縮的意義，一個少年在經歷了挫折或是遇到敵人，不斷的戰鬥和提升最終戰勝了敵人。而我國動漫多的都是日常的一些小知識和小技巧的之類的，深入度差別太大了。
3、日本動漫的創作人數比我們的多，國產動漫最近幾年發展比較好，受歡迎的都是由小說類改編過來的，在動漫創作的領域的人才 太少了，而且有很多基礎的畫工，還有靈感都缺乏教育。
4、日本在電子設備和軟件上比我們要領先，在動畫的製作上有很好的基礎，一些細節可以做得更加細緻和深化，我們現在可以做到的動畫剛剛才達到日本十幾或者是二十年前的水平，所以這個還需要繼續努力。
5、日本動漫動漫已經是一個很完善的產業鏈，從漫畫的創作，到動漫的延伸都有很多很好的公司拓展下來，配音已經是比國產動畫領先太多了。日本是有一個聲優的職業的，就是專業幫動畫角色配音的，所以出來的效果會比我們要好很多，而且在人物說話的細節上，口型和情緒都很到位的，這個是國產動漫還要努力的地方。
以上是個人意見，如果還有興趣的可以聯繫溝通交流
其實中國動漫這幾天都是有很不錯的提升啦，不過要和日本動漫的差距還是有很大的，主要是有幾方面吧。
1、日本動漫發展的歷史要比我們國產動漫的要長，日本動漫在60、70年代已經是有很不錯的發展勢頭了。例如：奧特曼是在60年代播放了，而我國60年代還是在基本溫飽還需要解決的時候，日本動漫都是經歷了幾十年的不斷更新和進步才有如今世界上如此影響力和高度。
2、日本動漫在選材和教育意義上要比我們國產的動漫要好的多，日本動漫很多都有熱血激情和永不退縮的意義，一個少年在經歷了挫折或是遇到敵人，不斷的戰鬥和提升最終戰勝了敵人。而我國動漫多的都是日常的一些小知識和小技巧的之類的，深入度差別太大了。
3、日本動漫的創作人數比我們的多，國產動漫最近幾年發展比較好，受歡迎的都是由小說類改編過來的，在動漫創作的領域的人才 太少了，而且有很多基礎的畫工，還有靈感都缺乏教育。
4、日本在電子設備和軟件上比我們要領先，在動畫的製作上有很好的基礎，一些細節可以做得更加細緻和深化，我們現在可以做到的動畫剛剛才達到日本十幾或者是二十年前的水平，所以這個還需要繼續努力。
5、日本動漫動漫已經是一個很完善的產業鏈，從漫畫的創作，到動漫的延伸都有很多很好的公司拓展下來，配音已經是比國產動畫領先太多了。日本是有一個聲優的職業的，就是專業幫動畫角色配音的，所以出來的效果會比我們要好很多，而且在人物說話的細節上，口型和情緒都很到位的，這個是國產動漫還要努力的地方。
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其實中國動漫這幾天都是有很不錯的提升啦，不過要和日本動漫的差距還是有很大的，主要是有幾方面吧。
1、日本動漫發展的歷史要比我們國產動漫的要長，日本動漫在60、70年代已經是有很不錯的發展勢頭了。例如：奧特曼是在60年代播放了，而我國60年代還是在基本溫飽還需要解決的時候，日本動漫都是經歷了幾十年的不斷更新和進步才有如今世界上如此影響力和高度。
2、日本動漫在選材和教育意義上要比我們國產的動漫要好的多，日本動漫很多都有熱血激情和永不退縮的意義，一個少年在經歷了挫折或是遇到敵人，不斷的戰鬥和提升最終戰勝了敵人。而我國動漫多的都是日常的一些小知識和小技巧的之類的，深入度差別太大了。
3、日本動漫的創作人數比我們的多，國產動漫最近幾年發展比較好，受歡迎的都是由小說類改編過來的，在動漫創作的領域的人才 太少了，而且有很多基礎的畫工，還有靈感都缺乏教育。
4、日本在電子設備和軟件上比我們要領先，在動畫的製作上有很好的基礎，一些細節可以做得更加細緻和深化，我們現在可以做到的動畫剛剛才達到日本十幾或者是二十年前的水平，所以這個還需要繼續努力。
5、日本動漫動漫已經是一個很完善的產業鏈，從漫畫的創作，到動漫的延伸都有很多很好的公司拓展下來，配音已經是比國產動畫領先太多了。日本是有一個聲優的職業的，就是專業幫動畫角色配音的，所以出來的效果會比我們要好很多，而且在人物說話的細節上，口型和情緒都很到位的，這個是國產動漫還要努力的地方。
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其實中國動漫這幾天都是有很不錯的提升啦，不過要和日本動漫的差距還是有很大的，主要是有幾方面吧。
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2、日本動漫在選材和教育意義上要比我們國產的動漫要好的多，日本動漫很多都有熱血激情和永不退縮的意義，一個少年在經歷了挫折或是遇到敵人，不斷的戰鬥和提升最終戰勝了敵人。而我國動漫多的都是日常的一些小知識和小技巧的之類的，深入度差別太大了。
3、日本動漫的創作人數比我們的多，國產動漫最近幾年發展比較好，受歡迎的都是由小說類改編過來的，在動漫創作的領域的人才 太少了，而且有很多基礎的畫工，還有靈感都缺乏教育。
4、日本在電子設備和軟件上比我們要領先，在動畫的製作上有很好的基礎，一些細節可以做得更加細緻和深化，我們現在可以做到的動畫剛剛才達到日本十幾或者是二十年前的水平，所以這個還需要繼續努力。
5、日本動漫動漫已經是一個很完善的產業鏈，從漫畫的創作，到動漫的延伸都有很多很好的公司拓展下來，配音已經是比國產動畫領先太多了。日本是有一個聲優的職業的，就是專業幫動畫角色配音的，所以出來的效果會比我們要好很多，而且在人物說話的細節上，口型和情緒都很到位的，這個是國產動漫還要努力的地方。
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2、日本動漫在選材和教育意義上要比我們國產的動漫要好的多，日本動漫很多都有熱血激情和永不退縮的意義，一個少年在經歷了挫折或是遇到敵人，不斷的戰鬥和提升最終戰勝了敵人。而我國動漫多的都是日常的一些小知識和小技巧的之類的，深入度差別太大了。
3、日本動漫的創作人數比我們的多，國產動漫最近幾年發展比較好，受歡迎的都是由小說類改編過來的，在動漫創作的領域的人才 太少了，而且有很多基礎的畫工，還有靈感都缺乏教育。
4、日本在電子設備和軟件上比我們要領先，在動畫的製作上有很好的基礎，一些細節可以做得更加細緻和深化，我們現在可以做到的動畫剛剛才達到日本十幾或者是二十年前的水平，所以這個還需要繼續努力。
5、日本動漫動漫已經是一個很完善的產業鏈，從漫畫的創作，到動漫的延伸都有很多很好的公司拓展下來，配音已經是比國產動畫領先太多了。日本是有一個聲優的職業的，就是專業幫動畫角色配音的，所以出來的效果會比我們要好很多，而且在人物說話的細節上，口型和情緒都很到位的，這個是國產動漫還要努力的地方。
以上是個人意見，如果還有興趣的可以聯繫溝通交流
其實中國動漫這幾天都是有很不錯的提升啦，不過要和日本動漫的差距還是有很大的，主要是有幾方面吧。
1、日本動漫發展的歷史要比我們國產動漫的要長，日本動漫在60、70年代已經是有很不錯的發展勢頭了。例如：奧特曼是在60年代播放了，而我國60年代還是在基本溫飽還需要解決的時候，日本動漫都是經歷了幾十年的不斷更新和進步才有如今世界上如此影響力和高度。
2、日本動漫在選材和教育意義上要比我們國產的動漫要好的多，日本動漫很多都有熱血激情和永不退縮的意義，一個少年在經歷了挫折或是遇到敵人，不斷的戰鬥和提升最終戰勝了敵人。而我國動漫多的都是日常的一些小知識和小技巧的之類的，深入度差別太大了。
3、日本動漫的創作人數比我們的多，國產動漫最近幾年發展比較好，受歡迎的都是由小說類改編過來的，在動漫創作的領域的人才 太少了，而且有很多基礎的畫工，還有靈感都缺乏教育。
4、日本在電子設備和軟件上比我們要領先，在動畫的製作上有很好的基礎，一些細節可以做得更加細緻和深化，我們現在可以做到的動畫剛剛才達到日本十幾或者是二十年前的水平，所以這個還需要繼續努力。
5、日本動漫動漫已經是一個很完善的產業鏈，從漫畫的創作，到動漫的延伸都有很多很好的公司拓展下來，配音已經是比國產動畫領先太多了。日本是有一個聲優的職業的，就是專業幫動畫角色配音的，所以出來的效果會比我們要好很多，而且在人物說話的細節上，口型和情緒都很到位的，這個是國產動漫還要努力的地方。
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謝邀
關於日漫和國漫的區別，老白總結出五個，分別是：畫風、題材、時長、配音和人設。那麼這兩者都比都有哪些不同，給你看五張圖就清楚了。
謝邀
關於日漫和國漫的區別，老白總結出五個，分別是：畫風、題材、時長、配音和人設。那麼這兩者都比都有哪些不同，給你看五張圖就清楚了。
首先第一個是畫風的差別，日漫幾乎都是2D，而國漫的畫風普遍偏向3D，這就是畫風上的不同。如今新出的國漫，也大多采用3D畫風。
謝邀
關於日漫和國漫的區別，老白總結出五個，分別是：畫風、題材、時長、配音和人設。那麼這兩者都比都有哪些不同，給你看五張圖就清楚了。
首先第一個是畫風的差別，日漫幾乎都是2D，而國漫的畫風普遍偏向3D，這就是畫風上的不同。如今新出的國漫，也大多采用3D畫風。
第二個是題材的不同，日漫題材很多，比如：熱血戰鬥、異世界、後宮類、福利、懸疑、恐怖、BL等等；而國漫的題材很少，主要是武俠為主。
謝邀
關於日漫和國漫的區別，老白總結出五個，分別是：畫風、題材、時長、配音和人設。那麼這兩者都比都有哪些不同，給你看五張圖就清楚了。
首先第一個是畫風的差別，日漫幾乎都是2D，而國漫的畫風普遍偏向3D，這就是畫風上的不同。如今新出的國漫，也大多采用3D畫風。
第二個是題材的不同，日漫題材很多，比如：熱血戰鬥、異世界、後宮類、福利、懸疑、恐怖、BL等等；而國漫的題材很少，主要是武俠為主。
第三個是時長，日漫的時長一般都是24分鐘，而國漫的時長一般都是15-18分鐘，比起日漫要短很多，這一點曾被多次吐槽過！
謝邀
關於日漫和國漫的區別，老白總結出五個，分別是：畫風、題材、時長、配音和人設。那麼這兩者都比都有哪些不同，給你看五張圖就清楚了。
首先第一個是畫風的差別，日漫幾乎都是2D，而國漫的畫風普遍偏向3D，這就是畫風上的不同。如今新出的國漫，也大多采用3D畫風。
第二個是題材的不同，日漫題材很多，比如：熱血戰鬥、異世界、後宮類、福利、懸疑、恐怖、BL等等；而國漫的題材很少，主要是武俠為主。
第三個是時長，日漫的時長一般都是24分鐘，而國漫的時長一般都是15-18分鐘，比起日漫要短很多，這一點曾被多次吐槽過！
第四個就是配音了，國漫的配音確實很尷尬，看嘴型的話完全對不上。日漫那邊倒是對得很準，比起國漫配音強多了。不過配音也是蠻辛苦的，國漫的聲優也在進步中。
謝邀
關於日漫和國漫的區別，老白總結出五個，分別是：畫風、題材、時長、配音和人設。那麼這兩者都比都有哪些不同，給你看五張圖就清楚了。
首先第一個是畫風的差別，日漫幾乎都是2D，而國漫的畫風普遍偏向3D，這就是畫風上的不同。如今新出的國漫，也大多采用3D畫風。
第二個是題材的不同，日漫題材很多，比如：熱血戰鬥、異世界、後宮類、福利、懸疑、恐怖、BL等等；而國漫的題材很少，主要是武俠為主。
第三個是時長，日漫的時長一般都是24分鐘，而國漫的時長一般都是15-18分鐘，比起日漫要短很多，這一點曾被多次吐槽過！
第四個就是配音了，國漫的配音確實很尷尬，看嘴型的話完全對不上。日漫那邊倒是對得很準，比起國漫配音強多了。不過配音也是蠻辛苦的，國漫的聲優也在進步中。
第五個就是人設了，人設上日漫幾乎都是2D為主，現在的國漫普遍3D，在人設上，國漫始終沒有日漫的人設好看。
以上就是國漫和日漫的區別，看完之後應該清楚了吧。最後：覺得不錯的話，記得點個贊哦。（文/白木兮）
日漫動漫發展了數十年了，要說早其實咱們國內更早，可惜從來不重視還斷層了，這一段層造成的差距越來越大。日漫的故事還有畫風都經歷了很大的變化，也是由生澀慢慢趨近成熟，不同時代還有不同時代的特色，比如上個世紀80年代很多日漫都是反戰題材，因為這確實是一個世界格局很緊張的時候。新世紀則是國內各種現象的反思，諸多題材講什麼的都有，日本人很喜歡用動漫這個題材來表達和傳達他們的認知還有文化。咱們國內曾有一段時間是不讓發聲的，後來放寬了也有很多限制禁忌，電視電影方面都帶死不活的。動漫這個領域更是被很多老一輩人嗤之以鼻，他們眼裡這就是哄小孩的紙片人，深層的東西根本不會去想，比如說《高達》中的利益群體和意識形態，我感覺作者歷史學家級別的。
日漫動漫發展了數十年了，要說早其實咱們國內更早，可惜從來不重視還斷層了，這一段層造成的差距越來越大。日漫的故事還有畫風都經歷了很大的變化，也是由生澀慢慢趨近成熟，不同時代還有不同時代的特色，比如上個世紀80年代很多日漫都是反戰題材，因為這確實是一個世界格局很緊張的時候。新世紀則是國內各種現象的反思，諸多題材講什麼的都有，日本人很喜歡用動漫這個題材來表達和傳達他們的認知還有文化。咱們國內曾有一段時間是不讓發聲的，後來放寬了也有很多限制禁忌，電視電影方面都帶死不活的。動漫這個領域更是被很多老一輩人嗤之以鼻，他們眼裡這就是哄小孩的紙片人，深層的東西根本不會去想，比如說《高達》中的利益群體和意識形態，我感覺作者歷史學家級別的。
從業人員總量也沒得比，別看日本總人口沒有咱們多，可是動漫領域的從業人員不管是數量還是專業程度都比咱們國內的要強得多。咱們國內動漫從業者人數少國土還更大，顯得分部很散，想聚攏人才做動畫都難。日本那邊製作動畫的腳本還有編劇都是專業的劇本作家，咱們這邊一些公司找個專業寫小說的都不願意，寧願讓這幫畫師們絞盡腦汁的編。再說動畫分鏡方面，這就涉及專業導演的技術，咱們國內學導演專業的有幾個想做動畫呢？唯獨不缺的恐怕就是畫師了全國各地美術學院的畢業生一年好幾萬，自然會有愛好者選擇動漫這個行業。
日漫動漫發展了數十年了，要說早其實咱們國內更早，可惜從來不重視還斷層了，這一段層造成的差距越來越大。日漫的故事還有畫風都經歷了很大的變化，也是由生澀慢慢趨近成熟，不同時代還有不同時代的特色，比如上個世紀80年代很多日漫都是反戰題材，因為這確實是一個世界格局很緊張的時候。新世紀則是國內各種現象的反思，諸多題材講什麼的都有，日本人很喜歡用動漫這個題材來表達和傳達他們的認知還有文化。咱們國內曾有一段時間是不讓發聲的，後來放寬了也有很多限制禁忌，電視電影方面都帶死不活的。動漫這個領域更是被很多老一輩人嗤之以鼻，他們眼裡這就是哄小孩的紙片人，深層的東西根本不會去想，比如說《高達》中的利益群體和意識形態，我感覺作者歷史學家級別的。
從業人員總量也沒得比，別看日本總人口沒有咱們多，可是動漫領域的從業人員不管是數量還是專業程度都比咱們國內的要強得多。咱們國內動漫從業者人數少國土還更大，顯得分部很散，想聚攏人才做動畫都難。日本那邊製作動畫的腳本還有編劇都是專業的劇本作家，咱們這邊一些公司找個專業寫小說的都不願意，寧願讓這幫畫師們絞盡腦汁的編。再說動畫分鏡方面，這就涉及專業導演的技術，咱們國內學導演專業的有幾個想做動畫呢？唯獨不缺的恐怕就是畫師了全國各地美術學院的畢業生一年好幾萬，自然會有愛好者選擇動漫這個行業。
日本的動漫市場非常成熟，雖然早已經過了黃金期，可瘦死的駱駝比馬大，仍舊不是咱們能夠輕易撼動的。咱們國內製作動畫我總結出四種選擇，首先是漫改，用知名漫畫改編，不過你能搶到熱門漫畫的改編權嗎？少之又少有背景又有財力的動畫公司才能做到。其次是藉助知名傳統故事IP，比如《大聖歸來》和《白蛇緣起》，它們是哪個故事的衍生你一看就會知道。第三種我不太認同，說抄襲過分了些但也沒差哪去，完全的去模仿日漫來個換皮，對他們自己能保證收益，對行業來說是毒瘤。第四種就是搞原創的，因為咱們國內動漫從業者的數量和專業性問題，花費很高的成本也許作品都不會很理想，但是想要發展就必須有這樣的動漫公司，感慨一下製作《魁拔》的青青樹動畫公司已經燒的沒有錢了，無力出續作，只能勉強撐著。
日漫動漫發展了數十年了，要說早其實咱們國內更早，可惜從來不重視還斷層了，這一段層造成的差距越來越大。日漫的故事還有畫風都經歷了很大的變化，也是由生澀慢慢趨近成熟，不同時代還有不同時代的特色，比如上個世紀80年代很多日漫都是反戰題材，因為這確實是一個世界格局很緊張的時候。新世紀則是國內各種現象的反思，諸多題材講什麼的都有，日本人很喜歡用動漫這個題材來表達和傳達他們的認知還有文化。咱們國內曾有一段時間是不讓發聲的，後來放寬了也有很多限制禁忌，電視電影方面都帶死不活的。動漫這個領域更是被很多老一輩人嗤之以鼻，他們眼裡這就是哄小孩的紙片人，深層的東西根本不會去想，比如說《高達》中的利益群體和意識形態，我感覺作者歷史學家級別的。
從業人員總量也沒得比，別看日本總人口沒有咱們多，可是動漫領域的從業人員不管是數量還是專業程度都比咱們國內的要強得多。咱們國內動漫從業者人數少國土還更大，顯得分部很散，想聚攏人才做動畫都難。日本那邊製作動畫的腳本還有編劇都是專業的劇本作家，咱們這邊一些公司找個專業寫小說的都不願意，寧願讓這幫畫師們絞盡腦汁的編。再說動畫分鏡方面，這就涉及專業導演的技術，咱們國內學導演專業的有幾個想做動畫呢？唯獨不缺的恐怕就是畫師了全國各地美術學院的畢業生一年好幾萬，自然會有愛好者選擇動漫這個行業。
日本的動漫市場非常成熟，雖然早已經過了黃金期，可瘦死的駱駝比馬大，仍舊不是咱們能夠輕易撼動的。咱們國內製作動畫我總結出四種選擇，首先是漫改，用知名漫畫改編，不過你能搶到熱門漫畫的改編權嗎？少之又少有背景又有財力的動畫公司才能做到。其次是藉助知名傳統故事IP，比如《大聖歸來》和《白蛇緣起》，它們是哪個故事的衍生你一看就會知道。第三種我不太認同，說抄襲過分了些但也沒差哪去，完全的去模仿日漫來個換皮，對他們自己能保證收益，對行業來說是毒瘤。第四種就是搞原創的，因為咱們國內動漫從業者的數量和專業性問題，花費很高的成本也許作品都不會很理想，但是想要發展就必須有這樣的動漫公司，感慨一下製作《魁拔》的青青樹動畫公司已經燒的沒有錢了，無力出續作，只能勉強撐著。
咱們國內的漫迷是願意支持國漫的，可不能否定，哪怕是如今的日漫水平仍然遠超我們。不少漫迷聽不懂日語卻盯著字幕看日漫看的津津有味，而放棄接地氣能聽懂的國產動畫，不要怪人家，只是日漫好看而已。
日漫動漫發展了數十年了，要說早其實咱們國內更早，可惜從來不重視還斷層了，這一段層造成的差距越來越大。日漫的故事還有畫風都經歷了很大的變化，也是由生澀慢慢趨近成熟，不同時代還有不同時代的特色，比如上個世紀80年代很多日漫都是反戰題材，因為這確實是一個世界格局很緊張的時候。新世紀則是國內各種現象的反思，諸多題材講什麼的都有，日本人很喜歡用動漫這個題材來表達和傳達他們的認知還有文化。咱們國內曾有一段時間是不讓發聲的，後來放寬了也有很多限制禁忌，電視電影方面都帶死不活的。動漫這個領域更是被很多老一輩人嗤之以鼻，他們眼裡這就是哄小孩的紙片人，深層的東西根本不會去想，比如說《高達》中的利益群體和意識形態，我感覺作者歷史學家級別的。
從業人員總量也沒得比，別看日本總人口沒有咱們多，可是動漫領域的從業人員不管是數量還是專業程度都比咱們國內的要強得多。咱們國內動漫從業者人數少國土還更大，顯得分部很散，想聚攏人才做動畫都難。日本那邊製作動畫的腳本還有編劇都是專業的劇本作家，咱們這邊一些公司找個專業寫小說的都不願意，寧願讓這幫畫師們絞盡腦汁的編。再說動畫分鏡方面，這就涉及專業導演的技術，咱們國內學導演專業的有幾個想做動畫呢？唯獨不缺的恐怕就是畫師了全國各地美術學院的畢業生一年好幾萬，自然會有愛好者選擇動漫這個行業。
日本的動漫市場非常成熟，雖然早已經過了黃金期，可瘦死的駱駝比馬大，仍舊不是咱們能夠輕易撼動的。咱們國內製作動畫我總結出四種選擇，首先是漫改，用知名漫畫改編，不過你能搶到熱門漫畫的改編權嗎？少之又少有背景又有財力的動畫公司才能做到。其次是藉助知名傳統故事IP，比如《大聖歸來》和《白蛇緣起》，它們是哪個故事的衍生你一看就會知道。第三種我不太認同，說抄襲過分了些但也沒差哪去，完全的去模仿日漫來個換皮，對他們自己能保證收益，對行業來說是毒瘤。第四種就是搞原創的，因為咱們國內動漫從業者的數量和專業性問題，花費很高的成本也許作品都不會很理想，但是想要發展就必須有這樣的動漫公司，感慨一下製作《魁拔》的青青樹動畫公司已經燒的沒有錢了，無力出續作，只能勉強撐著。
咱們國內的漫迷是願意支持國漫的，可不能否定，哪怕是如今的日漫水平仍然遠超我們。不少漫迷聽不懂日語卻盯著字幕看日漫看的津津有味，而放棄接地氣能聽懂的國產動畫，不要怪人家，只是日漫好看而已。
文：龍騎士謝魯
中國動漫和日本動漫的不比較不知道，一比較兩者的區別還是很明顯的。
我個人覺得中國動漫和日本動漫兩者的區別主要還是兩者對待動漫產業的態度區別。
中國動漫相比於日本動漫發展的還是比較早的，可惜由於各種原因導致國漫發展停止不前。而且國家對動漫領域的管控比較嚴格，導致很多優秀的動漫作品夭折。比如《屍兄》、《虹貓藍兔七俠傳》等優秀動漫作品，這也導致很難有優秀的動漫作品展現出來，也是得中國動漫發展緩慢。
而且中國老一輩的對於看動漫這種行為不支持，認為這是一種幼稚的行為，這種腐朽的思想也導致動漫越來越偏向幼齡化。
不過中國動漫這幾年得到了比較快速的發展，尤其是3D動漫方面。也有很多動漫作品如雨後春筍般湧出，比如《秦時明月》《斗羅大陸》《武庚紀》《全職高手》《魔道祖師》等優秀動漫作品。
反觀日本動漫，日本動漫作為動漫領域的領頭羊，影響力是極為強大的。
在日本，動漫是很受民眾喜愛的。而且動漫在日本形成了一套比較完整的、成熟的產業鏈，使其得到更好的推廣。
日本比較重視動漫的發展，與中國動漫相比，日本動漫能得到國家的支持，這是動漫能得到更好的發展的最大動力。
而且日本動漫作品的元素、類別比較多，不想中國動漫主要以武俠、小說改編為主。
這是我個人覺得中國動漫和日本動漫兩者的根本區別。
中國動漫和日本動漫的不比較不知道，一比較兩者的區別還是很明顯的。
我個人覺得中國動漫和日本動漫兩者的區別主要還是兩者對待動漫產業的態度區別。
中國動漫相比於日本動漫發展的還是比較早的，可惜由於各種原因導致國漫發展停止不前。而且國家對動漫領域的管控比較嚴格，導致很多優秀的動漫作品夭折。比如《屍兄》、《虹貓藍兔七俠傳》等優秀動漫作品，這也導致很難有優秀的動漫作品展現出來，也是得中國動漫發展緩慢。
而且中國老一輩的對於看動漫這種行為不支持，認為這是一種幼稚的行為，這種腐朽的思想也導致動漫越來越偏向幼齡化。
不過中國動漫這幾年得到了比較快速的發展，尤其是3D動漫方面。也有很多動漫作品如雨後春筍般湧出，比如《秦時明月》《斗羅大陸》《武庚紀》《全職高手》《魔道祖師》等優秀動漫作品。
反觀日本動漫，日本動漫作為動漫領域的領頭羊，影響力是極為強大的。
在日本，動漫是很受民眾喜愛的。而且動漫在日本形成了一套比較完整的、成熟的產業鏈，使其得到更好的推廣。
日本比較重視動漫的發展，與中國動漫相比，日本動漫能得到國家的支持，這是動漫能得到更好的發展的最大動力。
而且日本動漫作品的元素、類別比較多，不想中國動漫主要以武俠、小說改編為主。
這是我個人覺得中國動漫和日本動漫兩者的根本區別。
中國動漫和日本動漫的不比較不知道，一比較兩者的區別還是很明顯的。
我個人覺得中國動漫和日本動漫兩者的區別主要還是兩者對待動漫產業的態度區別。
中國動漫相比於日本動漫發展的還是比較早的，可惜由於各種原因導致國漫發展停止不前。而且國家對動漫領域的管控比較嚴格，導致很多優秀的動漫作品夭折。比如《屍兄》、《虹貓藍兔七俠傳》等優秀動漫作品，這也導致很難有優秀的動漫作品展現出來，也是得中國動漫發展緩慢。
而且中國老一輩的對於看動漫這種行為不支持，認為這是一種幼稚的行為，這種腐朽的思想也導致動漫越來越偏向幼齡化。
不過中國動漫這幾年得到了比較快速的發展，尤其是3D動漫方面。也有很多動漫作品如雨後春筍般湧出，比如《秦時明月》《斗羅大陸》《武庚紀》《全職高手》《魔道祖師》等優秀動漫作品。
反觀日本動漫，日本動漫作為動漫領域的領頭羊，影響力是極為強大的。
在日本，動漫是很受民眾喜愛的。而且動漫在日本形成了一套比較完整的、成熟的產業鏈，使其得到更好的推廣。
日本比較重視動漫的發展，與中國動漫相比，日本動漫能得到國家的支持，這是動漫能得到更好的發展的最大動力。
而且日本動漫作品的元素、類別比較多，不想中國動漫主要以武俠、小說改編為主。
這是我個人覺得中國動漫和日本動漫兩者的根本區別。
中國動漫和日本動漫的不比較不知道，一比較兩者的區別還是很明顯的。
我個人覺得中國動漫和日本動漫兩者的區別主要還是兩者對待動漫產業的態度區別。
中國動漫相比於日本動漫發展的還是比較早的，可惜由於各種原因導致國漫發展停止不前。而且國家對動漫領域的管控比較嚴格，導致很多優秀的動漫作品夭折。比如《屍兄》、《虹貓藍兔七俠傳》等優秀動漫作品，這也導致很難有優秀的動漫作品展現出來，也是得中國動漫發展緩慢。
而且中國老一輩的對於看動漫這種行為不支持，認為這是一種幼稚的行為，這種腐朽的思想也導致動漫越來越偏向幼齡化。
不過中國動漫這幾年得到了比較快速的發展，尤其是3D動漫方面。也有很多動漫作品如雨後春筍般湧出，比如《秦時明月》《斗羅大陸》《武庚紀》《全職高手》《魔道祖師》等優秀動漫作品。
反觀日本動漫，日本動漫作為動漫領域的領頭羊，影響力是極為強大的。
在日本，動漫是很受民眾喜愛的。而且動漫在日本形成了一套比較完整的、成熟的產業鏈，使其得到更好的推廣。
日本比較重視動漫的發展，與中國動漫相比，日本動漫能得到國家的支持，這是動漫能得到更好的發展的最大動力。
而且日本動漫作品的元素、類別比較多，不想中國動漫主要以武俠、小說改編為主。
這是我個人覺得中國動漫和日本動漫兩者的根本區別。
中國動漫和日本動漫的不比較不知道，一比較兩者的區別還是很明顯的。
我個人覺得中國動漫和日本動漫兩者的區別主要還是兩者對待動漫產業的態度區別。
中國動漫相比於日本動漫發展的還是比較早的，可惜由於各種原因導致國漫發展停止不前。而且國家對動漫領域的管控比較嚴格，導致很多優秀的動漫作品夭折。比如《屍兄》、《虹貓藍兔七俠傳》等優秀動漫作品，這也導致很難有優秀的動漫作品展現出來，也是得中國動漫發展緩慢。
而且中國老一輩的對於看動漫這種行為不支持，認為這是一種幼稚的行為，這種腐朽的思想也導致動漫越來越偏向幼齡化。
不過中國動漫這幾年得到了比較快速的發展，尤其是3D動漫方面。也有很多動漫作品如雨後春筍般湧出，比如《秦時明月》《斗羅大陸》《武庚紀》《全職高手》《魔道祖師》等優秀動漫作品。
反觀日本動漫，日本動漫作為動漫領域的領頭羊，影響力是極為強大的。
在日本，動漫是很受民眾喜愛的。而且動漫在日本形成了一套比較完整的、成熟的產業鏈，使其得到更好的推廣。
日本比較重視動漫的發展，與中國動漫相比，日本動漫能得到國家的支持，這是動漫能得到更好的發展的最大動力。
而且日本動漫作品的元素、類別比較多，不想中國動漫主要以武俠、小說改編為主。
這是我個人覺得中國動漫和日本動漫兩者的根本區別。
我看了五年日漫，各種風格的都看過，首先差距最大的肯定就是日漫大多數是2D而國漫大多數是3D。另一方面就是日漫的題材特別多，戀愛，戰鬥，後宮，機甲，異世界，科幻。而國漫的題材則較少，大多數都是以古風武俠為主。其次就是配音，這個是大多數人喜歡日漫的原因，日漫雖說是2D，但配音和畫面的搭配卻令人非常舒服，有些需要對口型的地方也是非常準確。而國漫正因為大多數是3D，對於製作和配音的要求會比日漫高，製作過程中需要考慮後續配音的口型，然後在3D模型上做出來，但是這一點卻很難做到，正因為很難做到，所以後續配音的口型對不上，使觀看者很不舒服。總之，國漫也發展時間不長，而日漫已經非常成熟了，我們也不應該拿看日漫的眼光去看國漫，現階段的國漫是沒法和日漫比的，如果中國人可以把動漫重視起來，不再認為這是一種低齡化的產物，相信國漫一定可以發展起來。
我看了五年日漫，各種風格的都看過，首先差距最大的肯定就是日漫大多數是2D而國漫大多數是3D。另一方面就是日漫的題材特別多，戀愛，戰鬥，後宮，機甲，異世界，科幻。而國漫的題材則較少，大多數都是以古風武俠為主。其次就是配音，這個是大多數人喜歡日漫的原因，日漫雖說是2D，但配音和畫面的搭配卻令人非常舒服，有些需要對口型的地方也是非常準確。而國漫正因為大多數是3D，對於製作和配音的要求會比日漫高，製作過程中需要考慮後續配音的口型，然後在3D模型上做出來，但是這一點卻很難做到，正因為很難做到，所以後續配音的口型對不上，使觀看者很不舒服。總之，國漫也發展時間不長，而日漫已經非常成熟了，我們也不應該拿看日漫的眼光去看國漫，現階段的國漫是沒法和日漫比的，如果中國人可以把動漫重視起來，不再認為這是一種低齡化的產物，相信國漫一定可以發展起來。
我看了五年日漫，各種風格的都看過，首先差距最大的肯定就是日漫大多數是2D而國漫大多數是3D。另一方面就是日漫的題材特別多，戀愛，戰鬥，後宮，機甲，異世界，科幻。而國漫的題材則較少，大多數都是以古風武俠為主。其次就是配音，這個是大多數人喜歡日漫的原因，日漫雖說是2D，但配音和畫面的搭配卻令人非常舒服，有些需要對口型的地方也是非常準確。而國漫正因為大多數是3D，對於製作和配音的要求會比日漫高，製作過程中需要考慮後續配音的口型，然後在3D模型上做出來，但是這一點卻很難做到，正因為很難做到，所以後續配音的口型對不上，使觀看者很不舒服。總之，國漫也發展時間不長，而日漫已經非常成熟了，我們也不應該拿看日漫的眼光去看國漫，現階段的國漫是沒法和日漫比的，如果中國人可以把動漫重視起來，不再認為這是一種低齡化的產物，相信國漫一定可以發展起來。
我看了五年日漫，各種風格的都看過，首先差距最大的肯定就是日漫大多數是2D而國漫大多數是3D。另一方面就是日漫的題材特別多，戀愛，戰鬥，後宮，機甲，異世界，科幻。而國漫的題材則較少，大多數都是以古風武俠為主。其次就是配音，這個是大多數人喜歡日漫的原因，日漫雖說是2D，但配音和畫面的搭配卻令人非常舒服，有些需要對口型的地方也是非常準確。而國漫正因為大多數是3D，對於製作和配音的要求會比日漫高，製作過程中需要考慮後續配音的口型，然後在3D模型上做出來，但是這一點卻很難做到，正因為很難做到，所以後續配音的口型對不上，使觀看者很不舒服。總之，國漫也發展時間不長，而日漫已經非常成熟了，我們也不應該拿看日漫的眼光去看國漫，現階段的國漫是沒法和日漫比的，如果中國人可以把動漫重視起來，不再認為這是一種低齡化的產物，相信國漫一定可以發展起來。
我看了五年日漫，各種風格的都看過，首先差距最大的肯定就是日漫大多數是2D而國漫大多數是3D。另一方面就是日漫的題材特別多，戀愛，戰鬥，後宮，機甲，異世界，科幻。而國漫的題材則較少，大多數都是以古風武俠為主。其次就是配音，這個是大多數人喜歡日漫的原因，日漫雖說是2D，但配音和畫面的搭配卻令人非常舒服，有些需要對口型的地方也是非常準確。而國漫正因為大多數是3D，對於製作和配音的要求會比日漫高，製作過程中需要考慮後續配音的口型，然後在3D模型上做出來，但是這一點卻很難做到，正因為很難做到，所以後續配音的口型對不上，使觀看者很不舒服。總之，國漫也發展時間不長，而日漫已經非常成熟了，我們也不應該拿看日漫的眼光去看國漫，現階段的國漫是沒法和日漫比的，如果中國人可以把動漫重視起來，不再認為這是一種低齡化的產物，相信國漫一定可以發展起來。
我看了五年日漫，各種風格的都看過，首先差距最大的肯定就是日漫大多數是2D而國漫大多數是3D。另一方面就是日漫的題材特別多，戀愛，戰鬥，後宮，機甲，異世界，科幻。而國漫的題材則較少，大多數都是以古風武俠為主。其次就是配音，這個是大多數人喜歡日漫的原因，日漫雖說是2D，但配音和畫面的搭配卻令人非常舒服，有些需要對口型的地方也是非常準確。而國漫正因為大多數是3D，對於製作和配音的要求會比日漫高，製作過程中需要考慮後續配音的口型，然後在3D模型上做出來，但是這一點卻很難做到，正因為很難做到，所以後續配音的口型對不上，使觀看者很不舒服。總之，國漫也發展時間不長，而日漫已經非常成熟了，我們也不應該拿看日漫的眼光去看國漫，現階段的國漫是沒法和日漫比的，如果中國人可以把動漫重視起來，不再認為這是一種低齡化的產物，相信國漫一定可以發展起來。
我看了五年日漫，各種風格的都看過，首先差距最大的肯定就是日漫大多數是2D而國漫大多數是3D。另一方面就是日漫的題材特別多，戀愛，戰鬥，後宮，機甲，異世界，科幻。而國漫的題材則較少，大多數都是以古風武俠為主。其次就是配音，這個是大多數人喜歡日漫的原因，日漫雖說是2D，但配音和畫面的搭配卻令人非常舒服，有些需要對口型的地方也是非常準確。而國漫正因為大多數是3D，對於製作和配音的要求會比日漫高，製作過程中需要考慮後續配音的口型，然後在3D模型上做出來，但是這一點卻很難做到，正因為很難做到，所以後續配音的口型對不上，使觀看者很不舒服。總之，國漫也發展時間不長，而日漫已經非常成熟了，我們也不應該拿看日漫的眼光去看國漫，現階段的國漫是沒法和日漫比的，如果中國人可以把動漫重視起來，不再認為這是一種低齡化的產物，相信國漫一定可以發展起來。
中日動漫最根本的問題就是產業的問題和社會態度問題，日本方面有著相當成熟的一套完整產業鏈。這得益於在上世紀初日本動漫欣欣尚榮的蓬勃發展，還有社會各界的鼓勵與支持。
相反我們國家雖然早期動畫也非常優秀，但是卻是短暫的優秀，在以一系列技驚中外的動畫片推出後（比如《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等）中國動畫產業似乎一下子戛然而止，停滯不前。
中日動漫最根本的問題就是產業的問題和社會態度問題，日本方面有著相當成熟的一套完整產業鏈。這得益於在上世紀初日本動漫欣欣尚榮的蓬勃發展，還有社會各界的鼓勵與支持。
相反我們國家雖然早期動畫也非常優秀，但是卻是短暫的優秀，在以一系列技驚中外的動畫片推出後（比如《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等）中國動畫產業似乎一下子戛然而止，停滯不前。
中日動漫最根本的問題就是產業的問題和社會態度問題，日本方面有著相當成熟的一套完整產業鏈。這得益於在上世紀初日本動漫欣欣尚榮的蓬勃發展，還有社會各界的鼓勵與支持。
相反我們國家雖然早期動畫也非常優秀，但是卻是短暫的優秀，在以一系列技驚中外的動畫片推出後（比如《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等）中國動畫產業似乎一下子戛然而止，停滯不前。
中日動漫最根本的問題就是產業的問題和社會態度問題，日本方面有著相當成熟的一套完整產業鏈。這得益於在上世紀初日本動漫欣欣尚榮的蓬勃發展，還有社會各界的鼓勵與支持。
相反我們國家雖然早期動畫也非常優秀，但是卻是短暫的優秀，在以一系列技驚中外的動畫片推出後（比如《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等）中國動畫產業似乎一下子戛然而止，停滯不前。
也正是因為這段時間，中國的動畫（漫畫）產業幾乎可以說完全崩了，而與此同時，日本方面各種漫畫雜誌井噴式的出現（SM,MG等等）其中也出現了非常多的漫畫家，
中日動漫最根本的問題就是產業的問題和社會態度問題，日本方面有著相當成熟的一套完整產業鏈。這得益於在上世紀初日本動漫欣欣尚榮的蓬勃發展，還有社會各界的鼓勵與支持。
相反我們國家雖然早期動畫也非常優秀，但是卻是短暫的優秀，在以一系列技驚中外的動畫片推出後（比如《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等）中國動畫產業似乎一下子戛然而止，停滯不前。
也正是因為這段時間，中國的動畫（漫畫）產業幾乎可以說完全崩了，而與此同時，日本方面各種漫畫雜誌井噴式的出現（SM,MG等等）其中也出現了非常多的漫畫家，以手冢治虫為代表的漫畫傑出人物，還有之後以宮崎駿為代表的動畫藝術家。這些都造就了日本動漫產業的發展。
中日動漫最根本的問題就是產業的問題和社會態度問題，日本方面有著相當成熟的一套完整產業鏈。這得益於在上世紀初日本動漫欣欣尚榮的蓬勃發展，還有社會各界的鼓勵與支持。
相反我們國家雖然早期動畫也非常優秀，但是卻是短暫的優秀，在以一系列技驚中外的動畫片推出後（比如《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等）中國動畫產業似乎一下子戛然而止，停滯不前。
也正是因為這段時間，中國的動畫（漫畫）產業幾乎可以說完全崩了，而與此同時，日本方面各種漫畫雜誌井噴式的出現（SM,MG等等）其中也出現了非常多的漫畫家，以手冢治虫為代表的漫畫傑出人物，還有之後以宮崎駿為代表的動畫藝術家。這些都造就了日本動漫產業的發展。
中日動漫最根本的問題就是產業的問題和社會態度問題，日本方面有著相當成熟的一套完整產業鏈。這得益於在上世紀初日本動漫欣欣尚榮的蓬勃發展，還有社會各界的鼓勵與支持。
相反我們國家雖然早期動畫也非常優秀，但是卻是短暫的優秀，在以一系列技驚中外的動畫片推出後（比如《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等）中國動畫產業似乎一下子戛然而止，停滯不前。
也正是因為這段時間，中國的動畫（漫畫）產業幾乎可以說完全崩了，而與此同時，日本方面各種漫畫雜誌井噴式的出現（SM,MG等等）其中也出現了非常多的漫畫家，以手冢治虫為代表的漫畫傑出人物，還有之後以宮崎駿為代表的動畫藝術家。這些都造就了日本動漫產業的發展。
反觀中國，我們一直很狹義的瞧不起動漫（包括今天絕大多數人都是這樣的態度）。很多人印象裡動漫就低幼產物，什麼狗熊，狼和小羊，動漫就是給學齡前兒童看的。動漫就是辣雞。
中日動漫最根本的問題就是產業的問題和社會態度問題，日本方面有著相當成熟的一套完整產業鏈。這得益於在上世紀初日本動漫欣欣尚榮的蓬勃發展，還有社會各界的鼓勵與支持。
相反我們國家雖然早期動畫也非常優秀，但是卻是短暫的優秀，在以一系列技驚中外的動畫片推出後（比如《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等）中國動畫產業似乎一下子戛然而止，停滯不前。
也正是因為這段時間，中國的動畫（漫畫）產業幾乎可以說完全崩了，而與此同時，日本方面各種漫畫雜誌井噴式的出現（SM,MG等等）其中也出現了非常多的漫畫家，以手冢治虫為代表的漫畫傑出人物，還有之後以宮崎駿為代表的動畫藝術家。這些都造就了日本動漫產業的發展。
反觀中國，我們一直很狹義的瞧不起動漫（包括今天絕大多數人都是這樣的態度）。很多人印象裡動漫就低幼產物，什麼狗熊，狼和小羊，動漫就是給學齡前兒童看的。動漫就是辣雞。
殊不知人家小日本的《龍珠》《哆啦A夢》《寶可夢》都成了全球頂尖大IP，再加上宮崎駿的各種神作，日本動漫已經發展成什麼樣子？想想都可怕？要知道早些年手冢最佩服的可是我們中國的水墨動畫啊！
中日動漫最根本的問題就是產業的問題和社會態度問題，日本方面有著相當成熟的一套完整產業鏈。這得益於在上世紀初日本動漫欣欣尚榮的蓬勃發展，還有社會各界的鼓勵與支持。
相反我們國家雖然早期動畫也非常優秀，但是卻是短暫的優秀，在以一系列技驚中外的動畫片推出後（比如《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等）中國動畫產業似乎一下子戛然而止，停滯不前。
也正是因為這段時間，中國的動畫（漫畫）產業幾乎可以說完全崩了，而與此同時，日本方面各種漫畫雜誌井噴式的出現（SM,MG等等）其中也出現了非常多的漫畫家，以手冢治虫為代表的漫畫傑出人物，還有之後以宮崎駿為代表的動畫藝術家。這些都造就了日本動漫產業的發展。
反觀中國，我們一直很狹義的瞧不起動漫（包括今天絕大多數人都是這樣的態度）。很多人印象裡動漫就低幼產物，什麼狗熊，狼和小羊，動漫就是給學齡前兒童看的。動漫就是辣雞。
殊不知人家小日本的《龍珠》《哆啦A夢》《寶可夢》都成了全球頂尖大IP，再加上宮崎駿的各種神作，日本動漫已經發展成什麼樣子？想想都可怕？要知道早些年手冢最佩服的可是我們中國的水墨動畫啊！
於是由於社會態度問題，導致國漫崛起相當難，而且由於得不到支持，沒法形成一套良性的產業鏈，國漫質量良莠不齊，說白了，垃圾太多，想什麼幾千萬的《雷鋒的故事》複製粘貼的《高鐵俠》這種辣雞的出現更是讓國漫不知道說什麼好。
中日動漫最根本的問題就是產業的問題和社會態度問題，日本方面有著相當成熟的一套完整產業鏈。這得益於在上世紀初日本動漫欣欣尚榮的蓬勃發展，還有社會各界的鼓勵與支持。
相反我們國家雖然早期動畫也非常優秀，但是卻是短暫的優秀，在以一系列技驚中外的動畫片推出後（比如《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等）中國動畫產業似乎一下子戛然而止，停滯不前。
也正是因為這段時間，中國的動畫（漫畫）產業幾乎可以說完全崩了，而與此同時，日本方面各種漫畫雜誌井噴式的出現（SM,MG等等）其中也出現了非常多的漫畫家，以手冢治虫為代表的漫畫傑出人物，還有之後以宮崎駿為代表的動畫藝術家。這些都造就了日本動漫產業的發展。
反觀中國，我們一直很狹義的瞧不起動漫（包括今天絕大多數人都是這樣的態度）。很多人印象裡動漫就低幼產物，什麼狗熊，狼和小羊，動漫就是給學齡前兒童看的。動漫就是辣雞。
殊不知人家小日本的《龍珠》《哆啦A夢》《寶可夢》都成了全球頂尖大IP，再加上宮崎駿的各種神作，日本動漫已經發展成什麼樣子？想想都可怕？要知道早些年手冢最佩服的可是我們中國的水墨動畫啊！
於是由於社會態度問題，導致國漫崛起相當難，而且由於得不到支持，沒法形成一套良性的產業鏈，國漫質量良莠不齊，說白了，垃圾太多，想什麼幾千萬的《雷鋒的故事》複製粘貼的《高鐵俠》這種辣雞的出現更是讓國漫不知道說什麼好。
中日動漫最根本的問題就是產業的問題和社會態度問題，日本方面有著相當成熟的一套完整產業鏈。這得益於在上世紀初日本動漫欣欣尚榮的蓬勃發展，還有社會各界的鼓勵與支持。
相反我們國家雖然早期動畫也非常優秀，但是卻是短暫的優秀，在以一系列技驚中外的動畫片推出後（比如《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等）中國動畫產業似乎一下子戛然而止，停滯不前。
也正是因為這段時間，中國的動畫（漫畫）產業幾乎可以說完全崩了，而與此同時，日本方面各種漫畫雜誌井噴式的出現（SM,MG等等）其中也出現了非常多的漫畫家，以手冢治虫為代表的漫畫傑出人物，還有之後以宮崎駿為代表的動畫藝術家。這些都造就了日本動漫產業的發展。
反觀中國，我們一直很狹義的瞧不起動漫（包括今天絕大多數人都是這樣的態度）。很多人印象裡動漫就低幼產物，什麼狗熊，狼和小羊，動漫就是給學齡前兒童看的。動漫就是辣雞。
殊不知人家小日本的《龍珠》《哆啦A夢》《寶可夢》都成了全球頂尖大IP，再加上宮崎駿的各種神作，日本動漫已經發展成什麼樣子？想想都可怕？要知道早些年手冢最佩服的可是我們中國的水墨動畫啊！
於是由於社會態度問題，導致國漫崛起相當難，而且由於得不到支持，沒法形成一套良性的產業鏈，國漫質量良莠不齊，說白了，垃圾太多，想什麼幾千萬的《雷鋒的故事》複製粘貼的《高鐵俠》這種辣雞的出現更是讓國漫不知道說什麼好。
大概就是這樣吧。首先社會各界對於動漫的態度要改變。舉個最簡單的例子，早期《畫王》多經典，就是因為一位大領導無意間看到一本畫王的封面，上面是俠探寒羽良的封面，大領導當場暴走，說露個大腿，像什麼樣子？荼毒未成年人？於是直接下令封死畫王。
中日動漫最根本的問題就是產業的問題和社會態度問題，日本方面有著相當成熟的一套完整產業鏈。這得益於在上世紀初日本動漫欣欣尚榮的蓬勃發展，還有社會各界的鼓勵與支持。
相反我們國家雖然早期動畫也非常優秀，但是卻是短暫的優秀，在以一系列技驚中外的動畫片推出後（比如《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等）中國動畫產業似乎一下子戛然而止，停滯不前。
也正是因為這段時間，中國的動畫（漫畫）產業幾乎可以說完全崩了，而與此同時，日本方面各種漫畫雜誌井噴式的出現（SM,MG等等）其中也出現了非常多的漫畫家，以手冢治虫為代表的漫畫傑出人物，還有之後以宮崎駿為代表的動畫藝術家。這些都造就了日本動漫產業的發展。
反觀中國，我們一直很狹義的瞧不起動漫（包括今天絕大多數人都是這樣的態度）。很多人印象裡動漫就低幼產物，什麼狗熊，狼和小羊，動漫就是給學齡前兒童看的。動漫就是辣雞。
殊不知人家小日本的《龍珠》《哆啦A夢》《寶可夢》都成了全球頂尖大IP，再加上宮崎駿的各種神作，日本動漫已經發展成什麼樣子？想想都可怕？要知道早些年手冢最佩服的可是我們中國的水墨動畫啊！
於是由於社會態度問題，導致國漫崛起相當難，而且由於得不到支持，沒法形成一套良性的產業鏈，國漫質量良莠不齊，說白了，垃圾太多，想什麼幾千萬的《雷鋒的故事》複製粘貼的《高鐵俠》這種辣雞的出現更是讓國漫不知道說什麼好。
大概就是這樣吧。首先社會各界對於動漫的態度要改變。舉個最簡單的例子，早期《畫王》多經典，就是因為一位大領導無意間看到一本畫王的封面，上面是俠探寒羽良的封面，大領導當場暴走，說露個大腿，像什麼樣子？荼毒未成年人？於是直接下令封死畫王。
中日動漫最根本的問題就是產業的問題和社會態度問題，日本方面有著相當成熟的一套完整產業鏈。這得益於在上世紀初日本動漫欣欣尚榮的蓬勃發展，還有社會各界的鼓勵與支持。
相反我們國家雖然早期動畫也非常優秀，但是卻是短暫的優秀，在以一系列技驚中外的動畫片推出後（比如《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等）中國動畫產業似乎一下子戛然而止，停滯不前。
也正是因為這段時間，中國的動畫（漫畫）產業幾乎可以說完全崩了，而與此同時，日本方面各種漫畫雜誌井噴式的出現（SM,MG等等）其中也出現了非常多的漫畫家，以手冢治虫為代表的漫畫傑出人物，還有之後以宮崎駿為代表的動畫藝術家。這些都造就了日本動漫產業的發展。
反觀中國，我們一直很狹義的瞧不起動漫（包括今天絕大多數人都是這樣的態度）。很多人印象裡動漫就低幼產物，什麼狗熊，狼和小羊，動漫就是給學齡前兒童看的。動漫就是辣雞。
殊不知人家小日本的《龍珠》《哆啦A夢》《寶可夢》都成了全球頂尖大IP，再加上宮崎駿的各種神作，日本動漫已經發展成什麼樣子？想想都可怕？要知道早些年手冢最佩服的可是我們中國的水墨動畫啊！
於是由於社會態度問題，導致國漫崛起相當難，而且由於得不到支持，沒法形成一套良性的產業鏈，國漫質量良莠不齊，說白了，垃圾太多，想什麼幾千萬的《雷鋒的故事》複製粘貼的《高鐵俠》這種辣雞的出現更是讓國漫不知道說什麼好。
大概就是這樣吧。首先社會各界對於動漫的態度要改變。舉個最簡單的例子，早期《畫王》多經典，就是因為一位大領導無意間看到一本畫王的封面，上面是俠探寒羽良的封面，大領導當場暴走，說露個大腿，像什麼樣子？荼毒未成年人？於是直接下令封死畫王。
態度改變下，形成自己的一套完整的產業鏈，只有這樣，國漫才能發展的更好，現在的國漫絕大多數都是圈錢騙錢的辣雞，每年的喜洋洋狗熊的各種賀歲電影就是最好的例子，辣雞！
很多人都認為我們國產動漫在質上趕不上日本動漫，其實我認為最核心的區別還是量上，因為我只要問你一句“動漫方面的垃圾品是中國的多，還是日本的多”？你會先是一愣，馬上就會若有所思的說，“那...大概是日本的多吧”！
我們有理由相信，如果國產動漫行業的機構和從業者的比重和日本的一樣多，那可以說一個省的動漫產量就可以和日本的一樣多，我想，全國來講，沒有一個精品會出現嗎？一年沒有，十年呢？我相信一定會有的！
所以，一切的區別都源於量上的區別，在巨大的垃圾山上還有可能撿到鑽戒呢！而在垃圾桶裡是翻不出來什麼有價值的東西的。我們看到日漫有多麼多麼優秀，那只是金字塔的塔尖，下面巨大的底座都是些什麼作品呢？沒幾個人看過吧？
只要有了量，那些所謂的畫風啊、故事啊、配音、細節啊、意識啊、市場啊等等一切的一切，都可以慢慢地提升的，國產汽車不就是這樣嗎？
中國動漫只能從量變，才能到質變！
區別就在這兒～
區別就在這兒～
除了五六七，沒一個比的上日漫
除了五六七，沒一個比的上日漫
除了五六七，沒一個比的上日漫
除了五六七，沒一個比的上日漫
日本動漫一般都是講述一些拯救地球拯救宇宙的大事件，和好萊塢電影一樣，讓人看了可能比較熱血。國漫可能因國家的相關政策，處於過於兒童化。
日本動漫一般都是講述一些拯救地球拯救宇宙的大事件，和好萊塢電影一樣，讓人看了可能比較熱血。國漫可能因國家的相關政策，處於過於兒童化。
