如何評價呂克.貝鬆新片《星際特工：千星之城》？
大家好，我是曾先森。昨天去看了新片，《星際特工：千星之城》，感覺特效好炫酷啊。但對於很追求完美的曾先森來說，也確實看出這部電影裡存在了一個致命的問題。好吧，還是先講好的地方吧。
如果你要體驗一種上天入地，恐怖與綣麗並行的奇觀，如果你要進電影院看特效和視覺，曾先森確實可以推薦你去看這部電影。作為科幻電影，這樣的水準才是當今世界頂尖的水準。很多導演其實在技術團隊方面是不錯的，有各種特效，但他們或者輸在情懷，或者輸在想象力。這部電影好的地方是它解決了這兩個問題。
拿華語電影裡最為明顯的例子，就是最近很紅的郭敬明的《爵跡》了，你說《爵跡》特效如何啊？夠厲害吧，但他的故事爛成渣，他的想象力很弱。當然了，郭導和呂克貝鬆完全不是一個級別的。再說了，曾先森覺得，呂克貝鬆放在全世界的導演裡，也是個想象力豐富的傢伙。 呂克貝鬆是個怎樣的導演？從上個世紀80年代開始，他就從事編劇和導演的工作，創作出膾炙人口的經典電影無數。
而且，基本上的評價都是這麼的高，更別說已經成為世界電影史上的經典之作《這個殺手不太冷》了。
作為一個雙魚座，他以浪漫的情節和天馬行空的想象力，讓很多電影熠熠生輝。而科幻電影，其實是最能讓他全力發揮和表達的東西。開始15分鐘，曾先森確實有點難適應，難適應那種外星人角色造型，有點恐怖咯。呂克貝鬆的鏡頭和節奏把握挺出色，那些炸裂的奇觀似乎也只有在動畫電影裡才能看到。
最重要的是，打醬油的還有吳亦凡凡凡啊。原本以為凡凡就是一兩個鏡頭，或者背景板。沒想到人家可是有戲份的，雖然很少很少。當然了，在這樣的大製作裡打打醬油一方面是合乎凡凡如今的演技。
但是，如果你以為呂克貝鬆只有想象力和技術，你就錯了。幻想的意境和真實的情感，才是這部電影最耐人尋味的一點。而這樣的東西，往往是科幻片最容易出彩的部分，呂克貝鬆把握住了。雖然想象力很讓曾先森震驚，兩個時空穿梭，讓男宇航員拿著機器就進去又出來了。兩個宇航員之間情人與朋友的關係，也算拍得曖昧又有趣。
在虛擬沙灘上。兩人一邊晒日光浴、一邊打情罵俏。“撩漢”韋勒瑞恩半開玩笑地向洛瑞琳求婚，卻被洛瑞琳揭了短板，暴露了花花公子的品性。
在韋勒瑞恩的世界裡，愛不嚴肅，可以隨時展開，而洛瑞琳卻對愛有種儀式化的需求，要歷盡千辛萬苦才能嚴陣以待。這才有了韋勒瑞恩的信誓旦旦，他一次次勇闖難關，證明自己的忠誠。
青少年做主角的科幻片，好萊塢也有很多，但《千星之城》的主角可不像《飢餓遊戲》、《移動迷宮》那樣，揹負著沉重的命運，他們步履輕鬆地做任務，放肆不羈地玩遊戲.韋勒瑞恩有著小男孩一樣的好奇心，顯得魯莽而粗心，洛瑞琳則像少女剛進入成人世界那樣，一副很酷很不滿的神情。
看慣了小孩子偽裝出來的成熟與老練，兩人的行為反倒透露出久違的真實與稚氣。這也給整部電影加上了俏皮而又歡快的趣味。
但是，整部電影的好也只能到此為止。影片後半部分直至結尾，呂克貝鬆竟然用了迴歸小我的愛情和星球之間的大愛，就略顯套路了。或者說前面都很真誠，到了60分鐘左右強調愛的力量時，曾先森徹底震驚了。為什麼要用男女宇航員的小愛和真個宇宙星球的大愛做取捨，這濃濃的雞湯味和徹底的和諧社會和諧價值觀是怎麼讓呂克貝鬆都沾上的？為什麼？為什麼？為什麼？看到這裡的曾先森不禁要問究竟是為什麼？ 難道，真的是為了迎合國內的觀眾嗎？你用吳亦凡曾先森忍了，還算是有理有據，他代表了國內某些買票粉絲的需求。可你搞到大愛無疆，種族平等的教育上來又是何苦呢？
所以，這是這部電影最大的毛病。 曾先森就在想，如果這部電影不是呂克貝鬆拍的，那這個可怕的問題或許會變得更大！還好有呂克大叔，他的想象力和他目前掌握的爐火純青的技術讓這部電影還是能拿到很多分數。
由呂克·貝鬆執導、中法合拍的科幻電影《星際特工：千星之城》根據法國系列漫畫《韋勒瑞恩和洛瑞琳》改編，講述特工在千星之城的冒險故事。影片2017年7月21日在北美公映後口碑撲了，影君有幸提前參加了IMAX的看片。看完之後發現，沒有太大驚喜，但也沒有外媒評價的那麼差。
呂克·貝鬆給我們帶來了一部高配奢華版的《第五元素》，華麗的美術場景和絢爛的視效畫面帶來了炫酷的觀感體驗，而創作者腦洞下的科幻元素與宇宙構建也滿足了觀眾對未知世界的求知嚮往，彷彿置身一場奇幻而瑰麗的夢境。
但這又是一部低配降級版的《第五元素》，因漫改的侷限性，影片還是沒能克服故事與情節的薄弱使之成了致命硬傷，而男女主角戴恩·德哈恩和卡拉·迪瓦伊過於稚嫩亦無法扭轉大局，冗長套路的劇情與緩慢拖沓的節奏便極其考驗觀眾的耐性。
全片中配角克里夫·歐文、蕾哈娜、伊桑·霍克、赫比·漢考克等的表現都很棒，蕾哈娜在片中飾演泡泡的一段變裝表演尤其精彩。而且吳亦凡的角色這次有一定分量，在關鍵時刻扭轉了局勢，但其表演依舊是“面癱”式風格。
總之，不吹不黑，這部呂克·貝鬆有些“冷飯”意味的科幻片《星際特工：千星之城》還是值得走進影院觀看，只追求一次華麗炫酷的視覺盛宴。
個人評分：7′
聽說是呂克·貝鬆導演的電影，興趣先掉了一半，何況還是科幻電影，果不其然《星際特工》實在是太冗長了！
文明程度較高、武力不強的種族被滅在地球上有先例，比如瑪雅人，當然了瑪雅人殘暴的一面也有成片：梅爾·吉布森的《啟示錄》。瑪雅人被滅可能除了考古學家心痛，其他人類大概無動於衷吧。《星際特工》講述的外星種族珍珠人被滅也沒有讓人心痛，而且公主死了附體男主更沒有特別體現出啥，我看到這個開頭只能捂臉，又齣戲了。
隨後，情節繞啊繞，先是一大段戴著幻視眼鏡或者遊戲眼鏡，在所謂大市場搶東西，珍珠人的事情無影無蹤。其實有兩個買家找珍珠，就是珍珠族族人，但存在感很不強烈，瞬間觀眾的注意力還是被男女主佔有。接著平庸的追逐，直到怪物從飛船上掉下去，觀眾還笑場了，這就是無聊地笑，看見個SB摔倒了一樣地笑。哈哈哈
再說說男主女主這副模樣，明明白白一對未成年中二，但竟然是看完後的亮點之一。
還有指揮官啥也沒說，就狠狠地指示機器人，看機會動手啊，我擦，機器人像不像奧斯卡沒頭腦小金人，哈哈
你說要是像《阿凡達》為了資源而佔領外星球，或者《變形金剛》分成兩撥天生死掐，還是《星球大戰》繼續為自由與帝國作戰，戲劇衝突很清晰。《星際特工》為什麼？且不說失手毀滅一個珍珠人星球還有幸存者，倖存者為了重建與人類有什麼矛盾嗎？難道僅僅是指揮官過於蠻橫，就連自己人也殺？戲劇衝突比較弱。
最後男主說，歸還轉化獸必須走程序，女的說，你不懂，不走程序因為愛。這是怎麼想的，逆天啊……
不過，《星際特工》花了這麼多錢製造外星世界以及外星生物造型，成果可圈可點。一大爆笑橋段是女主被劫換衣服，另一段男主飛船追趕外星人飛船也不錯，3D需要多來一些飛行追逐戲，觀眾感覺會很燃。
最精彩的無疑是蕾哈娜飾演的泡泡千變萬化的舞臺表演，一會兒鋼管舞，一會兒制服控，讓人不覺得出戲，還對這個角色無比同情，特別是她說，故鄉是最讓我痛苦的地方，讓人心裡拔涼拔涼的。要是她是珍珠人該多好，多麼可延展的角色！
至於面癱的吳亦凡，讓我明白，還是不要給中國明星演員在這種商業大片裡過多機會了，來來回回都是一副德性：呆若木雞。
由呂克·貝鬆執導，戴恩·德哈恩、卡拉·迪瓦伊和蕾哈娜等主演的《星際特工：千星之城》已於昨日上映。
前一陣網絡熱議，獲呂克·貝鬆力挺的吳亦凡，倒底有沒有演技，看來毫無意義，因為他只是來嚴肅地打了個醬油。
但相比而言，韋勒·瑞恩（戴恩·德哈恩飾）和洛瑞琳（卡拉·迪瓦伊飾）兩位星際特工的故事則更顯尷尬：
一對特工小情侶，一起旅旅遊、拌拌嘴，逛逛大市場，玩點刺激遊戲，再不忘搶回BOSS要求代購的轉化獸。
然後，他們來到一個叫阿爾法的特大型星際城市，向BOSS交差。不料指揮官在首腦聯席會議上，被一夥珍珠人輕易擄走。
男特工追。追丟了，機毀人未亡。
於是，女特工找。在歷經艱險捉到水母，複製出男特工記憶後，女特工徑直找到了他。
緊接著，女特工又被某種生物用蝴蝶給“釣”走了。這下換成男特工找。
男特工怕引起外交糾紛，不敢硬闖禁區。他說服魅惑者“泡泡”幫他易容混入，一場混戰，不僅救出了女特工，還砍死了人家的國王，這下不怕外交紛爭了？
後來，男女特工終於想起，他們還有追查珍珠人、救回指揮官這檔子事。
於是，男特工曾夢到過的珍珠人公主，又適時附魂上身，指引二人找到城市角落裡，珍珠人搭建的違章建築。
最後，男女特工順手就解開了繆星被毀滅的巨大謎團，揭露了其中的陰謀，也由此引發了一場巨大的危機。
影片讓我很失望，故事空洞爛俗，東拼西湊，特別是，節奏散亂拖沓，主次不分。男女主角全程秀尬愛，最後一段“法海你不懂愛”的說辭，更加讓人無語。
我在想，這大概是因為導演把所有的精力，全部投入到影片的特效中去了吧：
千星之城：一座叫阿爾法的星際空間站。
星際空間站是一座擁有3216個物種，常住人口3000多萬的龐然大物。各個物種生活在不同的生態圈，分工合作，各司其職。
就其外觀而言，氣勢恢弘，磅礴大氣，光華璀璨，不愧為千星之城。
但因在其他科幻片中，已見過不少類似的場面，除了驚歎更大，更壯觀之外，再無更多欣喜。
給我留下深刻印象的，反而是導演對空間站豐富層次的刻畫。
特工韋勒·瑞恩，追逐珍珠人的一場玩命“跑酷”，橫衝直撞，攀爬跳躍，於眼花繚亂之中，場景飛速變換，密集展示了N類物種和四個各具特色的生態圈，讓人歎為觀止。
另一空間維度的大市場，預示VR的未來。
我非常喜歡大市場的這一段特效，雖然開始的荒漠遠景，城外停滿的遊客大巴和各型車輛，及城牆和土丘等，做得不太精緻，明顯有道具的痕跡。
但是，最具想象力的就是，帶眼鏡的頭盔和手套，打開的另一個維度空間：
在這裡，可以親眼看到熱鬧非凡的街道，熙熙攘攘的人群，璀璨閃爍的霓虹燈；親手觸摸到琳琅滿目、特色各異的商品。
而且，選購好的商品還能通過轉換箱，真實地來到自己所在的維度空間。
這個場景，簡直就是VR的未來。
風情萬種，熱力四射，蕾哈娜的變裝秀！
她是可以任意幻型的魅惑者，她是風情萬種，熱力四射的舞女，她就是蕾哈娜飾演的泡泡。
蕾哈娜短短几分鐘的變裝秀，據說是由她和3個舞替合力完成，雖然只拍了6天時間，卻花了長達兩年的時間來完成最後的視效呈獻，實屬誠心力作！
蕾哈娜的出場，讓美輪美奐的珍珠人和全程僵臉凹造型的卡拉·迪瓦伊，都黯然失色。
而泡泡臨死前說的那句“沒有身份的活著，生不如死”。個人認為，是整個影片裡最走心的。
所以說，《星際特工：千星之城》，可以看看特效和蕾哈娜，對劇情可千萬別認真，認真你就輸了！
《星際特工：千星之城》在北美上映之後就遭遇了口碑與票房的滑鐵盧，並不是因為它的特效不夠好，而是因為它的故事講得不夠好。
許多外媒給出差評，看起來有些嚴苛，實則很客觀。儘管每個觀眾的欣賞口味不一樣，但對於電影的綜合評判，會有一定的相同之處。
大多數批評的焦點，都是說呂克·貝鬆這次沒有把故事講好，而不是說這部電影的特效不好，科幻感不足。
這說明什麼問題？說明《星際特工》的確在故事的敘述上，做得不夠好。
眾所周知，影片根據法國系列漫畫《韋勒瑞恩和洛瑞琳》改編，講述了兩名特工在阿爾法千星之城拯救珍珠人族群的科幻冒險故事。
在有漫畫做基礎的情況下，呂克·貝鬆完全可以發揮他最擅長的拍科幻電影的才華，給觀眾帶來一部好看的電影。但實際上，導演似乎把重心都放在瞭如何讓畫面變得更好看、更華麗之上，而忽略了故事。
從故事層面來看，《星際特工》是空洞、乏味且十分套路的。前半部分很無聊，後半部分又整段垮掉，結局缺乏張力，笑點也屈指可數，整體可謂平庸且糟糕。
唯一值得稱道的 ，便是它的特效。該片的特效的確能令人大飽眼福，呂克·貝鬆不愧是科幻電影的老司機，耗資2.1億美元，做了2734個特效鏡頭，為觀眾呈現了一個豐富多彩的星際奇觀。
如果是在比較好的影院，在畫質有保障，音效也不錯的環境下，看著一幅幅充滿科幻感的太空圖景和一個個極富想象力的特效鏡頭，觀眾會收穫一番奇妙的觀影體驗。
特別是片中男主穿越一個個千奇百怪的環境時，那種豐富多彩的場景，足夠令觀眾大飽眼福。
可是，除了特效能讓觀眾印象深刻之外，其他的便寥寥無幾了。
尤其是演員的表現，幾乎可以說是非常平庸了。兩位主演戲份最多，卻表現平平，亮點難尋。倒是歌手蕾哈娜在片中的演出十分驚豔，給人留下深刻的印象。
還有，以華人演員加盟的吳亦凡這次並沒有太拖電影的後腿。儘管演技還是一如既往的沒有提升，但他極為流利的英語和鎮定自若的表演，還是能讓觀眾留下一些印象。
綜合來看，《星際特工：千星之城》不是一部完美的電影，它夠好看，是因為特效做得很棒；它不好看，則是因為它的故事講得一般。
所以，觀眾在買票之前還是要謹慎，別亂花錢。
PS：文字為作者原創，圖片均源於網絡，歡迎交流。
呂克·貝鬆那極具想象力的天馬行空，在《星際特工：千星之城》裡與特效的糅合確是讓人眼前一亮的，種種充滿了創意的科幻之筆，讓人不由得歎服於導演的腦洞，但遺憾的是這種充滿魅力的太空奇想卻並沒能與劇情真正的結合起來，在那奪目的千星背後是其情難掩的蒼白空洞。
作為一部用視覺效果來征服觀眾的電影，《星際特工：千星之城》無疑是合格的，從水天一色的絕美星球到必須佩戴眼鏡才能得以一窺的大市集，從形態各異的外星生物到對整個星際世界的構築等等，呂克·貝鬆在這部電影中，可謂盡顯著他那完全沒有隨著年齡而衰退的創作天賦，而這種天賦在如今能以假亂真的電影特效下，確讓人更為觸手可及的走進了這位大師所打造的光影之夢，感嘆著那令人驚豔的電影美學。
不知是否正是礙於這位導演將所有的精力都用在了去構建這個星際世界的體系之上，《千星之城》自身的故事是與這個異常豐富的宇宙體系是完全不相匹配的，散亂而匱乏節奏掌控的敘事，使這個本自特工冒險的故事完全無從去吸引人的矚目，而電影自身也並沒有什麼能讓人值得讚許的轉折可言，一個正義必勝的千年老梗，使這部電影儼然無法從劇情上讓人提及何般興趣。
除了劇情的老套外，電影另一個問題便是對主人公欠缺情感鋪墊和人物塑造，在男女主身上，幾乎讓人看不到什麼情感可言，主人公對於正義的追尋更像是電影所賦予其的一個機械命題，並不誇張的說男女主之間究竟發生了什麼，為何會產生愛情，他們的結局會怎樣，已經在這部電影中變的無足輕重了，至於這部電影中的吳亦凡更只是成為了一個花瓶，不過這樣的定位對他來說倒也是合適的。
看罷此作，不由得讓我想起了呂克•貝鬆的處女作《最後決戰》，這同樣也是一部科幻電影，但那時的呂克•貝鬆卻並沒有何般名氣，倚靠微薄的資金卻仍舊拍出了那想象和深度兼具的作品，但今日的他，雖然想象依舊，卻早已沒有了在一部電影中攫取深度的力量。
個人評分：7
文/夢裡詩書
非要說《星際特工：千星之城》難看，太違心，但它確實不是通常意義上有深度，要引人深思的作品。因此，被大面積評述為爛片，不稀奇。
對了，摸著良心加一點：吳亦凡的角色一點兒沒垮。
你別管他在裡面做什麼，穿什麼衣服，你只需要知道：看完之後你根本記不住他飾演的角色名字，可你就是知道吳亦凡在《星際特工》裡演戲了，英文說的可能比中文還好。
根據法國漫畫改變的科幻片，這部《星際特工》視覺效果非常突出，通過新奇的世界，有一種阿凡達人與自然的感覺，同時，千篇一律的太空場景依舊那麼震撼，這種十分吸引眼球的場景依舊是大片的老套路。整體劇情可以將《星際特工》改名為“外星人復球記”，也就是因為一個外星星球的毀滅，引起了一系列冒險的故事。全程在緊促的劇情中，增加了一些笑點，顯得較為輕鬆一些。
劇情：從外星人的星球覆滅到男女主角的一系列冒險，環環相扣，老套的解密式劇情，很顯然在看到一半的時候就猜到了結尾，所以劇情一般，算是及格。所以很簡單的就能看出，這樣的科幻片很顯然已經不注重劇情了，而更多的是：給我一個大場面！
視覺效果：外星人的星球場景，沙灘海洋加陽光，通過眼球的色素變化，感覺很舒服，有一種深入其境的感覺。尤其是最棒的一個場景就是飛船砸落天空，硝煙四起的天空特選，著實難得。然後是抓水母的場景，雖然簡短，但就是剛抓住的那一瞬間，特別的刺激神經。
隧道設計的鏡頭通過以主人公為主體，穿越太空艙，廢棄倉庫，綠地，泡泡池，深海，城市...周圍環境不斷變換，鏡頭快速閃過配合上不同材質的撞擊，滑落時的音效的完美配合，非常有帶入感，甚至會讓人在墜落中有眩暈感，特技無與倫比。
人物：對千星之城阿爾法的刻畫奇妙而絢麗，無數個充滿鮮明特色的ET在此碰撞，正是這些充滿特色的ET，讓開始的片段不再那麼的枯燥。外賣粗獷又挑食的國王竟然被一刀秒掉，即便是個頭再大戰鬥力於智商基本都為負數。而悲情角色舞女泡泡，也就是最後化為塵土的魅惑者ET，這種嚮往自由，看透生命的人物，著實感動了。指揮官的兩面性，讓人深刻的體會到了什麼是人的陰暗面，當下達最後的命令人，多少戰士死在了自己的矛盾中。這裡絕對值得我們做深刻的反思。
思想主題：寬容一切的大愛，令人尊敬。女兒被人害死，600萬人民頃刻間當然無存，僅僅存活的那些人在學習中不斷成長，為的就是復活自己的星球。這裡沒有看到他們的復仇，因為復仇而產生的殺戮。而是動之以情，曉之以理的方式，達到自己的目的。這樣的境界真不是一般人能夠做到的，也是很難想到的思維方式。
三隻大肥鴿：這可愛的三隻不僅僅是充當笑點緩解氣氛這麼簡單的，更多的是我們深入的發現，這三隻起到了劇情的催化效果。也能看出在鋪墊好的劇情中，這樣的小人物也得到了一定的認可。也很方便的看出小人物的利益思想，以及如何辦事的方法，更多的是這些人物給英雄人物帶來的信息量。所以這三個小人物還真不能小瞧了。
影片是不是環保片？
珍珠人，原始部落，聚寶盆神獸，心靈感應。這些很具有環保的性質的詞彙一出現，難免會讓人多想，這是不是又是一部環保片，但是我們發現，超體說科技不可靠最後得靠巫術，星際特工人不可靠，最後迴歸到了玄學的角度。所以很難去想象成是環保片。
槽點：
反派太雞肋，受害者太和平，男女主CP感不強，吳亦凡還打了一個關鍵的醬油。
無腦的價值觀：近來的歐美大片都喜歡強行科普關於愛，勇氣，友誼之類的價值觀。繆星被無辜毀滅，強權才是真理的現實毫無改變，這是否有些過於牽強了。但是最後說“愛能超越一切，法律，制度”，這或許才是這部電影的真正亮點。
優點：呂克貝鬆的片子，想象力豐富，電影的色調也好看，美術設計很棒。有政治正確的主題思想。整體上，故事講得老練完整。
缺點：劇情極為薄弱，空洞，基本毫無轉折和波瀾。
總的來說：很普通的影片，看過之後有些索然無味。
今天，我們聊一聊電影。
很多人知道呂克.貝鬆，是因為1994年他導演的經典動作片《這個殺手不太冷》。這部電影裡，無論是大叔還是小女孩都讓大家印象深刻，尤其是小女孩的扮演者娜塔麗.波特曼，又是美女演員，又是哈佛學霸，簡直就是完美的化身。
雖然《這個殺手不太冷》在豆瓣動作片排行榜中常年佔據榜單前列，是影迷心目中呂克.貝鬆的代表作品，但其實呂克.貝鬆最愛題材的其實還是科幻太空。
1983年呂克.貝鬆以一部科幻處女座《最後戰役》殺入電影圈，1997年橫空出世《第五元素》成為全球太空科幻電影中的重要標誌，2014年充滿哲學思辨的《超體》更是將科幻題材提升到了新高峰。
（圖為《第五元素》）
有人這麼評價呂克貝鬆：呂克貝鬆的強大在於他不像一般意義上的歐洲導演或者法國導演，永遠眉頭緊鎖或深沉或前衛。試圖把所有的電影都拍成人文教育宣傳片並且始終斜眼睥睨著大洋彼岸的好萊塢人。
呂克貝鬆的過人之處在於，不但能輕鬆駕馭《碧海藍天》這樣潔淨無汙染的治癒綠色的電影，又能完美詮釋《這個殺手不太冷》大叔+蘿莉這樣的設定，以至於他始終遊離於好萊塢、法國新浪潮之外，卻又一次次給觀眾以驚喜和期待。
換句話說，被定義是簡單的，不被定義才是難的。
在打磨了數十年後，現在，呂克貝鬆又帶著他的科幻新作《星際特工：千星之城》來了。
《星際特工：千星之城》改編自1967年的法國最受歡迎科幻漫畫《韋勒瑞恩和洛瑞琳》，天馬行空的腦洞，科幻、探險、時空旅行等多重元素的融合，使《韋勒瑞恩和洛瑞琳》成為法國人最為熟知的漫畫。
好吧，這麼說可能你們並沒有什麼感覺，通俗點講，這部跨越了50年時光才完結的漫畫，在法國的地位相當於中國的《西遊記》、美國的《漫威宇宙》。
而法國出生的呂克.貝鬆，更是這部漫畫的忠實粉絲，《第五元素》中的空中出租車便是出自這本漫畫的畫師之手。
而呂克.貝鬆為了拍出這部法國人最愛的漫畫，足足籌備了20多年，在全片製作費上投資高達2.1億美金！
雖然電影7月21日才在北美上映（國內有望引進），但是從昨天已經曝光出來的《星際特工：千星之城》終極預告中可以看出，這部電影所構建的多種族共存的世界，不僅顛覆觀眾對以往科幻片的想象，更是在視覺製作上達到了目前電影特效的巔峰！
要知道，這次《星際特工》的後期是直接操刀過《阿凡達》、《星球大戰》、《權力的遊戲》的維塔技術、工業光魔和Rodeo FX三家全球頂級特效公司。一分錢一分貨，特效可不是蓋的。
同時，這也是有史以來全球第一部由三家頂級特效公司聯手製作的超級大片，甚至《阿凡達2》都要因為他們的檔期，必須等待一年多才能完成後期製作，不知道《阿凡達》導演詹姆斯.卡梅隆此時的心理陰影面積是多少。
同時，《星際特工：千星之城》是今年夏天預算最高的一部非續集大片，這部影片投資預算高達2.1億美金，而三分之二的預算，也就是1.3億美金都投在了特效製作上，相當於約9億人民幣。這是整個歐洲電影史上最大的一次投資。
在演員方面，導演呂克.貝鬆則選用的是好萊塢一線影星“小綠魔”戴恩.德哈恩。
沒錯，就是那個人稱年輕版“小李子”，在《超凡蜘蛛俠2》中與蜘蛛俠基情四射的“小綠魔”。
女主角則是2012年榮獲最佳模特的維密超模卡拉.迪瓦伊，她的最近一部電影是《自殺小隊》中的女巫。
作為史上身材最好的電影女主角，雖然在《自殺小隊》中沒有展示出卡拉.迪瓦伊最出彩的地方，但是在《星際特工：千星之城》中，不僅能夠看到迪瓦伊的精彩動作戲和嬌豔容貌，更能大飽眼福地欣賞到到她的絕妙胴體。
除了小綠魔和迪瓦伊之外，中國超人氣偶像吳亦凡也加盟其中，飾演執行力極強的太空戰士——“天空之眼”納澤，而且是星際任務中不可取代的重要一環。
吳亦凡此次也深受呂克.貝鬆好評：“他非常專業，也能完全融入劇組，永遠都準時，我和他合作非常愉快。”。
除了上面講到的戴恩.德哈恩、卡拉.迪瓦伊、吳亦凡之外，參演《星際特工：千星之城》的還有克利夫.歐文、流行小天后蕾哈娜、伊桑.霍克、赫比.漢考克、魯特格爾.哈爾等人。
這直接導致《星際特工：千星之城》的製造成本成為法國電影史上最！貴！的！電！影！
當然最令人期待的，最後，北美地區上映的時間是7月21日，按照目前的節奏來看，今年夏有望引進中國的可能性非常大，所以親愛的各位，你們準備好電影票錢了嗎？
“每個人的觀點都不一樣，不過我主張你再多看一遍。正像你看到一個女孩，或許會因為她羞澀不善言辭而覺得她不是美人，但如果你細心再看一眼呢？”呂克·貝鬆淡定地迴應。
他以為這部教會人如何去愛的影片，如果拿成年人既定的塵俗價值觀來衡量，天然領會不到其間樸實的美好。“如果你問一個小孩，你的願望是什麼，他會說我想飛。而成年人呢？他只會不屑地輕視。人們的生活節奏太快了，以至於很多人失去了願望的才能。越長大，願望變得越小，只關乎鈔票和房車。”
他向我們解說，《星際奸細》期望傳達出一種簡略的平和願望，電影中珍珠人遭受大屠殺，正如在今日的非洲、南美等地也有屠戮，“這是種族滅絕，但屠戮者會大吹牛皮：這不是我們的錯，這是種族進化。”
這好像在暗戳戳地諷刺著美國，這個被他稱之為“缺少好奇心的新興國家”。呂克·貝鬆反覆強調，《星際奸細》不是在講超級英豪的故事，好像刻意要和好萊塢大片劃清界限。在文藝片和商業片之間遊走，往往需求付出代價。就現在全球商場看來，《星際奸細》的票房並不達觀。到發稿，貓眼電影對此片的票房猜測是3.9億，但目測這個數字還會再漲。美國《綜藝》雜誌Variety稱，即便在北美以外的區域頗受歡迎，這部電影可能也要面對1億美元的缺口。
被問及對我國商場有什麼期待，呂克·貝鬆顯得卻是挺輕鬆：“電影現已拍完了，我的使命就完畢了。現在僅有要做的就是把它出現給我國觀眾。”