書法讀帖怎麼讀，是動手還是看看字帖就好？你是如何讀帖的？

我讀毛筆字帖，主要練硬筆字。雖然兩者書寫特點有很大不同，但我認為要練好硬筆書法，還是得從傳統毛筆書法中找尋靈感、領悟方法。讀帖的重要性勿庸置疑，也不須綴述，我只是想簡單分享一下自己讀帖的心得體會，請各位書友批評指正。

我的理解，毛筆書法所謂的“拙”與“意”，不太適合硬筆字，因此，我讀的帖一般都是偏愛於正而妍的。比如二王、張芝、鍾瑤、王伯遠、趙孟頫、文徵明、鮮于樞、唐寅、啟功等。以前寫毛筆時臨過一段時間，後來改寫鋼筆字，只看不臨，重在過眼走心。有時碰到十分驚豔精彩的，也會情不自禁的用手比劃比劃。

書法名家的功夫全在他們的作品之上，而學帖者因水平、喜好的不同，所求取的東西也不盡相同。我個人讀帖，章法墨法是忽略不計的，重點看筆法和結字，以及字裡行間上下呼應的“勢”。所謂水平的不同，新同志看字臨帖重點畫肥瘦、結構佈局、空間佔位，是視覺的複製；而老同志讀帖，重心領神會，搞清來龍去脈，是精神的相通。我是介乎兩者之間，不求尋根溯源，只求概略達意。

讀帖究竟是用心讀還是用手寫，基本取決於書法水平。初學者當然要多看多寫，否則就是眼高手低、紙上談兵，大量實踐的動手摩仿是非常必要的。而水平較高的書法人，只看不寫，實力允許呀。“十八缸水”的故事很勵志，是筆冢墨池的翻版，如果既深讀又多寫，無論新手老手，效果肯定是最好的。

古人練字成痴，有的睡夢中在被窩裡練，久而久之把被子都捅破了。這就說明，古人練字也不是必須一本正經的筆墨紙硯侍候，是可以憑著記憶、想法來隔空揣摩習練的。對具備一定書法基礎的人來說，讀帖更重要的是在心領神會，搞明白一個道理，弄清楚一個疑問，有時真的可能比照臨不誤個十遍八遍，要效果好得多。

抱庸淺見，一家之言，僅供參考。

學書法，寫書法，我的認識和體會是，讀帖和臨帖同等重要；同時也說說我的讀帖方法，歡迎喜歡書法的朋友批評討論，很高興和大家一起交流學習。

一.精讀

1.讀筆法：讀出一個字每個筆畫的起筆，行筆，收筆時毛筆入紙的角度，揣摩其行筆的速度;筆畫的粗細度，弧度，傾斜度；轉折的方圓，轉折處即筆畫改變方向時，是提按轉折還是另起一筆相連接。

2.讀字法：讀一個字的三大對比關係。

一是強弱對比。主要表現形式是大小，長短，粗細，輕重，收放（收放和大小，長短有區別。一個字可以整體寫大也可以寫小，長短與此類同。收放關係則是同一個字的內部就有收有放）；

二是正斜對比。主要表現形式是正反（即字中一些筆畫的反寫，主要是撇畫和捺畫）正欹（同一個字半邊直正，半邊曲斜），錯位（偏旁部首不對齊）。

三是差別對比。主要表現形式是連斷，聚散，開合，向背，虛實，方圓。

3.讀墨法。分析墨色的濃淡，分析蘸一筆墨寫幾個字，分析蘸墨點是怎樣錯開不與前後重疊的，分析帖上每筆的蘸墨量。

4.讀章法。分析單行的節奏，單行的擺動，行距的大小疏密，整體上突出表現的部分，即畫眼有幾處，分佈在全篇的具體位置。

二.較讀

隨著學習的深入，讀帖也需要更為廣泛。

1,書法一定程度上是比較學。對同一個人的不同作品作比較，發現其不同作品在筆法 ，字法，墨法，章法的不同表現；

2.對同一系統相似風格的不同名家的作品作比較，發現他們之間有什麼不同的表現形式；

3.對相反風格，不同書體之間作比較。如學習行草，不但必讀篆隸楷，而且必臨篆隸楷，反之亦然。

孫過庭《書譜》把“察之者貴精”放在“擬之者貴似”的前面，是深諳此道的要言，良言。道理其實很簡單，沒有“察之精”，何來“擬之似”。

讀帖的過程就是加深理解記憶的過程。

讀帖時還可以手指空畫擬寫，甚至心畫擬寫。這就和臨帖沒有多大區別，但要比實臨方便的多，不需要工具，也不需要專門抽出時間，隨時隨地都行。

帖讀熟了，臨摹起來會減少許多障礙，會極大的提高學習效率。

一家之言，歡迎拍磚！

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讀帖方法各異！

大體來講，讀帖首先要目的明確，計劃性強。

我們讀帖無非就是為了掌握原帖的章法佈局、間架結構、用筆規則。根據我們每個人的個體差異、接受程度，可以選擇不同的進度，每次能記住多少沒有關係，能達到每次都有收穫就是有益的讀帖。

讀帖過程最忌走馬觀花、一帶而過，讀時滿眼放光，讀後一無所獲，加強目的性的讀，就是提高讀帖效果的基礎。這個方面，和我們小時候，遇到不會的字時，老師總是不給說，而是要求自己去查字典，恰恰是通過查字典認識的字的給我們深刻記憶是一個道理。

提高讀帖效率的另一個輔助舉措就是“書空”，讀的過程中，輔字手指的臨空書寫，這個動作不一定是必須在空中，桌面、字帖上都可以做，甚至用手指在字帖原字上書寫也非常有效，摩其入筆、起筆、運筆、使轉、提頓收的完整過程，觀察其運筆快慢，對提高讀帖效果、強化記憶也有突出效果。

書空熟練後，就會形成一個習慣，每每看到心儀的字，或想到一個字帖裡的字時，都會進行書空，把愛好變成習慣，書法學習自然就會事半功倍了。

謝千里馬邀請。

我覺得讀帖對於書法愛好者而言，最大的好處便是提升審美，第一層含義便是知道什麼是大美以及美在何處？第二層意思是淘冶情操，像讀一篇美文的作用一樣，並沒有說讀後要嘗試去寫的慾望。

這是指對帖看看而言，如果不是為了寫好而去讀，那也能得一時的賞心悅目，也挺好，畢競人的精力有限，不可能看到什麼帖就寫什麼帖，不然會喪失深入的空間，易一事無成。

我聽一老師說，邊讀邊動手比劃叫讀臨，是臨帖的一種，在寫字之餘也嘗試過，感覺也不錯，特別是懷素張旭張芝的狂草，如果用心用手比劃，很容易能感受到筆的絞轉翻滾，對在書寫過程中心手相映的訓練作用巨大！

我還是覺得不管何種方式或讀或臨，都要找最頂級的古帖，即便一兩本，永遠不擔心會厭倦！

回答時間傖促，語意多有不通處，我寫字老對不住帖，總想著盡興，胡來一番，見諒！

讀帖不只是看，是需要動筆去揣摩的，對於初學者來說，讀帖首先是去分析每個筆畫是如何一筆寫出來的，注意一筆寫出很關鍵，如果讀帖還是按"勾填描邊法"去寫這些筆畫的話，等於沒讀，一筆寫出和勾描填畫的區別在於筆法不同，本號其它文章有詳細說明。其次讀帖是看結構，也就是筆畫間的位置關係，然後是章法，是字之間的關係。對初學者關鍵是筆法，筆法通則其它易，畢竟結構和章法是摸的著看的見的。筆法則不同，需要仔細琢磨認真體會，如果開始就畫字，那幾十年也難入門。

我臨帖先求形似，按照古帖的字體盡力模仿，在沒有模仿逼真之前沒有必要讀什麼神啊，韻啊什麼的，一個觀念，如何能寫的和古帖一樣。

等到臨得有模樣了之後，我先調整的是結構的細節問題，原來感覺寫的很像的字，一但仔細追究起來，有些不足就暴露了，這時，就要問自己我的字差在那裡了？發現一個問題就解決一個問題，直到結構合理。

在完成結構後，筆劃的缺陷也逐漸顯露出來，嗯！我的這一筆與古帖有差異，我的那一筆和古帖不一樣，發現了就解決，這樣一直持續下去，你會發現，今天你感覺十分的完美，明天一看，怎麼又不對啊，反反覆覆，經過無數次的修整，你會發現古帖的藝術性彷彿無盡無休，越挖掘越多。你的書法技能與審美觀點也隨著逐步深入地挖掘也越來越高明瞭。

臨帖是個長久的工程，不要因為取得小小的成績就以為自己達到了古人的成就，一定要抱著虔誠的心裡，挑剔的心裡去嚴苛自己，只有這樣，你才能不斷進步，你才能一步一步接近古人的水平！

把複雜的問題簡單化，是解決問題的最好辦法。書法領域理論著述浩繁，這個名家這麼一套理論，那個名家那麼一套技法，用詞古奧，觀點紛呈，對醉心理論研究者可說是豐富的礦藏，但對於書法初學者卻是相當的折磨。

我認為對要學習的古帖而言，就是要解決三件事：一是摹形，二是揣意，三是上牆。

一、摹形，就是描摹字形。學書者要堅持長期臨摹，每天最少臨寫200字，保持量的積累，捨得下笨功夫；要首先解決筆畫的問題，要認真總結每個筆畫的書寫特徵，更要悉心體會每個筆畫的用筆方法和發力點，先不要管整個字寫的像與不像，筆畫練出心得了，再去研究間架結構；要一個字一個字的求突破，切不可在沒有打牢基礎的時候每天通臨一大篇，跑馬觀花，結果每個字都沒下到工夫。

二、揣意，就是在內心裡揣摩書家的運筆方式、用筆意圖、間架特徵、呼應關係、勾連牽帶、佈局謀篇、神采氣韻。這個過程，有筆無筆均可為之，眼觀心摹，虛筆書空，都有收穫。可以將心儀的法帖下載到手機上，公交、地鐵、排隊、午休，各種碎片時間均可用來揣摩書法，積小收穫為大感悟，心之念之，必有提升。

三、上牆，就是將自己每天臨習的作業挑出最滿意的掛到牆上。俗話說,人怕卸妝,字怕上牆。看一個人的字寫得好壞、美醜、對錯，擺在桌子上不容易看出來,掛在牆上就能一目瞭然。第二天再臨習的時候再挑出最滿意的和上一張進行對比、淘汰，這樣不停的對比、淘汰，你的書法就在不知不覺中長進了。

臨習《好大王碑》拙作，敬請指正！

感謝悟空邀請我來回答你這個問題，這個方向的問題較複雜，各人的具體方法不一樣相同。一般來講，讀帖首先先過文字關，當代人可以對篆書，隸書，行草書字帖你用現代簡化字把原帖標註一下，楷書的繁體字也如此；其次，瞭解書法作品以及書法家的寫作背景等等；如王羲之寫《蘭亭序》的背景等等；三從小章法來看作品中每個字的筆法和墨法，就是每個字書寫的不同規律是什麼。再從大章法看書法家是咋樣佈局謀篇的；四在毛筆墨汁不方便的情況下，可用鉛筆，鋼筆，油筆對原作進行臨摹，我個人讀啟功《絕句百首》就是用簽字筆臨摹的。也可對著原帖用手書空（用手指在空中比劃），目的是要記在自己的腦子裡，長久的訓練，自然就會熟能生巧。

不管是寫毛筆字，還是硬筆，讀帖是非常重要的，讀帖的精準，決定著字的質量，細節決定成敗。意在筆先是極其重要的。讀帖讀什麼，我是這樣來讀的：

1.讀清楚點畫在米字格中位置，初學，在米字格中寫是最好的，有利於打好結構基礎，熟悉了，找到規律了，後面可以脫離。

2.讀點畫的關鍵點 長短 粗細 方向 角度

3.讀字每個部分所佔比例，陰陽對比 收放擒縱關係 虛實等等

4.讀章法 字與字 行與行之間的關係

5.字的整體感 （筆畫結合成一個字，是否揉在了一起）

讀完後，臨帖四步：

1.讀帖

2臨習

3.對比

4.再精臨

感謝頭條和悟空問答的邀請！讀帖呀，因人而異，不同的階段有不同的讀法。主要是看字體風格特點、各流派的區別和聯繫等等，有時適當和及時並有針對性的動筆實踐一下更好。學習和欣賞其結構、章法等，用心去想，能想象自己正手握著毛筆去臨摹，努力使之印記在心上。書法要多練，多臨帖，但不是死練，是活練，正規入門之後經過一翻練習字體基本筆畫和結構的型與神都基本相似後再讀帖。如果未入門或沒有一定的基礎是讀不懂帖的。讀帖是提高鑑賞能力、與古人交流和學習，是較高級的手段。當然在入門的時候也要邊臨帖邊讀帖，但我認為這只是初級的為摹似一筆一畫一字幾字而已，不算讀帖(因為今人習慣了用硬筆，一時難以適應毛筆，所以這個階段是最苦、最無趣味的，隨著一點點進步和掌握後就慢慢感到有興趣了…)。讀帖也是訓練自己的審美能力，提高藝術素養並不斷使之昇華…比如同一班學員從入門起學書法，就一部分優秀生來說，表面看各人水平差不多，但後來有個別人漸漸把其他人拋開距離了，除了資質天賦高，最重要的還是懂得如何讀帖(他們是有能力自學的)。讀帖呀，無盡無休，只要你發現自己不足，想進步，或要上一個又一個新高峰，都離不開讀帖和苦練……

簡單地說，如能心手合一，筆在手中，隨時聽命，摹仿能力強，這就是基礎(僅是基礎而已)。這時更應該多讀帖，反覆檢查自己，糾正錯誤，彌補不足……如果這時候還不讀帖就沾沾自喜，認為自己已經"天下高手"了(進了瓶頸還不知)，正是做成今日滿街都是"書法家"的原因(千人一面)。讀帖與古人交流，但古人已不在，只留下墨跡法帖，我們看得明嗎？領略其精粹了嗎？這是上層次的階段，也是慢長的無邊際的永不停步的開始(漫漫地分出誰是書法家，誰是寫字匠)。之前苦苦練得的只是手定、手熟能寫的"字匠"，還稱不上“書法“，所以很多人早就打退堂鼓不幹了。要提高文學藝術素養，提高書法理論水平，有些人讀帖時手摹心追，不經不覺劃破了褲子，雖為笑話，但也有可能。總之，讀帖就是觀察、琢磨、背記古人筆法、結構、筆勢和章法等(結構佈局、行間疏密、起伏、照應、虛實、主次丶巧拙丶方圓、粗細、變化、街接、呼應等等)經常反覆進行，記在心上，這是正確臨帖的前提，如果不懂讀帖，只知盲目死練，就很容易成了“筆墨功底深厚"，可惜古板、無趣、大眾化、平庸、俗氣(有一些以前讀過私熟的人都這樣，已疆化了，不能再進了)……但話又說回來了，如果只知讀帖，不加以系統性丶經常性苦練也是不行的，無論讀帖理解如何正確，對情趣意境、格調、氣韻、章法丶筆法認識如何深刻，也只不過是紙上談兵、不切實際、眼高手底罷了，只能做理論家……以上只是個人觀點，不當之處敬請大家指正，願大家共同進步！謝謝大家 ！