1/20
在6月底舉辦的年度大會上，馬格南圖片社宣佈了在今年新加入的7位攝影師名單，其中包括3名正式會員、2名準會員以及2名提名會員。2008年，吉爾吉斯斯坦奧什市旁的邊陲小鎮一隅。卡羅琳·德雷克\/攝
2/20
2015年，馬格南在年度大會上一次性提名了6位攝影師，到了今年，名單上的攝影師總數上升到了7位，創下了近5年之最，同時還有不少之前獲得提名的攝影師成為了準會員或正式會員。比如，2015年還是提名會員的馬特·布萊克、卡羅琳·德雷克和紐莎·塔瓦科聯，現在已經順利成為馬格南的正式會員。2014年，美國加利福尼亞州莫德斯托市的街頭。莫德斯托市有約20萬人口，其中20%生活在貧困線以下。馬特·布萊克\/攝\n
3/20
2011年，伊朗德黑蘭的街頭。Sayeh想象中的CD封面。紐莎·塔瓦科聯\/攝\n該照片選自紐莎的“傾聽”（Listen）系列。由於1979年革命以來的伊斯蘭法規，德黑蘭的女歌手們不允許表演獨奏或製作自己的CD，紐莎為這些女性製作了她們夢寐以求的CD封面。
4/20
雖然名單上有7個名字，但這7位攝影師實際並不處於一個類別，而是被分成了三個層次：正式會員、準會員以及提名會員。這三種“會員”的選拔標準不同，在馬格南社內享有的權利也不同。要成為馬格南的正式會員，攝影師們需要經過3次選拔，最少也需要花費4年的時間。馬格南官網上現附有97位攝影師的主頁，但官方並沒有對會員或通訊員等身份有著明確的區分標註。實際上，我們很難能得到一份完整且準確的馬格南攝影師名單。
5/20
在今年新加入的馬格南攝影師中，年齡最小的屬獲得提名的德裔俄國女攝影師南娜·海特曼——生於1994年的她在25歲就成為了馬格南提名會員。南娜如今主要在俄羅斯和德國進行攝影創作。《Hiding From BabaYaga》是南娜最引人注目的作品之一。該作品以以葉尼塞河為紐帶聯繫起沿岸的人們，講述這些人的故事。這組作品也讓她入圍了2019年徠卡奧斯卡巴納克獎的評選。
6/20
2015年，亞美尼亞的一間居室。Yepraksia拿起了一張照片，這張照片讓她回憶起她和家人逃跑至此之前所居住的地方。戴安娜·馬爾科西安\/攝 戴安娜·馬爾科西安（Diana Markosian）在1989年出生於莫斯科，27歲時就成為了瑪格南的提名會員。
7/20
實際上，馬格南吸收年輕攝影師早已不是什麼新鮮事。這個有著70餘年歷史的圖片社從不拒絕新鮮力量的加入。出生於1952年的街拍大師艾利克斯·韋伯（Alex Webb）在1974年從哈佛大學畢業後就成為了一名專業攝影記者。僅僅2年後，也就是他24歲時，便成為了馬格南圖片社的準會員。1996年，墨西哥街頭。艾利克斯·韋伯\/攝
8/20
2000年，古巴哈瓦那的一個操場。孩子們在器械上玩耍。艾利克斯·韋伯\/攝
9/20
喬納斯·本迪克森1977年出生在挪威。19歲時在馬格南倫敦辦公室實習了1年，30歲時成為了馬格南圖片社正式成員，是馬格南年輕一代攝影師的代表之一。2005年，他依靠艾麗西婭·帕特森基金會的一筆獎金開始拍攝“我們生活的地方”系列作品，關注在世界各地不斷增長的城市貧民窟。2009年，孟加拉國的一條河流。喬納斯·本迪克森在洪水中拍攝。加齊·納菲斯·艾哈邁德\/攝
10/20
2005年，肯尼亞內羅畢的一個貧民窟。這是非洲最大的貧民窟Kibera，在這裡有近100萬人生活在不到1平方英里的面積上。選自“我們生活的地方”。喬納斯·本迪克森\/攝
11/20
一方面，馬格南圖片社敞開懷抱歡迎年輕攝影師，另一方面也包容著不同的攝影風格和敘事方式。特殊的選拔標準使馬格南既能延續其一脈相承的傳統審美，同時也根據時代的變化發生著標準變動。1957年，法國巴黎。馬格南圖片社成員們在巴黎聚會。圖片來源：馬格南圖片社
12/20
馬格南成立最初的目的，是為了忠實地呈現二戰後的紀實影像，因此紀實性成為了馬格南攝影師們影像風格的重要特點之一。在70餘年的歷史中，馬格南圖片社一直承擔著客觀真實地記錄世界歷史的作用，鏡頭下的攝影題材廣泛——衝突、文化、宗教、貧窮、環境等等，一系列社會問題在他們的影像中一覽無餘。1955年，南非巴蘇陀蘭的一片田野。田野上有幾個坐著的人。英格·莫拉斯\/攝
13/20
因此，馬格南攝影師們的作品不止於瞬間的捕捉、精確的用光和構圖，而是著眼於人類共同價值，並試圖運用照片的力量推動世界發展。創始人喬治·羅傑曾提到：“我們的基本觀點是對人性的尊重”。1960年，紐約街頭。約翰·肯尼迪當選美國總統後的遊行。羅伯特·卡帕\/攝
14/20
1964年，上海周邊的一棟民居。雷內·伯裡\/攝
15/20
然而，在如此宏大的影像敘事傳統之下，英國攝影師馬丁·帕爾（Martin Parr）的加入對馬格南式的傳統影像風格帶來了肉眼可見的變化。1983-1985年，英國新布賴頓的街頭。最後一個度假村裡的人們。馬丁·帕爾\/攝
16/20
他並沒有像之前的馬格南前輩們那樣，將視角置於宏大的富有意義的某個歷史節點上，而是把鏡頭轉向日常領域，用諷刺的角度去呈現當時日益庸俗的世界，記錄下由無數窘迫、古怪的瞬間所構成的人間百態——我們總能從他的照片中找到一份呼之欲出的喜劇性和笑料感。1990年，意大利托斯卡納省比薩城的奇蹟廣場。遊客們做出“扶”斜塔的動作。馬丁·帕爾\/攝
17/20
在此之後，馬格南吸收了不少有爭議的攝影師，風格和技法也漸趨多樣化，在保有紀實色彩的前提下，更加新鮮的攝影作品被創作出來。布魯斯·吉爾登（Bruce Gilden）作為最具爭議的街頭攝影師之一，在1998年加入了馬格南圖片社。他熱愛使用閃光燈，以最原始和直接的方式拍攝街頭活動，風格特立獨行。1998年，日本淺草街頭的兩名黑手黨成員。布魯斯·吉爾登\/攝
18/20
今年成為準會員的西班牙攝影師克里斯蒂娜·德·米德也是其中之一。選自“宇航員”系列。克里斯蒂娜·德·米德\/攝 1964年，一名贊比亞的科學教師決定訓練第一個非洲宇航員前往月球。然而，項目始終沒能獲得足夠的啟動資金，最終計劃不了了之。根據這個真實事件，克里斯蒂娜創作了這組影像。
19/20
她最有名的一個攝影項目是拍攝自己虛構的一位非洲宇航員的故事，嘗試運用自己的想象去重現“贊比亞太空計劃”的紀錄影像，並在2012年出版了攝影書《宇航員（The Afronauts）》。甚至可以說，相較於“攝影師”這個名號而言，克里斯蒂娜更應該被稱作是一名藝術家。可見，伴隨著如今影像技術的發展與傳播環境的變化，尤其是新媒體的崛起，馬格南對於攝影師的選拔變得更為包容。
20/20
為了保持新鮮、跟進時代，馬格南一直在進行著活躍的嘗試。今年加入了多達7位攝影師，就是這些嘗試的重要例子之一。馬格南在維繫人文精神和思想高度的同時，不斷地包容並接受著新事物、新想法和新技術。我們期待“世界的眼睛”能使自身在不斷改變的世界中煥發出新的朝氣和活力，同時也能為影像記錄帶來更加多元的視角。（文：蹇佳李 編輯：孔斯琪）
