不吹不黑，姜昆當年與李文華、唐傑忠搭檔的時候，相聲著實不錯，有著區別於其他相聲演員的個人特色，比如抬高聲線，語速快，喜歡模仿，愛唱歌等，很好地詮釋了相聲中的“說學逗唱”，算是中國相聲界的泰斗級人物之一。

不吹不黑，姜昆當年與李文華、唐傑忠搭檔的時候，相聲著實不錯，有著區別於其他相聲演員的個人特色，比如抬高聲線，語速快，喜歡模仿，愛唱歌等，很好地詮釋了相聲中的“說學逗唱”，算是中國相聲界的泰斗級人物之一。

但我身邊也有不少朋友，對姜昆的相聲並不“感冒”，覺得他演繹得太用力，節奏方面欠火候，特別是與戴志誠搭檔後，姜昆的相聲水準與上世紀八九十年代相比，已不可同日而語。

不吹不黑，姜昆當年與李文華、唐傑忠搭檔的時候，相聲著實不錯，有著區別於其他相聲演員的個人特色，比如抬高聲線，語速快，喜歡模仿，愛唱歌等，很好地詮釋了相聲中的“說學逗唱”，算是中國相聲界的泰斗級人物之一。

但我身邊也有不少朋友，對姜昆的相聲並不“感冒”，覺得他演繹得太用力，節奏方面欠火候，特別是與戴志誠搭檔後，姜昆的相聲水準與上世紀八九十年代相比，已不可同日而語。

這個觀點我同意，姜昆最巔峰的時代，就是與李文華、唐傑忠搭檔時……幾乎每一年春晚都有他和搭檔的身影，而且基本上都被導演組安排在了春晚黃金時間出場，可見姜昆和他的相聲在當時的受重視程度。

不吹不黑，姜昆當年與李文華、唐傑忠搭檔的時候，相聲著實不錯，有著區別於其他相聲演員的個人特色，比如抬高聲線，語速快，喜歡模仿，愛唱歌等，很好地詮釋了相聲中的“說學逗唱”，算是中國相聲界的泰斗級人物之一。

但我身邊也有不少朋友，對姜昆的相聲並不“感冒”，覺得他演繹得太用力，節奏方面欠火候，特別是與戴志誠搭檔後，姜昆的相聲水準與上世紀八九十年代相比，已不可同日而語。

這個觀點我同意，姜昆最巔峰的時代，就是與李文華、唐傑忠搭檔時……幾乎每一年春晚都有他和搭檔的身影，而且基本上都被導演組安排在了春晚黃金時間出場，可見姜昆和他的相聲在當時的受重視程度。

在我的印象中，姜昆最具人氣的相聲有兩個，一個是《虎口遐想》，一個是《樓道曲》。巧合的是，這兩個作品都是在春晚舞臺上一炮而紅，打響了姜昆的相聲品牌。

不吹不黑，姜昆當年與李文華、唐傑忠搭檔的時候，相聲著實不錯，有著區別於其他相聲演員的個人特色，比如抬高聲線，語速快，喜歡模仿，愛唱歌等，很好地詮釋了相聲中的“說學逗唱”，算是中國相聲界的泰斗級人物之一。

但我身邊也有不少朋友，對姜昆的相聲並不“感冒”，覺得他演繹得太用力，節奏方面欠火候，特別是與戴志誠搭檔後，姜昆的相聲水準與上世紀八九十年代相比，已不可同日而語。

這個觀點我同意，姜昆最巔峰的時代，就是與李文華、唐傑忠搭檔時……幾乎每一年春晚都有他和搭檔的身影，而且基本上都被導演組安排在了春晚黃金時間出場，可見姜昆和他的相聲在當時的受重視程度。

在我的印象中，姜昆最具人氣的相聲有兩個，一個是《虎口遐想》，一個是《樓道曲》。巧合的是，這兩個作品都是在春晚舞臺上一炮而紅，打響了姜昆的相聲品牌。

放在今天，《虎口遐想》和《樓道曲》的創意和演繹方式，依然不過時，特別是紮實有層次的劇本，非常值得現在的年輕相聲演員多多學習。

不吹不黑，姜昆當年與李文華、唐傑忠搭檔的時候，相聲著實不錯，有著區別於其他相聲演員的個人特色，比如抬高聲線，語速快，喜歡模仿，愛唱歌等，很好地詮釋了相聲中的“說學逗唱”，算是中國相聲界的泰斗級人物之一。

但我身邊也有不少朋友，對姜昆的相聲並不“感冒”，覺得他演繹得太用力，節奏方面欠火候，特別是與戴志誠搭檔後，姜昆的相聲水準與上世紀八九十年代相比，已不可同日而語。

這個觀點我同意，姜昆最巔峰的時代，就是與李文華、唐傑忠搭檔時……幾乎每一年春晚都有他和搭檔的身影，而且基本上都被導演組安排在了春晚黃金時間出場，可見姜昆和他的相聲在當時的受重視程度。

在我的印象中，姜昆最具人氣的相聲有兩個，一個是《虎口遐想》，一個是《樓道曲》。巧合的是，這兩個作品都是在春晚舞臺上一炮而紅，打響了姜昆的相聲品牌。

放在今天，《虎口遐想》和《樓道曲》的創意和演繹方式，依然不過時，特別是紮實有層次的劇本，非常值得現在的年輕相聲演員多多學習。

另外，打動人心的藝術，讓人發自內心笑出來並且記得住的相聲，依然源自於生活。姜昆的相聲作品，基本都是源自於生活中的觀察與體驗。而這些，恰恰是目前中國相聲最缺少的一部分。

如果用現在所受捧的相聲視角去審視姜昆所演相聲，只能形容為高雅但不可樂；如果以姜昆近兩年的舞臺作品來說——尤其是前不久和李丁等幾個年輕演員合演的群口街舞相聲，只能形容為貽笑大方，完全背離了相聲藝術的本質。

當然，年近古稀的姜昆能捨下身段、以一股探索相聲藝術創新精神、將現代街舞與傳統曲藝融合，某種意義上說也無可厚非、甚至值得敬佩。

如果用現在所受捧的相聲視角去審視姜昆所演相聲，只能形容為高雅但不可樂；如果以姜昆近兩年的舞臺作品來說——尤其是前不久和李丁等幾個年輕演員合演的群口街舞相聲，只能形容為貽笑大方，完全背離了相聲藝術的本質。

當然，年近古稀的姜昆能捨下身段、以一股探索相聲藝術創新精神、將現代街舞與傳統曲藝融合，某種意義上說也無可厚非、甚至值得敬佩。只是，在傳統相聲已經被證明有極高市場認可度的形勢下，這種二三十年前馮鞏牛群等相聲演員已經探索過、且最終收效甚微的跨界藝術融合還有多大意義呢？

相聲講究“說學逗唱”，其中的“學”即包羅萬象、各種傳統或現代藝術形式、都可以被相聲藝人帶到舞臺上揉入作品中加以展現。

如果用現在所受捧的相聲視角去審視姜昆所演相聲，只能形容為高雅但不可樂；如果以姜昆近兩年的舞臺作品來說——尤其是前不久和李丁等幾個年輕演員合演的群口街舞相聲，只能形容為貽笑大方，完全背離了相聲藝術的本質。

當然，年近古稀的姜昆能捨下身段、以一股探索相聲藝術創新精神、將現代街舞與傳統曲藝融合，某種意義上說也無可厚非、甚至值得敬佩。只是，在傳統相聲已經被證明有極高市場認可度的形勢下，這種二三十年前馮鞏牛群等相聲演員已經探索過、且最終收效甚微的跨界藝術融合還有多大意義呢？

相聲講究“說學逗唱”，其中的“學”即包羅萬象、各種傳統或現代藝術形式、都可以被相聲藝人帶到舞臺上揉入作品中加以展現。這點上，年輕時的姜昆已經十分嫻熟、信手拈來，不管是和李文華搭檔、還是與唐傑忠聯手，年輕時姜昆確實展現了“才華橫溢”的一面。即使早年姜昆的多數作品都出自他人之手，但也因為有姜昆在舞臺上展現、才能大放異彩。

“御用寫手”的過早故去、以及姜昆成名之後更加痴迷於仕途而荒於藝術鑽研，這兩點基本就註定中晚年之後的姜昆、必然陷入“江郎才盡”的窘境。

如果用現在所受捧的相聲視角去審視姜昆所演相聲，只能形容為高雅但不可樂；如果以姜昆近兩年的舞臺作品來說——尤其是前不久和李丁等幾個年輕演員合演的群口街舞相聲，只能形容為貽笑大方，完全背離了相聲藝術的本質。

當然，年近古稀的姜昆能捨下身段、以一股探索相聲藝術創新精神、將現代街舞與傳統曲藝融合，某種意義上說也無可厚非、甚至值得敬佩。只是，在傳統相聲已經被證明有極高市場認可度的形勢下，這種二三十年前馮鞏牛群等相聲演員已經探索過、且最終收效甚微的跨界藝術融合還有多大意義呢？

相聲講究“說學逗唱”，其中的“學”即包羅萬象、各種傳統或現代藝術形式、都可以被相聲藝人帶到舞臺上揉入作品中加以展現。這點上，年輕時的姜昆已經十分嫻熟、信手拈來，不管是和李文華搭檔、還是與唐傑忠聯手，年輕時姜昆確實展現了“才華橫溢”的一面。即使早年姜昆的多數作品都出自他人之手，但也因為有姜昆在舞臺上展現、才能大放異彩。

“御用寫手”的過早故去、以及姜昆成名之後更加痴迷於仕途而荒於藝術鑽研，這兩點基本就註定中晚年之後的姜昆、必然陷入“江郎才盡”的窘境。而對異軍突起的民間小劇場傳統相聲缺乏足夠包容和扶持，姜昆在“才盡”之同時、也把自己帶入了一個近乎前功盡棄的尷尬地步。

尤其在傳統曲藝逐漸被重新觀眾認識、接納並喜歡的時代背景下，連《報菜名》都背不下來又祭起“反三俗”大旗的姜昆、無疑成了相聲觀眾——尤其年輕一代觀眾——的千夫所指。

如果用現在所受捧的相聲視角去審視姜昆所演相聲，只能形容為高雅但不可樂；如果以姜昆近兩年的舞臺作品來說——尤其是前不久和李丁等幾個年輕演員合演的群口街舞相聲，只能形容為貽笑大方，完全背離了相聲藝術的本質。

當然，年近古稀的姜昆能捨下身段、以一股探索相聲藝術創新精神、將現代街舞與傳統曲藝融合，某種意義上說也無可厚非、甚至值得敬佩。只是，在傳統相聲已經被證明有極高市場認可度的形勢下，這種二三十年前馮鞏牛群等相聲演員已經探索過、且最終收效甚微的跨界藝術融合還有多大意義呢？

相聲講究“說學逗唱”，其中的“學”即包羅萬象、各種傳統或現代藝術形式、都可以被相聲藝人帶到舞臺上揉入作品中加以展現。這點上，年輕時的姜昆已經十分嫻熟、信手拈來，不管是和李文華搭檔、還是與唐傑忠聯手，年輕時姜昆確實展現了“才華橫溢”的一面。即使早年姜昆的多數作品都出自他人之手，但也因為有姜昆在舞臺上展現、才能大放異彩。

“御用寫手”的過早故去、以及姜昆成名之後更加痴迷於仕途而荒於藝術鑽研，這兩點基本就註定中晚年之後的姜昆、必然陷入“江郎才盡”的窘境。而對異軍突起的民間小劇場傳統相聲缺乏足夠包容和扶持，姜昆在“才盡”之同時、也把自己帶入了一個近乎前功盡棄的尷尬地步。

尤其在傳統曲藝逐漸被重新觀眾認識、接納並喜歡的時代背景下，連《報菜名》都背不下來又祭起“反三俗”大旗的姜昆、無疑成了相聲觀眾——尤其年輕一代觀眾——的千夫所指。留住曾經輝煌的最好辦法，要麼急流勇退、要麼像馬季晚年一樣兼容幷蓄，既不失大家風範、又無須承擔過多是非對錯。可惜，姜昆顯然沒學到老師的處世精髓，結果就是罵聲掩蓋了光芒。

姜昆成名在一個娛樂匱乏的年代，那時候人們生活水平，娛樂活動比起現在都比較低。出了一位姜昆確實給大家帶來了歡笑，也讓他功成名就。但是說到相聲，姜昆的功力真的不怎麼樣，貫口，太平歌詞，小曲小調等玩意他基本不會。曾經在曲藝之鄉天津他應觀眾要求說了一段八扇屏（現在能看到當時的視頻），效果真的不好。說句難聽的，在那個環境裡只要是個人擁有他的資源就能紅。但是在這個娛樂活動極為豐富的時代他的名聲和相聲的地位逐漸衰落也是大勢所趨。近日聽聞姜昆斥巨資建了一個劇場，應該也是意識到了自己的薄弱之處在努力改進。古稀之年的老人還在為相聲藝術奔波勞累實屬不易，但願他能成功。

現在說到相聲人們想到的第一個就是是郭德綱和他的德雲社。因為他們的出現，越來越多人知道了傳統相聲的魅力，越來越多的年輕人喜歡上京劇鼓曲評戲等傳統藝術，在張雲雷的演出中千人大合唱《探清水河》，《鎖麟囊》等場面是以前不敢想象的。記得在一次訪談中德雲社總教習高峰就說了，德雲社的演員只有會五十段以上的傳統相聲才有登臺演出賺錢的機會。在這樣的基礎上加上與時俱進的創新和適當的公關手段，德雲社不火真的天理難容了。正因為老郭的出現，原本可以安樂死的相聲近年在使勁折騰，在不斷進步。

時勢造英雄，英雄也在改變時勢這句話在娛樂界也是適用的，希望有更多人來為傳統藝術做出貢獻，給大家帶來更多好作品。

姜昆成名在一個娛樂匱乏的年代，那時候人們生活水平，娛樂活動比起現在都比較低。出了一位姜昆確實給大家帶來了歡笑，也讓他功成名就。但是說到相聲，姜昆的功力真的不怎麼樣，貫口，太平歌詞，小曲小調等玩意他基本不會。曾經在曲藝之鄉天津他應觀眾要求說了一段八扇屏（現在能看到當時的視頻），效果真的不好。說句難聽的，在那個環境裡只要是個人擁有他的資源就能紅。但是在這個娛樂活動極為豐富的時代他的名聲和相聲的地位逐漸衰落也是大勢所趨。近日聽聞姜昆斥巨資建了一個劇場，應該也是意識到了自己的薄弱之處在努力改進。古稀之年的老人還在為相聲藝術奔波勞累實屬不易，但願他能成功。

現在說到相聲人們想到的第一個就是是郭德綱和他的德雲社。因為他們的出現，越來越多人知道了傳統相聲的魅力，越來越多的年輕人喜歡上京劇鼓曲評戲等傳統藝術，在張雲雷的演出中千人大合唱《探清水河》，《鎖麟囊》等場面是以前不敢想象的。記得在一次訪談中德雲社總教習高峰就說了，德雲社的演員只有會五十段以上的傳統相聲才有登臺演出賺錢的機會。在這樣的基礎上加上與時俱進的創新和適當的公關手段，德雲社不火真的天理難容了。正因為老郭的出現，原本可以安樂死的相聲近年在使勁折騰，在不斷進步。

時勢造英雄，英雄也在改變時勢這句話在娛樂界也是適用的，希望有更多人來為傳統藝術做出貢獻，給大家帶來更多好作品。

姜昆成名在一個娛樂匱乏的年代，那時候人們生活水平，娛樂活動比起現在都比較低。出了一位姜昆確實給大家帶來了歡笑，也讓他功成名就。但是說到相聲，姜昆的功力真的不怎麼樣，貫口，太平歌詞，小曲小調等玩意他基本不會。曾經在曲藝之鄉天津他應觀眾要求說了一段八扇屏（現在能看到當時的視頻），效果真的不好。說句難聽的，在那個環境裡只要是個人擁有他的資源就能紅。但是在這個娛樂活動極為豐富的時代他的名聲和相聲的地位逐漸衰落也是大勢所趨。近日聽聞姜昆斥巨資建了一個劇場，應該也是意識到了自己的薄弱之處在努力改進。古稀之年的老人還在為相聲藝術奔波勞累實屬不易，但願他能成功。

現在說到相聲人們想到的第一個就是是郭德綱和他的德雲社。因為他們的出現，越來越多人知道了傳統相聲的魅力，越來越多的年輕人喜歡上京劇鼓曲評戲等傳統藝術，在張雲雷的演出中千人大合唱《探清水河》，《鎖麟囊》等場面是以前不敢想象的。記得在一次訪談中德雲社總教習高峰就說了，德雲社的演員只有會五十段以上的傳統相聲才有登臺演出賺錢的機會。在這樣的基礎上加上與時俱進的創新和適當的公關手段，德雲社不火真的天理難容了。正因為老郭的出現，原本可以安樂死的相聲近年在使勁折騰，在不斷進步。

時勢造英雄，英雄也在改變時勢這句話在娛樂界也是適用的，希望有更多人來為傳統藝術做出貢獻，給大家帶來更多好作品。

你沒有聽過姜昆老師的相聲不代表你父輩和爺爺輩沒有聽過。姜昆老師的相聲是以歌頌教育題材為主的作品，是傳遞正能量的作品。就像現代京劇，不能說不是傳統劇目就不是京劇，他是代表著一個時代時期，現在老了，時代變了，就否定姜昆老師的成績，是不厚道的。再說國家是需要傳播正能量的文藝節目，小劇場的汙言穢語上不了大雅之堂，只能在小劇場演出，給部分民眾演出。真正的文化宣傳節目都帶有正能量元素的。

你沒有聽過姜昆老師的相聲不代表你父輩和爺爺輩沒有聽過。姜昆老師的相聲是以歌頌教育題材為主的作品，是傳遞正能量的作品。就像現代京劇，不能說不是傳統劇目就不是京劇，他是代表著一個時代時期，現在老了，時代變了，就否定姜昆老師的成績，是不厚道的。再說國家是需要傳播正能量的文藝節目，小劇場的汙言穢語上不了大雅之堂，只能在小劇場演出，給部分民眾演出。真正的文化宣傳節目都帶有正能量元素的。

你沒有聽過姜昆老師的相聲不代表你父輩和爺爺輩沒有聽過。姜昆老師的相聲是以歌頌教育題材為主的作品，是傳遞正能量的作品。就像現代京劇，不能說不是傳統劇目就不是京劇，他是代表著一個時代時期，現在老了，時代變了，就否定姜昆老師的成績，是不厚道的。再說國家是需要傳播正能量的文藝節目，小劇場的汙言穢語上不了大雅之堂，只能在小劇場演出，給部分民眾演出。真正的文化宣傳節目都帶有正能量元素的。

說真心話，羌昆不賴，只是固守自封！我是看著以前的春晚長大的，73年的。現在起碼有六七年可能是八九年沒看春晚了，為啥？呵，沒看頭。現在的有啥子演技嘛，不坑下一代，你們就為國貢獻了！啊，，呸！

曲協主席，當然好了。這就好比廚子炒菜，所有五星級酒店掌勺的師傅，炒出來的菜基本味道都一樣。稍微味道不一樣或者過程不合適，就考不下來特一級！所以要想吃特色就別去正規五星級酒店的餐廳。去打聽老百姓，多問幾個人，本地特色是啥，在哪兒。越出名的往往越貴越難吃。比如全聚德，狗不理...等等吧！比如蘭州，滿大街都是牛肉麵，安泊爾，金鼎，戰國，舌尖尖，馬有布，薩達姆...多如牛毛...往往不起眼的小店才能吃到正宗的蓬灰牛肉麵...

姜昆相聲怎麼樣？過時了嗎？

看問題和解答問題不能脫離歷史，用歷史唯物主義觀點去分析和解答問題才是正確的取向。

第一，當歷史進入不同時代，都會出現不同時代的英雄。姜昆說相聲正處於當時文化匱乏時期，那個年代競管樣板戲一枝獨秀，就那麼幾部，單打獨奏，臺詞連小孩都背似滾瓜爛熟，只有相聲能提起大家精神的笑聲！有人說"時代造英雄"這話說得很貼切，姜昆處於那個時代，姜昆成了億萬觀眾笑聲的偶像，一舉成名。

第二，現在評價姜昆相聲如何？用現在發展眼光來和過去相比較，當然不競合理。社會物質文明在發展，與之相適應的精神文明也在提高，認識能力、欣賞水平和樂趣也隨之上升，再讓姜昆出場講過去一樣相聲水準，怕是無人去看。

第三，這就要求文化藝術要隨之社會發展而發展，隨之社會變化而變化，固步自封只能被社會迅速發展的要求而淘汰！

第四，相聲界老一輩至今都在作出較大努力，千方百計想把傳統相聲發揚光大而努力奮鬥著，怎樣才能延續下去呢？正是大傢伙所關注和關切旳命題！

個人小議不免觀念狹隘，不知是否被你認同，還需要相互切蹉，謝謝！

問這個話不是白問嗎？中國曲藝家協會主席是全國曲藝家和曲藝工作者選舉出來的，如果姜昆在業務上不行，有幾個人會選他？藝術家都是自以為是，感覺自己很能的，如果你沒有兩把刷子，他們不會選你的。比如郭德綱，真的是進入候選人，他都選不上。不要以為有名有錢別人就會選舉你，人家看的是你的水平是不是比他高。😄😃

問這個話不是白問嗎？中國曲藝家協會主席是全國曲藝家和曲藝工作者選舉出來的，如果姜昆在業務上不行，有幾個人會選他？藝術家都是自以為是，感覺自己很能的，如果你沒有兩把刷子，他們不會選你的。比如郭德綱，真的是進入候選人，他都選不上。不要以為有名有錢別人就會選舉你，人家看的是你的水平是不是比他高。😄😃

就是娛樂匱乏的年代。就看到過他春晚時說過，我也知道有領掌的。他的相聲還回味無窮，我沒覺得。他說過的相聲名字都不知道叫什麼。真不知道有人所說的回味無窮從何而來。

我喜歡的相聲應該是抨擊嘲諷現實生活中的醜惡現象，而不是背菜單貫口太平歌詞。相聲應該言之有物，而不應該是耍嘴皮兩人互相醜化更不應該講黃色段子。