如何評價黃綺珊在《中歌會》上演唱的《燈塔》？

因為一曲《燈塔》，讓黃綺珊成為了第四期《中歌會》的周冠軍。這個冠軍，是因為歌聲、更是因為感動。淚灑節目現場的黃綺珊，也用這樣一首歌曲，告訴所有人，好音樂需要好聲音，更需要動情去驅動聲線，它們缺一不可、它們天生一對。

仔細想一想，黃綺珊這一路走來，不都是這麼做的嗎？只不過，有太多的誤解、甚至偏見，讓作為歌手的黃綺珊，總會因為很多以偏概全的標籤，被曲解成另一種模樣。

而這次參加《中歌會》這樣一檔打歌節目，倒是黃綺珊向更多人，解讀自己音樂本我的好平臺。畢竟對於這個階段的黃綺珊來講，她需要證明的，早已經不是她是不是一個好唱將，她是不是一個好歌手，而是告訴更多的人，她是一個什麼樣的好歌手。

迄今為止，黃綺珊總共參加了四期《中歌會》，並在四期節目中，分別演唱了四首歌曲，既有《姐姐》這樣的翻唱，也有《拆穿》和《倒淌河》這樣的原唱，還有《燈塔》這樣的重新填詞作品。

如果說一個歌手的唱功，是音樂終端的一種體現，那麼決定這種終端夠不夠高級的主因，就是對於音樂的審美。而體現在《中歌會》這樣的音樂節目裡，最能體現音樂審美的方式，就是選曲。甚至因為音樂節目相比唱片錄音，可以拋掉包裝、定位這樣的人設，可以有更多的嘗試和拓展空間，更容易最大限度呈現一個歌手真實的音樂審美和音樂口味。

黃綺珊在《中歌會》的四首選曲，既有小情的《拆穿》，也有大愛的《燈塔》，還有民謠的《姐姐》，以及搖滾的《倒淌河》，這可能是一個最立體的黃綺珊，從音樂類型上讓更多人知道，黃綺珊並不是一個只會唱情歌和飆高音的唱將，而是一個有著多元題材表達企圖，以及涉獵多種音樂可能性的複合型歌手。

黃綺珊這次在《中歌會》舞臺演唱《姐姐》，是源於音樂總監金志文的推薦。這不僅是黃綺珊第一次演唱這首歌曲，也是這首張楚原創的歌曲，第一次出現在電視真人秀節目裡。

很多時候，人們都會覺得一個優秀的歌手，應該也是固執己見、桀驁不馴的。其實，並不完全應該如此。一個真正優秀的歌手，更應該是海納百川、謙收並蓄的。

就像黃綺珊，她既能在以小霞為名的同名專輯裡，啟用此前很少涉及主流歌手的製作人秦四風，也能在《只有你》和《時光》兩張相隔18年的專輯裡，堅持用名氣不大但潛力無限的貴州音樂人馮銳，擔任專輯的主創和製作人。再加上這次聽取金志文的推薦，選擇《姐姐》這首歌曲，都說明黃綺珊既有伯樂的識才眼光，也有汲取更多音樂養分的包容。

事實上，即使是黃綺珊本人，也一直希望通過不同的側面，來呈現一個更立體的自己，以及一個更立體的歌手形象。比如她最近的兩張專輯，就分別以小霞和黃綺珊兩個名字來命名，也可以通過文本化的定義，拓寬自己的音樂疆界和表達。

在《中歌會》上演繹的《拆穿》和《倒淌河》兩首歌曲，就分屬小霞同名專輯和黃綺珊《時光》專輯，也可以說代表了黃綺珊兩種極致的音樂表達方式。

《拆穿》裡那種小女人的情懷，對於一般的女歌手來講，唱起來並不是很難。但讓一個能唱高音的歌手，在作品裡不展示高音技巧，其實遠比一個唱功一般的歌手，在一首作品裡盡力表現高音，要難得多，這和覆水難收有近似的道理。

但這一次的黃綺珊，卻在舞臺上一架鋼琴的伴奏下，安安靜靜地唱起了《拆穿》，如獨語、如低訴，剋制的情緒、節制的技巧，即使有一瞬間的華彩，也是很快收回，真正體現出收放自如這個詞，在聲樂領域的含義。

重點說說《倒淌河》這首作品。《倒淌河》這首歌曲由日本鼓王Funky末吉作曲、科爾沁夫填詞，也是收錄在黃綺珊個人專輯《時光》裡的一首作品。

在《倒淌河》這首作品裡，黃綺珊的演唱和科爾沁夫的歌詞一樣，炙熱燦爛並徹底放飛。她的高音還在，卻早就不是人們印象中的人聲炫技，而是充滿了原始、自然、野性和張力。

可以這麼說，很多人以為高音更多體現的是高度，但黃綺珊在這首作品裡，不僅有高音的高度，更包含了一種人聲和精神雙重層面的寬度。

在黃綺珊的演繹裡，你既可以聽到“逆流而下”的那種穿透力，義無反顧、通往直前；也可以聽到“世界變廣闊”那種包容，那種歌聲賦予的無限疆界、無邊無際。更重要的是，這首歌曲的重點，還在於“不完美這個我”的定義上。

對大部分人來講，黃綺珊早已經是華語樂壇的人聲範本，是最成功的明星之一，但黃綺珊卻在《倒淌河》這首歌曲裡，以逆流而下的姿態重新出發，並且迸發出和以往完全不同的能量，這恰恰就是傳說中的退一步海闊天空。有時候，一個歌手的音樂進步，並不僅僅只是技巧的升級，而是心境的更豁達、視野的更開闊，在這個條件下同步歌聲，就有了《倒淌河》裡那種無窮的能量。

這是一個全新的黃綺珊，也是一個昇華的黃綺珊。

本週的《燈塔》，改編自《Amazing Grace》（奇異恩典），這原本是一首18世紀的讚美歌，經樑芒重新填寫中文詞後，由黃綺珊在2014年的個人演唱會上首唱。

雖然可以說是中文版的翻唱，但黃綺珊在《中歌會》上的演繹，也讓一首翻唱，因為歌手在情緒和演繹上的再加工，而變成了一首完全全新的作品。

如果說歌曲的前半部分，還保留了原作的寧和與舒緩，那麼通過情緒的漸進和釋放，黃綺珊也慢慢讓歌曲不斷昇華。從孤獨到燈塔，從黑暗到照亮，這是《燈塔》這首歌曲文本的轉換，也通過黃綺珊極具穿透力的聲線，最終以音樂的方式，體現出那種“刺眼奪目”的光亮。

音樂是一種聽覺，也是一種視覺，至少在《燈塔》這首歌曲裡，黃綺珊不僅唱出了人性的重量，更唱出了內心的那道光環。於最後處的歌聲，不再僅僅只是歌聲，而就像是一座燈塔，照亮了全場的觀眾，也照亮了所有聆聽的人們。

在你失意時治癒你，在你徬徨時鼓勵你，在你絕望時照亮你，在你迷惑時引領你，黃綺珊是一個什麼樣的歌手？《中歌會》的四首歌曲，應該會給你一個更新的答案。

在我是歌手舞臺上，黃媽的《等待》《離不開你》《i wall aways love you》《回來》《the power of love》全部已成經典。

這首《燈塔》，在這之前，黃媽共有好幾個版本，北京衛視最美和聲，湖南衛視天天向上和歌手，還有就是演唱會，本人在演唱會上聽到的，應該最震撼，最喜歡的應該是最美和聲版。

今天這個版本，編曲改動較大，發音和《奇異恩典》更加接近。少了一些流行元素，卻增加了神聖感。最高音來到了恐怖的D6#，但依然遊刃有餘。

今天的狀態很好，無論技術還是情感，無論低音還是高音，都無可挑剔。

華語樂壇目前找不出更好的女歌手可以挑戰，譚維維在歌手屋頭上的版本降了2key，而且咬字很緊，如果黃媽是99分，譚維維應該是85分。

期待黃媽在總決賽的表現，以黃媽的個性，應該再次挑戰《只有你》，以彌補在歌手舞臺因為嗓子發炎而降調演繹的遺憾。

一起期待吧！