如何評價《蜘蛛俠：英雄歸來》？
小蜘蛛一直是漫威旗下的人氣角色，從漫畫開始就斬獲了不少粉絲，甚至今年E3遊戲展上，索尼還拿蜘蛛俠的遊戲作為壓軸作品登場，其自身的影響力也足以證明了。此前小蜘蛛的版權一隻握在索尼手裡，也導致前幾作《復仇者聯盟》都沒有他出現。一直到《美國隊長3》才出現了小蜘蛛的身影，漫威也拿到了小蜘蛛的版權。這次名字取了“英雄歸來”也是有這方面的寓意。
電影本身表現一般，可能是因為之前有過兩套蜘蛛俠的電影，所以大多數人應該對蜘蛛俠的經歷有過一定了解，英雄歸來肯定也考慮到了這方面的原因，劇情方面的設計也算中規中矩，受歡迎的原因，我猜想應該是蜘蛛俠的身份。蜘蛛俠並不是富二代（鋼鐵俠），也不是瘋狂科學家（綠巨人），更不是天神下凡（雷神），他就是一個普通的高中生，突然發生變異，獲得了超能力，然後因為叔叔被劫匪殺害才擔起了超級英雄的擔子。說到底他還是一個十幾歲的青少年，心理、認知、責任等等都沒有成熟，電影講述的其實是小蜘蛛的成長，這一點確實能夠打動很多人，而電影成功的原因也正在於此。
作為漫威宇宙中最有人氣的蜘蛛俠，這一次的電影可以算是成功的，也算是給下一作《復仇者聯盟》做足了鋪墊，漫威確實達到了自己的目的，期待下一部小蜘蛛參與的復聯。
9月6日週三大盤綜合票房報收4198萬，大盤環比再跌5.5%，全國單日分賬票房（去除電商服務費）約3948萬，跌破4000萬大關，大盤跌落至三個月以來的最低點。《敦刻爾克》雖然蟬聯了七天的單日票房冠軍，但在第八日《蜘蛛俠：英雄歸來》上映的第一天就讓位於它了。
（數據來源於藝恩網）
截止9月10日，《蜘蛛俠：英雄歸來》累計票房4.58億，《敦刻爾克》累計票房3.07億，《戰狼2》破56億，再次刷新了中國電影票房記錄；《聲之形》獲得3281萬票房，《星際特工》票房破4億，《銀魂》累計票房7900萬，本週破億有望；《殺破狼：貪狼》累計票房5.17億，“哥哥”張國榮重映電影《失業生》累計票房420萬。
《敦刻爾克》作為一部戰爭片，講述的是歐洲一次成功撤退的歷史，沒有領袖式的超級英雄，更多的是小人物最真實的感受，全新定義了戰爭片。評分在影片播出後不降反升，但不符合國人觀影心理依舊拿不到高票房。
而且諾蘭雖然在美國讚譽很高，在國內的影響力卻遠不如卡梅隆，再加上網上的抵制聲浪和《蜘蛛俠：英雄歸來》這般重量級對手，《敦刻爾克》恐難超越目前在中國票房最高的戰爭片《血戰鋼鋸嶺》（4.27億）。
9月8日內地市場迎來了兩部進口新片，其中《蜘蛛俠：英雄歸來》首日預排片佔比高達61%，日本動畫《聲之形》首日排片約10%，位居第二。
《蜘蛛俠：英雄歸來》取材自漫威漫畫，由喬恩·沃茨執導，湯姆·赫蘭德、邁克爾·基頓、小羅伯特·唐尼、瑪麗莎·託梅等主演，主要講述了講述了彼得·帕克面臨超級英雄身份與高中生活之間抉擇的故事。
（數據來源於藝恩網，截止9月10日）
《蜘蛛俠：英雄歸來》9月7日點映取得707萬票房，此後兩日排片率均保持在百分之五十以上，票房佔比近八成，一直保持每日一億多的增長速度。
作為漫威的“超級英雄”的成功系列，這次的“蜘蛛俠”不僅僅是個英雄，還是個中二不靠譜的少年，就像你不成器的鄰家哥哥，把好萊塢套路化的“超級英雄”系列電影拍出了新鮮感，一時間吸粉無數。照此看來，《蜘蛛俠：英雄歸來》的票房將迅速增長，票房也許不會止步五億。
《聲之形》改編自大今良時原作的同名漫畫，京都動畫製作。作品以主人公的石田將也和先天性聽覺障礙的西宮硝子為中心，講述了人與人之間的複雜聯繫和交流。
《聲之形》作為《你的名字》後日本又一現象級動畫一直備受關注，首日票房僅944萬，相比《你的名字》首日7600萬票房，差距不是一點點。
校園霸凌題材政治正確但太過沉重，沒有形成口碑帶動觀影，再加上京都動畫知名度遠不如與新海誠，這部影片被《你的名字》實力碾壓也就不足為奇了，破億之路遙遙無期啊。
在超級英雄電影這一脈，《蜘蛛俠：英雄歸來》的確做到了不同。
這種不同和《銀河護衛隊》、《蟻人》有著驚人一致的邏輯，為雖然歷時不長，但已然鐵板一塊的超級英雄敘述模式，注入了新鮮。
《銀河護衛隊》是反英雄主義，是廢柴的勝利。《蟻人》是高大的反面，是屌絲逆襲的榜樣。這次的《蜘蛛俠》是狠抓高中生這個關鍵詞。
這也是影片獲得巨大回聲的主要原因。太多的觀眾從中看到了有趣，穿上戰衣與脫下戰衣的強烈對比，英雄和小屁孩的無縫轉換，都太容易刺激觀眾的腎上腺。
當然這種對比，必須感謝之前漫威一些列超級英雄電影的普及甚至是定型作用。只是，強大的商業目的和漫威鐵桶一般的紀律，並未讓《蜘蛛俠：英雄歸來》走得更遠。
年輕這個概念，只是在漫威固有體系中撒的胡椒粉。起碼在這一部，漫威並沒有打破和建立的意思。
可惜這一部的蜘蛛俠，已然具備了更好的可能，但也止步於更好。
很明顯，主創們在《蜘蛛俠：英雄歸來》裡，設置了兩個平行世界，這與諾蘭恪守的“每部電影都應該有一個存在於真實世界之外的，符合自己邏輯的世界”一致。
它的問題是，兩個世界是不對稱的。
對於這部電影，高中生彼得·帕克是一個世界，蜘蛛俠是另一個世界。彼得·帕克的世界是成長，有一切少年都會經歷的情竇初開，有來自師長的煩惱，也有保持在損友之間的祕密。
這是這部電影最有魅力的地方。但彼得·帕克一旦穿上蜘蛛俠戰衣，他就成了漫威電影中無差別的超級英雄，尤其是救下禿鷹一幕。
羅琳說，《哈利·波特》其實就是英國傳統的校園生活加上來自於托爾金的《魔戒》靈感的劍。但《哈利·波特》是兩者的有效綜合，它建立了獨屬於自己的生態體系和語言系統，而不是像《蜘蛛俠》這樣，只是簡單的疊加。
穿上蜘蛛俠戰衣，他也是一個年輕的超級英雄。就像他穿上新校服，仍然是一個大孩子一樣。
戰衣裡的蜘蛛俠沒有成長。這是影片最暴殄天物之處。
一個大孩子突然有了超能力，就像一個人太年輕就有錢一樣，是非常危險的。對這種能力的使用，很容易走向完全相反的兩個方向，這取決於年輕時的環境，也就是老師的輻射能力。
禿鷹與鋼鐵俠是他的兩個老師，就是他兩個最有可能的走向。
影片沒有表現年輕的蜘蛛俠對這種權力的好奇、試探、得意忘形甚至是濫用，這不符合事物發展的基本規律。這種動盪和搖擺，在高中生彼得·帕克那裡，就是成長。
少年，是一個人一生中最危險也是最有趣的時間。蜘蛛俠的少年，被硬生生截斷，直接長大成人為蜘蛛俠。
所以彼得·帕克有趣，而蜘蛛俠無趣。
兩個世界各自運行的結果就是，這版《蜘蛛俠》幼稚與有趣並存，都未能盡興。
這更像是一場青少年的鬧劇
《蜘蛛俠：英雄歸來》，一如既往的好萊塢大製作，保證了劇情不會崩塌。我 沒有特別 英雄歸來是什麼意思，如果非要我解釋，我覺得英雄歸來可能說的是即使沒有高科技的裝備，蜘蛛俠依舊能憑藉自己的力量拯救他人。我覺得這部電影更像是一個處於青春期的少年英雄的鬧劇，有心酸有成長。
作為一個只有15歲的漫威英雄，蜘蛛俠這個平民英雄的世界，他對這個世界有很強的好奇心以及自信心，他覺得可以憑藉自己的超能力去拯救世界，可是現實是他做的幫迷路的老奶奶回家、抓偷車賊······這些警察來做或者大眾都能做的事，是蜘蛛俠在做；就連這部電影中他的對手禿鷹，也沒有做什麼針對普通人做的壞事，禿鷹也只是一個通過打劫富人階層來讓自己發家致富的負面角色。拯救世界似乎與蜘蛛俠半毛錢關係都沒有，這或許跟他的年齡有關係，或許英雄的世界也是有階層的。他是心酸的，他想象中的英雄的世界不是這樣的，所以他渴望憑藉一天一天“實習”加入拯救世界的復仇者聯盟。最後他憑藉挽救了斯塔克公司的危機，而成功的做到了這一點兒，但是他又放棄了，但是我沒有看懂迫使他放棄的原因到底是什麼？
為什麼說是青少年的鬧劇？蜘蛛俠的每一次拯救，都伴隨著不小的破壞。在他心儀的女孩舉行party當晚，追逐禿鷹的部下，他抄近路對於普通居民的家庭造成了不少的破壞；返校舞會，徵用閃電爸爸的車，四個圈損壞非常嚴重；誤抓一個偷車賊影響居民正常的生活；抓盜取ATM錢的禿鷹的部下，致使對面漢堡店的損壞；無意中獲取禿鷹的能量塊（我也忘了是啥，姑且讓我這樣稱吧）讓同學陷入困境；在與禿鷹的PK中，讓整船的人陷入困境······，在拯救的過程中，似乎傷害輸出更大；如果這是有意為之，我很佩服編劇，塑造出來的蜘蛛俠形象符合15歲的青少年，在勇敢的探索世界的時候，不斷碰壁，不斷學習，不斷成長。
很期待，下一部蜘蛛俠會成長為什麼樣？如果有空，這部電影還是可以去影院看一看的，大製作、大場面還是很震撼的。
本人覺得未成年人這個和票房的關係不大，主要是蜘蛛俠系列電影的口啤一直都很好，在威漫裡，除了超人外沒有哪個超級英雄的粉絲能比得上蜘蛛俠。雖然還未成年，但蜘蛛俠感覺更親民一些，就是我們身邊一個普通的少年而已。其它英雄身世很多都是高大上，總覺得只能仰望，難以觸碰。
個看演員系未成年人只是影片製作需要和市場宣傳的一個點，至於票房，掏錢的還是成年人和家長。 至於刷新票房，這樣講就是有比較對象的，比較的是哪些影片的票房，就和演員系未成年人沒有太大的直接關係了。