廣州草莓音樂節怎麼樣?
“草莓音樂節”2014-2017年,在廣州已連續舉辦了4界,多元素,氣氛高漲,挺熱活,每次舉辦都挺成功。
2014年廣州首界“草莓音樂節”時間:9月13日—9月14日,地址:海心沙亞運公園。
2014廣州草莓音樂節陣容:首屆廣州草莓音樂節為期兩天,設置草莓舞臺、長安新奔奔•愛舞臺、電子舞臺三大主題舞臺,邀請到40組國內及港臺地區優秀樂隊和藝人蔘演。
最妖豔的二手玫瑰樂隊和香港歌手黃耀明分別壓軸兩天的演出。重塑雕像的權利、後海大鯊魚、郝雲、何韻詩、刺蝟、與非門等樂隊和藝人9月13日在重點時段登陸草莓舞臺。彭坦、好妹妹、樑曉雪、阿肆、蔣明&空山樂隊及來自香港的小塵埃&顏培珊和黃浩琳&Trekkerz在長安新奔奔•愛舞臺登臺。電子舞臺的多國電音大咖,引領現場電音熱潮,足以滿足到場樂迷各方觀演需求。而搭訕廣場、草莓生活館、Modernsky LAB這些草莓音樂節特有內容也將同時進駐海心沙亞運公園。文明POGO禮貌搭訕,緣分盡在一瞬間,草莓生活館每天4組嘉賓現場分享他們的創作與生活理念,Modernsky LAB多款摩登潮流服飾隨意任選,鐘意單品果斷打包帶走。
2017廣州草莓音樂節陣容:廣州作為2016年“草莓音樂節”的收官之站,共齊聚了51組音樂人和樂隊,現場設“草莓舞臺”“愛舞臺”“MDSK舞臺”和“RELEASE電子舞臺”四大舞臺。其中,“草莓舞臺”和“愛舞臺”重磅藝人匯聚,包括痛仰、萬能青年旅店、重塑雕像的權利以及當下人氣很高的陳粒、馬頔等一批國內最有代表性的搖滾樂隊、民謠大咖都到場。
值得一提的是廣州的“草莓音樂節”非常接地氣,來自海豐的五條人、廣州的沼澤、潮汕的玩具船長等本地樂隊、音樂人都參與其中,展現粵文化的音樂魅力。為此長隆歡樂世界還特意推出專屬套票。
“草莓音樂節”2017年的主題是“虛擬即現實”,為了配合主題,音樂節還首次把虛擬現實的直播技術引入“草莓星球”,在音樂會現場每一個舞臺上都安置了多機位的直播設備,即使不在現場的觀眾,通過戴上VR頭盔也能身臨其境感受現場氣氛。
2017廣州草莓音樂節於2016年12月31日-2017年1月1日舉辦,51組音樂人和樂隊陪觀眾狂歡跨年,HIGH爆廣州城!!
“草莓音樂節”是國內音樂廠牌摩登天空繼“摩登天空音樂節”之後,於2009年創辦的另一音樂節品牌,比之“摩登天空音樂節”,“草莓”的氣質更為多元,更具有春天、浪漫、愛的特質。摩登天空老闆沈黎暉表示:“2010年的‘草莓音樂節’將超過2009年,創造國內音樂節領域的多項紀錄。”2011年,草莓音樂節走進武漢,於10月29、30日,在位於沌口的武漢體育中心舉行。2013年草莓音樂節如約迴歸,於4月29、30日、5月1日在北京通州運河公園、上海世博公園同期舉行。2016年3月10日,摩登天空宣佈,草莓音樂節全線迴歸,年度主題:“虛擬即現實,The world is virtual,you are the reality”正式發佈。
草莓的氣質更為多元,更具有春天、浪漫、愛的特質。“草莓”不只是一種水果兒,更是一種生活態度,它代表著充分享受音樂與生活,是給大家的一個屬於春天的節日,也是新的娛樂定義。一切屬於春天的元素都將在這裡出現,也包括遊蕩在空氣中的柔軟氣息、青春荷爾蒙與未知的戀愛。
首屆草莓音樂節共設置了“草莓”、“愛”、“電子”三個舞臺,邀請了Deerhoof這樣的國際大牌獨立搖滾樂隊,也有張楚、王若琳、曹方、老狼、周雲蓬、小娟等氣質歌手,而重塑雕像的權利、聲音碎片、寵物同謀、腦濁等樂隊則帶給觀眾更加搖滾的體驗,來自美國紐約的Arms and Legs樂隊,更成為本屆音樂節上最大的一匹黑馬,令人驚喜。
今年參加的第一個音樂節,貢獻給廣州草莓音樂節。
這次參加音樂節倒沒啥“逃避”動機,就是……“不能老宅在家了,得出去晒晒太陽。”除了廣州草莓,同時段還有深圳迷笛音樂節,都是跨年。對比了一下兩邊演出陣容,草莓的陣容更好,立刻買了預售票。元旦假期,朋友圈有的在晒出國旅遊照(現在就搞“假期攝影大賽”是不是早了點兒?),有的在刷王菲演唱會。我覺得…蟄伏許久我也得在朋友圈刷一波了!
我曾說過,國內音樂節想賺錢,肯定得有“痛扭反逃謝天笑,李馬趙萬宋冬野”,一看陣容名單,雅巴里……
此時想要一個哭笑不得的表情包……
以下依然是雜亂無章的遊記。
31日中午到達演出地點。天氣晴朗,風和日麗,正是觀看現場的好時候。日間最高氣溫一度達到25度,隨處可見光腿妹子和短袖漢子。
中午等待入場的觀眾
場地後面是垂直過山車,時不時聽見遊客的慘叫聲。
這玩意兒看一眼就能讓我肝膽俱裂……
中午人不算多,我在場地內閒逛,走到主舞臺看到:
居然跟演唱會似的,還分內外場。後來就曉得厲害了。
主舞臺旁邊是黑炮舞臺,主舞臺演出間隙可以聽見黑炮舞臺的演出聲音——彷佛嫌我去年沒聽夠黑炮專輯似的……
31日,副舞臺的前兩場演出都頗無趣——張璐詩是小清新,哦天吶~~~
主舞臺第一場是玩具船長。看了一會兒,我意識到:不行,得來杯酒精飲料助興……
——然後震驚的發現“文明飲酒,每人限買一杯”規定。我去!沒有酒精飲料我怎麼嗨起來!第二天還有這樣的對話:
——一張票只能買一杯酒。
——我這是兩日通票,
——哦,那你能再買一杯。
…………真懷念混凝草的酒精無限量供應啊……
缺乏酒精飲料導致兩天我都處於“冷靜(漠)”狀態。即使主唱招呼“舉起你們的雙手讓我感受到你們的熱情好咩!”,我還是一臉無動於衷……
第一場從頭看到尾的演出是刺蝟。多年前我一朋友在北京上學,看了刺蝟的演出,印象極佳,向我提起;我當時說:“啊,我知道,它代言匡威嘛。”現在我終於看到刺蝟的現場,朋友已於三年前猝死於腦溢血。命運無常,觀看演出過程中心情複雜,照片也沒拍。
看完刺蝟去主舞臺看堯十三,發現內場已經封場——真的跟演唱會似的!
站在外場聽了一會兒,發現這種“聽起來就很窮”的民謠實在不對胃口(歌詞真的有“姑娘”),遂又轉回副舞臺,看了會兒海龜先生。
眼瞅過了下午四點,依然興致寥寥。於是決定回主舞臺等萬青。
此時堯十三的演出又封閉了一層內場——“聽起來就很窮”民謠那麼火?
堯十三演出結束,立刻衝進內場佔定位置。坐在地上刷手機,突然聽見人群騷動,周圍的觀眾紛紛回身觀望,我站起身回頭一看:
萬青的人氣太恐怖了……
萬青演出時將盡黃昏,天色美好。最後一曲是《殺死那個石家莊人》。本來被前面大段器樂演奏弄得不耐煩的觀眾,聽到前奏立刻“嗷”的一聲興奮起來,開始萬人大合唱。一年內看了兩次萬青現場,真是……緣分啊……
看完萬青,回到副舞臺,看到低苦艾演出的後半段。距離上次看低苦艾過了七年,最後全場合唱《蘭州,蘭州》結束。
散場後我拼了老命擠進內場第二排——下一個是重塑。
上一次看重塑也就過了三個多月。
這是我在音樂節距離樂隊最近的時刻。重塑這次完全沒唱老歌,劉敏全場沒摸貝斯。觀眾反應比較懵圈,不如混凝草積極。我試圖跟著節奏搖起來,缺乏酒精幫助還是無法進入狀態。
接著衝向主舞臺看痛仰,已經人山人海。內場全部封場,只能去外場,距離主舞臺大概有一百米吧……反正演出只能看大屏幕了。
高虎也說:這場地挺有意思的——觀眾離得太他媽遠了……
跟唱完《不要停止我的音樂》中的三首歌:《再見傑克》、《西湖》、《公路之歌》,任務就算完成。這幾首歌熟到吉他riff和solo都能哼出來。高虎說:“這首歌(《公路之歌》)唱了太多遍了,大家一起來吧。”我估計他唱的也煩。
主舞臺最後還有一場,但我已疲倦不堪,有撤退打算。經過副舞臺,馬頔在演出:
副舞臺觀眾也多到封閉內場。我站在外面聽了一會兒,還是“聽起來很窮”,遂轉身離開。經過旁邊電子舞臺,看見天降金箔,便朝那走去。
電子樂頗適合炒熱氣氛,人群跟著DJ的召喚蹦躂起來。我也想蹦起來,但老腰吱吱叫的抗議“要斷啦要斷啦!”,而且炫目的燈光差點把我的癲癇病閃出來,只好扶著腰打道回府。
1月1日,新年第一天,依然是好天氣。先去主舞臺看基諾,頗感失望:這不就是廢渣獨立嘛。走回副舞臺,看到五條人。
上個月14號,五條人剛在廣州做過一次現場。樂隊演唱《石牌橋》前問:“你們誰從石牌橋過來的舉個手?”我雖然不住石牌橋(其實也不遠),但在那工作過,在城中村吃過飯,又是坐三號線地鐵過來,所以也舉了手。回頭我得去聽聽專輯《夢幻麗莎髮廊》。
為了看老謝,我決定常駐主舞臺。可沼澤頗無聊(實在對後搖/氛圍無感),轉回副舞臺,馬賽克又人山人海。在人群中的“疏離感”開始折磨我(“如果有杯酒精飲料……”),猶豫了一回兒,回到主舞臺等夜叉。
夜叉是金屬樂隊,說明現場很不“安全”,Pogo、甩頭、跳水,一樣不少。
要命的是,內場的“草坪”沒有草只有灰,一Pogo就他媽揚了一臉灰。看著人群的狂熱勁兒,我意識到自己真的老了,只適合聽“養生搖滾”(有這種類別嗎?
但我後來才意識到,這一天最不安全的演出不是夜叉,而是後海大鯊魚。
剛開始我在內場外圍。沒多久觀眾開火車,我趁機鑽進前十排——非常不明智。在人群中後腦勺捱了無數次肘子,腳被踩了無數次,被火車人流撞了無數次,被Pogo揚了一臉灰(有人邊Pogo邊舉著自拍杆照相,真他媽服了),還淹沒在一大堆胳膊中,反正啥都看不好。我還是老老實實呆後邊吧。
經過副舞臺遠遠看到陳粒。現場人有這麼多:
我站在遠處聽了一會兒,確定了幾件事:一是陳粒唱歌比說話利索;二是她的唱腔的確有些像王菲;三是她的音準比現在的王菲強。
#我就是衝著MDSK舞臺和蛋堡去的,可惜31號要上班,只能去一天不關注華語饒舌的人可能看不懂這兩天MDSK舞臺的陣容有多龐大。 HAN瘦恆, PNC, 來自精氣神的新生代;