喊麥源於2000s的匪幫之都東北,東北高原的old mc風格一炮而紅，在錦州city來自chigga街區的MC.OG天佑以自習多年在街區謀生的經歷在電臺發行一首名為《十年戎馬心孤單》的demo被gangsta所賞識，用自己獨特的喊麥風格在廠牌YY中打下了自己頭牌交椅的位置，於此同時，更多流派及MC悄然崛起，OG天佑飛快的flow和無與倫比的freestyle在battle中擊敗了眾多MC。 時間飛快 ，new mc早已取代了old mc，來自骯髒陰暗的南部chigga貧民窟的高迪AKA G.D loc成為new mc風格的代表人物，《一人飲酒醉》的mixtape在眾多rapper的手機中都用以單曲循環播放，new mc相比old mc其風格顯得更加陰暗，歌詞多已描寫犯罪，凶殺，和每日用販毒得來的髒錢hustle為主，new mc的rapper更加real nigga其穿衣風格多為緊身，花卉，單一顏色以及Buberry ck 等各大牌的效仿為主。 new mc的rapper往往名不見經傳，但都有一個共同的廠牌fast hand快手，快手作為全P.R.C最大的hiphop廠牌，平均每一天都會生出近百個mc！ 我想說喊麥的就是瓜批！p

rap和喊麥的區別：

1、喊麥的最大特點就是需要需要降低聲帶才能說話，而說唱從來沒有降低聲帶這條規則和用法，不需要降低聲帶。說唱和喊麥的區別在於說唱沒有旋律，用語言的原聲來描述內容，再加上流行音樂的背景編排，動感的節奏，更像是中國傳統的快板或現代的二重唱形式。

2、喊麥是沒有Flow的，就算有也是非常簡單的，喊麥的Flow是完全對不上音樂的拍子的，甚至可以說喊麥從來不追求與音樂對拍。而rap中Flow是永遠離不開的重要要素。

3、Rap本身節奏較為複雜。在同一拍裡變換時值的複雜程度高於喊麥。喊麥不是通過練習說唱練習Flow去提升的，喊麥的練習方式通常是繞口令和怎麼壓低聲線。喊麥是跟隨伴奏，套用古詩詞，用伴奏帶著伴奏對著麥喊。練習rap最重要的是咬詞，其次才是速度和感覺。

rap和喊麥的區別：

1、喊麥的最大特點就是需要需要降低聲帶才能說話，而說唱從來沒有降低聲帶這條規則和用法，不需要降低聲帶。說唱和喊麥的區別在於說唱沒有旋律，用語言的原聲來描述內容，再加上流行音樂的背景編排，動感的節奏，更像是中國傳統的快板或現代的二重唱形式。

2、喊麥是沒有Flow的，就算有也是非常簡單的，喊麥的Flow是完全對不上音樂的拍子的，甚至可以說喊麥從來不追求與音樂對拍。而rap中Flow是永遠離不開的重要要素。

3、Rap本身節奏較為複雜。在同一拍裡變換時值的複雜程度高於喊麥。喊麥不是通過練習說唱練習Flow去提升的，喊麥的練習方式通常是繞口令和怎麼壓低聲線。喊麥是跟隨伴奏，套用古詩詞，用伴奏帶著伴奏對著麥喊。練習rap最重要的是咬詞，其次才是速度和感覺。

擴展資料

說唱音樂起源於美國黑人區的街頭文化。在一些可以追溯到黑人音樂起源的段落中，到20世紀70年代，說唱音樂已經正式確立了自己的風格。喊麥它起源於中國，起源於說唱樂，興起於一個自封的嘻哈歌手。

在所有的嘻哈音樂流派中，南方嘻哈音樂囊括了最廣泛的藝術家和風格。在歌詞方面，南方說唱歌手的共同特點是濃重的地域口音。然而在音樂方面，樂隊之間的差異因地區而異。地下樂團Kingz(休斯頓，德克薩斯州)和Eightball & MJG(孟菲斯，田納西州)用慷慨、深情、吉他點綴的樂章擴展了這一流派。

喊麥的風格分為兩種。一種是它主要由HOUSE、electronic music、slow rolling、88 style等音樂風格組成。以聊天的方式，以互動的形式來驅動場景的人快樂。另一種是以迪斯科為主要的音樂風格。以超響的方式，讓現場的人用命令和爆炸性的電子聲音讓他人陶醉和心情愉快。

看大夥兒回答挺好玩兒，的確喊麥確實low啊，一個個非主流子我也總是看一樂子。

看大夥兒回答挺好玩兒，的確喊麥確實low啊，一個個非主流子我也總是看一樂子。

從我的賬號剛剛申請開始我就常常分享關於喊麥與說唱的一些看法，多了一些新的認識，再分享一篇看法，跟大夥兒嘮嘮。

總是不受待見的喊麥

記著前一陣子某說唱團體出歌diss（其實也不應該叫diss那時候嘻哈還沒火）一幫喊麥青年，說他們伴奏是抄的，喊麥就是數來寶等等東西。當然這幫“快手網紅”也回覆這些說唱歌手了，而在於似乎是被早早貼上了標籤的這幫人，沒人給他們機會發出自己聲音，在各個平臺上都是一邊倒的被罵。這些在某些平臺似乎“風生水起”的面前走到主流卻哪裡都不受待見。

看大夥兒回答挺好玩兒，的確喊麥確實low啊，一個個非主流子我也總是看一樂子。

從我的賬號剛剛申請開始我就常常分享關於喊麥與說唱的一些看法，多了一些新的認識，再分享一篇看法，跟大夥兒嘮嘮。

總是不受待見的喊麥

記著前一陣子某說唱團體出歌diss（其實也不應該叫diss那時候嘻哈還沒火）一幫喊麥青年，說他們伴奏是抄的，喊麥就是數來寶等等東西。當然這幫“快手網紅”也回覆這些說唱歌手了，而在於似乎是被早早貼上了標籤的這幫人，沒人給他們機會發出自己聲音，在各個平臺上都是一邊倒的被罵。這些在某些平臺似乎“風生水起”的面前走到主流卻哪裡都不受待見。

▲最紅的喊麥主播李天佑

就連天佑前一陣子《明日之子》中被楊冪叫喊麥哥，想解釋一句直接被節目組閉麥了，其實就連喊麥主播走出來這幫網紅就算再怎麼標榜自己“草根明星”，他們也再難達到以前慣性思維中吃苦耐勞的農村藝人如“大衣哥朱之文”這樣的地位了。取而代之是每天滿嘴髒話，喊麥靠別人刷禮物而成為的暴發戶“網絡主播”。

參加過《中國有嘻哈》的徐真真在沒參加這個節目時就在說唱圈子小有名氣，雖然他玩著小眾音樂，可他卻說“我賺不過那些直播的。”特別諷刺的是，在《有嘻哈》之前，喊麥主播賺得盆滿缽滿，而rapper們只能混在livehouse中，如北京的輝子，“挺多時候演出都得倒搭錢。”對於喊麥主播與rapper除了對low的“恨”還有點羨慕嫉妒吧?

想到了當年搖滾起源與美國，卻在英國紅的故事。

當年到了美國的移民挺多都是文化人，白人，他們喜歡聽一些爵士樂或者一些其他的音樂，可是在舞會上總感覺不high不燥，於是舞會dj想了個辦法，結合一些黑人的R&B風格，可是這些文化人瞧不起黑人文化，於是dj說給這起了個明個這個是“rock”，於是搖滾誕生了，沒有任何文化基礎，甚至不如民謠一般還能結合結合各個民族傳統民歌。接著這些“毫無營養的東西”被年輕人各種琢磨什麼“衝浪搖滾”之類的東西，總之就是花樣作死總伴隨著“搖滾”，於是搖滾在美國被打上了low的標籤，基本就被玩兒死了。後來這個傳到了英國，結果在英國音樂人的本土化之後居然成為了一種文化現象，美國的花樣作死成了它的文化基礎。

是不是很眼熟?

天佑一堆《女人們你們聽好了》這類喊麥作品在社會青年中廣為流傳，《一人飲酒醉》更是在各大公司年會，班級聚會各種現場“必備金曲”，可是大夥兒還是瞧不起，而同時認為喊麥能出名的一幫年輕人以喊麥為生想著哪天大紅大紫，並且偶爾花樣做死並且上傳到某軟件。😂

我最初看到這段“搖滾史”是居然一下子想到了喊麥的發展。

不過話說回來“娛樂至死”的態度的確不好，因為很多的年輕小孩兒尤其是在農村，接觸這些喊麥而大紅大紫的盆滿缽滿，的確會影響他們，去學習這幫人，影響他們的價值觀，並且至少在如今，喊麥還是很難走到檯面上的。

各位朋友都提到hiphop與喊麥的技術層面分析，畢竟喊麥是我們這個不擅長音樂民族的搗鼓出來的新“玩意兒”，而hiphop是從黑人這個擅長韻律的種族從罵白人開始弄的“文化”。這麼比還真有點欺負人。

看大夥兒回答挺好玩兒，的確喊麥確實low啊，一個個非主流子我也總是看一樂子。

從我的賬號剛剛申請開始我就常常分享關於喊麥與說唱的一些看法，多了一些新的認識，再分享一篇看法，跟大夥兒嘮嘮。

總是不受待見的喊麥

記著前一陣子某說唱團體出歌diss（其實也不應該叫diss那時候嘻哈還沒火）一幫喊麥青年，說他們伴奏是抄的，喊麥就是數來寶等等東西。當然這幫“快手網紅”也回覆這些說唱歌手了，而在於似乎是被早早貼上了標籤的這幫人，沒人給他們機會發出自己聲音，在各個平臺上都是一邊倒的被罵。這些在某些平臺似乎“風生水起”的面前走到主流卻哪裡都不受待見。

▲最紅的喊麥主播李天佑

就連天佑前一陣子《明日之子》中被楊冪叫喊麥哥，想解釋一句直接被節目組閉麥了，其實就連喊麥主播走出來這幫網紅就算再怎麼標榜自己“草根明星”，他們也再難達到以前慣性思維中吃苦耐勞的農村藝人如“大衣哥朱之文”這樣的地位了。取而代之是每天滿嘴髒話，喊麥靠別人刷禮物而成為的暴發戶“網絡主播”。

參加過《中國有嘻哈》的徐真真在沒參加這個節目時就在說唱圈子小有名氣，雖然他玩著小眾音樂，可他卻說“我賺不過那些直播的。”特別諷刺的是，在《有嘻哈》之前，喊麥主播賺得盆滿缽滿，而rapper們只能混在livehouse中，如北京的輝子，“挺多時候演出都得倒搭錢。”對於喊麥主播與rapper除了對low的“恨”還有點羨慕嫉妒吧?

想到了當年搖滾起源與美國，卻在英國紅的故事。

當年到了美國的移民挺多都是文化人，白人，他們喜歡聽一些爵士樂或者一些其他的音樂，可是在舞會上總感覺不high不燥，於是舞會dj想了個辦法，結合一些黑人的R&B風格，可是這些文化人瞧不起黑人文化，於是dj說給這起了個明個這個是“rock”，於是搖滾誕生了，沒有任何文化基礎，甚至不如民謠一般還能結合結合各個民族傳統民歌。接著這些“毫無營養的東西”被年輕人各種琢磨什麼“衝浪搖滾”之類的東西，總之就是花樣作死總伴隨著“搖滾”，於是搖滾在美國被打上了low的標籤，基本就被玩兒死了。後來這個傳到了英國，結果在英國音樂人的本土化之後居然成為了一種文化現象，美國的花樣作死成了它的文化基礎。

是不是很眼熟?

天佑一堆《女人們你們聽好了》這類喊麥作品在社會青年中廣為流傳，《一人飲酒醉》更是在各大公司年會，班級聚會各種現場“必備金曲”，可是大夥兒還是瞧不起，而同時認為喊麥能出名的一幫年輕人以喊麥為生想著哪天大紅大紫，並且偶爾花樣做死並且上傳到某軟件。😂

我最初看到這段“搖滾史”是居然一下子想到了喊麥的發展。

不過話說回來“娛樂至死”的態度的確不好，因為很多的年輕小孩兒尤其是在農村，接觸這些喊麥而大紅大紫的盆滿缽滿，的確會影響他們，去學習這幫人，影響他們的價值觀，並且至少在如今，喊麥還是很難走到檯面上的。

各位朋友都提到hiphop與喊麥的技術層面分析，畢竟喊麥是我們這個不擅長音樂民族的搗鼓出來的新“玩意兒”，而hiphop是從黑人這個擅長韻律的種族從罵白人開始弄的“文化”。這麼比還真有點欺負人。

▲配圖為美國hiphop巨星狗爺

以上，今天閒聊了一篇。

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說唱區分喊麥的音樂性就是伴奏和曲調。說唱作為一種較為成熟的音樂形式，有著自己獨有的伴奏規律及特點。

說唱區分喊麥的音樂性就是伴奏和曲調。說唱作為一種較為成熟的音樂形式，有著自己獨有的伴奏規律及特點。

伴奏類似歌曲的框架，在合適的地方加入合適的樂器，結合歌詞，烘托一種想要表達的思想。所有優秀的作品，伴奏都是獨一無二的，都可以結合歌詞進行固定情感的表達，引起聽眾情緒的共鳴。

而曲調就是烘托說唱歌曲整體情緒把控的一條線，引導著整首歌的基調。

喊麥因為受制作專業性弱及產業成熟性差等因素的影響，導致一般喊麥作品伴奏都採樣網絡現成作品，加上缺乏曲調且歌詞情感表達不夠深刻，導致喊麥作品更像沒有靈魂的復刻品，這樣的東西無疑是缺乏生命感和藝術性的，導致情緒表達不足，更像是一種意淫，無法引發聽眾共鳴。

說唱區分喊麥整體性就是產業鏈的規範性和完善性。

說唱區分喊麥的音樂性就是伴奏和曲調。說唱作為一種較為成熟的音樂形式，有著自己獨有的伴奏規律及特點。

伴奏類似歌曲的框架，在合適的地方加入合適的樂器，結合歌詞，烘托一種想要表達的思想。所有優秀的作品，伴奏都是獨一無二的，都可以結合歌詞進行固定情感的表達，引起聽眾情緒的共鳴。

而曲調就是烘托說唱歌曲整體情緒把控的一條線，引導著整首歌的基調。

喊麥因為受制作專業性弱及產業成熟性差等因素的影響，導致一般喊麥作品伴奏都採樣網絡現成作品，加上缺乏曲調且歌詞情感表達不夠深刻，導致喊麥作品更像沒有靈魂的復刻品，這樣的東西無疑是缺乏生命感和藝術性的，導致情緒表達不足，更像是一種意淫，無法引發聽眾共鳴。

說唱區分喊麥整體性就是產業鏈的規範性和完善性。

說唱經過很多年的吸收，沉澱和發展，已經由當初的rap及單調的音樂伴奏發展為一種更加成熟，更為獨特，更具產業性的產業，這中間有很多人為了說唱的發展一步步嘗試著創新。從簡單伴奏的rap到結合R&B後的旋律性說唱，從old school 到現在的trup，說唱一直在一步步的發展，產業不斷完善，框架越發明顯。到現在，你會發現，好聽的說唱是相似的卻又各有特點，說唱已經變成了一種大眾能接受的獨立的音樂形式。

喊麥在起步發展階段，因為缺乏專業性製作，有有著模仿性，導致整體更像是一種草根音樂，不具備獨立性，也不具備發展潛力，所以才會被人們所詬病。首先音樂製作過程中的take,導致喊麥的音樂缺乏靈魂，歌詞又一味的注重押韻的形而忽略內涵，導致歌詞不具備深度，無法引人共鳴。再加上發展的過程中一味的跟風，導致其整體缺乏獨立性，不具備產業鏈的規範性和完善性，逐漸演變為一種低俗文化。

不邀自來~

首先，我們來談談說唱派。

要說押韻和 flow，說唱要甩喊麥不知道幾條街

說唱歌詞非常注重押韻的使用。什麼叫押韻呢？大家可以留意每一句歌詞的最後一個字，一般這個字的韻母都是相同的。這樣歌詞念起來會鏗鏘有力，節奏感很強。

這裡我摘取 宋嶽庭的《Life's a struggle》給大家舉個例子 ▼

不邀自來~

首先，我們來談談說唱派。

要說押韻和 flow，說唱要甩喊麥不知道幾條街

說唱歌詞非常注重押韻的使用。什麼叫押韻呢？大家可以留意每一句歌詞的最後一個字，一般這個字的韻母都是相同的。這樣歌詞念起來會鏗鏘有力，節奏感很強。

這裡我摘取 宋嶽庭的《Life's a struggle》給大家舉個例子 ▼

可以看到「制服」、「制度」和「束縛」這幾個詞，結尾的韻母都是「u」，這既是最簡單的歌詞押韻。

而厲害一點的說唱歌手，不僅能在最後一個字上做押韻，甚至可以在每句歌詞的結尾兩個字、三個字、四個字上同時做押韻。

不邀自來~

首先，我們來談談說唱派。

要說押韻和 flow，說唱要甩喊麥不知道幾條街

說唱歌詞非常注重押韻的使用。什麼叫押韻呢？大家可以留意每一句歌詞的最後一個字，一般這個字的韻母都是相同的。這樣歌詞念起來會鏗鏘有力，節奏感很強。

這裡我摘取 宋嶽庭的《Life's a struggle》給大家舉個例子 ▼

可以看到「制服」、「制度」和「束縛」這幾個詞，結尾的韻母都是「u」，這既是最簡單的歌詞押韻。

而厲害一點的說唱歌手，不僅能在最後一個字上做押韻，甚至可以在每句歌詞的結尾兩個字、三個字、四個字上同時做押韻。

就單說歌詞的押韻，喊麥就粗暴太多了。雖然韻腳也都對的上，但喊麥的押韻，總有一種為了押韻而押韻的感覺，有時候歌詞本身並沒有什麼含義。

比如說最近網上比較火的的一首喊麥《大話西遊》▼

不邀自來~

首先，我們來談談說唱派。

要說押韻和 flow，說唱要甩喊麥不知道幾條街

說唱歌詞非常注重押韻的使用。什麼叫押韻呢？大家可以留意每一句歌詞的最後一個字，一般這個字的韻母都是相同的。這樣歌詞念起來會鏗鏘有力，節奏感很強。

這裡我摘取 宋嶽庭的《Life's a struggle》給大家舉個例子 ▼

可以看到「制服」、「制度」和「束縛」這幾個詞，結尾的韻母都是「u」，這既是最簡單的歌詞押韻。

而厲害一點的說唱歌手，不僅能在最後一個字上做押韻，甚至可以在每句歌詞的結尾兩個字、三個字、四個字上同時做押韻。

就單說歌詞的押韻，喊麥就粗暴太多了。雖然韻腳也都對的上，但喊麥的押韻，總有一種為了押韻而押韻的感覺，有時候歌詞本身並沒有什麼含義。

比如說最近網上比較火的的一首喊麥《大話西遊》▼

雖然念起來，歌詞本身也是押韻的，但是歌詞本身的水平，就好像有一點說不清的山寨感...

這是押韻的高低。要是再看韻律節奏 flow 的差別，那就更是天上地下了。

說唱音樂的節奏往往變化很多，有的會一個字踩全拍，有的會一個字變成半拍，或者中間忽然停頓空出一拍。這在帶動音樂情緒上有很大的不同 ▼

不邀自來~

首先，我們來談談說唱派。

要說押韻和 flow，說唱要甩喊麥不知道幾條街

說唱歌詞非常注重押韻的使用。什麼叫押韻呢？大家可以留意每一句歌詞的最後一個字，一般這個字的韻母都是相同的。這樣歌詞念起來會鏗鏘有力，節奏感很強。

這裡我摘取 宋嶽庭的《Life's a struggle》給大家舉個例子 ▼

可以看到「制服」、「制度」和「束縛」這幾個詞，結尾的韻母都是「u」，這既是最簡單的歌詞押韻。

而厲害一點的說唱歌手，不僅能在最後一個字上做押韻，甚至可以在每句歌詞的結尾兩個字、三個字、四個字上同時做押韻。

就單說歌詞的押韻，喊麥就粗暴太多了。雖然韻腳也都對的上，但喊麥的押韻，總有一種為了押韻而押韻的感覺，有時候歌詞本身並沒有什麼含義。

比如說最近網上比較火的的一首喊麥《大話西遊》▼

雖然念起來，歌詞本身也是押韻的，但是歌詞本身的水平，就好像有一點說不清的山寨感...

這是押韻的高低。要是再看韻律節奏 flow 的差別，那就更是天上地下了。

說唱音樂的節奏往往變化很多，有的會一個字踩全拍，有的會一個字變成半拍，或者中間忽然停頓空出一拍。這在帶動音樂情緒上有很大的不同 ▼

相比較而言，喊麥就會粗暴很多，基本上從頭到尾節奏不會變，全是拖拉機式的「 凸凸凸凸 」從頭到尾。

聽起來倒是爽快，不過和打油詩也沒什麼區別，甚至還不如唱快板的變化多...聽多了很容易膩。而且喊麥的背景音樂往往簡單粗暴，就是一個節奏「動詞打次」一直到結束 ▼

不邀自來~

首先，我們來談談說唱派。

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說唱歌詞非常注重押韻的使用。什麼叫押韻呢？大家可以留意每一句歌詞的最後一個字，一般這個字的韻母都是相同的。這樣歌詞念起來會鏗鏘有力，節奏感很強。

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可以看到「制服」、「制度」和「束縛」這幾個詞，結尾的韻母都是「u」，這既是最簡單的歌詞押韻。

而厲害一點的說唱歌手，不僅能在最後一個字上做押韻，甚至可以在每句歌詞的結尾兩個字、三個字、四個字上同時做押韻。

就單說歌詞的押韻，喊麥就粗暴太多了。雖然韻腳也都對的上，但喊麥的押韻，總有一種為了押韻而押韻的感覺，有時候歌詞本身並沒有什麼含義。

比如說最近網上比較火的的一首喊麥《大話西遊》▼

雖然念起來，歌詞本身也是押韻的，但是歌詞本身的水平，就好像有一點說不清的山寨感...

這是押韻的高低。要是再看韻律節奏 flow 的差別，那就更是天上地下了。

說唱音樂的節奏往往變化很多，有的會一個字踩全拍，有的會一個字變成半拍，或者中間忽然停頓空出一拍。這在帶動音樂情緒上有很大的不同 ▼

相比較而言，喊麥就會粗暴很多，基本上從頭到尾節奏不會變，全是拖拉機式的「 凸凸凸凸 」從頭到尾。

聽起來倒是爽快，不過和打油詩也沒什麼區別，甚至還不如唱快板的變化多...聽多了很容易膩。而且喊麥的背景音樂往往簡單粗暴，就是一個節奏「動詞打次」一直到結束 ▼

然後呢，我們來聊聊喊麥派。

音樂形式確實不高級，但是喊麥喊的是真實

喊麥的音樂形式確實是簡單粗暴，從音樂製作的角度來說，真的是過於簡陋了一點。

當然這和喊麥歌手本身的音樂素養是分不開的。喊麥歌手清一色都是網絡主播起來的，他們大多數是東北人，因為直播能掙錢才來做這行的，別說音樂水平了，就連文化都沒多少。

好比說現在最火的 MC天佑，原本賣過燒烤，還做過二手車販子 ▼

不邀自來~

首先，我們來談談說唱派。

要說押韻和 flow，說唱要甩喊麥不知道幾條街

說唱歌詞非常注重押韻的使用。什麼叫押韻呢？大家可以留意每一句歌詞的最後一個字，一般這個字的韻母都是相同的。這樣歌詞念起來會鏗鏘有力，節奏感很強。

這裡我摘取 宋嶽庭的《Life's a struggle》給大家舉個例子 ▼

可以看到「制服」、「制度」和「束縛」這幾個詞，結尾的韻母都是「u」，這既是最簡單的歌詞押韻。

而厲害一點的說唱歌手，不僅能在最後一個字上做押韻，甚至可以在每句歌詞的結尾兩個字、三個字、四個字上同時做押韻。

就單說歌詞的押韻，喊麥就粗暴太多了。雖然韻腳也都對的上，但喊麥的押韻，總有一種為了押韻而押韻的感覺，有時候歌詞本身並沒有什麼含義。

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雖然念起來，歌詞本身也是押韻的，但是歌詞本身的水平，就好像有一點說不清的山寨感...

這是押韻的高低。要是再看韻律節奏 flow 的差別，那就更是天上地下了。

說唱音樂的節奏往往變化很多，有的會一個字踩全拍，有的會一個字變成半拍，或者中間忽然停頓空出一拍。這在帶動音樂情緒上有很大的不同 ▼

相比較而言，喊麥就會粗暴很多，基本上從頭到尾節奏不會變，全是拖拉機式的「 凸凸凸凸 」從頭到尾。

聽起來倒是爽快，不過和打油詩也沒什麼區別，甚至還不如唱快板的變化多...聽多了很容易膩。而且喊麥的背景音樂往往簡單粗暴，就是一個節奏「動詞打次」一直到結束 ▼

然後呢，我們來聊聊喊麥派。

音樂形式確實不高級，但是喊麥喊的是真實

喊麥的音樂形式確實是簡單粗暴，從音樂製作的角度來說，真的是過於簡陋了一點。

當然這和喊麥歌手本身的音樂素養是分不開的。喊麥歌手清一色都是網絡主播起來的，他們大多數是東北人，因為直播能掙錢才來做這行的，別說音樂水平了，就連文化都沒多少。

好比說現在最火的 MC天佑，原本賣過燒烤，還做過二手車販子 ▼

除天佑之外，在直播平臺歪歪、快手上，喊麥的主播基本上都有著類似的背景：文化水平不高，在做主播之前收入不高，工作本身也不上臺面。

而也正是因為這些社會底層的經歷，讓他們對金錢、對成功有著比一般人更強烈的渴望。一旦發現喊麥這條路能掙錢，還能順手帶來些人氣，為什麼不幹？

不邀自來~

首先，我們來談談說唱派。

要說押韻和 flow，說唱要甩喊麥不知道幾條街

說唱歌詞非常注重押韻的使用。什麼叫押韻呢？大家可以留意每一句歌詞的最後一個字，一般這個字的韻母都是相同的。這樣歌詞念起來會鏗鏘有力，節奏感很強。

這裡我摘取 宋嶽庭的《Life's a struggle》給大家舉個例子 ▼

可以看到「制服」、「制度」和「束縛」這幾個詞，結尾的韻母都是「u」，這既是最簡單的歌詞押韻。

而厲害一點的說唱歌手，不僅能在最後一個字上做押韻，甚至可以在每句歌詞的結尾兩個字、三個字、四個字上同時做押韻。

就單說歌詞的押韻，喊麥就粗暴太多了。雖然韻腳也都對的上，但喊麥的押韻，總有一種為了押韻而押韻的感覺，有時候歌詞本身並沒有什麼含義。

比如說最近網上比較火的的一首喊麥《大話西遊》▼

雖然念起來，歌詞本身也是押韻的，但是歌詞本身的水平，就好像有一點說不清的山寨感...

這是押韻的高低。要是再看韻律節奏 flow 的差別，那就更是天上地下了。

說唱音樂的節奏往往變化很多，有的會一個字踩全拍，有的會一個字變成半拍，或者中間忽然停頓空出一拍。這在帶動音樂情緒上有很大的不同 ▼

相比較而言，喊麥就會粗暴很多，基本上從頭到尾節奏不會變，全是拖拉機式的「 凸凸凸凸 」從頭到尾。

聽起來倒是爽快，不過和打油詩也沒什麼區別，甚至還不如唱快板的變化多...聽多了很容易膩。而且喊麥的背景音樂往往簡單粗暴，就是一個節奏「動詞打次」一直到結束 ▼

然後呢，我們來聊聊喊麥派。

音樂形式確實不高級，但是喊麥喊的是真實

喊麥的音樂形式確實是簡單粗暴，從音樂製作的角度來說，真的是過於簡陋了一點。

當然這和喊麥歌手本身的音樂素養是分不開的。喊麥歌手清一色都是網絡主播起來的，他們大多數是東北人，因為直播能掙錢才來做這行的，別說音樂水平了，就連文化都沒多少。

好比說現在最火的 MC天佑，原本賣過燒烤，還做過二手車販子 ▼

除天佑之外，在直播平臺歪歪、快手上，喊麥的主播基本上都有著類似的背景：文化水平不高，在做主播之前收入不高，工作本身也不上臺面。

而也正是因為這些社會底層的經歷，讓他們對金錢、對成功有著比一般人更強烈的渴望。一旦發現喊麥這條路能掙錢，還能順手帶來些人氣，為什麼不幹？

一方面，他們玩不來 trap、drill 這些，可能連這些單詞都念不出來；二來他們的慾望很原始，就是一個站在底下向上看，想要往上爬，想要更多的心態。恰恰是原始、不加修飾的心態，是社會上一大部分人共有的。

所以你可以看到，喊麥歌詞裡大部分都是關於江山、帝王、征戰沙場、等待佳人的橋段，給人一種「男兒血氣撒沙場，戰歸來，伊人在」的幻覺。

畢竟生活中平凡的普通人是大多數，哪個直男心裡又不會幻想自己像喊麥裡那樣豪邁灑脫呢。用那句話說叫，扎心了老鐵 ▼

不邀自來~

首先，我們來談談說唱派。

要說押韻和 flow，說唱要甩喊麥不知道幾條街

說唱歌詞非常注重押韻的使用。什麼叫押韻呢？大家可以留意每一句歌詞的最後一個字，一般這個字的韻母都是相同的。這樣歌詞念起來會鏗鏘有力，節奏感很強。

這裡我摘取 宋嶽庭的《Life's a struggle》給大家舉個例子 ▼

可以看到「制服」、「制度」和「束縛」這幾個詞，結尾的韻母都是「u」，這既是最簡單的歌詞押韻。

而厲害一點的說唱歌手，不僅能在最後一個字上做押韻，甚至可以在每句歌詞的結尾兩個字、三個字、四個字上同時做押韻。

就單說歌詞的押韻，喊麥就粗暴太多了。雖然韻腳也都對的上，但喊麥的押韻，總有一種為了押韻而押韻的感覺，有時候歌詞本身並沒有什麼含義。

比如說最近網上比較火的的一首喊麥《大話西遊》▼

雖然念起來，歌詞本身也是押韻的，但是歌詞本身的水平，就好像有一點說不清的山寨感...

這是押韻的高低。要是再看韻律節奏 flow 的差別，那就更是天上地下了。

說唱音樂的節奏往往變化很多，有的會一個字踩全拍，有的會一個字變成半拍，或者中間忽然停頓空出一拍。這在帶動音樂情緒上有很大的不同 ▼

相比較而言，喊麥就會粗暴很多，基本上從頭到尾節奏不會變，全是拖拉機式的「 凸凸凸凸 」從頭到尾。

聽起來倒是爽快，不過和打油詩也沒什麼區別，甚至還不如唱快板的變化多...聽多了很容易膩。而且喊麥的背景音樂往往簡單粗暴，就是一個節奏「動詞打次」一直到結束 ▼

然後呢，我們來聊聊喊麥派。

音樂形式確實不高級，但是喊麥喊的是真實

喊麥的音樂形式確實是簡單粗暴，從音樂製作的角度來說，真的是過於簡陋了一點。

當然這和喊麥歌手本身的音樂素養是分不開的。喊麥歌手清一色都是網絡主播起來的，他們大多數是東北人，因為直播能掙錢才來做這行的，別說音樂水平了，就連文化都沒多少。

好比說現在最火的 MC天佑，原本賣過燒烤，還做過二手車販子 ▼

除天佑之外，在直播平臺歪歪、快手上，喊麥的主播基本上都有著類似的背景：文化水平不高，在做主播之前收入不高，工作本身也不上臺面。

而也正是因為這些社會底層的經歷，讓他們對金錢、對成功有著比一般人更強烈的渴望。一旦發現喊麥這條路能掙錢，還能順手帶來些人氣，為什麼不幹？

一方面，他們玩不來 trap、drill 這些，可能連這些單詞都念不出來；二來他們的慾望很原始，就是一個站在底下向上看，想要往上爬，想要更多的心態。恰恰是原始、不加修飾的心態，是社會上一大部分人共有的。

所以你可以看到，喊麥歌詞裡大部分都是關於江山、帝王、征戰沙場、等待佳人的橋段，給人一種「男兒血氣撒沙場，戰歸來，伊人在」的幻覺。

畢竟生活中平凡的普通人是大多數，哪個直男心裡又不會幻想自己像喊麥裡那樣豪邁灑脫呢。用那句話說叫，扎心了老鐵 ▼

聽喊麥和聽說唱，是兩種不同的心境。

聽喊麥的時候，更強的情緒是高興、熱血，會覺得喊麥的歌詞就是自己心裡想說的話，痛快。這也就是為什麼我們一說到喊麥，第一反應是歌本身，比如說《一人飲酒醉》，而不是那個原創作者 MC高迪。

說唱就狠不一樣，聽說唱的時候會莫名的覺得自己屌、牛逼。尤其是 gangsta 類型的匪幫說唱，說真的，戴上耳機，我看誰都是用鼻孔看的 ▼

不邀自來~

首先，我們來談談說唱派。

要說押韻和 flow，說唱要甩喊麥不知道幾條街

說唱歌詞非常注重押韻的使用。什麼叫押韻呢？大家可以留意每一句歌詞的最後一個字，一般這個字的韻母都是相同的。這樣歌詞念起來會鏗鏘有力，節奏感很強。

這裡我摘取 宋嶽庭的《Life's a struggle》給大家舉個例子 ▼

可以看到「制服」、「制度」和「束縛」這幾個詞，結尾的韻母都是「u」，這既是最簡單的歌詞押韻。

而厲害一點的說唱歌手，不僅能在最後一個字上做押韻，甚至可以在每句歌詞的結尾兩個字、三個字、四個字上同時做押韻。

就單說歌詞的押韻，喊麥就粗暴太多了。雖然韻腳也都對的上，但喊麥的押韻，總有一種為了押韻而押韻的感覺，有時候歌詞本身並沒有什麼含義。

比如說最近網上比較火的的一首喊麥《大話西遊》▼

雖然念起來，歌詞本身也是押韻的，但是歌詞本身的水平，就好像有一點說不清的山寨感...

這是押韻的高低。要是再看韻律節奏 flow 的差別，那就更是天上地下了。

說唱音樂的節奏往往變化很多，有的會一個字踩全拍，有的會一個字變成半拍，或者中間忽然停頓空出一拍。這在帶動音樂情緒上有很大的不同 ▼

相比較而言，喊麥就會粗暴很多，基本上從頭到尾節奏不會變，全是拖拉機式的「 凸凸凸凸 」從頭到尾。

聽起來倒是爽快，不過和打油詩也沒什麼區別，甚至還不如唱快板的變化多...聽多了很容易膩。而且喊麥的背景音樂往往簡單粗暴，就是一個節奏「動詞打次」一直到結束 ▼

然後呢，我們來聊聊喊麥派。

音樂形式確實不高級，但是喊麥喊的是真實

喊麥的音樂形式確實是簡單粗暴，從音樂製作的角度來說，真的是過於簡陋了一點。

當然這和喊麥歌手本身的音樂素養是分不開的。喊麥歌手清一色都是網絡主播起來的，他們大多數是東北人，因為直播能掙錢才來做這行的，別說音樂水平了，就連文化都沒多少。

好比說現在最火的 MC天佑，原本賣過燒烤，還做過二手車販子 ▼

除天佑之外，在直播平臺歪歪、快手上，喊麥的主播基本上都有著類似的背景：文化水平不高，在做主播之前收入不高，工作本身也不上臺面。

而也正是因為這些社會底層的經歷，讓他們對金錢、對成功有著比一般人更強烈的渴望。一旦發現喊麥這條路能掙錢，還能順手帶來些人氣，為什麼不幹？

一方面，他們玩不來 trap、drill 這些，可能連這些單詞都念不出來；二來他們的慾望很原始，就是一個站在底下向上看，想要往上爬，想要更多的心態。恰恰是原始、不加修飾的心態，是社會上一大部分人共有的。

所以你可以看到，喊麥歌詞裡大部分都是關於江山、帝王、征戰沙場、等待佳人的橋段，給人一種「男兒血氣撒沙場，戰歸來，伊人在」的幻覺。

畢竟生活中平凡的普通人是大多數，哪個直男心裡又不會幻想自己像喊麥裡那樣豪邁灑脫呢。用那句話說叫，扎心了老鐵 ▼

聽喊麥和聽說唱，是兩種不同的心境。

聽喊麥的時候，更強的情緒是高興、熱血，會覺得喊麥的歌詞就是自己心裡想說的話，痛快。這也就是為什麼我們一說到喊麥，第一反應是歌本身，比如說《一人飲酒醉》，而不是那個原創作者 MC高迪。

說唱就狠不一樣，聽說唱的時候會莫名的覺得自己屌、牛逼。尤其是 gangsta 類型的匪幫說唱，說真的，戴上耳機，我看誰都是用鼻孔看的 ▼

喊麥，是一種自下而上的狂，他夢幻，但是這是；說唱，是一張自上而下的屌，他牛逼，但離了說唱圈，不見得誰都能接受。

這是我在頭條回答的第二個問題，第一個也是有關說唱的一個問題。

作為一名很喜歡說唱並且想要努力去學習說唱或者說想跨入作為一個rapper我來說，說唱就是說唱，喊麥就是瞎幾把亂叫。

說唱重要的是什麼？詞和flow，說唱歌手的詞你仔細看，仔細聽會很有意義，是，裡面會夾雜很多粗口，這是一種形式，因為說唱來自於黑人，（其實很多音樂形式都來自於黑人）發源於紐約貧困黑人聚集地，所以肯定會夾雜很多粗口，但是你仔細聽很多歌詞都會夾雜生活意義，只是為了表達憤懣總會用到一些詞彙，生活中人有時候憤怒到極點也會爆粗吧。扯遠了，說回來，就是說唱的歌詞很有意義，很多國內說唱歌手的flow現在也不比國外說唱歌手的差。這是最重要的兩點。

再說喊麥。喊麥是什麼，詞有什麼意義嗎。舉例說明，現在最火的天佑，一人飲酒醉，醉把佳人成雙對，這他媽詞說了什麼意思你能聽懂？一首下來連一個完整的故事都講不了，東湊一句西拼一句，純粹是為了押韻而押韻，卻失去了原本作詞的初衷，為什麼那麼多人懟喊麥，是因為喊麥真的很尷尬，除了快手yy上的那些網紅，每天為了譁眾取寵，抖著腿，對著節奏瞎幾把喊就能分分鐘上萬的錢進錢包，現實中哪個club和節目中有喊麥這種東西存在？天佑還大言不慚的說喊麥是一種文化，呵呵，你忙吧，我吃檸檬(nmb，wcnm)。

喊麥的存在很尷尬，說唱是一種音樂，快板是一種文化，它是什麼？對不起，什麼都不是。

最後一句話區別一下rap和喊麥。

說唱的核心是flow，而喊麥的核心是low。

我分析小能手又來了(￣∀￣)

1. 喊麥跟rap都是宣洩情感的一種方式，喊麥像是對未來生活的無盡暢想，大部分喜歡聽人喊麥的更多是聽個熱鬧，感覺自己受阻的生活，矛盾的心理得到了解放，沉浸其中更像自己的情緒得到了發洩（我奪得了皇位成了仙了）；rap通過對音樂的理解宣洩對社會的不滿，聽不懂的覺的很茫然。
   

   我分析小能手又來了(￣∀￣)

   1. 喊麥跟rap都是宣洩情感的一種方式，喊麥像是對未來生活的無盡暢想，大部分喜歡聽人喊麥的更多是聽個熱鬧，感覺自己受阻的生活，矛盾的心理得到了解放，沉浸其中更像自己的情緒得到了發洩（我奪得了皇位成了仙了）；rap通過對音樂的理解宣洩對社會的不滿，聽不懂的覺的很茫然。
      
      
      
   2. 喊麥的節奏緊湊但是單調，歌詞曲調傳達的信息比較簡單，幾乎稱不上flow，更像有節奏的朗誦（個人理解）？rap的節奏相比較喊麥多變旋律更復雜。
      
   3. 兩者從本質來講沒什麼區別，都是一種文化的體現，無關雅俗，都是藉由社會底層人士的視角來發表想法。在中國，喊麥更迎合大眾，受眾面廣（rap可以說世界上發展了很多年的喊麥？）
   其實，很多人看不起喊麥的主要因素是討厭喊麥的人，感覺沒有什麼修養與內涵。。。
   

   我分析小能手又來了(￣∀￣)

   1. 喊麥跟rap都是宣洩情感的一種方式，喊麥像是對未來生活的無盡暢想，大部分喜歡聽人喊麥的更多是聽個熱鬧，感覺自己受阻的生活，矛盾的心理得到了解放，沉浸其中更像自己的情緒得到了發洩（我奪得了皇位成了仙了）；rap通過對音樂的理解宣洩對社會的不滿，聽不懂的覺的很茫然。
      
      
      
   2. 喊麥的節奏緊湊但是單調，歌詞曲調傳達的信息比較簡單，幾乎稱不上flow，更像有節奏的朗誦（個人理解）？rap的節奏相比較喊麥多變旋律更復雜。
      
   3. 兩者從本質來講沒什麼區別，都是一種文化的體現，無關雅俗，都是藉由社會底層人士的視角來發表想法。在中國，喊麥更迎合大眾，受眾面廣（rap可以說世界上發展了很多年的喊麥？）
   其實，很多人看不起喊麥的主要因素是討厭喊麥的人，感覺沒有什麼修養與內涵。。。
   
   個人觀點，感覺不是很全面，有其它意見請踴躍提出，有錯誤歡迎指正，我都會即時修改的！
   

   例行求贊求關注(￣∀￣)

本來Mc喊麥是一個非常好的文化，只是被一些骯髒的人弄髒了。本人也是一個熱愛Mc喊麥的人，但是我感覺我跟他們不一樣，我把我自己的所見、所知、所聞、所感融入到喊麥中，這是對自己的一種娛樂，雖然沒有太多的人知道我，但是我認為這個喊麥還是有不少不錯的，畢竟每個人的出發點不同，觀念也不同。希望各位呢理性對待，肯定有非常不錯的Mc喊麥愛好者。看到你們在說一人飲酒醉等喊麥，這種麥被我們稱作另類喊麥，其麥詞有規律、押韻。學習起來比較容易，而Mc呢學起來比較不易。另類喊麥在我們中國只是Mc的一種形勢，Mc的文化也很多，只是你們現在接觸的是另類這種形勢的。在中國Mc被稱作是控制麥克風的人，而在外國就是rap，不得不承認rap是很好聽，像我這樣的沒有什麼天份，只能喊喊自己心中所謂的MC喊麥。好了就說這麼多吧！

喊麥是一種形式，重要的不是形式而是要表達的內容和內核。對人有益，有建造性，能在低谷中幫助人，讓人重新站起來的內容，只要合理合法，不低俗，在這個基礎上，只要是最能讓聽者接受的，都可行。

同樣，如果只是抱怨、發洩、對人沒有關懷，那麼，即使用再高雅的藝術形式去表達，也依然不算對人有益。

區別在於flow，喊麥的flow像數來寶，毫無音樂性可言