古典鋼琴曲和現代鋼琴曲相比，現代鋼琴曲存在的價值在哪裡？

首先，古典鋼琴曲即大約古典主義時期左右，被歐洲主流社會所推崇的鋼琴曲，比起之前的巴洛克時期的古鋼琴曲，鋼琴的創作和演奏風格都有明顯的變化，逐步形成了明朗、抒情和悠然溫馨的曲風特點。

一類時期的音樂風格可以通過具體的音樂家的創作觀反映出來，單個藝術家的作品即是整體上的細節寫照，正是由無數傑出的的音樂家的傾心創意，才誕生了豐富人類藝術史的偉大作品。

富有代表的音樂家，想必眾人耳熟能詳：海頓，明朗樂觀、充滿活力，少有悲劇性或反映強烈矛盾的作品，總體上，其富有幽默感和民間氣息的音樂風格深入人心；莫扎特，其音樂讓人體驗到濃濃的人情味，他是用音樂來刻畫心理的作曲家，每首作品都有細膩的人物刻畫，各種精妙的變化栩栩如生的在鍵盤上表現出來，令人無比陶醉，從他的音樂語彙中可以體味到淳樸、自然和平易近人的情感；貝多芬，繼承了前輩的優秀傳統，同時也吸取了當時進步的法國革命音樂和英雄性的調性，從演奏技巧看，他擴大了鋼琴鍵盤的使用範圍，並大量採用了華彩句、顫音和震音，高低聲部都有了變化明顯的音響效果，高聲部明亮，低音部濃厚飽滿，同時他在踏板方面也有新的突破。在音樂史上，貝多芬結束了古典主義時期，開闢了浪漫時期之路，是一位承上啟下的偉大音樂家。

其次，現代鋼琴曲，即現代派的音樂，在印象主義風格後期誕生。在現代派創作手法裡，我們常常看到鋼琴演奏中用拳頭和手掌擊敲鍵盤，還有用音塊來演奏，甚至把鋼琴內部的弦與弦之間插進橡皮和螺絲釘來改變音樂色彩。總之，其鋼琴演奏呈現千姿百態的形式，在風格上多種混搭，多元化跡象明顯，但主要還是演奏方式的創新較為受人矚目。

自20世紀以來，多種樂派和各國風格同時並存，先後出現了許多優秀的作曲家，有以特拉文斯基等人為代表的“新古典主義”，以勳伯格為代表的“表現主義”，以及以普羅科菲耶夫、巴托克為代表的“新民族樂派”，還有如梅西安、塞納吉斯·凱奇等有進一步開拓了新的鋼琴領域。古典鋼琴曲的音韻基本很協調，音符旋律很優雅，許多我喜歡的鋼琴曲都是古典的，而現代鋼琴曲更傾向於強調彈奏技巧方面，但是音樂本身的質量難免不敢恭維，個人還是比較青睞古典鋼琴曲現代鋼琴曲有時把鋼琴當做打擊樂器，充斥著大量的不和諧的和聲。旋律感不強，風格趨於詭異、狂野等比較巴托克、普雷科菲耶夫等古典鋼琴曲的音韻基本很協調，音符旋律很優雅，許多我喜歡的鋼琴曲都是古典的，而現代鋼琴曲更傾向於強調彈奏技巧方面，但是音樂本身的質量難免不敢恭維，個人還是比較青睞古典鋼琴曲。但現代鋼琴曲還是有存在價值的，那就是發展創新。繼往聖之絕學，傳萬世之天籟。