張鶴倫目前的水平就這樣了，不會再有突破，也不會像張雲雷、岳雲鵬一樣大紅大紫。

現在德雲社比較有名的相聲演員裡面，除了郭德綱、于謙、郭麒麟、岳雲鵬、張雲雷之外，張鶴倫也算一個，而且他也挺有才華的，創作能力挺強，很多段子都是他自己寫的。但是他的水平就這樣了，不會再有突破，也不可能像張雲雷、岳雲鵬一樣大紅大紫，因為他的風格有一定的侷限性。

張鶴倫現在已經結婚生子，30多歲了，這個年齡段的相聲演員如果想紅的話，真的很難了。要說他也有一定的個性，但是明顯不如郭德綱，而且他也沒有郭德綱的經歷和機遇。

都說出名要趁早，現在的娛樂圈是流量時代，可以看到鹿晗、吳亦凡他們都是迅速火起來的，而且人氣居高不下。如果張鶴倫能火的話早就火了，而且火得非常快，就像張雲雷，一夜之間因為一首《探清水河》一下子火了。然而張鶴倫並沒有張雲雷《探清水河》這樣的能凸顯自己特色的作品，所以不可能大火了。

岳雲鵬是德雲社第一個靠賣萌耍賤走紅的相聲演員，而張鶴倫現在也在延續這種風格，而以他的年齡這樣在舞臺上耍賤發騷真的不太合適，有時候看著挺彆扭的，觀眾對這種風格已經審美疲勞了，還是看岳雲鵬舒服一點。

張鶴倫一直缺乏自己的特色，又沒有張雲雷那樣帥氣的外表，而且他年齡也大了，自然水平就這樣了。

張鶴倫現在是德雲社新生代裡綜合實力最強的人了吧，說學逗唱樣樣俱佳，感覺就快紅了；郭德綱也捧了他好幾年了，自從2016年的《笑傲江湖》開始，一直持續不斷的在電視上露面，但是卻一直處於不慍不火的狀態。在他之後力捧的郭麒麟、張雲雷現在的火爆程度都遠遠超過他，可能郭德綱和張鶴倫心中都有疑問，問題到底出哪兒了呢？

我認為張鶴倫是個優點和缺點同樣明顯的演員，先說說優點吧：

1、相聲創作能力強。張鶴倫的創作能力在德雲社是首屈一指的，目前德雲社很多改編歌曲的原創者都是他，他創作的新作品也不少，比如《我的江湖》《童年故事》等等，還有各種小包袱，都很多，這一點得到了師兄弟們和郭德綱的一致認可。

2、唱功了得。張鶴倫的嗓子什麼都能唱，尤以二人轉最為擅長，同時太平歌詞、流行歌曲、小曲小調等等也是信手拈來，再加上各種歪唱，趣味性相當高。

3、腦子活絡，反應極快，和觀眾互動性強。聽張鶴倫的相聲，臺上臺下的小互動非常多，女粉絲們特別喜歡逗他玩，比如送龍蝦，送水槍、泡泡槍等臺上臺下打成一片，效果非常好，也深得粉絲們喜愛。

說完優點，再說說缺點吧：

1、還不夠穩重，我始終感覺聽張鶴倫的相聲時，他一直在各種抖，反正很少看到他能像郭德綱一樣穩重的站在臺上，不緊不慢的將觀眾帶入情境的時候。畢竟他也三十多了，孩子都那麼大了，該穩重一點了。

2、沒有代表作。雖然張鶴倫的《妹妹來看我》在粉絲中已經廣為傳唱，但是卻難等大雅之堂，如果他能有岳雲鵬的《五環之歌》或者張雲雷的《探清水河》那樣的代表作，恐怕早就大紅大紫了。

當然了，任何一個演員都有優缺點，重要的是怎麼在臺上將有點充分展示出來，同時揚長避短，更快更好的讓更多的觀眾認識和接受，那就離大紅大紫不遠了。

作為一個資深的相聲愛好者，我也來聊一聊張鶴倫。

張鶴倫是我最早關注的演員了，2006年加入德雲社，他擁有這獨特的嗓音，和非常強的原創改編能力。有著深厚紮實的二人轉的基本功，哈哈，曾經被德雲社三次勸退，就是這樣一個耿直的Boy、他為人謙遜仗義，耿直善良，知道感恩，對相聲有自己的見解。雖然現在還沒做到當家臺柱子、首屈一指的角兒，但是卻得到了廣大相聲迷們的喜愛。

我們知道，張鶴倫的特點是非常鮮明的，嗓音悠揚高亢，宛轉悠揚，有的歌曲雖然難登大雅之堂，但是卻能很快地流傳起來。岳雲鵬的大紅大紫，其實大多還是歸功於郭德綱，各個娛樂綜藝節目都蹭個臉紅，《歡樂喜劇人》都是作為德雲社的代表人物出席，而這只是檯面上，檯面下，要知道師傅，於大爺，肯定對岳雲鵬加班加點的指導，耳提面命，煞費苦心。而張鶴倫呢？沒有太多的綜藝節目，只是憑藉這自己的相聲段子，和詼諧幽默，反映機敏的特點被人們所喜愛，完全是憑藉自己的天賦和努力。在如今這個社會，德雲社想捧紅一個演員，可以說是簡單至極。而張鶴倫雖然沾了不少德雲社的光，但是我覺得自己的能力絕非在曹雲金、何偉之下！張雲雷、孟鶴堂等人的表演雖然已經很紅了，但是也絕非張鶴倫的對手，自己淺見。雖然現在，張鶴倫的相聲，也是存在這糟粕和缺點，但是因為有很強的原創能力，相信張鶴倫的潛力會是非常之大的。

社會上，所謂能力決定走多快，人品決定走多遠。有一次新浪訪談張鶴倫，問他對師兄出走的看法，張鶴倫仗義執言，說：“他們出走就是為了錢，不為了錢為了什麼？讓你表演你不來，覺得自己是腕“這種率直的個性，敢說話的特點，這個狀態，我覺得和郭德綱還真有幾分相似。個人是比較看好張鶴倫的。

不吹不黑，公平公正和您聊聊相聲。首先簡單介紹一下鶴倫先生，鶴倫先生2006年以優異的成績考入相聲界最高學府——德雲大學，成為相聲表演學院騷浪賤系的高材生，專攻《相聲如何借鑑二人轉藝術》的課題。2009年6月13日拜郭德綱為師。演出特色鮮明，能歌善舞，善於學唱各種通俗、民歌、戲曲。江湖人稱“小白”或是“張力捧”，目前的搭檔是郎鶴炎，鶴倫先生現任德雲社第六分公司的CEO 。

張鶴倫1985年出生東北，早期報考德雲大學時，曾經因為二人轉風格太過明顯，一度被大學考官老師錄取之後又被討論過後淘汰，經歷了三進三出，才最終得以被德雲大學錄取。

張鶴倫雖然入門較晚，不像雲字科的徒弟們，動輒就是跟著師傅長大的兒徒，但是頗具才華的鶴倫先生還是被識才的郭老闆力捧的。而郭老闆有想捧張鶴倫的想法，大概是在2014年，當時郭老闆和于謙一起為他捧哏，演出的《扒馬褂》，這次演出非常成功，也由此奠定鶴倫先生在德雲社的地位。

但是張鶴倫真正被觀眾記住的，仍然是他相聲風格當中濃郁的二人轉氣息。儘管鶴倫先生曾經因為二人轉風格一度被德雲大學淘汰，不過張鶴倫並沒有放棄這一風格，經過他的刻苦的研究，如今已經能把二人轉的藝術特色，成熟而靈活的融入到了相聲表演當中。張鶴倫現在能唱又能跳的演出風格，深受劇場觀眾的認可。

不過張鶴倫這樣的風格也是頗受質疑，被部分觀眾詬病太鬧騰，不像相聲完全是二人轉的表演方式。 除此之外，張鶴倫的另外一大風格就是葷段子多。這些段子在小劇場演出還行，但是要往更大的舞臺走，這就成了制約。

其實這個問題不光張鶴倫有，其他德雲社的師兄弟以及別的在小劇場演出的團體都有。想壯大，想往更高的舞臺走，都要正視這個問題，就必須摒棄這些東西！張鶴倫在這方面無疑是幸運的，因為做為搭檔的郎鶴焱颱風穩重，常在張鶴倫撒得太開的時候把他拉回來，正是兩人相得益彰，才使得張鶴倫的相聲沒那麼出圈。

今年以來，亞洲最大的男子偶像天團德雲社是火上加火。究其原因，小辮兒張雲雷功不可沒。張雲雷的爆紅，不但將德雲社、將中國民間相聲推上了一個更高的發展階段，讓更多的年輕人認識了相聲的魅力，更是將已經被年輕人幾乎摒棄的傳統戲曲，重新帶進了年輕人中間。現如今，有多少年輕人們耳機裡聽的不再是流行，而是《乾坤帶》、《鎖麟囊》······，不但聽，還學，一心想著向他們的教主交作業。正如郭德綱說的，張雲雷為了中國的傳統藝術可是費了大勁了！

德雲大家庭

德雲社家大業大，責任也大，遠不是一兩對角兒就能支撐起來的，是角兒，就自然有自己的本事。所以，除了今年爆紅的張雲雷擅長唱和即將爆紅的孟鶴堂擅長學，德雲社之前捧紅的角兒，個個都身懷絕技，每個人都有特色，這才扛起了德雲社的這面大旗。

德雲角兒

今天我們要說的是被譽為德雲社才子的小白張鶴倫。

張鶴倫，綽號小白、張力捧、張雅珍。目前是德雲六隊的隊長，搭檔郎鶴焱。很多人都知道，張鶴倫進德雲社並不容易，當初經過三次考試才終於如願以償，並於2009年隨第一批鶴字科正式拜師，成為郭門弟子。張鶴倫本身條件，在眾多德雲弟子中其實並不佔特別的優勢。但是，小白的優點在於忠誠、知道感恩。最出名的就是在最受郭班主器重的大弟子在德雲社危難之際甩手出走後，小白麵對媒體毫無顧忌的點名大罵忘恩負義之人，這在當時是十分難得的，這也是之後郭班主力捧小白的原因之一。對於忠心、知道感恩的孩子，郭班主從來不吝嗇自己對他們的照顧。

小白

之後，郭班主在力捧岳雲鵬的同時，開始培養小白。小白也沒有辜負師父的期望，很快的成長起來，利用自己的創作才能和親民的舞臺風格，很快就小火起來，並吸引了固定的一群粉絲作為相聲演員，相聲的四門功課說、學、逗、唱中，小白最擅長的是逗和唱。先說逗，小白雖然是85年生人，但是長得比較著急，從20來歲時就被認為40多歲，而且身為東北人的小白，有點兒二人轉的底子，往臺上一站，一張口說話，就能逗樂不少人。

小白

再說唱。小白的嗓音不算出眾，比不得張雲雷和陶陽，當然跟師父差的更遠了，可是他的長處在於創作和歪唱。他經常能將現成的曲目創作出新詞來作為包袱，臺上效果往往很好。甚至很多師兄弟，都用他創作的歪唱作為臺上的表演素材。

小白大黃

最後說說小白的搭檔大黃郎鶴焱。郎鶴焱是北京工業大學畢業的大學生，德雲社第二批鶴字科弟子。在2011年小白的原搭檔韓鶴曉離開北京德雲社在西安德雲社演出時，小白和大黃開始正式搭檔，這一搭就七年。兩人合作七年來，已經建立了足夠的默契，舞臺風格也比較明顯。小白活潑張揚，有時還有那麼些汙，但是大黃很穩重，有點兒蔫壞的可愛，能夠拉住小白，把握住整體節奏。目前來看，兩人雖然已經是德雲社裡能夠頂事兒的小角兒，但是還是有不少提升空間的。

小白大黃

當然前提是，小白要好好保重自己的身體。經常看小白微博的粉絲都知道，小包身體經常不舒服，腹瀉、發燒、上火都是常事，這跟相聲演員的工作性質有關，每天休息會比較晚，創作壓力大，對於嗓音的要求比較高。而小白雖然看起來是個糙老爺們兒，心思卻是非常細膩，人比較敏感，非常在乎他人的看法，所以，心思重的小白在不規律的生活習慣下，對於身體的損耗自然比較大。

雅珍兒

作為德雲社粉絲，小編自然也喜歡小白和大黃。所以想對小白說：放心大膽往前走吧，不要太在意別人的看法，你是最優秀的，雅珍兒，衝鴨！

張鶴倫是非常有天賦的相聲演員，別管是郭麒麟、還是岳雲鵬、或者張雲雷，都比不了他，說學逗唱基本功紮實，表演風格鮮明，他把帥賣怪壞的壞字體現的淋漓盡致，這群徒弟依靠師父沒得說，但是不能在每個作品中都感覺離開郭德綱就不行，很多時候他的做派掩蓋了很多作品中存在的問題，其實我們仔細想想，老郭很多相聲不完全是一味的逗一味的鬧，我聽老郭相聲瞭解到很多古往今來的小故事和大道理，其實單說這點，當年的曹雲金比較像他，如果張鶴倫不能在作品的完整度上多下功夫，長不了的，純是為了讓你笑時間不能長，長了會覺得是在撓你腳心，而且我還覺得他這種風格也是整場表演的需要，一場的相聲不能風格一樣，有鬧的有靜的，他的風格比較適合安排在開場，好帶動觀眾的氣氛，總之我是挺喜歡張鶴倫的，希望他能努力進步。

哈…哈…哈…

看到這個題目，猛然想起前幾天，無意中看到的一篇文字。

說的是一段關於岳雲鵬的相聲車禍。

找到那段視屏，瞻仰了一下。

果不其然。

相聲能聽出個“人仰馬翻”，也是😊獨一份兒。

但是也讓我對張鶴倫的印象有所改觀。

之前只感覺張鶴倫，像許多人認為的那樣，只是個有點兒“痞”的演員。

現在覺得，張鶴倫不但能說相聲，還是一位稱職的消防員。

以下是正題：

《論張鶴倫同志在一段傳統相聲〈酒令〉中表現出的捨身忘死的“救火”精神以及其發揮的重要作用》

表演這段《酒令》的是四位演員：

鄭好、欒雲平、張鶴倫、岳雲鵬

（沒錯，是四位。為什麼是四位？我也不知道……）

一開篇兒，鄭好就鬼使神差的掉到海里，這也許是影響到後邊演員的原因之一。

不過在欒雲平的幫助下牽了回來，過得去。

之後是張鶴倫上臺，一切正常。

直到嶽嶽登場。

欒：（找你來啊，是要）做個遊戲，找節日。一年十二個月，要找出十二個傳統節日。

嶽：誰說的？

（估計是沒有睡醒，不知是那塊活？）

欒：他說的。

（小欒子明顯沒有準備，不知道嶽嶽會這麼說，只能順嘴溜）

張鶴倫：十二個幹嘛呀，這咱不仨人呢麼，咱們能找二十四個！

（張鶴倫反應很快，第一次救火。雖然入的有點硬。）

（二十四節氣之後張鶴倫有個小葷口，反響還行。

……

到嶽嶽把酒（錘子）拿出來這一段，就開始徹底亂七八糟。

……拿酒的嶽嶽不知道“什麼是酒”，需要別人給解釋。）

嶽：這就是酒？

鄭：這就是酒。

嶽：那我問問啊……

（應該說“那我不明白”）

欒：你，你不明白？

（小欒子試圖糾正，提醒了一下）

嶽：不明白呀！

欒：那那你就說說（你不明白什麼？）

嶽：我也不...誰…誰先說啊？

（嶽嶽還沒有整明白，應該問“酒怎麼喝”）

張鶴倫：不是，我…我我，這酒怎麼喝呀？

（關鍵時刻，張鶴倫第二次救火，此時估計小欒子一肚子感激。）

（可是嶽嶽完全“不領情”，接下來該問鄭好的問欒雲平，該和欒雲平說的和鄭好說……

此時鄭、欒、嶽三人的方寸大亂，完全與《酒令》的套路不符。

期間小欒子和張鶴倫還試圖糾正，可惜無藥可救。）

欒：兒子先別玩這個了……

（不知道從哪冒出來這麼一句，撒氣來著？）

……

……

欒：我問問，三月初九寒食節，沒這節吧？

嶽、張：有！

欒：真有這節？

嶽：有，問他怎麼辦！

（漏了“什麼叫寒食節”）

張鶴倫：這..這寒食節不知道？我給你介紹一下.....

（第三次救火。到這裡，對鶴倫同志不厭其煩的救火精神肅然起敬……）

除此之外還有不少車禍，就到這裡吧，不一一列舉。

畢竟主要說的是張鶴倫。

感興趣的沒事自己找著聽聽吧。

這段平常的《酒令》，不知道為什麼會弄得險象環生。

唯一正常發揮的就是張鶴倫，欒雲平已經迴天無力。

若沒有張鶴倫的居中調停……

有了也就這樣吧……

以上……

👍👍👍說句良心話，我真心認為張鶴倫和郎鶴炎這副買賣的配合默契度堪稱一流，節骨眼拿捏得圓潤自然，氣口銜接得尺寸得當，大家仔細品味和對比，整個段子聽下來，一氣呵成，包袱不僅抖得響，而且聽得是行雲流水般的舒服，這就是功力！堪稱教科書的段子！

名師出高徒啊，感覺他們真是領悟到了郭德綱師父的心訣。

幹啥都講究個天分和緣分，這對搭檔天分有了，能不能大紅，就看個緣分了😍😍😍

德雲社裡面這幾個有名的演員中，張鶴倫不是我喜歡的那種表演風格，但也不討厭。客觀評價的話，張鶴倫優缺點都比較明顯，優點呢，第一個是很會調動現場氣氛，跟觀眾互動效果很好。第二個是歌唱的不錯，經常改編歌曲。缺點呢，第一個表演起來尺度把握的不好，有時候比較鬧騰。第二個表演風格一股東北大碴子味，不知道的還以為來到了劉老根大舞臺。

總之呢，張鶴倫優缺點擺在那兒，喜歡的人很喜歡，不喜歡的人也很不喜歡，蘿蔔白菜各有所愛。

覺得我說得好就點個贊吧，覺得我說得不好就留言，歡迎點評。

最重要的是關注我，好看到我下一次精彩的發言啊。感謝！

張創作能力強，表演能力強是公認的，但為什麼不能大火呢？這就是張的風格體現出的東西問題。張的風格是真賤真俗，不管是語言和肢體語言，都只傳遞了一種意思即俗甚至俗不可耐，賤，至賤無底線。所以不可能大火，只適合在小劇場演出逗人一樂。反觀嶽永鵬，看似賤，用他師父的話說叫便宜。實則是賤中有傲，俗中透雅，便宜中有厚重，讓人回味無窮。嶽永鵬是把俗與雅結合得最好的相聲演員，這方面甚至超越了其師父。若嶽能象郭一樣深研中國傳統文化，必成宗師級人物。