有哪些影視作品的藝術價值很高，可是你卻欣賞不來？
影視劇的評分說到底也是人為評價的結果，一千個人心中有一千個哈姆雷特，即使某些作品的評分再高，我還是欣賞不來劇中的藝術成果。
1.《大宅門》
《大宅門》相信大家並不陌生，由郭寶昌出任編劇兼導演，陳寶國.期琴高娃.蔣雯麗.劉佩琦等眾多老戲骨聯合演繹的一部大型年代劇。這部劇的豆瓣評分高達9.1.曾被評為現代版的"《紅樓夢》"。
我看過不少推薦好劇的文章，《大宅門》每次都在推薦名單之列，同時身邊的很多朋友也向我推薦這部曳視劇。有可能是我夲人對這種年代劇根夲就不感冒的原因吧，每次打開看五分鐘，上眼皮就己經和下眼皮在打架了。這種劇對我來說實在感覺到有些無聊，不知道有沒有跟我有同樣感覺的朋友。
2.《大明王朝1566》
這部劇首播於2007年，是有史以來唯一一個豆瓣評分達到9.7的國產歷史正劇。張黎也憑藉這部劇奠定了他國產劇第一導演的地位。演員陳寶國.倪大紅.黃志忠.王慶祥等演員也通過這部劇被貼上了老戲骨的標籤。
都說《權力的遊戲》在《大明王朝1566》面前就可以改名叫"權力的鬥毆"了，可見這部歷史劇中的權謀與智商的鬥爭有多激烈。
遺憾，我在2007年的時候並不是很喜歡看劇，同樣也沒有時間盲。如今網絡越來越發達，智能手機的問世也代表看我們可以隨時隨地看自己喜歡的電視劇。在17年的時候，我刻意去搜過這部電視劇，試圖彌補遣憾，奈何網上資源的畫面及差，絲亳沒有觀看體驗，也就這麼放棄了。
3.《走向共和》
《走向共和》同樣是張黎導演的一部歷史劇，它的豆瓣分低於《大明王朝1566》.但也達到了令人驚歎的9.6的高分。演員的陣容不是很亳華.估計年輕一些的朋友基夲沒怎麼聽說過.王冰.呂中.馬少驊等演員沒有憑藉此劇獲得任何獎項.這是比較遣憾的一點。
這是中國影視作品對晚清一段歷史最為認真和勇敢的展示，他橫跨了晚清朝代到民國時期歷史的更迭，公丞，公允的展示了歷史命運與人物命運交替而產生的悲哀與壯烈。
以前的影視劇到現在找到的資源是畫質模糊.幾乎沒有美感.一集也看不下去.最終還是欣賞不來他們的藝術成果。
謝邀，大家好，我是講述君。一位影視領域的創作者，當我看到這個題目的時候，腦海裡不禁浮現起這樣的一幕：
“一位落寞的老人，盯著角落裡佈滿灰塵的木箱在怔怔地發呆......”
為什麼他會這樣!!! 因為他明白木箱裡的嗩吶已經漸漸的淡出了歷史的舞臺;而他所熱愛的事業也已經輝煌不再.......
沒錯這就是中國最後的文藝電影《百鳥朝鳳》
《百鳥朝鳳》講述的是一個已經逝去的故事，而如今講述這個逝去故事的作者吳天明卻也已經離世；實在不能不讓人唏噓。在這部電影中沒有表演，只有陳述；沒有戲劇，只有生活；本片通過嗩吶側面展示了中國社會的變化，新事物的誕生；以及舊事物的消亡。
可悲的是《百鳥朝鳳》就像嗩吶一樣，不管導演如何努力，地位如何超然：《百年朝鳳》註定已成絕唱；人們只有感慨沒有行動，嗩吶的故事依舊還會上演，而像《百鳥朝鳳》這樣的純粹藝術電影，也已成為孤品！！！
未來席捲而來；望諸位珍重！！！
有位大師說過：如果藝術到沒有了商業價值，那就是為藝術而藝術了。
藝術價值高而受限於知識和審美感，大眾對於諸多影視作品都是無法充分理解的。
1、張藝謀《影》
即便愚鈍如小編，也能看出的出來，張藝謀是想靠《影》這部古裝藝術型商業片，一血《長城》口碑撲街的前恥，並且想在票房上多點野心。《影》票房當然還看得過去，但是與其所投入的資金、設備、特效、人才以及藝術策劃來比，這部片子似乎並沒有反映出其應具備的實力。而從小編的角度而言，不管這次《影》的票房表現再好、觀眾口碑再佳，但是作為一種影片類型來講，卻具有並不怎麼光明的前途，待我慢慢道來：張藝謀這一次卯足了勁兒，憑空創造出了一種水墨畫風格的類型，非常新鮮，這也是這次得到所謂的觀眾藝術審美好口碑的原因。但是明眼人都能看出，這只是奇技淫巧而已，只能趁熱撈口飯吃，不是長久之計。而剝開水墨畫卷的外衣，該片實際上也就講述了一個跟《英雄》、《影子武士》之類老掉牙古典主義所宣揚的宮廷權鬥，人心複雜的老掉牙主題。這種劇情模式早就脫離了時代的需求。
《影》這部片子的最大弱點就是燒腦，現代的年輕觀眾，最受不了的也就是燒腦。總體上說《影》的商業元素還是小於不討喜的藝術元素。
2、《黑天鵝》
影片經由進程對人物生理和精神上黑暗的描寫來表示出對藝術的尊重：藝術的勝利必要身材和生理上的無限支付和熬煎。氛圍太壓抑，看得我很難受！！
影片全程都有依附著“天鵝湖”的背景音樂來推進故事成長，但導演不停壓的音樂的熱潮部門沒有放，加之女配角精神決裂的一系列表示使全部影片不停都非常壓制。直到末了“天鵝湖”正式表演導演才把音樂的最熱潮部門播放進去，同時觀眾們壓制了一整場的情感也開釋了進去，女配角所蒙受的統統壓力也隨之得到了束縛。
除出力表示藝術的崇高貴重，女配角的自我衝破也是影片的另一條線索，女配角一開端就是最勤懇最盡力的舞者，技能完善但短缺魂魄，逐步經由進程壓力的熬煎和男主的領導，末了克服自我實現演變。
導演想表達什麼，你看完之後是不是也一頭霧水。
好吧，這個電影啟示：
不是說我們不管束自己，而是在心裡意識和接納自己的黑暗和弱點，再用好的方式去更好地改進自己，讓自己變得更加完整和美好。
大家還記不記得前幾年馮導拍了一部電影《我不是潘金蓮》據說是藝術價值比較高的電影，獲獎也是一大串，明星陣容也是比較強大的，范冰冰，範偉，等一線明星出演，具體內容就是因為一場假離婚變成了一場真離婚，范冰冰出演的李雪蓮不幹了，先搞自己的前夫欺騙，法院當然不能支持了，畢竟當時離婚都是自願的，怎麼能說是無效呢？於是李雪蓮又告法院不受理，當然也是無效的，氣不過的李雪蓮又去更高的權力機構上訪，最後居然誤打誤撞成功了。
雖然很多細節值得我們反思，但是我覺得能獲得這麼多獎項，真是靠了明星效應，其實要換一個普通演員，這部電影，我覺得可以算得上是個小製作的爛片了，鏡頭弄了一個大圓圈，跟偷窺似的我是很不適應·不知道有沒有跟我意見相同的小夥伴！
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