• “四紅加一黑，必是破寧國”，看過秦腔《破寧國》是人似乎都有這樣一個感覺，就是這齣戲非常的鬧騰。整齣戲核心唱段不多，甚至於在秦腔中，《破寧國》這齣戲中沒有一段可以稱的上是經典唱段的被廣泛傳唱。他屬於徹頭徹尾的的做功戲，從開始打到尾，節奏非常的快，由於出場人物非常的多，整個場次調度極容易出現混亂的場面。
  
  
  
• 而且在秦腔重文不重武的情況下，其中的刀槍把子功夫的展現總體上都比較欠缺，因此上不管場面對麼火烈，都給人以鬧騰的趕緊。且整個故事結構上主題立意和所需表達的時代特點並不是很清晰，整個感覺就是窮兵黷武的樣子，不能夠將觀眾很好的引入劇情，舞臺呈現上更多的是一場秦腔表演技藝的展示和拼湊。
  
  
  
• 《伍員逃國》在人物行當設置上，似乎與《破寧國》朱亮組有一定的共通性，但是整體上來說，伍員這個人物感情更為豐富，其中的“我不敢高聲哭暗把淚掉”也是秦腔經典唱段。而且在技巧技藝的展現上，伍員在舞臺上說獨立出現的，並且由於舞臺人物少，觀眾的觀感上主旨明確，很好理解。
  
• 《伍員逃國》中除了繁瑣的抖馬程式外，其經典的鞭架子如霸王舉鼎等，以及鞭打靠旗等絕技，都是非常具有視覺衝擊力的。反觀《破寧國》的鞭架子表演，整個感覺就是亂。
  
  
  

秦腔是角的藝術，《伍員逃國》的角就是一個伍員，觀眾的視覺和感情永遠都是跟著伍員走的，且出場人物少，無法打破視覺上的體驗，因此上觀眾也非常容易入戲。而《破寧國》在後期是雙主角的設置，即朱亮組和常遇春都是主角，在打鬥的過程中，觀眾的視覺和思想總是在二者之間遊離，且加上出場人物非常的多，很容易打破觀眾思想的狀態，非常容易齣戲。因此上來說就有了“寧看逃國一鞭，不看寧國一天”的說法。