張昭，壯志未酬
作者/悠然
很多員工是直到當天，才知道老闆張昭要離開影業。他們感到突然的是，在影業經歷樂視危機時張昭沒有走，反而在“和平時期”離開了。
6月24日樂創文娛發佈公告表示，張昭因為個人原因，提出辭去董事長、CEO職務，公告並稱“樂創文娛將繼續秉承初心，以電影業務為基石，以電影衍生業務為階梯，致力打造IP品牌，為中國家庭創造更多文化價值”。
張昭沒有發聲。但多方面信息表示其下一站將會是復星集團投資的影視內容公司，而這意味著在歷經光線傳媒、樂視生態之後，張昭即將開啟其最新一輪“創業”。
前樂視影業CEO張昭
“行業最不容易的電影大佬”，張昭一手將樂視影業在短時間內做到了中國“五大”之列，卻擔任著樂視生態的“犧牲者”角色。本質上而言，這是其作為“職業經理人”無法掌握公司走向所帶來的個人宿命，略帶悲情色彩。
張昭以拼命、有韌勁著稱於行業。這也是為何自2016年之後樂視影業已嚴重掉隊的情況下，行業的一個感覺卻是，只要張昭還在樂視影業，樂視影業就是第一梯隊的玩家。
散落於行業各處的影業舊部，在知道張昭離開後，也只能在短時間遺憾後祝福前老闆能夠在“新東家”裡，實現他未曾實現的影業上市夢、產業夢。
“老張離開了，很遺憾”
李傑是從朋友圈得知的張昭離職，他的前同事們的言語很簡單，“遺憾”和祝福前老闆是主要基調。
李傑此前在樂視影業是一名區域發行，見證了這家公司從初創、成為明星公司的輝煌再到暗淡無光的整個過程。得知張昭離開的時候，他滿是驚詫，“想不到張昭總也離開了”。
過去幾年在樂視危機爆發下，樂視影業的員工相繼離職。李傑所在的發行部門原先是影業的核心戰鬥力所在，這也引出了圈內一句話，“樂視影業是整個發行圈的黃埔軍校”。
一位樂視前員工告訴娛樂資本論（id：yulezibenlun），現在萬達、影聯等影業的很多發行端中高層很多是樂視影業出去的，“差不多都跳走了，英皇影業的發行區總就是先前影業的，阿里影業也有一位”。
“小時代”系列成就了樂視影業
李傑依然有底氣說自己曾在樂視影業幹過，“為什麼影業能夠在2011年，12年迅速起來，就是我們的地網系統，那個時候是黃紫燕帶著一幫人全國打，給打了下來”，他補充道，“張昭總則是背後的總指揮”。
樂視影業成立於2011年，相對於華誼、博納和光線十幾年的積澱，樂視影業是一個十足的後來者。而李傑認為最值得驕傲的正是，樂視影業在僅僅幾年時間就擠入了行業第一梯隊，數據顯示樂視影業2014年的票房市場份額已是前三。
好運氣是從2013年的《敢死隊2》開始的。
這部“批片”，最終取得3.3億票房，排在當年全國票房榜12名。有評論稱，在批片普遍成本兩三百萬的時代，樂視影業敢於投入千萬投資併發行，並獲得高額回報，令人驚歎。
更重要的是《小時代》系列。雖然在口碑上遭遇巨大爭議，但《小時代》系列電影帶給了樂視影業巨大的經濟回報，從2013年到2015年共有四部《小時代》影片相繼上映，累計票房接近18億元。
“《小時代》系列成就了樂視影業”，張昭曾表示，“小時代”系列的投資回報率大概在1:10，“小時代”也無疑成為了樂視影業發展的“黃金年代”。
在樂視影業輝煌時期，樂視影業先後與張藝謀、陸川、郭敬明等多位導演展開了合作，《歸來》《九層妖塔》以及小時代系列都是話題之作。在這背後，張昭功不可沒。
曾經的“新二張”組合
另一方面，樂視影業的快速發展也同步於產業爆發式增長時期。2011年全年總票房為131億，2014年總票房已達440億元。“那個時候是電影行業正火的時候”，一位業內人士對娛樂資本論說到，樂視影業的發展也屬於歷史進程之中。
曉曉是2016年年初加入的樂視影業，這一年依然是樂視的好光景。那一年樂視影業的所有影片均實現了“片片過億”。不過，影業的“下坡路”也是從這年年底開始的，曉曉記得當時年底已經有“裁員”聲音，“但並沒有明說”。
如今張昭的離開，曾經的樂視影業呈現如此的狀況，你覺得最大的原因是什麼？李傑和曉曉的一致回答是，“當然是賈躍亭了，不是他的生態夢，影業可能就上市了”。
“樂視對影業抽血抽得太厲害了”，李傑對娛樂資本論（id：yulezibenlun）說到。《人物》詳細講述了賈躍亭2017年4月是如何“拿走”影業的一筆3億元款項的，那是樂視影業賬面上的最後一筆錢。
彼時張昭考慮的是，為了老闆賈躍亭，要借，但影業下個月的正常運營也會受到影響。最後張昭還是借了，但隨之而來的是這筆款項被質押後，證券公司並沒有放貸。
李傑講了一個小細節，也是在2017年年初，賈躍亭過來到影業說，“年終獎能不能不發”。“我們都說這是扯淡，我們一年發了十幾部片子，成績這麼好，老賈竟然還惦記著我們的年終獎”。他稱，張昭頂住壓力還是給我們發了。
據悉，賈躍亭一共從影業拿走的錢數額共計17億，在電影這個靠資本驅動的行業中，沒有錢意味著項目的停工減產，由此帶來人員流失等巨大公司危局。
樂視影業2017年上映作品《奇門遁甲》
在此後，影業的狀況就是在走下坡路。一部春節檔《熊出沒》即佔到2017年總票房的40%，其中有六部影片票房在千萬以下，被寄予厚望的袁和平與徐克聯手作品《奇門遁甲》也遭遇了票房滑鐵盧。
樂視影業高級副總裁陳肅接受《人物》記者採訪時表示，“這三年裡，本來影業是可以有自己獨立道路的，但那時候，我們說要和樂視生態一起”。
李傑的表述更加直白，“影業是為賈躍亭失敗的生態夢埋單了”。
“我還是一個文化人，影視產業的人”
回憶起他們的老闆張昭，李傑和曉曉無法用一個明確的詞彙表達，“他不僅是一個電影商人，更有藝術氣質，非常愛電影”。
曉曉時常能夠被張昭的情緒感染到。他記的非常清楚，一次在電影《長城》的討論會上，當討論到電影的全球化時，“張總眼中放著光芒，感覺他真的對這件事非常得有信心”。這讓曉曉也堅信《長城》是一部有里程碑意義的影片。
樂視影業參與出品的張藝謀作品《長城》
張昭很愛電影，這或許同他的個人經歷有關。一個常被拿出來說的事實是，不同於其他電影公司大佬，張昭經歷過了專業的電影教育，在紐約大學讀了一段哲學後，他轉到了電影系。曾拍過短片《木與詞》，導演了中美合拍影片《太空劫持》，中美合拍電視劇《情感簽證》等作品。
“我還是一個文化人，影視產業的人”，面對自己的多重身份標籤，張昭此前這樣對媒體表述到。
電影《岡仁波齊》的主題曲本是由朴樹演唱的《Fear In My Heart》，張昭建議將其改成《No Fear In My Heart》。他稱這部電影就是力量，用以對抗焦慮的社會情緒。
一定程度上，這也是為何很難從影業的整體作品“氣質”來看張昭個人的“性格。在樂視影業的眾多作品中，極有《長城》這樣的國際化作品，有《小時代》這類飽受爭議的影片，但也有文藝片《岡仁波齊》。
這也是大片場的特徵，無法簡單靠產出作品來判斷高層的傾向性審美。
在行業媒體看來，張昭的一個巨大標籤是其極其愛講產業概念。起初，樂視影業從“蝴蝶理論”在到“一定三導”理論，2017年上影節，樂視影業又提出了“IP垂直生態戰略”，一年之後，張昭將自己給影業帶來新模式，稱之為“IP品牌化”。
張昭認為的“品牌化”策略，是將電影打造為一個品牌，品牌可以同其他行業聯營。當時其計劃將《影》、《爵跡2》、《刺局》和《生死語者-秦明》都打造為品牌。
一位業內人士表示到，其對張昭的很多概念厭煩，“電影行業沒有那麼複雜，最本質的一條是你首先要把內容做好”，這不過為媒體話術而已。一位影業公關曾經對張昭表示過外宣概念過於虛的問題，被張昭直接懟到，“你什麼也不懂”。
一個行業共識是，張昭很拼很有韌勁。採訪過張昭的行業媒體經常獲得的採訪時間是晚上九、十點鐘，這是為數不多張昭可以閒下來的時間，而在此之後又是張昭的一輪到夜晚兩三點的工作時間。
張昭也經常用抽菸、咖啡這類方法讓自己保持工作狀態。
樂視影業有幾次大的“失誤”。其一是2014年樂視影業宣佈保底吳宇森的《太平輪》，保底金額高達8億元。但最終這部影片也稱為彼時虧損最大的項目之一。
令業內驚奇的是，樂視影業並沒有受到這部影片太多負面影響，張昭通過種種途徑，將《太平輪》對樂視影業的影響降到了最低。
另外一次則是樂視生態夢的牽連。在樂視“極盡抽血”的狀態下，張昭必須用自己的方法將其對業務展開的影響降到最低。事實上，在最艱難的時刻，樂視影業的員工也沒出現薪資拖欠的狀況。
《人物》曾寫道這樣一個例子，從2017年開始張昭每個星期都會和財務總監開會，看公司的流水情況，細到幾萬塊錢都要追蹤。而在幾年前他和財務的開會頻率是每個月。
2018年11月，樂視影業進行了新一輪融資。股東會上，孫宏斌率先表示支持，最後結果是90%的股東同意增資，與此同時影業估值降到了30億。這是影業與樂視完成切割的關鍵時刻。
會議前後，張昭邀請包括娛樂資本論（id：yulezibenlun）在內的多家核心媒體參與其飯局，很明顯地感覺到在這一場風波中張昭憔悴了很多，但精氣神還在。一位資深業內人士對娛樂資本論說到，樂視發生這麼多的事情，換做別的影業大佬可能早就扛不住了，“但張昭，一一扛下來了”。
回看樂視影業，其一直宣稱自己是真正意義上的互聯網電影公司。但外界更多認可的，其實是它對於傳統影業發行營銷的改造，以及IP系列化的思維。遺憾的是，唯一一次將電影《消失的凶手》放置在樂視視頻上提前點映，以失敗告終。
“樂視影業是非常提倡創新的”，一位影業前員工表示，業內的提前點映，到後期的異業合作、客廳娛樂、場景營銷都是樂視影業最先搞的。在他看來，樂視影業的互聯網角色雖然沒有得到廣泛接受，但“我們一直在努力做新鮮，能夠帶來‘裂變’式影響的嘗試”。
下一站，復星？
樂視危機時，樂視體育劉建宏、雷振劍離職，樂視致新樑軍相繼離職。張昭有很多機會，有業內資深人士對娛樂資本論表示，有家互聯網影業巨頭在成立時想邀請張昭過去擔任負責人，很多人勸張昭離開，但他始終沒有走。
“當時我們做這個公司立下過宏願，為了這個宏願，不管多困難，也要堅持。你作為一個公司的領袖，到底要為這個宏願負多少責任，就是這些事”，張昭接受《人物》採訪時，這樣解釋沒有走的原因。
在樂視影業最難的時候張昭堅持奮戰，反而在已經脫離“泥沼”之後選擇了離開。儘管張昭不認為自己是“職業經理人”，但事實上，他並非公司的實際控制人。
見證樂視影業“成長”的IP作品熊出沒
在樂視時期，儘管張昭執掌的影業擁有較大的自由度，但在體系之下影業一直扮演著犧牲者的角色。
2014年年末樂視股價風雨飄搖，樂視隨即宣佈將樂視影業注入到樂視網中，兩年之後才真正展開動作，樂視網作價98億元，收購樂視影業100%股權。於此同時樂視影業還揹負了三年的業績對賭。
2018年年末融創文化集團成立，樂創文娛（前身為樂視影業）成為其核心業務，這也就意味著張昭要接受來自文化集團的管理。事實上，張昭對於融創頗有好感，對於電影和文旅的融合，也很有想法。
在2018年上海電影節樂創文娛的發佈會上，張昭發佈了多個跟文旅相關的電影項目：
“融創在河北遵化有一個項目，就在清東陵旁邊。我去參觀的時候，當地關於‘東陵獸’的傳說，一下子吸引了我——那些石獸，白天靜默不動，夜間起身行走。”
在張昭的運作下，電影《東陵獸》浮出水面，將由陳嘉上導演。而當地也因守陵人“守信守義、一諾千金”的文化內涵，即將開啟影旅聯營項目“一諾小鎮”。
儘管如此，張昭最終還是選擇了離開。樂創文娛的公告顯示，張昭離職後，他的職位將由融創文化集團總裁孫喆一接任。
對於張昭，行業內一直以來都存有疑問，為什麼不自己創業成立一家影業公司，擁有最大的話語權和自由度？
答案很早就有了，在2017年騰訊科技對張昭的一次採訪中，張昭表示，“你沒有聽到好萊塢六大誰創業吧”，顯而易見，張昭的大片場一直沒有變，他想要做的電影公司是中國“六大”之一。
事實上，電影是一個大資本驅動的行業，習慣了一年做十個項目的張昭，已經很難再從創業公司起步了。
據多方面消息，張昭的下一步很有可能是復星集團，或為復星集團投資的一家影視公司。娛樂資本論向張昭求證時，其未置可否。但表示現在不適宜出來談他的新工作。
作為國內綜合類的民企企業，復星集團事實上文化產業領域早有佈局。影視領域，復星動作最大的兩筆投資分別是博納影業和好萊塢的Studio 8。值得一提的是，2016年李安作品《比利林恩的中場戰事》即由Studio 8投資製作，博納影業參投25%。
復星與Studio 8深度合作了李安導演的《比利林恩的中場戰事》（右為郭廣昌）
復星也有直接主導的文娛公司，除去復逸文化和復娛文化。2017年復星集團專門成立了復星影視，要在影視領域“大舉進攻”。
此前這一職務由榮陽擔任。娛樂資本論（id：yulezibenlun）向榮陽求證，其表示自己離開復星影視已經好幾個月了，這意味著這一職務已經空了一段時間。
2017年6月，娛樂資本論在上海對時任復星影視集團執行總裁榮陽進行樂採訪，他表示復星影視要做成一家平臺型的影視公司，“如果說做內容的話，我的對標是新麗和光線”。
彼時接受娛樂資本論採訪時，榮陽表示復星初期的目標是編劇公司、文學IP公司和導演工作室，“我們在這方面的投入沒有資金的限制。”不過他明確表示，復星影視不會選擇控股，“只要參股就夠了。”
做一家融入了投資基因的影視公司，是當時郭廣昌對復星影視的期望。不過也有影視公司高管對娛樂資本論說到，“做慣了來錢快的財務投資，郭廣昌對文娛業務並沒有太好的耐心”。
復星集團近幾年在電影領域的成績並不好。2018年9月《阿爾法：狼伴歸途》成為了其一張成績單，郭廣昌曾表示，“好的產品必須經歷千錘百煉，《阿爾法：狼伴歸途》對得起史詩大片這四個字”。
《阿爾法：狼伴歸途》並不成功
但最終，這部影片上映期間正值《碟中諜6》大賣，其內地最終票房為1.14億，這部由好萊塢參與的影片並不成功。
回到系列故事的原點。2011年光線醞釀上市時，張昭選擇了離開，他表示這背離其想要將一家影視公司單獨帶上市的計劃。
“當初我創建光線影業的時候說得很清楚，這是一個獨立的公司，是不跟光線傳媒一起上市的，你並進去的話，我就沒有辦法按照產業的發展來進行佈局了”，彼時張昭說到。
這一夢想在賈躍亭樂視時期已經夢碎，如果張昭的下一站是復星，他的產業夢、上市願望會實現嗎？
只能說目前而言，壯志未酬。