'乾貨 |《天生一對》導演自述低成本愛情片賺錢的11條祕訣'
從《天生一對》到《戀愛假期》、再到《愛是複雜》、《實習生》，好萊塢女導演南希·邁耶斯（Nancy Meyers）執導的影片中，情感是恆定不變的敘事主線。
並且這些低成本的愛情故事都能創造出票房佳績，她執導的《男人百分百》獲得了 1.83 億美元的成績，創下了女導演執導的愛情片的票房記錄。
從《天生一對》到《戀愛假期》、再到《愛是複雜》、《實習生》，好萊塢女導演南希·邁耶斯（Nancy Meyers）執導的影片中，情感是恆定不變的敘事主線。
並且這些低成本的愛情故事都能創造出票房佳績，她執導的《男人百分百》獲得了 1.83 億美元的成績，創下了女導演執導的愛情片的票房記錄。
2009年，自編自導並擔任製片的《愛很複雜》，由梅麗爾·斯特里普、亞歷克·鮑德溫和史蒂夫·馬丁三位老牌實力影星主演，剖析中老年人的婚姻和情感世界，輕鬆幽默又不乏深刻哲理，本片同樣取得了不錯的票房。
在這幾部票房大賣的影片中她都身兼導演、製作人、編劇三職，並且憑藉《小迷糊當大兵》獲得第53屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本提名，《愛很複雜》獲得第67屆金球獎電影最佳編劇提名，無疑證明這位女導演的非凡實力。
從《天生一對》到《戀愛假期》、再到《愛是複雜》、《實習生》，好萊塢女導演南希·邁耶斯（Nancy Meyers）執導的影片中，情感是恆定不變的敘事主線。
並且這些低成本的愛情故事都能創造出票房佳績，她執導的《男人百分百》獲得了 1.83 億美元的成績，創下了女導演執導的愛情片的票房記錄。
2009年，自編自導並擔任製片的《愛很複雜》，由梅麗爾·斯特里普、亞歷克·鮑德溫和史蒂夫·馬丁三位老牌實力影星主演，剖析中老年人的婚姻和情感世界，輕鬆幽默又不乏深刻哲理，本片同樣取得了不錯的票房。
在這幾部票房大賣的影片中她都身兼導演、製作人、編劇三職，並且憑藉《小迷糊當大兵》獲得第53屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本提名，《愛很複雜》獲得第67屆金球獎電影最佳編劇提名，無疑證明這位女導演的非凡實力。
我們從劇作和導演兩方面來分享南希·邁耶斯的寫作和拍攝過程中的一些心得，希望能給各位影視人的帶來啟發。
一、關於劇作
1.大綱很重要
故事大綱是給電影的故事情節設計畫一個比較寬泛的輪廓，它所涵蓋的內容幾乎是完成的腳本的長度。
還有分場大綱，相當於劇本寫作過程，需要非常詳細，包括對話，場景描述，人物等等內容的記錄。
從《天生一對》到《戀愛假期》、再到《愛是複雜》、《實習生》，好萊塢女導演南希·邁耶斯（Nancy Meyers）執導的影片中，情感是恆定不變的敘事主線。
並且這些低成本的愛情故事都能創造出票房佳績，她執導的《男人百分百》獲得了 1.83 億美元的成績，創下了女導演執導的愛情片的票房記錄。
2009年，自編自導並擔任製片的《愛很複雜》，由梅麗爾·斯特里普、亞歷克·鮑德溫和史蒂夫·馬丁三位老牌實力影星主演，剖析中老年人的婚姻和情感世界，輕鬆幽默又不乏深刻哲理，本片同樣取得了不錯的票房。
在這幾部票房大賣的影片中她都身兼導演、製作人、編劇三職，並且憑藉《小迷糊當大兵》獲得第53屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本提名，《愛很複雜》獲得第67屆金球獎電影最佳編劇提名，無疑證明這位女導演的非凡實力。
我們從劇作和導演兩方面來分享南希·邁耶斯的寫作和拍攝過程中的一些心得，希望能給各位影視人的帶來啟發。
一、關於劇作
1.大綱很重要
故事大綱是給電影的故事情節設計畫一個比較寬泛的輪廓，它所涵蓋的內容幾乎是完成的腳本的長度。
還有分場大綱，相當於劇本寫作過程，需要非常詳細，包括對話，場景描述，人物等等內容的記錄。
這樣就可以用大綱過程來確定場景的順序。通過這個輪廓來確定故事結構，發展節奏，和人物行動的間隙放在哪裡等等。
在大綱中，要記下給自己看的筆記，標記出重要的情節點和場景，並嘗試把一些有趣的場景聯繫起來。
2.把握情感的平衡
南希·邁耶斯的電影裡充滿著歡笑時刻和深刻情感。編劇要掌握這種微妙的平衡，就要斟酌故事的每個場景需要什麼。
從《天生一對》到《戀愛假期》、再到《愛是複雜》、《實習生》，好萊塢女導演南希·邁耶斯（Nancy Meyers）執導的影片中，情感是恆定不變的敘事主線。
並且這些低成本的愛情故事都能創造出票房佳績，她執導的《男人百分百》獲得了 1.83 億美元的成績，創下了女導演執導的愛情片的票房記錄。
2009年，自編自導並擔任製片的《愛很複雜》，由梅麗爾·斯特里普、亞歷克·鮑德溫和史蒂夫·馬丁三位老牌實力影星主演，剖析中老年人的婚姻和情感世界，輕鬆幽默又不乏深刻哲理，本片同樣取得了不錯的票房。
在這幾部票房大賣的影片中她都身兼導演、製作人、編劇三職，並且憑藉《小迷糊當大兵》獲得第53屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本提名，《愛很複雜》獲得第67屆金球獎電影最佳編劇提名，無疑證明這位女導演的非凡實力。
我們從劇作和導演兩方面來分享南希·邁耶斯的寫作和拍攝過程中的一些心得，希望能給各位影視人的帶來啟發。
一、關於劇作
1.大綱很重要
故事大綱是給電影的故事情節設計畫一個比較寬泛的輪廓，它所涵蓋的內容幾乎是完成的腳本的長度。
還有分場大綱，相當於劇本寫作過程，需要非常詳細，包括對話，場景描述，人物等等內容的記錄。
這樣就可以用大綱過程來確定場景的順序。通過這個輪廓來確定故事結構，發展節奏，和人物行動的間隙放在哪裡等等。
在大綱中，要記下給自己看的筆記，標記出重要的情節點和場景，並嘗試把一些有趣的場景聯繫起來。
2.把握情感的平衡
南希·邁耶斯的電影裡充滿著歡笑時刻和深刻情感。編劇要掌握這種微妙的平衡，就要斟酌故事的每個場景需要什麼。
情感來自於直覺。在寫作的時候，編劇要聽自己的直覺。這提醒我們關注現場的真相。感受情緒是否真實。作為一名編劇或者作家，要努力爭取感受場景的情感核心。
3.讓故事變得有趣，但別怕把自己看哭
當被問到她如何搞笑時，導演說“有趣的事情會盡可能多地發生。”
雖然這句話聽起來挺簡單的，但它是一個非常誠懇且實用的建議。作為編劇，你必須在每個場景中建立很多的人物和情節，但是如果你正在寫喜劇，就必須考慮添加一個喜劇元素。並且儘可能超過一個，把這些把有趣的東西疊加在一起。
從《天生一對》到《戀愛假期》、再到《愛是複雜》、《實習生》，好萊塢女導演南希·邁耶斯（Nancy Meyers）執導的影片中，情感是恆定不變的敘事主線。
並且這些低成本的愛情故事都能創造出票房佳績，她執導的《男人百分百》獲得了 1.83 億美元的成績，創下了女導演執導的愛情片的票房記錄。
2009年，自編自導並擔任製片的《愛很複雜》，由梅麗爾·斯特里普、亞歷克·鮑德溫和史蒂夫·馬丁三位老牌實力影星主演，剖析中老年人的婚姻和情感世界，輕鬆幽默又不乏深刻哲理，本片同樣取得了不錯的票房。
在這幾部票房大賣的影片中她都身兼導演、製作人、編劇三職，並且憑藉《小迷糊當大兵》獲得第53屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本提名，《愛很複雜》獲得第67屆金球獎電影最佳編劇提名，無疑證明這位女導演的非凡實力。
我們從劇作和導演兩方面來分享南希·邁耶斯的寫作和拍攝過程中的一些心得，希望能給各位影視人的帶來啟發。
一、關於劇作
1.大綱很重要
故事大綱是給電影的故事情節設計畫一個比較寬泛的輪廓，它所涵蓋的內容幾乎是完成的腳本的長度。
還有分場大綱，相當於劇本寫作過程，需要非常詳細，包括對話，場景描述，人物等等內容的記錄。
這樣就可以用大綱過程來確定場景的順序。通過這個輪廓來確定故事結構，發展節奏，和人物行動的間隙放在哪裡等等。
在大綱中，要記下給自己看的筆記，標記出重要的情節點和場景，並嘗試把一些有趣的場景聯繫起來。
2.把握情感的平衡
南希·邁耶斯的電影裡充滿著歡笑時刻和深刻情感。編劇要掌握這種微妙的平衡，就要斟酌故事的每個場景需要什麼。
情感來自於直覺。在寫作的時候，編劇要聽自己的直覺。這提醒我們關注現場的真相。感受情緒是否真實。作為一名編劇或者作家，要努力爭取感受場景的情感核心。
3.讓故事變得有趣，但別怕把自己看哭
當被問到她如何搞笑時，導演說“有趣的事情會盡可能多地發生。”
雖然這句話聽起來挺簡單的，但它是一個非常誠懇且實用的建議。作為編劇，你必須在每個場景中建立很多的人物和情節，但是如果你正在寫喜劇，就必須考慮添加一個喜劇元素。並且儘可能超過一個，把這些把有趣的東西疊加在一起。
雖然南希·邁耶斯的電影裡充滿幽默輕鬆的氛圍，但導演說在寫作的時候，她有時會哭。
甚至有時候，在重新讀到她的故事的時候也會哭。因此，編劇和自己所創造的角色的情感歷程十分理解，產生共情非常重要。只是因為某些東西讓你發笑，並不意味著它也不會讓你哭泣。
4.為難自己
《再次回家》的編劇兼導演荷莉說，她的母親給出了令人難以置信的筆記。而不僅僅是對其他事情，邁耶斯對自己的工作要求很高。
從《天生一對》到《戀愛假期》、再到《愛是複雜》、《實習生》，好萊塢女導演南希·邁耶斯（Nancy Meyers）執導的影片中，情感是恆定不變的敘事主線。
並且這些低成本的愛情故事都能創造出票房佳績，她執導的《男人百分百》獲得了 1.83 億美元的成績，創下了女導演執導的愛情片的票房記錄。
2009年，自編自導並擔任製片的《愛很複雜》，由梅麗爾·斯特里普、亞歷克·鮑德溫和史蒂夫·馬丁三位老牌實力影星主演，剖析中老年人的婚姻和情感世界，輕鬆幽默又不乏深刻哲理，本片同樣取得了不錯的票房。
在這幾部票房大賣的影片中她都身兼導演、製作人、編劇三職，並且憑藉《小迷糊當大兵》獲得第53屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本提名，《愛很複雜》獲得第67屆金球獎電影最佳編劇提名，無疑證明這位女導演的非凡實力。
我們從劇作和導演兩方面來分享南希·邁耶斯的寫作和拍攝過程中的一些心得，希望能給各位影視人的帶來啟發。
一、關於劇作
1.大綱很重要
故事大綱是給電影的故事情節設計畫一個比較寬泛的輪廓，它所涵蓋的內容幾乎是完成的腳本的長度。
還有分場大綱，相當於劇本寫作過程，需要非常詳細，包括對話，場景描述，人物等等內容的記錄。
這樣就可以用大綱過程來確定場景的順序。通過這個輪廓來確定故事結構，發展節奏，和人物行動的間隙放在哪裡等等。
在大綱中，要記下給自己看的筆記，標記出重要的情節點和場景，並嘗試把一些有趣的場景聯繫起來。
2.把握情感的平衡
南希·邁耶斯的電影裡充滿著歡笑時刻和深刻情感。編劇要掌握這種微妙的平衡，就要斟酌故事的每個場景需要什麼。
情感來自於直覺。在寫作的時候，編劇要聽自己的直覺。這提醒我們關注現場的真相。感受情緒是否真實。作為一名編劇或者作家，要努力爭取感受場景的情感核心。
3.讓故事變得有趣，但別怕把自己看哭
當被問到她如何搞笑時，導演說“有趣的事情會盡可能多地發生。”
雖然這句話聽起來挺簡單的，但它是一個非常誠懇且實用的建議。作為編劇，你必須在每個場景中建立很多的人物和情節，但是如果你正在寫喜劇，就必須考慮添加一個喜劇元素。並且儘可能超過一個，把這些把有趣的東西疊加在一起。
雖然南希·邁耶斯的電影裡充滿幽默輕鬆的氛圍，但導演說在寫作的時候，她有時會哭。
甚至有時候，在重新讀到她的故事的時候也會哭。因此，編劇和自己所創造的角色的情感歷程十分理解，產生共情非常重要。只是因為某些東西讓你發笑，並不意味著它也不會讓你哭泣。
4.為難自己
《再次回家》的編劇兼導演荷莉說，她的母親給出了令人難以置信的筆記。而不僅僅是對其他事情，邁耶斯對自己的工作要求很高。
她回憶《愛是妥協》的第一稿足足有250頁。她讀完劇本之後，淚流滿面，特別想把本子扔掉。但是一覺醒來，又拿起紅筆重新進行改動。
5. 不要把作品變得無聊
你在讀自己的作品的時候，你就是觀眾。如果你覺得自己的作品十分無聊，那觀眾也必定會感到無聊。
看劇本就像在看電影一樣，它可以看出故事的節奏。因此要把故事人物保持活力，把他經歷的事情變得有趣，把衝突設置的層層疊疊。
提升寫作水平的一個好方法就是讓故事中同時發生的不止一件事。場景中只發生一件事會使故事特別單薄，添加不同的元素可以保持故事豐富的紋理，層次感和娛樂性。
從《天生一對》到《戀愛假期》、再到《愛是複雜》、《實習生》，好萊塢女導演南希·邁耶斯（Nancy Meyers）執導的影片中，情感是恆定不變的敘事主線。
並且這些低成本的愛情故事都能創造出票房佳績，她執導的《男人百分百》獲得了 1.83 億美元的成績，創下了女導演執導的愛情片的票房記錄。
2009年，自編自導並擔任製片的《愛很複雜》，由梅麗爾·斯特里普、亞歷克·鮑德溫和史蒂夫·馬丁三位老牌實力影星主演，剖析中老年人的婚姻和情感世界，輕鬆幽默又不乏深刻哲理，本片同樣取得了不錯的票房。
在這幾部票房大賣的影片中她都身兼導演、製作人、編劇三職，並且憑藉《小迷糊當大兵》獲得第53屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本提名，《愛很複雜》獲得第67屆金球獎電影最佳編劇提名，無疑證明這位女導演的非凡實力。
我們從劇作和導演兩方面來分享南希·邁耶斯的寫作和拍攝過程中的一些心得，希望能給各位影視人的帶來啟發。
一、關於劇作
1.大綱很重要
故事大綱是給電影的故事情節設計畫一個比較寬泛的輪廓，它所涵蓋的內容幾乎是完成的腳本的長度。
還有分場大綱，相當於劇本寫作過程，需要非常詳細，包括對話，場景描述，人物等等內容的記錄。
這樣就可以用大綱過程來確定場景的順序。通過這個輪廓來確定故事結構，發展節奏，和人物行動的間隙放在哪裡等等。
在大綱中，要記下給自己看的筆記，標記出重要的情節點和場景，並嘗試把一些有趣的場景聯繫起來。
2.把握情感的平衡
南希·邁耶斯的電影裡充滿著歡笑時刻和深刻情感。編劇要掌握這種微妙的平衡，就要斟酌故事的每個場景需要什麼。
情感來自於直覺。在寫作的時候，編劇要聽自己的直覺。這提醒我們關注現場的真相。感受情緒是否真實。作為一名編劇或者作家，要努力爭取感受場景的情感核心。
3.讓故事變得有趣，但別怕把自己看哭
當被問到她如何搞笑時，導演說“有趣的事情會盡可能多地發生。”
雖然這句話聽起來挺簡單的，但它是一個非常誠懇且實用的建議。作為編劇，你必須在每個場景中建立很多的人物和情節，但是如果你正在寫喜劇，就必須考慮添加一個喜劇元素。並且儘可能超過一個，把這些把有趣的東西疊加在一起。
雖然南希·邁耶斯的電影裡充滿幽默輕鬆的氛圍，但導演說在寫作的時候，她有時會哭。
甚至有時候，在重新讀到她的故事的時候也會哭。因此，編劇和自己所創造的角色的情感歷程十分理解，產生共情非常重要。只是因為某些東西讓你發笑，並不意味著它也不會讓你哭泣。
4.為難自己
《再次回家》的編劇兼導演荷莉說，她的母親給出了令人難以置信的筆記。而不僅僅是對其他事情，邁耶斯對自己的工作要求很高。
她回憶《愛是妥協》的第一稿足足有250頁。她讀完劇本之後，淚流滿面，特別想把本子扔掉。但是一覺醒來，又拿起紅筆重新進行改動。
5. 不要把作品變得無聊
你在讀自己的作品的時候，你就是觀眾。如果你覺得自己的作品十分無聊，那觀眾也必定會感到無聊。
看劇本就像在看電影一樣，它可以看出故事的節奏。因此要把故事人物保持活力，把他經歷的事情變得有趣，把衝突設置的層層疊疊。
提升寫作水平的一個好方法就是讓故事中同時發生的不止一件事。場景中只發生一件事會使故事特別單薄，添加不同的元素可以保持故事豐富的紋理，層次感和娛樂性。
6.寫下想要拍攝的場景
一個意想不到的關鍵建議是寫下要拍攝的故事發生的場景，對於同時指導和製作的編劇來說尤其如此。導演回憶說，“當她寫第一部電影的劇本時，寫下了“外-沼澤-夜晚”，然後就在那裡進行了拍攝。
二、關於導演
1.困難不是困難
電影製作中不斷髮生變化。導演知道如何適應意想不到的挑戰，就像她在《愛很複雜》中所遇到的那樣。這部電影拍攝地最初確定在加州的聖巴巴拉，但由於製片部門的原因，他們需要在紐約進行拍攝。所以他們最終在布魯克林的一個攝影棚裡搭建了梅麗爾·斯特里普的房子。
從《天生一對》到《戀愛假期》、再到《愛是複雜》、《實習生》，好萊塢女導演南希·邁耶斯（Nancy Meyers）執導的影片中，情感是恆定不變的敘事主線。
並且這些低成本的愛情故事都能創造出票房佳績，她執導的《男人百分百》獲得了 1.83 億美元的成績，創下了女導演執導的愛情片的票房記錄。
2009年，自編自導並擔任製片的《愛很複雜》，由梅麗爾·斯特里普、亞歷克·鮑德溫和史蒂夫·馬丁三位老牌實力影星主演，剖析中老年人的婚姻和情感世界，輕鬆幽默又不乏深刻哲理，本片同樣取得了不錯的票房。
在這幾部票房大賣的影片中她都身兼導演、製作人、編劇三職，並且憑藉《小迷糊當大兵》獲得第53屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本提名，《愛很複雜》獲得第67屆金球獎電影最佳編劇提名，無疑證明這位女導演的非凡實力。
我們從劇作和導演兩方面來分享南希·邁耶斯的寫作和拍攝過程中的一些心得，希望能給各位影視人的帶來啟發。
一、關於劇作
1.大綱很重要
故事大綱是給電影的故事情節設計畫一個比較寬泛的輪廓，它所涵蓋的內容幾乎是完成的腳本的長度。
還有分場大綱，相當於劇本寫作過程，需要非常詳細，包括對話，場景描述，人物等等內容的記錄。
這樣就可以用大綱過程來確定場景的順序。通過這個輪廓來確定故事結構，發展節奏，和人物行動的間隙放在哪裡等等。
在大綱中，要記下給自己看的筆記，標記出重要的情節點和場景，並嘗試把一些有趣的場景聯繫起來。
2.把握情感的平衡
南希·邁耶斯的電影裡充滿著歡笑時刻和深刻情感。編劇要掌握這種微妙的平衡，就要斟酌故事的每個場景需要什麼。
情感來自於直覺。在寫作的時候，編劇要聽自己的直覺。這提醒我們關注現場的真相。感受情緒是否真實。作為一名編劇或者作家，要努力爭取感受場景的情感核心。
3.讓故事變得有趣，但別怕把自己看哭
當被問到她如何搞笑時，導演說“有趣的事情會盡可能多地發生。”
雖然這句話聽起來挺簡單的，但它是一個非常誠懇且實用的建議。作為編劇，你必須在每個場景中建立很多的人物和情節，但是如果你正在寫喜劇，就必須考慮添加一個喜劇元素。並且儘可能超過一個，把這些把有趣的東西疊加在一起。
雖然南希·邁耶斯的電影裡充滿幽默輕鬆的氛圍，但導演說在寫作的時候，她有時會哭。
甚至有時候，在重新讀到她的故事的時候也會哭。因此，編劇和自己所創造的角色的情感歷程十分理解，產生共情非常重要。只是因為某些東西讓你發笑，並不意味著它也不會讓你哭泣。
4.為難自己
《再次回家》的編劇兼導演荷莉說，她的母親給出了令人難以置信的筆記。而不僅僅是對其他事情，邁耶斯對自己的工作要求很高。
她回憶《愛是妥協》的第一稿足足有250頁。她讀完劇本之後，淚流滿面，特別想把本子扔掉。但是一覺醒來，又拿起紅筆重新進行改動。
5. 不要把作品變得無聊
你在讀自己的作品的時候，你就是觀眾。如果你覺得自己的作品十分無聊，那觀眾也必定會感到無聊。
看劇本就像在看電影一樣，它可以看出故事的節奏。因此要把故事人物保持活力，把他經歷的事情變得有趣，把衝突設置的層層疊疊。
提升寫作水平的一個好方法就是讓故事中同時發生的不止一件事。場景中只發生一件事會使故事特別單薄，添加不同的元素可以保持故事豐富的紋理，層次感和娛樂性。
6.寫下想要拍攝的場景
一個意想不到的關鍵建議是寫下要拍攝的故事發生的場景，對於同時指導和製作的編劇來說尤其如此。導演回憶說，“當她寫第一部電影的劇本時，寫下了“外-沼澤-夜晚”，然後就在那裡進行了拍攝。
二、關於導演
1.困難不是困難
電影製作中不斷髮生變化。導演知道如何適應意想不到的挑戰，就像她在《愛很複雜》中所遇到的那樣。這部電影拍攝地最初確定在加州的聖巴巴拉，但由於製片部門的原因，他們需要在紐約進行拍攝。所以他們最終在布魯克林的一個攝影棚裡搭建了梅麗爾·斯特里普的房子。
導演沒有把這個事情當作拍攝過程中的挫折，而是利用這個機會對場地進行了更加完美的準備。她從故事中汲取靈感，充分想到場景中的每一個細節，創造出一個以角色和背景為基礎的集合體。
比如說，女主角的房子有一個開放的平面圖，因為梅麗爾·斯特里普所飾演的角色已經離婚，她撫養三個孩子。這意味著孩子們的朋友會經常聚在家裡，所以為了經常性聚會，女主角在離婚後，把房子的牆都推掉了。
雖然原定加州拍攝，後來不得不選擇紐約，但導演認為這個家反而更加真實。
2.擠出排練的時間
導演總是要求排練，但由於時間安排比較緊，很少能有排練的時間。南希·邁耶斯分享了她作為導演的祕密，使用角色的服裝作為了解角色的方式，與飾演角色的演員對應，並進行速記。
從《天生一對》到《戀愛假期》、再到《愛是複雜》、《實習生》，好萊塢女導演南希·邁耶斯（Nancy Meyers）執導的影片中，情感是恆定不變的敘事主線。
並且這些低成本的愛情故事都能創造出票房佳績，她執導的《男人百分百》獲得了 1.83 億美元的成績，創下了女導演執導的愛情片的票房記錄。
2009年，自編自導並擔任製片的《愛很複雜》，由梅麗爾·斯特里普、亞歷克·鮑德溫和史蒂夫·馬丁三位老牌實力影星主演，剖析中老年人的婚姻和情感世界，輕鬆幽默又不乏深刻哲理，本片同樣取得了不錯的票房。
在這幾部票房大賣的影片中她都身兼導演、製作人、編劇三職，並且憑藉《小迷糊當大兵》獲得第53屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本提名，《愛很複雜》獲得第67屆金球獎電影最佳編劇提名，無疑證明這位女導演的非凡實力。
我們從劇作和導演兩方面來分享南希·邁耶斯的寫作和拍攝過程中的一些心得，希望能給各位影視人的帶來啟發。
一、關於劇作
1.大綱很重要
故事大綱是給電影的故事情節設計畫一個比較寬泛的輪廓，它所涵蓋的內容幾乎是完成的腳本的長度。
還有分場大綱，相當於劇本寫作過程，需要非常詳細，包括對話，場景描述，人物等等內容的記錄。
這樣就可以用大綱過程來確定場景的順序。通過這個輪廓來確定故事結構，發展節奏，和人物行動的間隙放在哪裡等等。
在大綱中，要記下給自己看的筆記，標記出重要的情節點和場景，並嘗試把一些有趣的場景聯繫起來。
2.把握情感的平衡
南希·邁耶斯的電影裡充滿著歡笑時刻和深刻情感。編劇要掌握這種微妙的平衡，就要斟酌故事的每個場景需要什麼。
情感來自於直覺。在寫作的時候，編劇要聽自己的直覺。這提醒我們關注現場的真相。感受情緒是否真實。作為一名編劇或者作家，要努力爭取感受場景的情感核心。
3.讓故事變得有趣，但別怕把自己看哭
當被問到她如何搞笑時，導演說“有趣的事情會盡可能多地發生。”
雖然這句話聽起來挺簡單的，但它是一個非常誠懇且實用的建議。作為編劇，你必須在每個場景中建立很多的人物和情節，但是如果你正在寫喜劇，就必須考慮添加一個喜劇元素。並且儘可能超過一個，把這些把有趣的東西疊加在一起。
雖然南希·邁耶斯的電影裡充滿幽默輕鬆的氛圍，但導演說在寫作的時候，她有時會哭。
甚至有時候，在重新讀到她的故事的時候也會哭。因此，編劇和自己所創造的角色的情感歷程十分理解，產生共情非常重要。只是因為某些東西讓你發笑，並不意味著它也不會讓你哭泣。
4.為難自己
《再次回家》的編劇兼導演荷莉說，她的母親給出了令人難以置信的筆記。而不僅僅是對其他事情，邁耶斯對自己的工作要求很高。
她回憶《愛是妥協》的第一稿足足有250頁。她讀完劇本之後，淚流滿面，特別想把本子扔掉。但是一覺醒來，又拿起紅筆重新進行改動。
5. 不要把作品變得無聊
你在讀自己的作品的時候，你就是觀眾。如果你覺得自己的作品十分無聊，那觀眾也必定會感到無聊。
看劇本就像在看電影一樣，它可以看出故事的節奏。因此要把故事人物保持活力，把他經歷的事情變得有趣，把衝突設置的層層疊疊。
提升寫作水平的一個好方法就是讓故事中同時發生的不止一件事。場景中只發生一件事會使故事特別單薄，添加不同的元素可以保持故事豐富的紋理，層次感和娛樂性。
6.寫下想要拍攝的場景
一個意想不到的關鍵建議是寫下要拍攝的故事發生的場景，對於同時指導和製作的編劇來說尤其如此。導演回憶說，“當她寫第一部電影的劇本時，寫下了“外-沼澤-夜晚”，然後就在那裡進行了拍攝。
二、關於導演
1.困難不是困難
電影製作中不斷髮生變化。導演知道如何適應意想不到的挑戰，就像她在《愛很複雜》中所遇到的那樣。這部電影拍攝地最初確定在加州的聖巴巴拉，但由於製片部門的原因，他們需要在紐約進行拍攝。所以他們最終在布魯克林的一個攝影棚裡搭建了梅麗爾·斯特里普的房子。
導演沒有把這個事情當作拍攝過程中的挫折，而是利用這個機會對場地進行了更加完美的準備。她從故事中汲取靈感，充分想到場景中的每一個細節，創造出一個以角色和背景為基礎的集合體。
比如說，女主角的房子有一個開放的平面圖，因為梅麗爾·斯特里普所飾演的角色已經離婚，她撫養三個孩子。這意味著孩子們的朋友會經常聚在家裡，所以為了經常性聚會，女主角在離婚後，把房子的牆都推掉了。
雖然原定加州拍攝，後來不得不選擇紐約，但導演認為這個家反而更加真實。
2.擠出排練的時間
導演總是要求排練，但由於時間安排比較緊，很少能有排練的時間。南希·邁耶斯分享了她作為導演的祕密，使用角色的服裝作為了解角色的方式，與飾演角色的演員對應，並進行速記。
因為很少有時間進行適當的排練，服裝就成了代替角色的配件。
3.充分做好準備工作
任何項目流程的關鍵因素都是準備工作。尤其是導演，需要提前做好準備。比如說導演可以在週末或者其他休息時間閱讀即將要進行拍攝的劇本內容，熟悉場景和故事。
在閱讀的時候，再花點時間突出標記腳本中重要內容。如果導演有太多需要關注的事項，那麼把突出標記的腳本作為導演指南，可以成為一個條理的引導手冊。
4.與部門合作
導演與不同的部門負責人合作，比如置景、道具師和作曲家們，他們都是輔助講述故事的不可或缺的部分。
從《天生一對》到《戀愛假期》、再到《愛是複雜》、《實習生》，好萊塢女導演南希·邁耶斯（Nancy Meyers）執導的影片中，情感是恆定不變的敘事主線。
並且這些低成本的愛情故事都能創造出票房佳績，她執導的《男人百分百》獲得了 1.83 億美元的成績，創下了女導演執導的愛情片的票房記錄。
2009年，自編自導並擔任製片的《愛很複雜》，由梅麗爾·斯特里普、亞歷克·鮑德溫和史蒂夫·馬丁三位老牌實力影星主演，剖析中老年人的婚姻和情感世界，輕鬆幽默又不乏深刻哲理，本片同樣取得了不錯的票房。
在這幾部票房大賣的影片中她都身兼導演、製作人、編劇三職，並且憑藉《小迷糊當大兵》獲得第53屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本提名，《愛很複雜》獲得第67屆金球獎電影最佳編劇提名，無疑證明這位女導演的非凡實力。
我們從劇作和導演兩方面來分享南希·邁耶斯的寫作和拍攝過程中的一些心得，希望能給各位影視人的帶來啟發。
一、關於劇作
1.大綱很重要
故事大綱是給電影的故事情節設計畫一個比較寬泛的輪廓，它所涵蓋的內容幾乎是完成的腳本的長度。
還有分場大綱，相當於劇本寫作過程，需要非常詳細，包括對話，場景描述，人物等等內容的記錄。
這樣就可以用大綱過程來確定場景的順序。通過這個輪廓來確定故事結構，發展節奏，和人物行動的間隙放在哪裡等等。
在大綱中，要記下給自己看的筆記，標記出重要的情節點和場景，並嘗試把一些有趣的場景聯繫起來。
2.把握情感的平衡
南希·邁耶斯的電影裡充滿著歡笑時刻和深刻情感。編劇要掌握這種微妙的平衡，就要斟酌故事的每個場景需要什麼。
情感來自於直覺。在寫作的時候，編劇要聽自己的直覺。這提醒我們關注現場的真相。感受情緒是否真實。作為一名編劇或者作家，要努力爭取感受場景的情感核心。
3.讓故事變得有趣，但別怕把自己看哭
當被問到她如何搞笑時，導演說“有趣的事情會盡可能多地發生。”
雖然這句話聽起來挺簡單的，但它是一個非常誠懇且實用的建議。作為編劇，你必須在每個場景中建立很多的人物和情節，但是如果你正在寫喜劇，就必須考慮添加一個喜劇元素。並且儘可能超過一個，把這些把有趣的東西疊加在一起。
雖然南希·邁耶斯的電影裡充滿幽默輕鬆的氛圍，但導演說在寫作的時候，她有時會哭。
甚至有時候，在重新讀到她的故事的時候也會哭。因此，編劇和自己所創造的角色的情感歷程十分理解，產生共情非常重要。只是因為某些東西讓你發笑，並不意味著它也不會讓你哭泣。
4.為難自己
《再次回家》的編劇兼導演荷莉說，她的母親給出了令人難以置信的筆記。而不僅僅是對其他事情，邁耶斯對自己的工作要求很高。
她回憶《愛是妥協》的第一稿足足有250頁。她讀完劇本之後，淚流滿面，特別想把本子扔掉。但是一覺醒來，又拿起紅筆重新進行改動。
5. 不要把作品變得無聊
你在讀自己的作品的時候，你就是觀眾。如果你覺得自己的作品十分無聊，那觀眾也必定會感到無聊。
看劇本就像在看電影一樣，它可以看出故事的節奏。因此要把故事人物保持活力，把他經歷的事情變得有趣，把衝突設置的層層疊疊。
提升寫作水平的一個好方法就是讓故事中同時發生的不止一件事。場景中只發生一件事會使故事特別單薄，添加不同的元素可以保持故事豐富的紋理，層次感和娛樂性。
6.寫下想要拍攝的場景
一個意想不到的關鍵建議是寫下要拍攝的故事發生的場景，對於同時指導和製作的編劇來說尤其如此。導演回憶說，“當她寫第一部電影的劇本時，寫下了“外-沼澤-夜晚”，然後就在那裡進行了拍攝。
二、關於導演
1.困難不是困難
電影製作中不斷髮生變化。導演知道如何適應意想不到的挑戰，就像她在《愛很複雜》中所遇到的那樣。這部電影拍攝地最初確定在加州的聖巴巴拉，但由於製片部門的原因，他們需要在紐約進行拍攝。所以他們最終在布魯克林的一個攝影棚裡搭建了梅麗爾·斯特里普的房子。
導演沒有把這個事情當作拍攝過程中的挫折，而是利用這個機會對場地進行了更加完美的準備。她從故事中汲取靈感，充分想到場景中的每一個細節，創造出一個以角色和背景為基礎的集合體。
比如說，女主角的房子有一個開放的平面圖，因為梅麗爾·斯特里普所飾演的角色已經離婚，她撫養三個孩子。這意味著孩子們的朋友會經常聚在家裡，所以為了經常性聚會，女主角在離婚後，把房子的牆都推掉了。
雖然原定加州拍攝，後來不得不選擇紐約，但導演認為這個家反而更加真實。
2.擠出排練的時間
導演總是要求排練，但由於時間安排比較緊，很少能有排練的時間。南希·邁耶斯分享了她作為導演的祕密，使用角色的服裝作為了解角色的方式，與飾演角色的演員對應，並進行速記。
因為很少有時間進行適當的排練，服裝就成了代替角色的配件。
3.充分做好準備工作
任何項目流程的關鍵因素都是準備工作。尤其是導演，需要提前做好準備。比如說導演可以在週末或者其他休息時間閱讀即將要進行拍攝的劇本內容，熟悉場景和故事。
在閱讀的時候，再花點時間突出標記腳本中重要內容。如果導演有太多需要關注的事項，那麼把突出標記的腳本作為導演指南，可以成為一個條理的引導手冊。
4.與部門合作
導演與不同的部門負責人合作，比如置景、道具師和作曲家們，他們都是輔助講述故事的不可或缺的部分。
由於南希·邁耶斯的電影大多是圍繞女主人公的情感講述，因此這些電影裡的女主角們的家居都非常符合主人性格，因此導演會十分謹慎地從劇本中發現她的人物環境。
在籌拍《愛是妥協》時，導演回憶起繪製分鏡頭腳本。這些東西起到了故事的決定作用。導演強調說，“這個分鏡頭腳本對劇組成員的巨大影響會體現在最終的成片裡。
從《天生一對》到《戀愛假期》、再到《愛是複雜》、《實習生》，好萊塢女導演南希·邁耶斯（Nancy Meyers）執導的影片中，情感是恆定不變的敘事主線。
並且這些低成本的愛情故事都能創造出票房佳績，她執導的《男人百分百》獲得了 1.83 億美元的成績，創下了女導演執導的愛情片的票房記錄。
2009年，自編自導並擔任製片的《愛很複雜》，由梅麗爾·斯特里普、亞歷克·鮑德溫和史蒂夫·馬丁三位老牌實力影星主演，剖析中老年人的婚姻和情感世界，輕鬆幽默又不乏深刻哲理，本片同樣取得了不錯的票房。
在這幾部票房大賣的影片中她都身兼導演、製作人、編劇三職，並且憑藉《小迷糊當大兵》獲得第53屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本提名，《愛很複雜》獲得第67屆金球獎電影最佳編劇提名，無疑證明這位女導演的非凡實力。
我們從劇作和導演兩方面來分享南希·邁耶斯的寫作和拍攝過程中的一些心得，希望能給各位影視人的帶來啟發。
一、關於劇作
1.大綱很重要
故事大綱是給電影的故事情節設計畫一個比較寬泛的輪廓，它所涵蓋的內容幾乎是完成的腳本的長度。
還有分場大綱，相當於劇本寫作過程，需要非常詳細，包括對話，場景描述，人物等等內容的記錄。
這樣就可以用大綱過程來確定場景的順序。通過這個輪廓來確定故事結構，發展節奏，和人物行動的間隙放在哪裡等等。
在大綱中，要記下給自己看的筆記，標記出重要的情節點和場景，並嘗試把一些有趣的場景聯繫起來。
2.把握情感的平衡
南希·邁耶斯的電影裡充滿著歡笑時刻和深刻情感。編劇要掌握這種微妙的平衡，就要斟酌故事的每個場景需要什麼。
情感來自於直覺。在寫作的時候，編劇要聽自己的直覺。這提醒我們關注現場的真相。感受情緒是否真實。作為一名編劇或者作家，要努力爭取感受場景的情感核心。
3.讓故事變得有趣，但別怕把自己看哭
當被問到她如何搞笑時，導演說“有趣的事情會盡可能多地發生。”
雖然這句話聽起來挺簡單的，但它是一個非常誠懇且實用的建議。作為編劇，你必須在每個場景中建立很多的人物和情節，但是如果你正在寫喜劇，就必須考慮添加一個喜劇元素。並且儘可能超過一個，把這些把有趣的東西疊加在一起。
雖然南希·邁耶斯的電影裡充滿幽默輕鬆的氛圍，但導演說在寫作的時候，她有時會哭。
甚至有時候，在重新讀到她的故事的時候也會哭。因此，編劇和自己所創造的角色的情感歷程十分理解，產生共情非常重要。只是因為某些東西讓你發笑，並不意味著它也不會讓你哭泣。
4.為難自己
《再次回家》的編劇兼導演荷莉說，她的母親給出了令人難以置信的筆記。而不僅僅是對其他事情，邁耶斯對自己的工作要求很高。
她回憶《愛是妥協》的第一稿足足有250頁。她讀完劇本之後，淚流滿面，特別想把本子扔掉。但是一覺醒來，又拿起紅筆重新進行改動。
5. 不要把作品變得無聊
你在讀自己的作品的時候，你就是觀眾。如果你覺得自己的作品十分無聊，那觀眾也必定會感到無聊。
看劇本就像在看電影一樣，它可以看出故事的節奏。因此要把故事人物保持活力，把他經歷的事情變得有趣，把衝突設置的層層疊疊。
提升寫作水平的一個好方法就是讓故事中同時發生的不止一件事。場景中只發生一件事會使故事特別單薄，添加不同的元素可以保持故事豐富的紋理，層次感和娛樂性。
6.寫下想要拍攝的場景
一個意想不到的關鍵建議是寫下要拍攝的故事發生的場景，對於同時指導和製作的編劇來說尤其如此。導演回憶說，“當她寫第一部電影的劇本時，寫下了“外-沼澤-夜晚”，然後就在那裡進行了拍攝。
二、關於導演
1.困難不是困難
電影製作中不斷髮生變化。導演知道如何適應意想不到的挑戰，就像她在《愛很複雜》中所遇到的那樣。這部電影拍攝地最初確定在加州的聖巴巴拉，但由於製片部門的原因，他們需要在紐約進行拍攝。所以他們最終在布魯克林的一個攝影棚裡搭建了梅麗爾·斯特里普的房子。
導演沒有把這個事情當作拍攝過程中的挫折，而是利用這個機會對場地進行了更加完美的準備。她從故事中汲取靈感，充分想到場景中的每一個細節，創造出一個以角色和背景為基礎的集合體。
比如說，女主角的房子有一個開放的平面圖，因為梅麗爾·斯特里普所飾演的角色已經離婚，她撫養三個孩子。這意味著孩子們的朋友會經常聚在家裡，所以為了經常性聚會，女主角在離婚後，把房子的牆都推掉了。
雖然原定加州拍攝，後來不得不選擇紐約，但導演認為這個家反而更加真實。
2.擠出排練的時間
導演總是要求排練，但由於時間安排比較緊，很少能有排練的時間。南希·邁耶斯分享了她作為導演的祕密，使用角色的服裝作為了解角色的方式，與飾演角色的演員對應，並進行速記。
因為很少有時間進行適當的排練，服裝就成了代替角色的配件。
3.充分做好準備工作
任何項目流程的關鍵因素都是準備工作。尤其是導演，需要提前做好準備。比如說導演可以在週末或者其他休息時間閱讀即將要進行拍攝的劇本內容，熟悉場景和故事。
在閱讀的時候，再花點時間突出標記腳本中重要內容。如果導演有太多需要關注的事項，那麼把突出標記的腳本作為導演指南，可以成為一個條理的引導手冊。
4.與部門合作
導演與不同的部門負責人合作，比如置景、道具師和作曲家們，他們都是輔助講述故事的不可或缺的部分。
由於南希·邁耶斯的電影大多是圍繞女主人公的情感講述，因此這些電影裡的女主角們的家居都非常符合主人性格，因此導演會十分謹慎地從劇本中發現她的人物環境。
在籌拍《愛是妥協》時，導演回憶起繪製分鏡頭腳本。這些東西起到了故事的決定作用。導演強調說，“這個分鏡頭腳本對劇組成員的巨大影響會體現在最終的成片裡。
在《戀愛假期》中，電影配樂家漢斯·季默主動要求導演開一個指導他創作的定點會議，他想知道故事裡角色的感受和它們發生的時間。
5.導演的工作安排
“這是一個馬戲團，你就是馴服者。”雖然導演在演出時需要兼顧很多事情，但導演真正要做好的工作是認真閱讀劇本，記一百萬張筆記。
劇本是電影裡最重要的基礎，導演需要專注於故事的核心，然後用畫面將它表達出來。在這之後，導演要做的工作就是了解當下的情節，調動你的團隊來完成它。
從《天生一對》到《戀愛假期》、再到《愛是複雜》、《實習生》，好萊塢女導演南希·邁耶斯（Nancy Meyers）執導的影片中，情感是恆定不變的敘事主線。
並且這些低成本的愛情故事都能創造出票房佳績，她執導的《男人百分百》獲得了 1.83 億美元的成績，創下了女導演執導的愛情片的票房記錄。
2009年，自編自導並擔任製片的《愛很複雜》，由梅麗爾·斯特里普、亞歷克·鮑德溫和史蒂夫·馬丁三位老牌實力影星主演，剖析中老年人的婚姻和情感世界，輕鬆幽默又不乏深刻哲理，本片同樣取得了不錯的票房。
在這幾部票房大賣的影片中她都身兼導演、製作人、編劇三職，並且憑藉《小迷糊當大兵》獲得第53屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本提名，《愛很複雜》獲得第67屆金球獎電影最佳編劇提名，無疑證明這位女導演的非凡實力。
我們從劇作和導演兩方面來分享南希·邁耶斯的寫作和拍攝過程中的一些心得，希望能給各位影視人的帶來啟發。
一、關於劇作
1.大綱很重要
故事大綱是給電影的故事情節設計畫一個比較寬泛的輪廓，它所涵蓋的內容幾乎是完成的腳本的長度。
還有分場大綱，相當於劇本寫作過程，需要非常詳細，包括對話，場景描述，人物等等內容的記錄。
這樣就可以用大綱過程來確定場景的順序。通過這個輪廓來確定故事結構，發展節奏，和人物行動的間隙放在哪裡等等。
在大綱中，要記下給自己看的筆記，標記出重要的情節點和場景，並嘗試把一些有趣的場景聯繫起來。
2.把握情感的平衡
南希·邁耶斯的電影裡充滿著歡笑時刻和深刻情感。編劇要掌握這種微妙的平衡，就要斟酌故事的每個場景需要什麼。
情感來自於直覺。在寫作的時候，編劇要聽自己的直覺。這提醒我們關注現場的真相。感受情緒是否真實。作為一名編劇或者作家，要努力爭取感受場景的情感核心。
3.讓故事變得有趣，但別怕把自己看哭
當被問到她如何搞笑時，導演說“有趣的事情會盡可能多地發生。”
雖然這句話聽起來挺簡單的，但它是一個非常誠懇且實用的建議。作為編劇，你必須在每個場景中建立很多的人物和情節，但是如果你正在寫喜劇，就必須考慮添加一個喜劇元素。並且儘可能超過一個，把這些把有趣的東西疊加在一起。
雖然南希·邁耶斯的電影裡充滿幽默輕鬆的氛圍，但導演說在寫作的時候，她有時會哭。
甚至有時候，在重新讀到她的故事的時候也會哭。因此，編劇和自己所創造的角色的情感歷程十分理解，產生共情非常重要。只是因為某些東西讓你發笑，並不意味著它也不會讓你哭泣。
4.為難自己
《再次回家》的編劇兼導演荷莉說，她的母親給出了令人難以置信的筆記。而不僅僅是對其他事情，邁耶斯對自己的工作要求很高。
她回憶《愛是妥協》的第一稿足足有250頁。她讀完劇本之後，淚流滿面，特別想把本子扔掉。但是一覺醒來，又拿起紅筆重新進行改動。
5. 不要把作品變得無聊
你在讀自己的作品的時候，你就是觀眾。如果你覺得自己的作品十分無聊，那觀眾也必定會感到無聊。
看劇本就像在看電影一樣，它可以看出故事的節奏。因此要把故事人物保持活力，把他經歷的事情變得有趣，把衝突設置的層層疊疊。
提升寫作水平的一個好方法就是讓故事中同時發生的不止一件事。場景中只發生一件事會使故事特別單薄，添加不同的元素可以保持故事豐富的紋理，層次感和娛樂性。
6.寫下想要拍攝的場景
一個意想不到的關鍵建議是寫下要拍攝的故事發生的場景，對於同時指導和製作的編劇來說尤其如此。導演回憶說，“當她寫第一部電影的劇本時，寫下了“外-沼澤-夜晚”，然後就在那裡進行了拍攝。
二、關於導演
1.困難不是困難
電影製作中不斷髮生變化。導演知道如何適應意想不到的挑戰，就像她在《愛很複雜》中所遇到的那樣。這部電影拍攝地最初確定在加州的聖巴巴拉，但由於製片部門的原因，他們需要在紐約進行拍攝。所以他們最終在布魯克林的一個攝影棚裡搭建了梅麗爾·斯特里普的房子。
導演沒有把這個事情當作拍攝過程中的挫折，而是利用這個機會對場地進行了更加完美的準備。她從故事中汲取靈感，充分想到場景中的每一個細節，創造出一個以角色和背景為基礎的集合體。
比如說，女主角的房子有一個開放的平面圖，因為梅麗爾·斯特里普所飾演的角色已經離婚，她撫養三個孩子。這意味著孩子們的朋友會經常聚在家裡，所以為了經常性聚會，女主角在離婚後，把房子的牆都推掉了。
雖然原定加州拍攝，後來不得不選擇紐約，但導演認為這個家反而更加真實。
2.擠出排練的時間
導演總是要求排練，但由於時間安排比較緊，很少能有排練的時間。南希·邁耶斯分享了她作為導演的祕密，使用角色的服裝作為了解角色的方式，與飾演角色的演員對應，並進行速記。
因為很少有時間進行適當的排練，服裝就成了代替角色的配件。
3.充分做好準備工作
任何項目流程的關鍵因素都是準備工作。尤其是導演，需要提前做好準備。比如說導演可以在週末或者其他休息時間閱讀即將要進行拍攝的劇本內容，熟悉場景和故事。
在閱讀的時候，再花點時間突出標記腳本中重要內容。如果導演有太多需要關注的事項，那麼把突出標記的腳本作為導演指南，可以成為一個條理的引導手冊。
4.與部門合作
導演與不同的部門負責人合作，比如置景、道具師和作曲家們，他們都是輔助講述故事的不可或缺的部分。
由於南希·邁耶斯的電影大多是圍繞女主人公的情感講述，因此這些電影裡的女主角們的家居都非常符合主人性格，因此導演會十分謹慎地從劇本中發現她的人物環境。
在籌拍《愛是妥協》時，導演回憶起繪製分鏡頭腳本。這些東西起到了故事的決定作用。導演強調說，“這個分鏡頭腳本對劇組成員的巨大影響會體現在最終的成片裡。
在《戀愛假期》中，電影配樂家漢斯·季默主動要求導演開一個指導他創作的定點會議，他想知道故事裡角色的感受和它們發生的時間。
5.導演的工作安排
“這是一個馬戲團，你就是馴服者。”雖然導演在演出時需要兼顧很多事情，但導演真正要做好的工作是認真閱讀劇本，記一百萬張筆記。
劇本是電影裡最重要的基礎，導演需要專注於故事的核心，然後用畫面將它表達出來。在這之後，導演要做的工作就是了解當下的情節，調動你的團隊來完成它。
導演南希·邁耶斯的性格在她所創造的田園詩般的風景中，在她的電影劇本和她導演的電影中所表現出來，就如同她本人一樣溫和細膩，她拍出的爛漫溫馨的家庭喜劇可以看出她是一位不折不扣的浪漫派。
她的電影在表面上看起來像她的女主人公一樣自然且毫不費力，但在電影的內裡體現了導演在結構、節奏和對真理的追求上花費的時間。這些促成了她帶來情感共鳴和讓觀眾大笑的溫馨而有趣電影。
PS：本文首發於微信訂閱號 新片場學院（ID：xpcedu）一個木得感情的影視教育賬號，歡迎大家來公眾號瞭解更多精彩內容~
相關推薦
