中國“鳳紋”，這很中國

她美麗而又神奇，自古便被視為能為人類帶來光明，讓祥瑞降臨於世。鳳，幾千年來，一直被人民看作是美麗和幸福的化身，是中華民族的圖騰之一。她的出現，預兆天下太平，人們能生活得更加美滿幸福。

作為吉祥神聖的象徵，鳳鳥題材常常應用於宮廷、民間的各種各樣的工藝美術品上；歷代工匠畫師、民間藝人以極其豐富的想象力和藝術刻畫力，創造性地描繪出各式各樣、多姿多彩的鳳鳥紋樣。在中國裝飾藝術史上，鳳紋以其獨特的民族形式和藝術魅力，作為中華民族的文化象徵之一，當之無愧。

鳳的神話和起源

古老的神話，常常是古代藝術衍生的土壤。中國最早的鳳紋，也毫不例外地和中國遠古代的神話有著密切的“血緣”關係。現有兩種說法：玄鳥圖騰說與彩鳥祥瑞說。

1.玄鳥圖騰說

詩曰：“天生玄鳥，降而生商”，所謂玄鳥即是鳳鳥。就是說天上神鳳降臨而商朝出現。鳳鳥同龍蛇一樣，是中國古代民族的圖騰。新石器時期的原始社會彩陶上描繪的一些鳥紋，就是鳳的形象的雛形。

2.彩鳥祥瑞說

此說源於《山海經•南次三經》：“穴之山，其上多金玉，丹水出焉，而南流注於渤海。有鳥焉，其狀如雞，五彩而文，名曰鳳凰。……，是鳥也，飲食自然，自歌自舞，見則天下安寧。”四川出土的“鳳凰出”磚，在長方形磚體上鐫刻一隻娟秀美麗的長尾大鳥，“鳳皇”兩字在頭部前方，“出”字在尾後下角處生動地反映了當時人們渴望見到鳳凰出現的善良願望。

鳳紋形象，體現了不同時期的文化藝術特點，充分表達了人們的理想、追求和意願。秦漢時期，除鳳凰形象的描繪以外，還有朱雀、鸞鳥、赤鳥、長離、鵬、雛等各種神鳥，形象大同小異，都是鳳鳥的變體和異化。

鳳的傳說

在裝飾藝術領域裡，鳳並不完全象龍紋那樣顯得神幻莫測。她比龍紋更接近自然形態而更富於人性化，具有一定的情感因素，人們在崇仰中更感親近和喜愛。

傳說在很早以前，百鳥無憂無慮地生活在美麗的大森林裡，天天歡樂歌唱。有一隻羽毛樸素的、不受群鳥注目的小鳥，名字叫做鳳凰。她不像其他鳥兒那樣，只管玩樂，而是從早到晚忙碌著採集各種果實，還把別的鳥扔掉食物一起收藏在山洞裡。喜鵲譏笑她是“財迷精”，烏鴉諷刺她是“小傻瓜”。但鳳凰並不生氣，日復一日，年復一年地辛勤操勞。後來，有一年發生了大旱災，茂盛的森林也幾乎枯萎，百鳥找不到食物，有的頭昏眼花，有的氣息奄奄……這時，鳳凰把自己多年積存的食物一一分給百鳥，終於使眾鳥渡過了難關。百鳥感激鳳凰的救命之恩，讚頌她的高尚情操，每隻鳥都從自己身上選了一根最漂亮的羽毛，做成一件五光十色、絢麗耀眼的“百鳥衣”，獻給了鳳凰。從此，鳳凰成了最美麗的鳥，並被推選為“百鳥之王”。每年鳳凰生日，百鳥都要飛去向鳳凰祝賀。“鳳凰”從此成為世上美好事物和崇高讚美的象徵，而“鳳凰”的形象，進入了裝飾藝術，給這領域增添了無比的光彩。

鳳紋的藝術特徵

1.新石器時代

此時期彩陶上的鳥紋即是鳳的雛形，浙江河姆渡文化遺址出土的一件象牙碟形器上，刻劃了一組對稱的鳥紋，可認為是一對鳳紋樣。

它們相對朝著一個光圈形，仰首揚尾，神采奕奕。畫中雙鳳欣喜悅的嚮往和追求的神情，可說是我國原始先民們對美好願望的表現和寫照。

2.商周時期

商周時鳳凰被看作是一種神鳥。故在奴隸主使用的玉器和青銅器上，鳳紋的刻劃，突出地表現統治者的“天命”觀念。這時的鳳紋幾乎都作花冠狀，豐滿的翅膀和長長的尾羽，寬大有力的爪，顯示出一派勇武健碩的情態。如殷墟出土的玉鳳，青銅器父丁卣腹部和父乙觥腹部的鳳紋其式樣都具有代表性。

當時甲骨文和金文中的鳳字，也完全表現出這樣一種特徵，這時的鳳紋完全是鳥類的神祕化和藝術的誇張。

最富有神話氣氛的形象是安陽婦好墓出土的“人鳳合體”玉飾紋樣造形與其他玉鳳相似，但鳳頭改作人頭，頭上置高冠，圓眼，菱形眼框，又有耳，鳳體雙鉤冠羽紋和雲紋。

還有一類“龍鳳合體”的玉飾作蘑菇形羽冠，雙圈圓眼，長翅舉翹，足分三爪，鳳體是雙鉤陰線翅羽紋，勾雲紋。在鳳背馱著一隻卷狀長尾的龍。龍有蘑菇形角，並刻眼目紋、重環紋、斜方格紋等。

商周時期的鳳紋，大多以雄渾、肅穆、穩健而見勝，顯示了奴隸制社會的等級森嚴、凝重保守的風氣和當時的審美情趣。

戰國時期是百家諸子爭鳴，新經濟蓬勃發展的時期，鳳紋展現了新的風貌。如湖南長沙出土的“彩繪三鳳漆盤”和“彩繪雙鳳漆盤”上的鳳紋婉曲秀麗，嫵媚多姿；湖北江陵出土的龍鳳九彩繡衾上的鳳紋長冠長翼，婉轉翩翻，姿態柔美動人。

3.漢代

在漢代各種工藝品和建築裝飾上，自然界的鳥，幾乎都用作圖案題材。但最鮮明而富有時代特徵的是鳳凰、鸞鳥、朱鳥、朱雀等一類神化的瑞鳥紋樣。這些能給人們帶來祥瑞和兆慶的神鳥，在裝飾物上佔有極其重要的位置。這些鳳鳥形體大方，挺胸展翅，高視闊步，氣宇軒昂。如四川成都鳳凰山和渠縣出土的石刻朱雀紋樣及河南、山東、徐州出土的畫像石上的各種鳳鳥、朱雀紋樣漢代的鳳鳥圖案，充分流露出形象的動態與氣勢，處處表現出整體的容量感、線形的速度，以及變化的力量。

漢代鳳紋的另一個顯著特徵是，按不同的裝飾物應用而採用適合的造型，如漢代漆器上的鳳紋樣、漢代瓦當、畫像石上的鳳鳥紋樣、與漢代青銅器上的鳳紋樣都具有不同的個性特色。即使是一方小小的“肖形印”鳳紋圖案也別具風韻，其簡潔、拙樸、渾厚的形式美至今仍為人們讚賞和樂道。

4.魏晉南北朝

魏晉南北朝時期，鳳紋的形式特徵在漢代的基礎上進一步深化發展，由於當時佛教的盛行而使鳳鳥形象注入了新的精神理念。裝飾題材擴大了，花卉纏枝紋樣廣泛應用，鳳凰多采取在清新的花卉圖案之中展翅飛翔之形象，顯得格外的瀟灑自如，輕盈妙曼。

5.唐代

唐代鳳紋在中國封建社會中燦爛一時。當時的裝飾藝術的形式感也更加強烈。鳳紋的造型更加“鳥體”化。許多銅鏡上的鳳紋都輕歌曼舞、生意盎然，充滿快樂情趣。成雙成對的“鸞鳳”，嘴上銜著一條打有“同心結”的飄帶，和鳴祝頌，象徵著美滿幸福；這自然和輝煌的盛唐的物質文化生話息息相關，反映出昇平的氣象。另外，我們從唐代頭飾及敦煌佛窟中出現的鳳鳥圖案上可看到唐代鳳紋進一步與人們的生活情趣相和合的現象。如女性頭部裝飾的金釵花冠上，鳳紋以特有的豐腴的容姿，反映出時代的品味。

6.宋元兩代

宋元兩代的鳳紋，同樣具有各自的特點。自唐代以後，中國瓷器工藝的發達，使鳳紋獲得了更加廣闊的發展天地。宋元兩代鳳鳥裝飾紋樣，都可以從瓷器上找到許多優秀作例。

宋代江西吉州窯鳳菊紋瓷枕，元代的各鳳紋罐和青花鳳首壺，“鳳喜牡丹”執壺紋樣等，都極為典型。宋代的鳳紋，喜用柔和的線條，顯示怡然自得的情調。宋代裝飾藝術在觀念形態上偏重寓意，鳳鳥紋樣便也多吉慶如意的民俗思想願望和氣息。如政和年間的“鳳穿牡丹”圖案已漸漸地成為程式化的表現方式。

元代瓷器裝飾成熟，鳳紋的種種表現都富有藝術性，有些形象隨手畫來，濃淡得宜，明快流暢。

7.明清時期

到了明清時期，鳳紋裝飾已經成為一種特定的造形，無論在圓形、方形或各種各樣的裝飾形體內，紋樣構成都各具其內在形式，而鳳紋的共性形態，也進一步規範化。如明清的“團鳳”圖案，最是獨具一格的飾模式，它與織物上的“團花”、器物上的“開圓”相配適，表現出特有的裝飾風格。

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