中國古代十大名琴，演繹繞樑餘音
古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七絃琴，是中國古老的彈撥樂器。古琴是中華文化中地位最崇高的樂器，位列中國傳統文化四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表。自古以來，古琴一直是許多文人必備的知識和必修的科目，被尊為“國樂之父”、“聖人之器”，亦有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之說。中國古代有十大名琴，分別是周代“號鍾”、春秋“繞樑”、漢代“綠綺”、東漢“焦尾”、唐代“春雷”、唐代“九霄環佩”、唐代 “大聖遺音”、晚唐“獨幽”、晚唐“太古遺音”、明代“奔雷”。
古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七絃琴，是中國古老的彈撥樂器。古琴是中華文化中地位最崇高的樂器，位列中國傳統文化四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表。自古以來，古琴一直是許多文人必備的知識和必修的科目，被尊為“國樂之父”、“聖人之器”，亦有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之說。中國古代有十大名琴，分別是周代“號鍾”、春秋“繞樑”、漢代“綠綺”、東漢“焦尾”、唐代“春雷”、唐代“九霄環佩”、唐代 “大聖遺音”、晚唐“獨幽”、晚唐“太古遺音”、明代“奔雷”。
周代“號鍾”
“號鍾”是周代的名琴。此琴音之洪亮，猶如鐘聲激盪，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代傑出的琴家伯牙曾彈奏過“號鍾”琴。
後來“號鍾”傳到齊桓公的手中。齊桓公是齊國的賢明君主，通曉音律。當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛“號鍾”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏“號鍾”與之呼應。牛角聲聲，歌聲悽切，“號鍾”則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。
古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七絃琴，是中國古老的彈撥樂器。古琴是中華文化中地位最崇高的樂器，位列中國傳統文化四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表。自古以來，古琴一直是許多文人必備的知識和必修的科目，被尊為“國樂之父”、“聖人之器”，亦有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之說。中國古代有十大名琴，分別是周代“號鍾”、春秋“繞樑”、漢代“綠綺”、東漢“焦尾”、唐代“春雷”、唐代“九霄環佩”、唐代 “大聖遺音”、晚唐“獨幽”、晚唐“太古遺音”、明代“奔雷”。
周代“號鍾”
“號鍾”是周代的名琴。此琴音之洪亮，猶如鐘聲激盪，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代傑出的琴家伯牙曾彈奏過“號鍾”琴。
後來“號鍾”傳到齊桓公的手中。齊桓公是齊國的賢明君主，通曉音律。當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛“號鍾”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏“號鍾”與之呼應。牛角聲聲，歌聲悽切，“號鍾”則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。
春秋“繞樑”
古人有“餘音繞樑，三日不絕”之語。其語源於《列子》中的一個故事：周朝時，韓國著名女歌手韓娥去齊國，路過雍門時斷了錢糧，無奈只得賣唱求食。她那悽婉的歌聲在空中迴旋，如孤雁長鳴。韓娥離去三天後，其歌聲仍纏繞回蕩在屋樑之間，令人難以忘懷。
琴以“繞樑”命名，足見此琴音色之特點，必然是餘音不斷。據說“繞樑”是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其製作年代不詳。楚莊王自從得到“繞樑”以後，便每日彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。
有一次，楚莊王竟然連續七天不上朝，把國家大事都拋在腦後。王妃樊姬異常焦慮，規勸楚莊王說：“君王，您過於沉淪在音樂中了！過去，夏桀酷愛妺喜之瑟，而招致了殺身之禍；紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。現在，君王如此喜愛‘繞樑’之琴，七日不臨朝，難道也願意喪失國家和性命嗎？”楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒“繞樑”的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數段。從此，萬人羨慕的名琴“繞樑”絕響了。
古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七絃琴，是中國古老的彈撥樂器。古琴是中華文化中地位最崇高的樂器，位列中國傳統文化四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表。自古以來，古琴一直是許多文人必備的知識和必修的科目，被尊為“國樂之父”、“聖人之器”，亦有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之說。中國古代有十大名琴，分別是周代“號鍾”、春秋“繞樑”、漢代“綠綺”、東漢“焦尾”、唐代“春雷”、唐代“九霄環佩”、唐代 “大聖遺音”、晚唐“獨幽”、晚唐“太古遺音”、明代“奔雷”。
周代“號鍾”
“號鍾”是周代的名琴。此琴音之洪亮，猶如鐘聲激盪，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代傑出的琴家伯牙曾彈奏過“號鍾”琴。
後來“號鍾”傳到齊桓公的手中。齊桓公是齊國的賢明君主，通曉音律。當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛“號鍾”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏“號鍾”與之呼應。牛角聲聲，歌聲悽切，“號鍾”則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。
春秋“繞樑”
古人有“餘音繞樑，三日不絕”之語。其語源於《列子》中的一個故事：周朝時，韓國著名女歌手韓娥去齊國，路過雍門時斷了錢糧，無奈只得賣唱求食。她那悽婉的歌聲在空中迴旋，如孤雁長鳴。韓娥離去三天後，其歌聲仍纏繞回蕩在屋樑之間，令人難以忘懷。
琴以“繞樑”命名，足見此琴音色之特點，必然是餘音不斷。據說“繞樑”是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其製作年代不詳。楚莊王自從得到“繞樑”以後，便每日彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。
有一次，楚莊王竟然連續七天不上朝，把國家大事都拋在腦後。王妃樊姬異常焦慮，規勸楚莊王說：“君王，您過於沉淪在音樂中了！過去，夏桀酷愛妺喜之瑟，而招致了殺身之禍；紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。現在，君王如此喜愛‘繞樑’之琴，七日不臨朝，難道也願意喪失國家和性命嗎？”楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒“繞樑”的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數段。從此，萬人羨慕的名琴“繞樑”絕響了。
漢代“綠綺”
“綠綺”是漢代著名文人司馬相如彈奏的一張琴。
司馬相如原本家境貧寒，家徒四壁，但他的詩賦極有名氣。樑王慕名請他作賦，相如寫了一篇《如玉賦》相贈。此賦詞藻瑰麗，氣韻非凡。樑王極為高興，就以自己收藏的“綠綺”琴回贈。“綠綺”是一張傳世名琴，琴內有銘文曰“桐梓合精”，即桐木、梓木結合的精華。相如得“綠綺”，如獲珍寶。他精湛的琴藝配上“綠綺”絕妙的音色，使“綠綺”琴名噪一時。後來，“綠綺”就成了古琴的別稱。
一次，司馬相如訪友，豪富卓王孫慕名設宴款待。酒興正濃時，眾人說：“聽說您‘綠綺’彈得極好，請彈一曲，讓我輩一飽耳福。”相如早就聽說卓王孫的女兒文君，才華出眾，精通琴藝，而且對他極為仰慕。司馬相如就彈起琴歌《鳳求凰》向她求愛。文君聽琴後，理解了琴曲的含意，她傾心相如的文才，為酬“知音之遇”，便夜奔相如住所，締結良緣。從此，司馬相如以琴追求文君，被傳為千古佳話。
古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七絃琴，是中國古老的彈撥樂器。古琴是中華文化中地位最崇高的樂器，位列中國傳統文化四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表。自古以來，古琴一直是許多文人必備的知識和必修的科目，被尊為“國樂之父”、“聖人之器”，亦有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之說。中國古代有十大名琴，分別是周代“號鍾”、春秋“繞樑”、漢代“綠綺”、東漢“焦尾”、唐代“春雷”、唐代“九霄環佩”、唐代 “大聖遺音”、晚唐“獨幽”、晚唐“太古遺音”、明代“奔雷”。
周代“號鍾”
“號鍾”是周代的名琴。此琴音之洪亮，猶如鐘聲激盪，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代傑出的琴家伯牙曾彈奏過“號鍾”琴。
後來“號鍾”傳到齊桓公的手中。齊桓公是齊國的賢明君主，通曉音律。當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛“號鍾”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏“號鍾”與之呼應。牛角聲聲，歌聲悽切，“號鍾”則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。
春秋“繞樑”
古人有“餘音繞樑，三日不絕”之語。其語源於《列子》中的一個故事：周朝時，韓國著名女歌手韓娥去齊國，路過雍門時斷了錢糧，無奈只得賣唱求食。她那悽婉的歌聲在空中迴旋，如孤雁長鳴。韓娥離去三天後，其歌聲仍纏繞回蕩在屋樑之間，令人難以忘懷。
琴以“繞樑”命名，足見此琴音色之特點，必然是餘音不斷。據說“繞樑”是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其製作年代不詳。楚莊王自從得到“繞樑”以後，便每日彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。
有一次，楚莊王竟然連續七天不上朝，把國家大事都拋在腦後。王妃樊姬異常焦慮，規勸楚莊王說：“君王，您過於沉淪在音樂中了！過去，夏桀酷愛妺喜之瑟，而招致了殺身之禍；紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。現在，君王如此喜愛‘繞樑’之琴，七日不臨朝，難道也願意喪失國家和性命嗎？”楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒“繞樑”的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數段。從此，萬人羨慕的名琴“繞樑”絕響了。
漢代“綠綺”
“綠綺”是漢代著名文人司馬相如彈奏的一張琴。
司馬相如原本家境貧寒，家徒四壁，但他的詩賦極有名氣。樑王慕名請他作賦，相如寫了一篇《如玉賦》相贈。此賦詞藻瑰麗，氣韻非凡。樑王極為高興，就以自己收藏的“綠綺”琴回贈。“綠綺”是一張傳世名琴，琴內有銘文曰“桐梓合精”，即桐木、梓木結合的精華。相如得“綠綺”，如獲珍寶。他精湛的琴藝配上“綠綺”絕妙的音色，使“綠綺”琴名噪一時。後來，“綠綺”就成了古琴的別稱。
一次，司馬相如訪友，豪富卓王孫慕名設宴款待。酒興正濃時，眾人說：“聽說您‘綠綺’彈得極好，請彈一曲，讓我輩一飽耳福。”相如早就聽說卓王孫的女兒文君，才華出眾，精通琴藝，而且對他極為仰慕。司馬相如就彈起琴歌《鳳求凰》向她求愛。文君聽琴後，理解了琴曲的含意，她傾心相如的文才，為酬“知音之遇”，便夜奔相如住所，締結良緣。從此，司馬相如以琴追求文君，被傳為千古佳話。
東漢“焦尾”
“焦尾”是東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手製作的琴。蔡邕在“亡命江海、遠跡吳會”時，曾於烈火中搶救出一段尚未燒完、聲音異常的梧桐木。他依據木頭的長短、形狀，製成一張七絃琴，因此琴琴尾尚留有焦痕，就取名為“焦尾”。“焦尾”以它悅耳的音色和特有的製法聞名四海。
漢末，蔡邕慘遭殺害後，“焦尾”琴仍完好地保存在皇家內庫之中。三百多年後，齊明帝在位時，為了欣賞古琴高手王促雄的超人琴藝，特命人取出存放多年的“焦尾”琴，讓王仲雄演奏。王仲雄連續彈奏了五日，並即興創作了《懊惱曲》獻給明帝。到了明朝，崑山人王逢年還收藏著蔡邕製造的“焦尾”琴。
古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七絃琴，是中國古老的彈撥樂器。古琴是中華文化中地位最崇高的樂器，位列中國傳統文化四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表。自古以來，古琴一直是許多文人必備的知識和必修的科目，被尊為“國樂之父”、“聖人之器”，亦有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之說。中國古代有十大名琴，分別是周代“號鍾”、春秋“繞樑”、漢代“綠綺”、東漢“焦尾”、唐代“春雷”、唐代“九霄環佩”、唐代 “大聖遺音”、晚唐“獨幽”、晚唐“太古遺音”、明代“奔雷”。
周代“號鍾”
“號鍾”是周代的名琴。此琴音之洪亮，猶如鐘聲激盪，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代傑出的琴家伯牙曾彈奏過“號鍾”琴。
後來“號鍾”傳到齊桓公的手中。齊桓公是齊國的賢明君主，通曉音律。當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛“號鍾”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏“號鍾”與之呼應。牛角聲聲，歌聲悽切，“號鍾”則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。
春秋“繞樑”
古人有“餘音繞樑，三日不絕”之語。其語源於《列子》中的一個故事：周朝時，韓國著名女歌手韓娥去齊國，路過雍門時斷了錢糧，無奈只得賣唱求食。她那悽婉的歌聲在空中迴旋，如孤雁長鳴。韓娥離去三天後，其歌聲仍纏繞回蕩在屋樑之間，令人難以忘懷。
琴以“繞樑”命名，足見此琴音色之特點，必然是餘音不斷。據說“繞樑”是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其製作年代不詳。楚莊王自從得到“繞樑”以後，便每日彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。
有一次，楚莊王竟然連續七天不上朝，把國家大事都拋在腦後。王妃樊姬異常焦慮，規勸楚莊王說：“君王，您過於沉淪在音樂中了！過去，夏桀酷愛妺喜之瑟，而招致了殺身之禍；紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。現在，君王如此喜愛‘繞樑’之琴，七日不臨朝，難道也願意喪失國家和性命嗎？”楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒“繞樑”的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數段。從此，萬人羨慕的名琴“繞樑”絕響了。
漢代“綠綺”
“綠綺”是漢代著名文人司馬相如彈奏的一張琴。
司馬相如原本家境貧寒，家徒四壁，但他的詩賦極有名氣。樑王慕名請他作賦，相如寫了一篇《如玉賦》相贈。此賦詞藻瑰麗，氣韻非凡。樑王極為高興，就以自己收藏的“綠綺”琴回贈。“綠綺”是一張傳世名琴，琴內有銘文曰“桐梓合精”，即桐木、梓木結合的精華。相如得“綠綺”，如獲珍寶。他精湛的琴藝配上“綠綺”絕妙的音色，使“綠綺”琴名噪一時。後來，“綠綺”就成了古琴的別稱。
一次，司馬相如訪友，豪富卓王孫慕名設宴款待。酒興正濃時，眾人說：“聽說您‘綠綺’彈得極好，請彈一曲，讓我輩一飽耳福。”相如早就聽說卓王孫的女兒文君，才華出眾，精通琴藝，而且對他極為仰慕。司馬相如就彈起琴歌《鳳求凰》向她求愛。文君聽琴後，理解了琴曲的含意，她傾心相如的文才，為酬“知音之遇”，便夜奔相如住所，締結良緣。從此，司馬相如以琴追求文君，被傳為千古佳話。
東漢“焦尾”
“焦尾”是東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手製作的琴。蔡邕在“亡命江海、遠跡吳會”時，曾於烈火中搶救出一段尚未燒完、聲音異常的梧桐木。他依據木頭的長短、形狀，製成一張七絃琴，因此琴琴尾尚留有焦痕，就取名為“焦尾”。“焦尾”以它悅耳的音色和特有的製法聞名四海。
漢末，蔡邕慘遭殺害後，“焦尾”琴仍完好地保存在皇家內庫之中。三百多年後，齊明帝在位時，為了欣賞古琴高手王促雄的超人琴藝，特命人取出存放多年的“焦尾”琴，讓王仲雄演奏。王仲雄連續彈奏了五日，並即興創作了《懊惱曲》獻給明帝。到了明朝，崑山人王逢年還收藏著蔡邕製造的“焦尾”琴。
唐代“春雷”
“春雷”琴為唐代制琴世家雷威所作。明代（清祕藏）記之曰：“春雷，宋時藏宣和殿百琴堂，稱為第一。後歸金章宗，為明昌御府第一。章宗歿，挾之以殉。凡十八年，復出人間，略無毫髮動，復為諸琴之冠。天地間尤物也！”
傳世的唐琴極為珍罕，此琴雖然納音、雙足、嶽山、琴尾等處經後人修補，但琴身造型飽滿，唐琴之“圓”;當代琴家試彈,稱此琴音韻沈厚清越,兼得唐琴“鬆”“透”之美。此琴於民國時,曾經何冠五、汪景吾、張大千等名家收藏。
古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七絃琴，是中國古老的彈撥樂器。古琴是中華文化中地位最崇高的樂器，位列中國傳統文化四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表。自古以來，古琴一直是許多文人必備的知識和必修的科目，被尊為“國樂之父”、“聖人之器”，亦有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之說。中國古代有十大名琴，分別是周代“號鍾”、春秋“繞樑”、漢代“綠綺”、東漢“焦尾”、唐代“春雷”、唐代“九霄環佩”、唐代 “大聖遺音”、晚唐“獨幽”、晚唐“太古遺音”、明代“奔雷”。
周代“號鍾”
“號鍾”是周代的名琴。此琴音之洪亮，猶如鐘聲激盪，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代傑出的琴家伯牙曾彈奏過“號鍾”琴。
後來“號鍾”傳到齊桓公的手中。齊桓公是齊國的賢明君主，通曉音律。當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛“號鍾”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏“號鍾”與之呼應。牛角聲聲，歌聲悽切，“號鍾”則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。
春秋“繞樑”
古人有“餘音繞樑，三日不絕”之語。其語源於《列子》中的一個故事：周朝時，韓國著名女歌手韓娥去齊國，路過雍門時斷了錢糧，無奈只得賣唱求食。她那悽婉的歌聲在空中迴旋，如孤雁長鳴。韓娥離去三天後，其歌聲仍纏繞回蕩在屋樑之間，令人難以忘懷。
琴以“繞樑”命名，足見此琴音色之特點，必然是餘音不斷。據說“繞樑”是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其製作年代不詳。楚莊王自從得到“繞樑”以後，便每日彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。
有一次，楚莊王竟然連續七天不上朝，把國家大事都拋在腦後。王妃樊姬異常焦慮，規勸楚莊王說：“君王，您過於沉淪在音樂中了！過去，夏桀酷愛妺喜之瑟，而招致了殺身之禍；紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。現在，君王如此喜愛‘繞樑’之琴，七日不臨朝，難道也願意喪失國家和性命嗎？”楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒“繞樑”的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數段。從此，萬人羨慕的名琴“繞樑”絕響了。
漢代“綠綺”
“綠綺”是漢代著名文人司馬相如彈奏的一張琴。
司馬相如原本家境貧寒，家徒四壁，但他的詩賦極有名氣。樑王慕名請他作賦，相如寫了一篇《如玉賦》相贈。此賦詞藻瑰麗，氣韻非凡。樑王極為高興，就以自己收藏的“綠綺”琴回贈。“綠綺”是一張傳世名琴，琴內有銘文曰“桐梓合精”，即桐木、梓木結合的精華。相如得“綠綺”，如獲珍寶。他精湛的琴藝配上“綠綺”絕妙的音色，使“綠綺”琴名噪一時。後來，“綠綺”就成了古琴的別稱。
一次，司馬相如訪友，豪富卓王孫慕名設宴款待。酒興正濃時，眾人說：“聽說您‘綠綺’彈得極好，請彈一曲，讓我輩一飽耳福。”相如早就聽說卓王孫的女兒文君，才華出眾，精通琴藝，而且對他極為仰慕。司馬相如就彈起琴歌《鳳求凰》向她求愛。文君聽琴後，理解了琴曲的含意，她傾心相如的文才，為酬“知音之遇”，便夜奔相如住所，締結良緣。從此，司馬相如以琴追求文君，被傳為千古佳話。
東漢“焦尾”
“焦尾”是東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手製作的琴。蔡邕在“亡命江海、遠跡吳會”時，曾於烈火中搶救出一段尚未燒完、聲音異常的梧桐木。他依據木頭的長短、形狀，製成一張七絃琴，因此琴琴尾尚留有焦痕，就取名為“焦尾”。“焦尾”以它悅耳的音色和特有的製法聞名四海。
漢末，蔡邕慘遭殺害後，“焦尾”琴仍完好地保存在皇家內庫之中。三百多年後，齊明帝在位時，為了欣賞古琴高手王促雄的超人琴藝，特命人取出存放多年的“焦尾”琴，讓王仲雄演奏。王仲雄連續彈奏了五日，並即興創作了《懊惱曲》獻給明帝。到了明朝，崑山人王逢年還收藏著蔡邕製造的“焦尾”琴。
唐代“春雷”
“春雷”琴為唐代制琴世家雷威所作。明代（清祕藏）記之曰：“春雷，宋時藏宣和殿百琴堂，稱為第一。後歸金章宗，為明昌御府第一。章宗歿，挾之以殉。凡十八年，復出人間，略無毫髮動，復為諸琴之冠。天地間尤物也！”
傳世的唐琴極為珍罕，此琴雖然納音、雙足、嶽山、琴尾等處經後人修補，但琴身造型飽滿，唐琴之“圓”;當代琴家試彈,稱此琴音韻沈厚清越,兼得唐琴“鬆”“透”之美。此琴於民國時,曾經何冠五、汪景吾、張大千等名家收藏。
唐代“九霄環佩”
“九霄環佩”是古琴中的精品，為盛唐開元年間四川制琴世家雷氏第一代雷威製作。“九霄環佩”的聲音溫勁鬆透，純粹完美，自清末以來即為古琴家所仰慕的重器，被視為“鼎鼎唐物”和“仙品”。因為它在傳世唐琴中最為獨特，最為古老，聲音更是完美盡善，所以成為舉國知名的瑰寶。
古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七絃琴，是中國古老的彈撥樂器。古琴是中華文化中地位最崇高的樂器，位列中國傳統文化四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表。自古以來，古琴一直是許多文人必備的知識和必修的科目，被尊為“國樂之父”、“聖人之器”，亦有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之說。中國古代有十大名琴，分別是周代“號鍾”、春秋“繞樑”、漢代“綠綺”、東漢“焦尾”、唐代“春雷”、唐代“九霄環佩”、唐代 “大聖遺音”、晚唐“獨幽”、晚唐“太古遺音”、明代“奔雷”。
周代“號鍾”
“號鍾”是周代的名琴。此琴音之洪亮，猶如鐘聲激盪，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代傑出的琴家伯牙曾彈奏過“號鍾”琴。
後來“號鍾”傳到齊桓公的手中。齊桓公是齊國的賢明君主，通曉音律。當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛“號鍾”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏“號鍾”與之呼應。牛角聲聲，歌聲悽切，“號鍾”則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。
春秋“繞樑”
古人有“餘音繞樑，三日不絕”之語。其語源於《列子》中的一個故事：周朝時，韓國著名女歌手韓娥去齊國，路過雍門時斷了錢糧，無奈只得賣唱求食。她那悽婉的歌聲在空中迴旋，如孤雁長鳴。韓娥離去三天後，其歌聲仍纏繞回蕩在屋樑之間，令人難以忘懷。
琴以“繞樑”命名，足見此琴音色之特點，必然是餘音不斷。據說“繞樑”是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其製作年代不詳。楚莊王自從得到“繞樑”以後，便每日彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。
有一次，楚莊王竟然連續七天不上朝，把國家大事都拋在腦後。王妃樊姬異常焦慮，規勸楚莊王說：“君王，您過於沉淪在音樂中了！過去，夏桀酷愛妺喜之瑟，而招致了殺身之禍；紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。現在，君王如此喜愛‘繞樑’之琴，七日不臨朝，難道也願意喪失國家和性命嗎？”楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒“繞樑”的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數段。從此，萬人羨慕的名琴“繞樑”絕響了。
漢代“綠綺”
“綠綺”是漢代著名文人司馬相如彈奏的一張琴。
司馬相如原本家境貧寒，家徒四壁，但他的詩賦極有名氣。樑王慕名請他作賦，相如寫了一篇《如玉賦》相贈。此賦詞藻瑰麗，氣韻非凡。樑王極為高興，就以自己收藏的“綠綺”琴回贈。“綠綺”是一張傳世名琴，琴內有銘文曰“桐梓合精”，即桐木、梓木結合的精華。相如得“綠綺”，如獲珍寶。他精湛的琴藝配上“綠綺”絕妙的音色，使“綠綺”琴名噪一時。後來，“綠綺”就成了古琴的別稱。
一次，司馬相如訪友，豪富卓王孫慕名設宴款待。酒興正濃時，眾人說：“聽說您‘綠綺’彈得極好，請彈一曲，讓我輩一飽耳福。”相如早就聽說卓王孫的女兒文君，才華出眾，精通琴藝，而且對他極為仰慕。司馬相如就彈起琴歌《鳳求凰》向她求愛。文君聽琴後，理解了琴曲的含意，她傾心相如的文才，為酬“知音之遇”，便夜奔相如住所，締結良緣。從此，司馬相如以琴追求文君，被傳為千古佳話。
東漢“焦尾”
“焦尾”是東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手製作的琴。蔡邕在“亡命江海、遠跡吳會”時，曾於烈火中搶救出一段尚未燒完、聲音異常的梧桐木。他依據木頭的長短、形狀，製成一張七絃琴，因此琴琴尾尚留有焦痕，就取名為“焦尾”。“焦尾”以它悅耳的音色和特有的製法聞名四海。
漢末，蔡邕慘遭殺害後，“焦尾”琴仍完好地保存在皇家內庫之中。三百多年後，齊明帝在位時，為了欣賞古琴高手王促雄的超人琴藝，特命人取出存放多年的“焦尾”琴，讓王仲雄演奏。王仲雄連續彈奏了五日，並即興創作了《懊惱曲》獻給明帝。到了明朝，崑山人王逢年還收藏著蔡邕製造的“焦尾”琴。
唐代“春雷”
“春雷”琴為唐代制琴世家雷威所作。明代（清祕藏）記之曰：“春雷，宋時藏宣和殿百琴堂，稱為第一。後歸金章宗，為明昌御府第一。章宗歿，挾之以殉。凡十八年，復出人間，略無毫髮動，復為諸琴之冠。天地間尤物也！”
傳世的唐琴極為珍罕，此琴雖然納音、雙足、嶽山、琴尾等處經後人修補，但琴身造型飽滿，唐琴之“圓”;當代琴家試彈,稱此琴音韻沈厚清越,兼得唐琴“鬆”“透”之美。此琴於民國時,曾經何冠五、汪景吾、張大千等名家收藏。
唐代“九霄環佩”
“九霄環佩”是古琴中的精品，為盛唐開元年間四川制琴世家雷氏第一代雷威製作。“九霄環佩”的聲音溫勁鬆透，純粹完美，自清末以來即為古琴家所仰慕的重器，被視為“鼎鼎唐物”和“仙品”。因為它在傳世唐琴中最為獨特，最為古老，聲音更是完美盡善，所以成為舉國知名的瑰寶。
唐代“大聖遺音”
“大聖遺音”琴產生在唐代至德元年（公元756年），是唐肅宗李亨即位後所作的第一批宮琴。
什麼叫“大聖遺音”？就是宋朝大文學家歐陽修在《送楊寘序》中所說“舜與文王、孔子之遺也。”用這4字名琴，說明它的聲音是不同尋常的。“大聖遺音”古琴上有“巨壑迎秋，寒江印月。萬籟悠悠，孤桐颯裂”16字銘文，其中前兩句是指琴音爽朗清澈，後兩句則形容聲音猶萬籟沉寂中一聲突發的桐木爆裂之音，用以說明大聖遺音琴之不同凡響。
“大聖遺音”琴音鬆透響亮，饒有古韻。造型渾厚優美，漆色璀璨古穆，斷紋隱起如虯，銘刻精整古樸，金徽玉軫，富麗堂皇，非凡品所能企及。
古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七絃琴，是中國古老的彈撥樂器。古琴是中華文化中地位最崇高的樂器，位列中國傳統文化四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表。自古以來，古琴一直是許多文人必備的知識和必修的科目，被尊為“國樂之父”、“聖人之器”，亦有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之說。中國古代有十大名琴，分別是周代“號鍾”、春秋“繞樑”、漢代“綠綺”、東漢“焦尾”、唐代“春雷”、唐代“九霄環佩”、唐代 “大聖遺音”、晚唐“獨幽”、晚唐“太古遺音”、明代“奔雷”。
周代“號鍾”
“號鍾”是周代的名琴。此琴音之洪亮，猶如鐘聲激盪，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代傑出的琴家伯牙曾彈奏過“號鍾”琴。
後來“號鍾”傳到齊桓公的手中。齊桓公是齊國的賢明君主，通曉音律。當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛“號鍾”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏“號鍾”與之呼應。牛角聲聲，歌聲悽切，“號鍾”則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。
春秋“繞樑”
古人有“餘音繞樑，三日不絕”之語。其語源於《列子》中的一個故事：周朝時，韓國著名女歌手韓娥去齊國，路過雍門時斷了錢糧，無奈只得賣唱求食。她那悽婉的歌聲在空中迴旋，如孤雁長鳴。韓娥離去三天後，其歌聲仍纏繞回蕩在屋樑之間，令人難以忘懷。
琴以“繞樑”命名，足見此琴音色之特點，必然是餘音不斷。據說“繞樑”是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其製作年代不詳。楚莊王自從得到“繞樑”以後，便每日彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。
有一次，楚莊王竟然連續七天不上朝，把國家大事都拋在腦後。王妃樊姬異常焦慮，規勸楚莊王說：“君王，您過於沉淪在音樂中了！過去，夏桀酷愛妺喜之瑟，而招致了殺身之禍；紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。現在，君王如此喜愛‘繞樑’之琴，七日不臨朝，難道也願意喪失國家和性命嗎？”楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒“繞樑”的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數段。從此，萬人羨慕的名琴“繞樑”絕響了。
漢代“綠綺”
“綠綺”是漢代著名文人司馬相如彈奏的一張琴。
司馬相如原本家境貧寒，家徒四壁，但他的詩賦極有名氣。樑王慕名請他作賦，相如寫了一篇《如玉賦》相贈。此賦詞藻瑰麗，氣韻非凡。樑王極為高興，就以自己收藏的“綠綺”琴回贈。“綠綺”是一張傳世名琴，琴內有銘文曰“桐梓合精”，即桐木、梓木結合的精華。相如得“綠綺”，如獲珍寶。他精湛的琴藝配上“綠綺”絕妙的音色，使“綠綺”琴名噪一時。後來，“綠綺”就成了古琴的別稱。
一次，司馬相如訪友，豪富卓王孫慕名設宴款待。酒興正濃時，眾人說：“聽說您‘綠綺’彈得極好，請彈一曲，讓我輩一飽耳福。”相如早就聽說卓王孫的女兒文君，才華出眾，精通琴藝，而且對他極為仰慕。司馬相如就彈起琴歌《鳳求凰》向她求愛。文君聽琴後，理解了琴曲的含意，她傾心相如的文才，為酬“知音之遇”，便夜奔相如住所，締結良緣。從此，司馬相如以琴追求文君，被傳為千古佳話。
東漢“焦尾”
“焦尾”是東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手製作的琴。蔡邕在“亡命江海、遠跡吳會”時，曾於烈火中搶救出一段尚未燒完、聲音異常的梧桐木。他依據木頭的長短、形狀，製成一張七絃琴，因此琴琴尾尚留有焦痕，就取名為“焦尾”。“焦尾”以它悅耳的音色和特有的製法聞名四海。
漢末，蔡邕慘遭殺害後，“焦尾”琴仍完好地保存在皇家內庫之中。三百多年後，齊明帝在位時，為了欣賞古琴高手王促雄的超人琴藝，特命人取出存放多年的“焦尾”琴，讓王仲雄演奏。王仲雄連續彈奏了五日，並即興創作了《懊惱曲》獻給明帝。到了明朝，崑山人王逢年還收藏著蔡邕製造的“焦尾”琴。
唐代“春雷”
“春雷”琴為唐代制琴世家雷威所作。明代（清祕藏）記之曰：“春雷，宋時藏宣和殿百琴堂，稱為第一。後歸金章宗，為明昌御府第一。章宗歿，挾之以殉。凡十八年，復出人間，略無毫髮動，復為諸琴之冠。天地間尤物也！”
傳世的唐琴極為珍罕，此琴雖然納音、雙足、嶽山、琴尾等處經後人修補，但琴身造型飽滿，唐琴之“圓”;當代琴家試彈,稱此琴音韻沈厚清越,兼得唐琴“鬆”“透”之美。此琴於民國時,曾經何冠五、汪景吾、張大千等名家收藏。
唐代“九霄環佩”
“九霄環佩”是古琴中的精品，為盛唐開元年間四川制琴世家雷氏第一代雷威製作。“九霄環佩”的聲音溫勁鬆透，純粹完美，自清末以來即為古琴家所仰慕的重器，被視為“鼎鼎唐物”和“仙品”。因為它在傳世唐琴中最為獨特，最為古老，聲音更是完美盡善，所以成為舉國知名的瑰寶。
唐代“大聖遺音”
“大聖遺音”琴產生在唐代至德元年（公元756年），是唐肅宗李亨即位後所作的第一批宮琴。
什麼叫“大聖遺音”？就是宋朝大文學家歐陽修在《送楊寘序》中所說“舜與文王、孔子之遺也。”用這4字名琴，說明它的聲音是不同尋常的。“大聖遺音”古琴上有“巨壑迎秋，寒江印月。萬籟悠悠，孤桐颯裂”16字銘文，其中前兩句是指琴音爽朗清澈，後兩句則形容聲音猶萬籟沉寂中一聲突發的桐木爆裂之音，用以說明大聖遺音琴之不同凡響。
“大聖遺音”琴音鬆透響亮，饒有古韻。造型渾厚優美，漆色璀璨古穆，斷紋隱起如虯，銘刻精整古樸，金徽玉軫，富麗堂皇，非凡品所能企及。
晚唐“獨幽”
唐琴“獨幽”，是古代十大名琴之一，享譽至今，一直是名琴當中的翹楚。
“獨幽琴”造於晚唐，琴面黑紅相間漆，梅花斷紋與蛇腹斷紋交織，背面牛毛斷紋。龍池上方刻“獨幽”，池內有“太和丁未”四字（即唐文宗元年，公元827年）。背後鳳沼有“玉振”印章，琴尾有民國湖南琴家李靜（伯仁）題款。琴身顯現5種斷紋，尤其是罕見的“梅花斷”，顯示出這把古琴悠久的歷史。雖然經歷1000多年歲月洗禮，依然可以彈奏出動人音樂。此琴於明末清初為我國著名思想家王夫之（王船山）所用。
古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七絃琴，是中國古老的彈撥樂器。古琴是中華文化中地位最崇高的樂器，位列中國傳統文化四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表。自古以來，古琴一直是許多文人必備的知識和必修的科目，被尊為“國樂之父”、“聖人之器”，亦有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之說。中國古代有十大名琴，分別是周代“號鍾”、春秋“繞樑”、漢代“綠綺”、東漢“焦尾”、唐代“春雷”、唐代“九霄環佩”、唐代 “大聖遺音”、晚唐“獨幽”、晚唐“太古遺音”、明代“奔雷”。
周代“號鍾”
“號鍾”是周代的名琴。此琴音之洪亮，猶如鐘聲激盪，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代傑出的琴家伯牙曾彈奏過“號鍾”琴。
後來“號鍾”傳到齊桓公的手中。齊桓公是齊國的賢明君主，通曉音律。當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛“號鍾”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏“號鍾”與之呼應。牛角聲聲，歌聲悽切，“號鍾”則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。
春秋“繞樑”
古人有“餘音繞樑，三日不絕”之語。其語源於《列子》中的一個故事：周朝時，韓國著名女歌手韓娥去齊國，路過雍門時斷了錢糧，無奈只得賣唱求食。她那悽婉的歌聲在空中迴旋，如孤雁長鳴。韓娥離去三天後，其歌聲仍纏繞回蕩在屋樑之間，令人難以忘懷。
琴以“繞樑”命名，足見此琴音色之特點，必然是餘音不斷。據說“繞樑”是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其製作年代不詳。楚莊王自從得到“繞樑”以後，便每日彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。
有一次，楚莊王竟然連續七天不上朝，把國家大事都拋在腦後。王妃樊姬異常焦慮，規勸楚莊王說：“君王，您過於沉淪在音樂中了！過去，夏桀酷愛妺喜之瑟，而招致了殺身之禍；紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。現在，君王如此喜愛‘繞樑’之琴，七日不臨朝，難道也願意喪失國家和性命嗎？”楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒“繞樑”的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數段。從此，萬人羨慕的名琴“繞樑”絕響了。
漢代“綠綺”
“綠綺”是漢代著名文人司馬相如彈奏的一張琴。
司馬相如原本家境貧寒，家徒四壁，但他的詩賦極有名氣。樑王慕名請他作賦，相如寫了一篇《如玉賦》相贈。此賦詞藻瑰麗，氣韻非凡。樑王極為高興，就以自己收藏的“綠綺”琴回贈。“綠綺”是一張傳世名琴，琴內有銘文曰“桐梓合精”，即桐木、梓木結合的精華。相如得“綠綺”，如獲珍寶。他精湛的琴藝配上“綠綺”絕妙的音色，使“綠綺”琴名噪一時。後來，“綠綺”就成了古琴的別稱。
一次，司馬相如訪友，豪富卓王孫慕名設宴款待。酒興正濃時，眾人說：“聽說您‘綠綺’彈得極好，請彈一曲，讓我輩一飽耳福。”相如早就聽說卓王孫的女兒文君，才華出眾，精通琴藝，而且對他極為仰慕。司馬相如就彈起琴歌《鳳求凰》向她求愛。文君聽琴後，理解了琴曲的含意，她傾心相如的文才，為酬“知音之遇”，便夜奔相如住所，締結良緣。從此，司馬相如以琴追求文君，被傳為千古佳話。
東漢“焦尾”
“焦尾”是東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手製作的琴。蔡邕在“亡命江海、遠跡吳會”時，曾於烈火中搶救出一段尚未燒完、聲音異常的梧桐木。他依據木頭的長短、形狀，製成一張七絃琴，因此琴琴尾尚留有焦痕，就取名為“焦尾”。“焦尾”以它悅耳的音色和特有的製法聞名四海。
漢末，蔡邕慘遭殺害後，“焦尾”琴仍完好地保存在皇家內庫之中。三百多年後，齊明帝在位時，為了欣賞古琴高手王促雄的超人琴藝，特命人取出存放多年的“焦尾”琴，讓王仲雄演奏。王仲雄連續彈奏了五日，並即興創作了《懊惱曲》獻給明帝。到了明朝，崑山人王逢年還收藏著蔡邕製造的“焦尾”琴。
唐代“春雷”
“春雷”琴為唐代制琴世家雷威所作。明代（清祕藏）記之曰：“春雷，宋時藏宣和殿百琴堂，稱為第一。後歸金章宗，為明昌御府第一。章宗歿，挾之以殉。凡十八年，復出人間，略無毫髮動，復為諸琴之冠。天地間尤物也！”
傳世的唐琴極為珍罕，此琴雖然納音、雙足、嶽山、琴尾等處經後人修補，但琴身造型飽滿，唐琴之“圓”;當代琴家試彈,稱此琴音韻沈厚清越,兼得唐琴“鬆”“透”之美。此琴於民國時,曾經何冠五、汪景吾、張大千等名家收藏。
唐代“九霄環佩”
“九霄環佩”是古琴中的精品，為盛唐開元年間四川制琴世家雷氏第一代雷威製作。“九霄環佩”的聲音溫勁鬆透，純粹完美，自清末以來即為古琴家所仰慕的重器，被視為“鼎鼎唐物”和“仙品”。因為它在傳世唐琴中最為獨特，最為古老，聲音更是完美盡善，所以成為舉國知名的瑰寶。
唐代“大聖遺音”
“大聖遺音”琴產生在唐代至德元年（公元756年），是唐肅宗李亨即位後所作的第一批宮琴。
什麼叫“大聖遺音”？就是宋朝大文學家歐陽修在《送楊寘序》中所說“舜與文王、孔子之遺也。”用這4字名琴，說明它的聲音是不同尋常的。“大聖遺音”古琴上有“巨壑迎秋，寒江印月。萬籟悠悠，孤桐颯裂”16字銘文，其中前兩句是指琴音爽朗清澈，後兩句則形容聲音猶萬籟沉寂中一聲突發的桐木爆裂之音，用以說明大聖遺音琴之不同凡響。
“大聖遺音”琴音鬆透響亮，饒有古韻。造型渾厚優美，漆色璀璨古穆，斷紋隱起如虯，銘刻精整古樸，金徽玉軫，富麗堂皇，非凡品所能企及。
晚唐“獨幽”
唐琴“獨幽”，是古代十大名琴之一，享譽至今，一直是名琴當中的翹楚。
“獨幽琴”造於晚唐，琴面黑紅相間漆，梅花斷紋與蛇腹斷紋交織，背面牛毛斷紋。龍池上方刻“獨幽”，池內有“太和丁未”四字（即唐文宗元年，公元827年）。背後鳳沼有“玉振”印章，琴尾有民國湖南琴家李靜（伯仁）題款。琴身顯現5種斷紋，尤其是罕見的“梅花斷”，顯示出這把古琴悠久的歷史。雖然經歷1000多年歲月洗禮，依然可以彈奏出動人音樂。此琴於明末清初為我國著名思想家王夫之（王船山）所用。
晚唐“太古遺音”
“太古遺音”琴由晚唐琴家制作，原黑漆，大流水斷紋。背面龍池上方刻行書“太古遺音”，池下刻篆書“清和”印，左側刻“吳景略重修甲子中秋”。
“太古遺音”音質高古鬆透、清越而多靈韻，輕輕觸按即得正聲，被譽為琴音中之佳“老生”，亟受珍重併為寶藏。
古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七絃琴，是中國古老的彈撥樂器。古琴是中華文化中地位最崇高的樂器，位列中國傳統文化四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表。自古以來，古琴一直是許多文人必備的知識和必修的科目，被尊為“國樂之父”、“聖人之器”，亦有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之說。中國古代有十大名琴，分別是周代“號鍾”、春秋“繞樑”、漢代“綠綺”、東漢“焦尾”、唐代“春雷”、唐代“九霄環佩”、唐代 “大聖遺音”、晚唐“獨幽”、晚唐“太古遺音”、明代“奔雷”。
周代“號鍾”
“號鍾”是周代的名琴。此琴音之洪亮，猶如鐘聲激盪，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代傑出的琴家伯牙曾彈奏過“號鍾”琴。
後來“號鍾”傳到齊桓公的手中。齊桓公是齊國的賢明君主，通曉音律。當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛“號鍾”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏“號鍾”與之呼應。牛角聲聲，歌聲悽切，“號鍾”則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。
春秋“繞樑”
古人有“餘音繞樑，三日不絕”之語。其語源於《列子》中的一個故事：周朝時，韓國著名女歌手韓娥去齊國，路過雍門時斷了錢糧，無奈只得賣唱求食。她那悽婉的歌聲在空中迴旋，如孤雁長鳴。韓娥離去三天後，其歌聲仍纏繞回蕩在屋樑之間，令人難以忘懷。
琴以“繞樑”命名，足見此琴音色之特點，必然是餘音不斷。據說“繞樑”是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其製作年代不詳。楚莊王自從得到“繞樑”以後，便每日彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。
有一次，楚莊王竟然連續七天不上朝，把國家大事都拋在腦後。王妃樊姬異常焦慮，規勸楚莊王說：“君王，您過於沉淪在音樂中了！過去，夏桀酷愛妺喜之瑟，而招致了殺身之禍；紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。現在，君王如此喜愛‘繞樑’之琴，七日不臨朝，難道也願意喪失國家和性命嗎？”楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒“繞樑”的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數段。從此，萬人羨慕的名琴“繞樑”絕響了。
漢代“綠綺”
“綠綺”是漢代著名文人司馬相如彈奏的一張琴。
司馬相如原本家境貧寒，家徒四壁，但他的詩賦極有名氣。樑王慕名請他作賦，相如寫了一篇《如玉賦》相贈。此賦詞藻瑰麗，氣韻非凡。樑王極為高興，就以自己收藏的“綠綺”琴回贈。“綠綺”是一張傳世名琴，琴內有銘文曰“桐梓合精”，即桐木、梓木結合的精華。相如得“綠綺”，如獲珍寶。他精湛的琴藝配上“綠綺”絕妙的音色，使“綠綺”琴名噪一時。後來，“綠綺”就成了古琴的別稱。
一次，司馬相如訪友，豪富卓王孫慕名設宴款待。酒興正濃時，眾人說：“聽說您‘綠綺’彈得極好，請彈一曲，讓我輩一飽耳福。”相如早就聽說卓王孫的女兒文君，才華出眾，精通琴藝，而且對他極為仰慕。司馬相如就彈起琴歌《鳳求凰》向她求愛。文君聽琴後，理解了琴曲的含意，她傾心相如的文才，為酬“知音之遇”，便夜奔相如住所，締結良緣。從此，司馬相如以琴追求文君，被傳為千古佳話。
東漢“焦尾”
“焦尾”是東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手製作的琴。蔡邕在“亡命江海、遠跡吳會”時，曾於烈火中搶救出一段尚未燒完、聲音異常的梧桐木。他依據木頭的長短、形狀，製成一張七絃琴，因此琴琴尾尚留有焦痕，就取名為“焦尾”。“焦尾”以它悅耳的音色和特有的製法聞名四海。
漢末，蔡邕慘遭殺害後，“焦尾”琴仍完好地保存在皇家內庫之中。三百多年後，齊明帝在位時，為了欣賞古琴高手王促雄的超人琴藝，特命人取出存放多年的“焦尾”琴，讓王仲雄演奏。王仲雄連續彈奏了五日，並即興創作了《懊惱曲》獻給明帝。到了明朝，崑山人王逢年還收藏著蔡邕製造的“焦尾”琴。
唐代“春雷”
“春雷”琴為唐代制琴世家雷威所作。明代（清祕藏）記之曰：“春雷，宋時藏宣和殿百琴堂，稱為第一。後歸金章宗，為明昌御府第一。章宗歿，挾之以殉。凡十八年，復出人間，略無毫髮動，復為諸琴之冠。天地間尤物也！”
傳世的唐琴極為珍罕，此琴雖然納音、雙足、嶽山、琴尾等處經後人修補，但琴身造型飽滿，唐琴之“圓”;當代琴家試彈,稱此琴音韻沈厚清越,兼得唐琴“鬆”“透”之美。此琴於民國時,曾經何冠五、汪景吾、張大千等名家收藏。
唐代“九霄環佩”
“九霄環佩”是古琴中的精品，為盛唐開元年間四川制琴世家雷氏第一代雷威製作。“九霄環佩”的聲音溫勁鬆透，純粹完美，自清末以來即為古琴家所仰慕的重器，被視為“鼎鼎唐物”和“仙品”。因為它在傳世唐琴中最為獨特，最為古老，聲音更是完美盡善，所以成為舉國知名的瑰寶。
唐代“大聖遺音”
“大聖遺音”琴產生在唐代至德元年（公元756年），是唐肅宗李亨即位後所作的第一批宮琴。
什麼叫“大聖遺音”？就是宋朝大文學家歐陽修在《送楊寘序》中所說“舜與文王、孔子之遺也。”用這4字名琴，說明它的聲音是不同尋常的。“大聖遺音”古琴上有“巨壑迎秋，寒江印月。萬籟悠悠，孤桐颯裂”16字銘文，其中前兩句是指琴音爽朗清澈，後兩句則形容聲音猶萬籟沉寂中一聲突發的桐木爆裂之音，用以說明大聖遺音琴之不同凡響。
“大聖遺音”琴音鬆透響亮，饒有古韻。造型渾厚優美，漆色璀璨古穆，斷紋隱起如虯，銘刻精整古樸，金徽玉軫，富麗堂皇，非凡品所能企及。
晚唐“獨幽”
唐琴“獨幽”，是古代十大名琴之一，享譽至今，一直是名琴當中的翹楚。
“獨幽琴”造於晚唐，琴面黑紅相間漆，梅花斷紋與蛇腹斷紋交織，背面牛毛斷紋。龍池上方刻“獨幽”，池內有“太和丁未”四字（即唐文宗元年，公元827年）。背後鳳沼有“玉振”印章，琴尾有民國湖南琴家李靜（伯仁）題款。琴身顯現5種斷紋，尤其是罕見的“梅花斷”，顯示出這把古琴悠久的歷史。雖然經歷1000多年歲月洗禮，依然可以彈奏出動人音樂。此琴於明末清初為我國著名思想家王夫之（王船山）所用。
晚唐“太古遺音”
“太古遺音”琴由晚唐琴家制作，原黑漆，大流水斷紋。背面龍池上方刻行書“太古遺音”，池下刻篆書“清和”印，左側刻“吳景略重修甲子中秋”。
“太古遺音”音質高古鬆透、清越而多靈韻，輕輕觸按即得正聲，被譽為琴音中之佳“老生”，亟受珍重併為寶藏。
明代“奔雷
“奔雷”琴，中國十大名琴之一，龍池上方刻古篆琴名“奔雷”，池旁宋鏡涵題詩二首：“南北東西幾度遊，名琴能遇不能求。奔雷無意欣相遇，宿願多年始得酬。”“久經風鶴不堪嗟，一撫奔雷興倍賒。三十年來成伴侶，怡情養性不離他。”“奔雷”琴現收藏於故宮博物院。
古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七絃琴，是中國古老的彈撥樂器。古琴是中華文化中地位最崇高的樂器，位列中國傳統文化四藝“琴棋書畫”之首，被文人視為高雅的代表。自古以來，古琴一直是許多文人必備的知識和必修的科目，被尊為“國樂之父”、“聖人之器”，亦有“士無故不撤琴瑟”和“左琴右書”之說。中國古代有十大名琴，分別是周代“號鍾”、春秋“繞樑”、漢代“綠綺”、東漢“焦尾”、唐代“春雷”、唐代“九霄環佩”、唐代 “大聖遺音”、晚唐“獨幽”、晚唐“太古遺音”、明代“奔雷”。
周代“號鍾”
“號鍾”是周代的名琴。此琴音之洪亮，猶如鐘聲激盪，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代傑出的琴家伯牙曾彈奏過“號鍾”琴。
後來“號鍾”傳到齊桓公的手中。齊桓公是齊國的賢明君主，通曉音律。當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛“號鍾”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏“號鍾”與之呼應。牛角聲聲，歌聲悽切，“號鍾”則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。
春秋“繞樑”
古人有“餘音繞樑，三日不絕”之語。其語源於《列子》中的一個故事：周朝時，韓國著名女歌手韓娥去齊國，路過雍門時斷了錢糧，無奈只得賣唱求食。她那悽婉的歌聲在空中迴旋，如孤雁長鳴。韓娥離去三天後，其歌聲仍纏繞回蕩在屋樑之間，令人難以忘懷。
琴以“繞樑”命名，足見此琴音色之特點，必然是餘音不斷。據說“繞樑”是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其製作年代不詳。楚莊王自從得到“繞樑”以後，便每日彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。
有一次，楚莊王竟然連續七天不上朝，把國家大事都拋在腦後。王妃樊姬異常焦慮，規勸楚莊王說：“君王，您過於沉淪在音樂中了！過去，夏桀酷愛妺喜之瑟，而招致了殺身之禍；紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。現在，君王如此喜愛‘繞樑’之琴，七日不臨朝，難道也願意喪失國家和性命嗎？”楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒“繞樑”的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數段。從此，萬人羨慕的名琴“繞樑”絕響了。
漢代“綠綺”
“綠綺”是漢代著名文人司馬相如彈奏的一張琴。
司馬相如原本家境貧寒，家徒四壁，但他的詩賦極有名氣。樑王慕名請他作賦，相如寫了一篇《如玉賦》相贈。此賦詞藻瑰麗，氣韻非凡。樑王極為高興，就以自己收藏的“綠綺”琴回贈。“綠綺”是一張傳世名琴，琴內有銘文曰“桐梓合精”，即桐木、梓木結合的精華。相如得“綠綺”，如獲珍寶。他精湛的琴藝配上“綠綺”絕妙的音色，使“綠綺”琴名噪一時。後來，“綠綺”就成了古琴的別稱。
一次，司馬相如訪友，豪富卓王孫慕名設宴款待。酒興正濃時，眾人說：“聽說您‘綠綺’彈得極好，請彈一曲，讓我輩一飽耳福。”相如早就聽說卓王孫的女兒文君，才華出眾，精通琴藝，而且對他極為仰慕。司馬相如就彈起琴歌《鳳求凰》向她求愛。文君聽琴後，理解了琴曲的含意，她傾心相如的文才，為酬“知音之遇”，便夜奔相如住所，締結良緣。從此，司馬相如以琴追求文君，被傳為千古佳話。
東漢“焦尾”
“焦尾”是東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手製作的琴。蔡邕在“亡命江海、遠跡吳會”時，曾於烈火中搶救出一段尚未燒完、聲音異常的梧桐木。他依據木頭的長短、形狀，製成一張七絃琴，因此琴琴尾尚留有焦痕，就取名為“焦尾”。“焦尾”以它悅耳的音色和特有的製法聞名四海。
漢末，蔡邕慘遭殺害後，“焦尾”琴仍完好地保存在皇家內庫之中。三百多年後，齊明帝在位時，為了欣賞古琴高手王促雄的超人琴藝，特命人取出存放多年的“焦尾”琴，讓王仲雄演奏。王仲雄連續彈奏了五日，並即興創作了《懊惱曲》獻給明帝。到了明朝，崑山人王逢年還收藏著蔡邕製造的“焦尾”琴。
唐代“春雷”
“春雷”琴為唐代制琴世家雷威所作。明代（清祕藏）記之曰：“春雷，宋時藏宣和殿百琴堂，稱為第一。後歸金章宗，為明昌御府第一。章宗歿，挾之以殉。凡十八年，復出人間，略無毫髮動，復為諸琴之冠。天地間尤物也！”
傳世的唐琴極為珍罕，此琴雖然納音、雙足、嶽山、琴尾等處經後人修補，但琴身造型飽滿，唐琴之“圓”;當代琴家試彈,稱此琴音韻沈厚清越,兼得唐琴“鬆”“透”之美。此琴於民國時,曾經何冠五、汪景吾、張大千等名家收藏。
唐代“九霄環佩”
“九霄環佩”是古琴中的精品，為盛唐開元年間四川制琴世家雷氏第一代雷威製作。“九霄環佩”的聲音溫勁鬆透，純粹完美，自清末以來即為古琴家所仰慕的重器，被視為“鼎鼎唐物”和“仙品”。因為它在傳世唐琴中最為獨特，最為古老，聲音更是完美盡善，所以成為舉國知名的瑰寶。
唐代“大聖遺音”
“大聖遺音”琴產生在唐代至德元年（公元756年），是唐肅宗李亨即位後所作的第一批宮琴。
什麼叫“大聖遺音”？就是宋朝大文學家歐陽修在《送楊寘序》中所說“舜與文王、孔子之遺也。”用這4字名琴，說明它的聲音是不同尋常的。“大聖遺音”古琴上有“巨壑迎秋，寒江印月。萬籟悠悠，孤桐颯裂”16字銘文，其中前兩句是指琴音爽朗清澈，後兩句則形容聲音猶萬籟沉寂中一聲突發的桐木爆裂之音，用以說明大聖遺音琴之不同凡響。
“大聖遺音”琴音鬆透響亮，饒有古韻。造型渾厚優美，漆色璀璨古穆，斷紋隱起如虯，銘刻精整古樸，金徽玉軫，富麗堂皇，非凡品所能企及。
晚唐“獨幽”
唐琴“獨幽”，是古代十大名琴之一，享譽至今，一直是名琴當中的翹楚。
“獨幽琴”造於晚唐，琴面黑紅相間漆，梅花斷紋與蛇腹斷紋交織，背面牛毛斷紋。龍池上方刻“獨幽”，池內有“太和丁未”四字（即唐文宗元年，公元827年）。背後鳳沼有“玉振”印章，琴尾有民國湖南琴家李靜（伯仁）題款。琴身顯現5種斷紋，尤其是罕見的“梅花斷”，顯示出這把古琴悠久的歷史。雖然經歷1000多年歲月洗禮，依然可以彈奏出動人音樂。此琴於明末清初為我國著名思想家王夫之（王船山）所用。
晚唐“太古遺音”
“太古遺音”琴由晚唐琴家制作，原黑漆，大流水斷紋。背面龍池上方刻行書“太古遺音”，池下刻篆書“清和”印，左側刻“吳景略重修甲子中秋”。
“太古遺音”音質高古鬆透、清越而多靈韻，輕輕觸按即得正聲，被譽為琴音中之佳“老生”，亟受珍重併為寶藏。
明代“奔雷
“奔雷”琴，中國十大名琴之一，龍池上方刻古篆琴名“奔雷”，池旁宋鏡涵題詩二首：“南北東西幾度遊，名琴能遇不能求。奔雷無意欣相遇，宿願多年始得酬。”“久經風鶴不堪嗟，一撫奔雷興倍賒。三十年來成伴侶，怡情養性不離他。”“奔雷”琴現收藏於故宮博物院。
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